Nezaobilazna remek-djela Fernanda Botera

Obimni likovi čine Boterovu sliku nepogrešivom umjetnošću.

Debele figure, velikih volumena, dio su estetskog identiteta kolumbijskog umjetnika koji je slikao po malo od svega: mrtvu prirodu, scene s balerinama , konje i reinterpretacije poznatih djela kao što su Mona Lisa i Par Arnolfini .

Otkrijte sada najpoznatija remek djela Fernanda Botera.

1. The Dancers (1987)

Na ekranu The Dancers svjedoci smo senzualnosti plesa za dvoje. Vjerovatno se radi o kolumbijskoj plesnoj dvorani (zbog boja dekora koji visi sa stropa) u kojoj plešu drugi anonimni raskalašeni parovi.

pojam pokreta u radu je posebno uočljiv zahvaljujući položaj u kojem je farbana kosa dame, što nas navodi da vjerujemo da par mora biti na sredini koraka.

Iako ne možemo vizualizirati partnerovo lice, možemo vidjeti spokojan i staložen izraz lica čovjek koji vodi ples.

2. Pablo Escobar Mrtav (2006)

Platno kristalizira trenutak i mjesto smrti narkobosa. Pablo Escobar, koji je u Kolumbiji bio praktički mit, umro je u Medillínu 2. decembra 1993. na vrhu krova kuće.

Veličina Pabla na slici je ogromna, nesrazmjerna, monumentalna u odnosu na sa ostalimailustracije slike i prevode važnost koju je trgovac drogom postigao u društvu.

Svjestan i zabrinut zbog eskalacije nasilja u Latinskoj Americi, Botero je odabrao ovu specifičnu scenu Pabloovog ubistva da ovjekovječi.

Djelo Pablo Escobar morto dio je serije koja osuđuje nasilne epizode u Brazilu i svijetu.

3. Mona Lisa (1978)

Jedno od najpriznatijih djela kolumbijskog slikara je duhovita reinterpretacija Mona Lize, remek-djela Leonarda da Vincija.

Ovdje Botero gledaocu daje svoju osobnu interpretaciju najpoznatijeg djela italijanskog dizajnera. Savremena Mona Liza zadržava istu poziciju i sličan zagonetan osmeh, iako dobija mnogo izdašnije konture nego u originalnom delu.

Boterov protagonist, sa više avangardnih formi, zauzima mnogo veći prostor na platno, brišući veći dio pejzaža koji se pojavljuje u da Vincijevoj kreaciji. U savremenom čitanju može se reći da Mona Liza dobija još veći protagonizam.

4. Smrt Pabla Escobara (1999.)

Glavni junak slike je Pablo Escobar, bivši šef kolumbijske trgovine drogom, u velikoj mjeri odgovoran za brutalnost koja je prevladala u južnoameričkoj zemlji.

Slika iznad je dio serije koja je nastojala prikazati nasilje u Kolumbijipodsjećajući na oružane sukobe koji su se dogodili u drugoj polovini 20. stoljeća.

Boterov glavni cilj u portretiranju trgovca drogom bio je da održi ljudska sjećanja živima kako se nasilne epizode ​​ne bi ponovile .

Pablo se pojavljuje ogromnim nad krovovima kuće, protagonizam koji je preveden ne samo centralnošću slike već i njenom proporcijom.

5. Plesači u baru (2001)

Platno Plesači u baru igra se sa razbijajućim očekivanjima budući da gledalac ne očekuje da će pronaći balerinu zaobljenijeg oblika.

Jedini lik na slici je okrenut leđima ogledalu, kao da ignoriše njenu reflektovanu sliku o sebi, radije se koncentrirajući na svoje vježbanje ili suočavanje s nekim ispred sebe.

Uprkos svojim očiglednim fizičkim ograničenjima, plesačica se postavlja u skupu baletsku poziciju baš kao i svaki vitki sportista.

6. Po Arnolfini Van Eyck (1978)

Na platnu nastalom 1978. Botero čita klasično djelo Par Arnolfini , naslikano flamanskog umjetnika Jana van Eycka 1434. Točno 544 godine razdvajaju originalnu kreaciju od interpretacije koju je izveo kolumbijski slikar.

Ključni elementi slike ostaju i tako omogućavaju lako prepoznavanje od strane posmatrača. the painting ofBotero se, međutim, pojavljuje u modernijem kontekstu: treba napomenuti da je luster ovdje zamijenjen jednom električnom lampom, a pozadina već ima savremeni ukras.

Dva vitka protagonista originala su također izmijenjen dobijajući karakteristične konture kolumbijskog slikara.

U intervjuu za Bravo Magazine, Botero govori o nastanku ideje o rekreiranju klasika zapadnog slikarstva:

Jedan od mojih obaveza kao studenta na Escola San Fernando bila je kopiranje originala u Pradu: kopirao sam Tiziana, Tintoretta i Velázqueza. Nisam uspeo da kopiram Goju. Moja namjera je bila da naučim, da se uključim u pravu tehniku ​​koju koriste ovi majstori. Napravio sam desetak kopija. Danas ih više nemam, prodao sam ih turistima.

Ko je Fernando Botero

Rođen u Medellínu, Kolumbija, Botero je relativno rano krenuo u svijet plastične umjetnosti. Sa 15 godina prodao je svoje prve crteže, a sledeće godine je prvi put učestvovao na zajedničkoj izložbi (u Bogoti). Radio je i kao ilustrator za novine O Colombiano.

Sa dvadeset godina preselio se u Španiju, gdje se pridružio Akademiji San Fernando u Madridu. Tamo je također pohađao niz poznatih muzeja kao što je Prado i obučavao se za kopiranje djela majstorskih slikara.

Sljedećih godina putovao je kroz Francusku i Italiju, pohađajući Akademiju SanMarco (u Firenci), gdje je studirao historiju umjetnosti.

Portret Fernanda Botera.

Prva slikareva samostalna izložba održana je 1957. godine. Postao je profesor slikarstva u Školi. likovnih umjetnosti na Nacionalnom univerzitetu u Bogoti. Botero je na toj funkciji bio do 1960.

Umjetnik osim slikanja crta i vaja. Tokom svoje karijere Botero se smjenjivao između New Yorka, Pariza i Južne Amerike.

Nagrađivan i nakon što je postigao uspjeh u javnosti i kritici, kreator nastavlja da slika do danas. Kolumbijski slikar se smatra najskupljim živim umjetnikom u Latinskoj Americi.

Vidi također