Karya agung Fernando Botero yang tidak boleh dilewatkan

Karya agung Fernando Botero yang tidak boleh dilewatkan
Patrick Gray

Karakter yang tebal membuat lukisan Botero menjadi seni yang tidak salah lagi.

Sosok-sosok montok, dengan volume besar mereka, adalah bagian dari identitas estetika seniman Kolombia, yang telah melukis sedikit dari segalanya: lukisan alam benda, adegan dengan penari, kuda, dan penafsiran ulang karya-karya terkenal seperti Mona Lisa e Pasangan Arnolfini .

Temukan mahakarya Fernando Botero yang paling terkenal.

1. Para penari (1987)

Di Layar Para penari Kami menyaksikan sensualitas tarian untuk dua orang, sebuah ballroom yang mungkin berasal dari Kolombia (karena warna dekorasi yang tergantung di langit-langit) dengan pasangan-pasangan lain yang tidak dikenal sedang berdansa.

A rasa gerakan dalam karya ini khususnya terlihat berkat posisi rambut sang wanita yang diwarnai, yang membuat kami yakin bahwa pasangan tersebut pasti berada di tengah-tengah langkah.

Meskipun kita tidak dapat melihat wajah pasangan kita, kita dapat mengamati ekspresi tenang dan tenang dari pria yang memimpin tarian.

2. Pablo Escobar mati (2006)

Kanvas ini mengkristalkan momen dan tempat kematian raja obat bius Pablo Escobar, yang secara praktis merupakan mitos di Kolombia, meninggal di Medellín pada tanggal 2 Desember 1993, tepatnya di atap sebuah rumah.

Ukuran Pablo dalam lukisan ini sangat besar, tidak proporsional, monumental jika dibandingkan dengan ilustrasi lain dalam gambar dan menerjemahkan pentingnya posisi yang telah dicapai oleh pengedar narkoba dalam masyarakat.

Sadar dan prihatin dengan kekerasan yang meningkat di Amerika Latin, Botero memilih adegan khusus pembunuhan Pablo untuk diabadikan.

Pekerjaan Pablo Escobar mati adalah bagian dari seri yang mengecam episode kekerasan di Brasil dan di dunia.

Lihat juga: 8 karya utama arsitek Oscar Niemeyer

3. Mona Lisa (1978)

Salah satu karya pelukis Kolombia yang paling dikenal adalah lukisannya yang lucu tentang Mona Lisa, mahakarya Leonardo da Vinci.

Di sini Botero menyerahkan kepada pengamatnya interpretasi pribadi Mona Lisa kontemporer tetap berada di posisi yang sama dan dengan senyum penuh teka-teki yang sama, tetapi dengan garis-garis yang jauh lebih besar daripada karya aslinya.

Tokoh utama Botero, dengan bentuk yang lebih besar, menempati ruang yang jauh lebih besar di kanvas, menghapus sebagian besar lanskap yang muncul dalam ciptaan da Vinci. Dalam reinterpretasi kontemporer, dapat dikatakan bahwa Mona Lisa diberikan lebih banyak perhatian.

4. Kematian Pablo Escobar (1999)

Tokoh utama dalam lukisan ini adalah Pablo Escobar, mantan raja obat bius Kolombia, yang sebagian besar bertanggung jawab atas kebrutalan yang terjadi di negara Amerika Selatan.

Lukisan di atas adalah bagian dari seri yang berusaha menggambarkan kekerasan di Kolombia dengan mengingat kembali konflik bersenjata yang terjadi pada paruh kedua abad ke-20.

Tujuan utama Botero dalam memerankan pengedar narkoba adalah menjaga agar kenangan orang tetap hidup agar peristiwa kekerasan tidak terulang kembali.

Pablo tampak sangat besar di atap rumah, sebuah protagonisme yang diterjemahkan tidak hanya oleh sentralitas gambar, tetapi juga oleh proporsinya.

5. Penari di Bar (2001)

Layar Penari di Bar bermain dengan ekspektasi yang jatuh karena penonton tidak mengharapkan untuk menemukan penari dengan bentuk yang lebih bulat.

Satu-satunya tokoh dalam lukisan ini membelakangi cermin, tampaknya mengabaikan citra diri yang dipantulkan, dan lebih memilih berkonsentrasi pada latihan atau menghadapi seseorang yang berdiri di depannya.

Terlepas dari keterbatasan fisiknya, penari ini menempatkan dirinya pada posisi balet yang mahal seperti halnya atlet ramping lainnya.

6. Setelah Arnolfini Van Eyck (1978)

Dalam kanvas yang dibuat pada tahun 1978, Botero membaca karya klasik Pasangan Arnolfini Tepatnya 544 tahun memisahkan ciptaan asli dari interpretasi pelukis Kolombia.

Elemen-elemen kunci dari lukisan ini dipertahankan, sehingga memungkinkan pengenalan yang mudah oleh pengamat. Lukisan Botero, bagaimanapun juga, muncul dalam konteks yang lebih modern: perlu dicatat bahwa lampu gantung di sini digantikan oleh satu lampu listrik dan latar belakangnya sudah menghadirkan dekorasi kontemporer.

Dua protagonis ramping dari aslinya juga diubah untuk mendapatkan kontur khas pelukis Kolombia.

Dalam sebuah wawancara dengan majalah Bravo, Botero berbicara mengenai asal mula ide untuk menciptakan kembali lukisan klasik Barat:

Salah satu tugas saya sebagai siswa di Sekolah San Fernando adalah menyalin karya-karya asli di Prado: Saya menyalin Tiziano, Tintoretto dan Velázquez. Saya tidak sempat menyalin Goya. Niat saya adalah untuk belajar, untuk terlibat dengan teknik asli yang digunakan oleh para master ini. Saya membuat sekitar sepuluh salinan. Sekarang saya sudah tidak memilikinya, saya menjualnya kepada para turis.

Lihat juga: 10 puisi terbaik dari Fernando Pessoa (dianalisis dan dikomentari)

Siapa Fernando Botero

Lahir di Medellín, Kolombia, Botero memulai kariernya di dunia seni plastik sejak usia dini. Pada usia 15 tahun, ia menjual gambar pertamanya dan pada tahun berikutnya, untuk pertama kalinya ia berpartisipasi dalam pameran bersama (di Bogota). Ia juga bekerja sebagai ilustrator untuk koran O Colombiano.

Pada usia dua puluh tahun, ia pindah ke Spanyol, di mana ia masuk ke Akademi San Fernando di Madrid. Di sana ia juga menghadiri sejumlah museum terkenal seperti Prado dan dilatih untuk meniru karya-karya para ahli seni lukis.

Pada tahun-tahun berikutnya, ia melakukan perjalanan ke Prancis dan Italia, menghadiri Akademi San Marco (di Florence), di mana ia belajar Sejarah Seni.

Potret Fernando Botero.

Pameran tunggal pertama sang pelukis diadakan pada tahun 1957. Sebelum waktunya, pada usia 26 tahun, ia menjadi profesor seni lukis di Sekolah Seni Rupa di Universitas Nasional Bogotá. Botero memegang posisi tersebut hingga tahun 1960.

Selain melukis, seniman ini juga menggambar dan memahat. Sepanjang kariernya, Botero telah berpindah-pindah dari New York, Paris, dan Amerika Selatan.

Pelukis Kolombia ini dianggap sebagai seniman termahal yang masih hidup di Amerika Latin.

Ketahui juga




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrick Gray adalah seorang penulis, peneliti, dan pengusaha dengan hasrat untuk mengeksplorasi titik temu antara kreativitas, inovasi, dan potensi manusia. Sebagai penulis blog "Culture of Geniuses", dia bekerja untuk mengungkap rahasia tim dan individu berkinerja tinggi yang telah mencapai kesuksesan luar biasa di berbagai bidang. Patrick juga ikut mendirikan perusahaan konsultan yang membantu organisasi mengembangkan strategi inovatif dan menumbuhkan budaya kreatif. Karyanya telah ditampilkan di berbagai publikasi, termasuk Forbes, Fast Company, dan Entrepreneur. Dengan latar belakang psikologi dan bisnis, Patrick menghadirkan perspektif unik dalam tulisannya, memadukan wawasan berbasis sains dengan saran praktis bagi pembaca yang ingin membuka potensi mereka sendiri dan menciptakan dunia yang lebih inovatif.