Tabloya naverokê
Karakterên berfire tabloya Botero dikin hunereke bêhempa.
Fîgurên qelew, bi cildên mezin, beşek ji nasnameya estetîkî ya hunermendê Kolombiyayî ne ku piçek ji her tiştî xêz kiriye: jiyana hê jî, dîmenên bi balerînan. , hesp û şîrovekirina berhemên navdar ên wekî Mona Lisa û Couple Arnolfini .
Niha şaheserên herî navdar ên Fernando Botero keşf bikin.
1. The Dancers (1987)
Li ser ekranê The Dancers em şahidiya hestiyariya dansa duduyan dikin. Ew belkî saloneke Kolombiyayê ye (ji ber rengên dekora ku ji banî ve daliqandî) bi hevjînên dilxwaz ên nenas ên din re direqisin.
Di xebatê de têgîna tevgerê bi taybetî bi saya pozîsyona ku porê xanimê tê de hatiye boyaxkirin, ev jî me dide bawer kirin ku divê jin di nîvê gavekê de bin.
Her çend em nikaribin rûyê hevjînê binerin jî, em dikarin li ser îfadeya aram û pêkve temaşe bikin. zilamê dîlanê bi rê ve dibe.
2. Pablo Escobar Mirin (2006)
Pinçelo kêlî û cihê mirina xwediyê narkotîkê krîstalîze dike. Pablo Escobar, ku li Kolombiyayê di pratîkê de efsane bû, di 2ê Kanûna Pêşîn, 1993 de li Medillín li ser banê xaniyekê mir.
Mezinahiya Pablo di tabloyê de li gorî bi yên din reîlustrasyonên wêneyê û girîngiya ku qaçaxçiya narkotîkê di civakê de bi dest xistiye werdigerîne.
Ji zêdebûna tundûtûjiyê li Amerîkaya Latîn haydar û bi fikar, Botero ev dîmena taybetî ya kuştina Pablo ji bo nemiriyê hilbijart.
Xebata Pablo Escobar morto beşek e ji rêzefîlmê ku li Brezîlyayê û li dinyayê bûyerên tundiyê şermezar dike.
3. Mona Lisa (1978)
Yek ji berhemên herî naskirî yên wênesazê Kolombiyayî, ji nû ve şîrovekirina mîzahî ya Mona Lisa, şahesera Leonardo da Vinci ye.
Li vir Botero şiroveya xwe ya kesane ya herî navdar a sêwirana îtalî dide temaşevan. Mona Lisa ya hemdem heman pozîsyonê û kenê mîna enigmatîk diparêze, her çend ew ji beşa orîjînal pir bi comerdîtir bi dest dixe.
Lehengê Botero, bi formên avantgardetir, cîhek pir mezintir li ser kanav, piraniya perestgeha ku di afirandina da Vinci de xuya dike ji holê radike. Di xwendina hemdem de mirov dikare bibêje ku Mona Lîza hîn zêdetir protagonîzmê bi dest dixe.
4. Mirina Pablo Escobar (1999)
Lehengê tabloyê Pablo Escobar e, serokê berê yê bazirganiya narkotîkê ya Kolombiyayê, bi giranî berpirsiyarê wehşeta ku li welatê Amerîkaya Başûr serdest bû.
Rêjeya li jor beşek ji rêzefîlmê ye ku dixwest şîdetê li Kolombiyayê nîşan bide.bi bîr xist ku pevçûnên çekdarî yên ku di nîvê duyemîn ê sedsala 20-an de rû dane.
Armanca sereke ya Botero di nîşankirina bazirganê narkotîkê de ew bû ku bîra mirovan zindî bihêle da ku carek din bûyerên tundûtûjiyê dubare nebin. .
Pablo li ser banên xaniyan pir mezin xuya dike, protagonîzmek ku ne tenê ji hêla navendîbûna wêneyê, lê ji hêla rêjeya wê ve jî tê wergerandin.
5. Dancers at the Bar (2001)
The Canvas Dancers at the Bar bi hêviyên dişkêne dilîze ji ber ku temaşevan ne li bende ye ku balerina bi şeklê girovertir bibîne.
Tenê karakterê tabloyê pişta xwe dide neynikê, dixuye ku guh nade îmaja xwe ya ronîkirî, tercîh dike ku bala xwe bide ser werzîşê. an jî bi kesekî re rû bi rû bimîne.
Tevî kêmasiyên wê yên fizîkî yên diyar, reqsvan mîna her werzişvanên zirav xwe dixe pozîsyona baleyê ya biha.
Binêre_jî: Qralîçeya Sor: Fermana Xwendinê û Kurteya Çîrokê6. Piştî Arnolfini Van Eyck (1978)
Li ser weşana ku di sala 1978an de hatî çêkirin Botero berhema klasîk Couple Arnolfini dixwîne. Ji hêla hunermendê flamanî Jan van Eyck ve di sala 1434-an de. Bi rastî 544 sal efrandina orîjînal ji şirovekirina wênesazê Kolombiyayî vediqetîne.
Elementên sereke yên tabloyê dimînin, bi vî rengî rê dide ku bi hêsanî ji hêla çavdêr ve were naskirin. wênekirina jiLêbelê, Botero di çarçoveyek nûjentir de xuya dike: Divê were zanîn ku şemalo li vir bi çirayek elektrîkî ya yekane tê guheztin û paşperdeya jixwe xemilandinek hemdem heye.
Du lehengên zirav ên orîjînal jî hene. guherî û bi destxistina konturên karakterîstîk ên wênesazê Kolombiyayê.
Di hevpeyvînekê de ku ji Kovara Bravo re hatî dayîn, Botero behsa eslê ramana ji nû ve afirîna klasîkên tabloyên rojavayî dike:
Yek ji min erkên wekî xwendekarek li Escola San Fernando ev bû ku orîjînalên li Prado kopî bikin: Min Tiziano, Tintoretto û Velázquez kopî kir. Min negirt Goya kopî bikim. Mebesta min fêrbûna, tevlêbûna bi teknîka rastîn a ku ji hêla van hostayan ve hatî bikar anîn bû. Min nêzîkî deh nusxe çêkirin. Îro êdî li cem min nîn in, min ew firot tûrîstan.
Fernando Botero kî ye
Li Medellín a Kolombiyayê hatiye dinê, Botero di cîhana hunerên plastîk de ji zû de dest pê kiriye. Di 15 saliya xwe de, wî rismên xwe yên yekem firot û sala paşîn ew yekem car beşdarî pêşangehek hevbeş (li Bogotá) bû. Di rojnameya O Colombiano de jî wek wênesaz xebitî.
Di bîst saliya xwe de çûye Spanyayê û li Madrîdê beşdarî Akademiya San Fernando bû. Li wir jî ew beşdarî çend muzexaneyên navdar ên wekî Prado bû û ji bo kopîkirina berhemên hunermendên hoste hat perwerdekirin.
Di salên pêş de ew li Fransa û Italytalyayê geriya û beşdarî Akademiya San bû.Marco (li Firensa), li wir xwendiye Dîroka Hunerê.
Portreya Fernando Botero.
Yekemîn pêşangeha takekesî ya wênesaz di sala 1957 de pêk hat. bû profesorê wênesaziyê li dibistanê. Hunerên Bedew li Zanîngeha Neteweyî ya Bogotá. Botero heta sala 1960'î ev wezîfe girtiye.
Ji bilî wênesaziyê, hunermend xêz dike û peykersaziyê dike. Di dirêjahiya kariyera xwe de, Botero di navbera New York, Parîs û Amerîkaya Başûr de dizivire.
Xelat girt û serkeftinek giştî û rexnegir bi dest xist, afirîner heta roja îro jî wênekêşiyê didomîne. Wênesazê Kolombiyayî li Amerîkaya Latîn hunermendê herî biha yê jîndar tê hesibandin.
Herwiha binêre
