අන්තර්ගත වගුව
විශාල චරිත බොටෙරෝගේ සිතුවම නොවරදින කලාවක් බවට පත් කරයි.
විශාල වෙළුම් සහිත තරබාරු රූප, සෑම දෙයක්ම ටිකක් පින්තාරු කළ කොලොම්බියානු කලාකරුවාගේ සෞන්දර්යාත්මක අනන්‍යතාවයේ කොටසකි: නිශ්චල ජීවිතය, බැලරිනා සමඟ දර්ශන , අශ්වයන් සහ Mona Lisa සහ The Arnolfini Couple වැනි ප්‍රසිද්ධ කෘතිවල නැවත අර්ථකථන.
Fernando Botero විසින් රචිත වඩාත් ප්‍රසිද්ධ කලාකෘති දැන් සොයා ගන්න.
1. The Dancers (1987)
තිරය මත The Dancers අපි දෙදෙනකුට නැටුමක කාමුකත්වය දකිමු. එය බොහෝ විට කොලොම්බියානු උත්සව ශාලාවක් (සිවිලිමේ එල්ලී ඇති අලංකරණයේ වර්ණ නිසා) වෙනත් නිර්නාමික ස්වේච්ඡා ජෝඩු නටමින් සිටී.
චලනය පිළිබඳ අදහස කාර්යයේ විශේෂයෙන් කැපී පෙනේ. කාන්තාවගේ හිසකෙස් වර්ණ ගන්වා ඇති ඉරියව්ව, යුවළ පියවරක් මැද හරියාකාරව සිටිය යුතු බව අප විශ්වාස කරයි.
අපට සහකරුගේ මුහුණ දෘශ්‍යමාන කළ නොහැකි වුවද, අපට සන්සුන් හා සංයුක්ත ප්‍රකාශනය නිරීක්ෂණය කළ හැකිය නැටුම මෙහෙයවන මිනිසා.
2. පැබ්ලෝ එස්කොබාර් මියගිය (2006)
කැන්වසය මත්ද්‍රව්‍ය ජාවාරම්කරුගේ මරණය සිදුවන අවස්ථාව සහ ස්ථානය ස්ඵටික කරයි. කොලොම්බියාවේ ප්‍රායෝගිකව මිථ්‍යාවක් වූ පැබ්ලෝ එස්කොබාර් 1993 දෙසැම්බර් 2 වන දින මෙඩිලින්හිදී නිවසක වහලය මත මිය ගියේය.
චිත්‍රයේ ඇති පැබ්ලෝගේ ප්‍රමාණය හා සසඳන විට අතිවිශාල, අසමානුපාතික, ස්මාරකයකි. අනෙක් අය සමඟරූපයේ නිදර්ශන සහ මත්ද්‍රව්‍ය ජාවාරම්කරු සමාජය තුළ අත්කර ගෙන ඇති වැදගත්කම පරිවර්තනය කරයි.
ලතින් ඇමරිකාවේ ප්‍රචණ්ඩත්වය උත්සන්න වීම ගැන දැනුවත් සහ සැලකිලිමත් වූ බොටෙරෝ, පැබ්ලෝ ඝාතනයේ මෙම නිශ්චිත දර්ශනය අමරණීය කිරීමට තෝරා ගත්තේය.
Pablo Escobar morto කෘතිය බ්‍රසීලයේ සහ ලෝකයේ ප්‍රචණ්ඩකාරී කථාංග හෙළා දකින මාලාවක කොටසකි.
3. මොනාලිසා (1978)
කොලොම්බියානු චිත්‍ර ශිල්පියාගේ වඩාත් පිළිගත් කෘතිවලින් එකක් වන්නේ ලෙනාඩෝ ඩා වින්චිගේ විශිෂ්ටතම කෘතිය වන මොනාලිසා හි හාස්‍යජනක නැවත අර්ථකථනය කිරීමයි.
මෙහිදී බොටෙරෝ විසින් ඉතාලි නිර්මාණකරුගේ වඩාත් ප්‍රසිද්ධ කෘතිය පිළිබඳ ඔහුගේ පුද්ගලික අර්ථ නිරූපණය නරඹන්නාට ලබා දෙයි. සමකාලීන මොනාලිසා මුල් කොටසට වඩා බොහෝ ත්‍යාගශීලී සමෝච්ඡයන් ලබා ගත්තද, එම ස්ථානයම සහ ඒ හා සමාන ප්‍රහේලිකාවක සිනහවක් පවත්වා ගෙන යයි.
බොටෙරෝගේ ප්‍රධාන චරිතය, වැඩි ඇවන්ගාඩ් ආකෘති සමඟ, වඩා විශාල ඉඩක් ලබා ගනී. කැන්වස් , ඩාවින්චිගේ නිර්මාණයේ දිස්වන බොහෝ භූ දර්ශනය මකා දමයි. සමකාලීන කියවීමේදී, මොනාලිසා ඊටත් වඩා ප්‍රධාන චරිතයක් ලබා ගන්නා බව පැවසිය හැකිය.
4. පැබ්ලෝ එස්කොබාර්ගේ මරණය (1999)
චිත්‍රයේ ප්‍රධාන චරිතය කොලොම්බියානු මත්ද්‍රව්‍ය වෙළඳාමේ හිටපු ප්‍රධානියා වන පැබ්ලෝ එස්කොබාර් ය. දකුණු ඇමරිකානු රටේ පැවති ම්ලේච්ඡත්වය.
ඉහත සිතුවම කොලොම්බියාවේ ප්‍රචණ්ඩත්වය නිරූපණය කිරීමට උත්සාහ කළ මාලාවක කොටසකි20 වැනි සියවසේ දෙවන භාගයේ සිදු වූ සන්නද්ධ ගැටුම් සිහිපත් කරමින්.
මත්ද්‍රව්‍ය ජාවාරම්කරුවා නිරූපණය කිරීමේදී බොටෙරෝගේ ප්‍රධාන අරමුණ වූයේ ප්‍රචණ්ඩකාරී සිදුවීම් නැවත සිදු නොවීමට මිනිසුන්ගේ මතකයන් සජීවීව තබා ගැනීම .
පබ්ලෝ නිවසේ වහලය මත අතිවිශාල ලෙස පෙනී සිටියි, එය ප්‍රධාන චරිතයක් වන අතර එය රූපයේ කේන්ද්‍රස්ථානයෙන් පමණක් නොව එහි සමානුපාතිකයෙන් ද පරිවර්තනය වේ.
5. Dancers at the Bar (2001)
කැන්වසය Dancers at the Bar බිඳී යන අපේක්ෂාවන් සහිතව ක්‍රීඩා කරයි මක්නිසාද යත්, නරඹන්නා වඩාත් වටකුරු හැඩයකින් යුත් නර්තන ශිල්පිනියක් සොයා ගැනීමට අපේක්ෂා නොකරන බැවිනි.
චිත්‍රයේ ඇති එකම චරිතය ඇය කැඩපත දෙසට හැරී ඇති අතර, ඇයගේ පරාවර්තනය වූ ස්වයං ප්‍රතිරූපය නොසලකා හරින බව පෙනේ, ඇයගේ ව්‍යායාම කෙරෙහි අවධානය යොමු කිරීමට කැමැත්තක් දක්වයි. හෝ ඇය ඉදිරියෙන් සිටින කෙනෙකුට මුහුණ දෙමින්.
ඇයගේ පෙනෙන ශාරීරික සීමාවන් තිබියදීත්, නර්තන ශිල්පිනිය ඕනෑම සිහින් මලල ක්‍රීඩිකාවක් මෙන් මිල අධික මුද්‍රා නාට්‍ය ඉරියව්වක ඇයව තබයි.
6. අර්නොල්ෆිනි වැන් අයික්ට පසුව (1978)
1978 දී නිර්මාණය කරන ලද කැන්වසය මත බොටෙරෝ සම්භාව්‍ය කෘතිය කියවයි The Arnolfini Couple , පින්තාරු කරන ලදී 1434 දී Flemish චිත්‍ර ශිල්පියෙකු වන Jan van Eyck විසින්. හරියටම වසර 544 ක් මුල් නිර්මාණය කොලොම්බියානු චිත්‍ර ශිල්පියා විසින් සිදු කරන ලද අර්ථ නිරූපණයෙන් වෙන් කරයි.
චිත්‍රයේ ප්‍රධාන අංග ඉතිරිව ඇති අතර එමඟින් නිරීක්ෂකයාට පහසුවෙන් හඳුනා ගැනීමට ඉඩ සලසයි. පින්තාරු කිරීමකෙසේ වෙතත්, බොටෙරෝ වඩාත් නවීන සන්දර්භයක් තුළ දිස් වේ: මෙහි ඇති පහන් කූඩුව තනි විදුලි ලාම්පුවකින් ප්‍රතිස්ථාපනය කර ඇති අතර පසුබිමට දැනටමත් සමකාලීන අලංකරණයක් ඇති බව සැලකිල්ලට ගත යුතුය.
බලන්න: 8 ඇලිස් ඉන් වොන්ඩර්ලන්ඩ් චරිත පැහැදිලි කළේයමුල් පිටපතේ සිහින් ප්‍රධාන චරිත දෙක ද වේ. කොලොම්බියානු චිත්‍ර ශිල්පියාගේ ලාක්ෂණික සමෝච්ඡයන් ලබා ගනිමින් වෙනස් කරන ලදී.
බ්‍රාවෝ සඟරාවට ලබා දුන් සම්මුඛ සාකච්ඡාවකදී, බටහිර සිතුවම්වල සම්භාව්‍ය ප්‍රතිනිර්මාණය කිරීමේ අදහසේ මූලාරම්භය ගැන බොටෙරෝ කතා කරයි:
මගේ එකක් Escola San Fernando හි ශිෂ්‍යයෙකු ලෙස රාජකාරිය වූයේ ප්‍රාඩෝ හි මුල් පිටපත් පිටපත් කිරීමයි: මම Tiziano, Tintoretto සහ Velázquez පිටපත් කළෙමි. මට ගොයා කොපි කරන්න ලැබුනේ නෑ. මගේ අභිප්‍රාය වූයේ මෙම ගුරුවරුන් භාවිතා කරන සැබෑ තාක්‍ෂණය සමඟ ඉගෙනීමයි. මම පිටපත් දහයක් විතර හැදුවා. අද ඒවා මා ළඟ නැත, මම ඒවා සංචාරකයන්ට විකුණුවා.
ප්‍රනාන්දු බොටෙරෝ යනු කවුද
කොලොම්බියාවේ මෙඩෙලින් හි උපත ලද බොටෙරෝ ප්ලාස්ටික් කලා ලොවට සාපේක්ෂව කලින් ආරම්භ විය. වයස අවුරුදු 15 දී ඔහු ඔහුගේ පළමු චිත්‍ර විකුණා ඊළඟ වසරේ ඔහු ප්‍රථම වරට ඒකාබද්ධ ප්‍රදර්ශනයකට (බොගෝටා හි) සහභාගී විය. ඔහු O Colombiano පුවත්පතේ චිත්‍ර ශිල්පියෙකු ලෙසද කටයුතු කළේය.
වයස අවුරුදු විස්සේදී ඔහු ස්පාඤ්ඤයට ගොස් මැඩ්රිඩ්හි සැන් ප්‍රනාන්දු ඇකඩමියට සම්බන්ධ විය. එහිදී ඔහු ප්‍රාඩෝ වැනි ප්‍රසිද්ධ කෞතුකාගාර මාලාවකට ද සහභාගී වූ අතර ප්‍රවීණ චිත්‍ර ශිල්පීන්ගේ කෘති පිටපත් කිරීමට පුහුණු විය.
බලන්න: පුනරුදය යනු කුමක්ද: පුනරුද ව්‍යාපාරයේ සාරාංශයඉන් පසු වසරවලදී ඔහු සැන් ඇකඩමියට සහභාගි වී ප්‍රංශය සහ ඉතාලිය හරහා ගමන් කළේය.මාර්කෝ (ෆ්ලෝරන්ස්හි), එහිදී ඔහු කලා ඉතිහාසය හැදෑරීය.
ප්‍රනාන්දු බොටෙරෝගේ ප්‍රතිමූර්තිය.
සිතුවරකරුගේ ප්‍රථම පුද්ගල ප්‍රදර්ශනය 1957 දී පැවැත්විණි. පාසලේ සිතුවම් පිළිබඳ මහාචාර්යවරයකු බවට පත්විය. බොගෝටා ජාතික විශ්ව විද්‍යාලයේ ලලිත කලා අංශයෙන්. බොටෙරෝ 1960 දක්වා එම තනතුර දැරීය.
චිත්‍ර ඇඳීමට අමතරව චිත්‍ර ශිල්පියා චිත්‍ර ඇඳීම සහ මූර්ති නිර්මාණය කරයි. ඔහුගේ වෘත්තීය ජීවිතය පුරාවටම බොටෙරෝ නිව් යෝර්ක්, පැරිස් සහ දකුණු ඇමරිකාව අතර මාරුවෙන් මාරුවට කටයුතු කළේය.
ප්‍රදානය කර මහජන සහ විවේචනාත්මක සාර්ථකත්වයක් අත්කරගෙන, නිර්මාණකරු අද දක්වාම චිත්‍ර අඳියි. කොලොම්බියානු චිත්‍ර ශිල්පියා ලතින් ඇමරිකාවේ ජීවත්වන මිල අධිකම කලාකරුවා ලෙස සැලකේ.
මෙයද බලන්න
