સામગ્રીઓનું કોષ્ટક
મોટા પાત્રો બોટેરોની પેઇન્ટિંગને એક અસ્પષ્ટ કલા બનાવે છે.
મોટા જથ્થા સાથે ભરાવદાર આકૃતિઓ એ કોલંબિયન કલાકારની સૌંદર્યલક્ષી ઓળખનો એક ભાગ છે જેણે દરેક વસ્તુનું થોડું ચિત્ર દોર્યું: સ્થિર જીવન, નૃત્યનર્તિકા સાથેના દ્રશ્યો , ઘોડાઓ અને મોના લિસા અને ધ આર્નોલ્ફિની કપલ જેવી પ્રખ્યાત કૃતિઓના પુન: અર્થઘટન.
હવે ફર્નાન્ડો બોટેરોની સૌથી પ્રખ્યાત માસ્ટરપીસ શોધો.
1. 2 તે કદાચ કોલમ્બિયન બૉલરૂમ છે (છત પરથી લટકાવેલ સરંજામના રંગોને કારણે) અન્ય અનામી સ્વૈચ્છિક યુગલો સાથે નૃત્ય કરે છે.
કાર્યમાં ચળવળની કલ્પના ખાસ કરીને નોંધપાત્ર છે આભાર જે સ્થિતિમાં મહિલાના વાળ રંગવામાં આવે છે, જે અમને એવું માને છે કે યુગલ એક પગથિયાંની મધ્યમાં જ હોવું જોઈએ.
આ પણ જુઓ: કવિતા અલ્વારો ડી કેમ્પોસ (ફર્નાન્ડો પેસોઆ) દ્વારા બધા પ્રેમ પત્રો હાસ્યાસ્પદ છેજોકે આપણે જીવનસાથીના ચહેરાની કલ્પના કરી શકતા નથી, અમે તેના શાંત અને રચિત અભિવ્યક્તિનું અવલોકન કરી શકીએ છીએ નૃત્યની આગેવાની કરતો માણસ.
2. પાબ્લો એસ્કોબાર ડેડ (2006)
કેનવાસ ડ્રગ લોર્ડના મૃત્યુની ક્ષણ અને સ્થળને સ્ફટિકીકરણ કરે છે. પાબ્લો એસ્કોબાર, જે કોલંબિયામાં વ્યવહારીક રીતે એક પૌરાણિક કથા હતા, તે મેડિલિનમાં 2 ડિસેમ્બર, 1993ના રોજ ઘરની છતની ટોચ પર મૃત્યુ પામ્યા હતા.
પેઈન્ટિંગમાં પાબ્લોનું કદ તેની સરખામણીમાં પ્રચંડ, અપ્રમાણસર, સ્મારક છે. અન્ય સાથેછબીના ચિત્રો અને સમાજમાં ડ્રગ હેરફેર કરનારે જે મહત્વ પ્રાપ્ત કર્યું છે તેનું ભાષાંતર કરે છે.
લેટિન અમેરિકામાં હિંસા વધવાથી વાકેફ અને ચિંતિત, બોટેરોએ પાબ્લોની હત્યાના આ વિશિષ્ટ દ્રશ્યને અમર બનાવવા માટે પસંદ કર્યું.
કામ પાબ્લો એસ્કોબાર મોર્ટો એ શ્રેણીનો એક ભાગ છે જે બ્રાઝિલ અને વિશ્વમાં હિંસક એપિસોડની નિંદા કરે છે.
3. મોના લિસા (1978)
કોલમ્બિયન ચિત્રકારની સૌથી વધુ જાણીતી કૃતિઓમાંની એક છે મોના લિસાનું રમૂજી પુન: અર્થઘટન, લિયોનાર્ડો દા વિન્સીની શ્રેષ્ઠ કૃતિ.
અહીં બોટેરો દર્શકોને ઇટાલિયન ડિઝાઇનર દ્વારા સૌથી પ્રસિદ્ધ ભાગનું વ્યક્તિગત અર્થઘટન આપે છે. સમકાલીન મોના લિસા એ જ સ્થિતિ અને સમાન ભેદી સ્મિત જાળવી રાખે છે, જો કે તે મૂળ ભાગ કરતાં વધુ ઉદાર રૂપરેખા મેળવે છે.
બોટેરોનો નાયક, વધુ અવંત-ગાર્ડે સ્વરૂપો સાથે, તેના પર ઘણી મોટી જગ્યા ધરાવે છે. કેનવાસ , દા વિન્સીની રચનામાં દેખાતા મોટા ભાગના લેન્ડસ્કેપને ભૂંસી નાખે છે. સમકાલીન વાંચનમાં, એવું કહી શકાય કે મોના લિસાએ વધુ આગેવાની મેળવી છે.
4. પાબ્લો એસ્કોબારનું મૃત્યુ (1999)
પેઈન્ટિંગનો નાયક પાબ્લો એસ્કોબાર છે, જે કોલમ્બિયાના ડ્રગ ટ્રેડના ભૂતપૂર્વ વડા છે, જે મોટાભાગે આ માટે જવાબદાર છે. દક્ષિણ અમેરિકન દેશમાં પ્રવર્તતી ક્રૂરતા.
ઉપરની પેઇન્ટિંગ એ શ્રેણીનો એક ભાગ છે જે કોલંબિયામાં હિંસાનું ચિત્રણ કરવાનો પ્રયાસ કરે છે20મી સદીના ઉત્તરાર્ધમાં થયેલા સશસ્ત્ર સંઘર્ષોને યાદ કરીને.
માદક પદાર્થની હેરાફેરી કરનારનું ચિત્રણ કરવાનો બોટેરોનો મુખ્ય ઉદ્દેશ્ય લોકોની યાદોને જીવંત રાખવાનો હતો જેથી હિંસક એપિસોડનું પુનરાવર્તન ન થાય. .
પાબ્લો ઘરની છત પર પ્રચંડ દેખાય છે, એક પાત્ર કે જે માત્ર છબીની કેન્દ્રિયતા દ્વારા જ નહીં પરંતુ તેના પ્રમાણ દ્વારા પણ અનુવાદિત થાય છે.
5. બાર પર નર્તકો (2001)
કેનવાસ બાર પર નૃત્યકારો એટલે તોડતી અપેક્ષાઓ સાથે રમે છે કારણ કે દર્શક વધુ ગોળાકાર આકાર ધરાવતી નૃત્યનર્તિકા શોધવાની અપેક્ષા રાખતા નથી.
પેઈન્ટિંગમાં એકમાત્ર પાત્ર તેણી અરીસામાં પાછી આવે છે, તેણીની પ્રતિબિંબિત સ્વ-છબીને અવગણીને તેણીની કસરત પર ધ્યાન કેન્દ્રિત કરવાનું પસંદ કરે છે. અથવા તેની સામે કોઈનો સામનો કરવો.
તેની દેખીતી શારીરિક મર્યાદાઓ હોવા છતાં, નૃત્યાંગના કોઈપણ પાતળી રમતવીરની જેમ જ પોતાની જાતને ખર્ચાળ બેલે પોઝિશનમાં મૂકે છે.
6. આર્નોલ્ફિની વેન આયક પછી (1978)
1978માં બનાવેલ કેનવાસ પર બોટેરો ક્લાસિક વર્ક ધ આર્નોલ્ફિની કપલ વાંચે છે, પેઇન્ટેડ 1434માં ફ્લેમિશ કલાકાર જાન વેન આયક દ્વારા. કોલંબિયન ચિત્રકાર દ્વારા કરવામાં આવેલા અર્થઘટનથી ચોક્કસ 544 વર્ષ મૂળ સર્જનને અલગ કરે છે.
પેઈન્ટિંગના મુખ્ય ઘટકો રહે છે, આમ નિરીક્ષક દ્વારા સરળતાથી ઓળખી શકાય છે. ની પેઇન્ટિંગબોટેરો, જો કે, વધુ આધુનિક સંદર્ભમાં દેખાય છે: એ નોંધવું જોઈએ કે અહીં ઝુમ્મરને એક જ ઈલેક્ટ્રીક લેમ્પ દ્વારા બદલવામાં આવ્યું છે અને બેકડ્રોપમાં પહેલેથી જ સમકાલીન શણગાર છે.
મૂળના બે પાતળી પાત્રો પણ છે. કોલંબિયાના ચિત્રકારની લાક્ષણિકતા પ્રાપ્ત કરીને બદલાયેલ.
બ્રાવો મેગેઝિનને આપેલા એક ઇન્ટરવ્યુમાં, બોટેરો પશ્ચિમી પેઇન્ટિંગના ક્લાસિકને ફરીથી બનાવવાના વિચારની ઉત્પત્તિ વિશે વાત કરે છે:
મારું એક એસ્કોલા સાન ફર્નાન્ડોમાં વિદ્યાર્થી તરીકેની ફરજો પ્રાડોમાં મૂળ નકલ કરવાની હતી: મેં ટિઝિયાનો, ટિંટોરેટો અને વેલાઝક્વેઝની નકલ કરી. મને ગોયાની નકલ કરવી ન મળી. મારો હેતુ શીખવાનો હતો, આ માસ્ટર્સ દ્વારા ઉપયોગમાં લેવામાં આવતી સાચી તકનીક સાથે જોડાવાનો હતો. મેં લગભગ દસ નકલો બનાવી. આજે મારી પાસે તે હવે નથી, મેં તેને પ્રવાસીઓને વેચી દીધા.
કોણ છે ફર્નાન્ડો બોટેરો
કોલંબિયાના મેડેલિનમાં જન્મેલા બોટેરોએ પ્લાસ્ટિક આર્ટની દુનિયામાં પ્રમાણમાં વહેલી શરૂઆત કરી હતી. 15 વર્ષની ઉંમરે, તેણે તેના પ્રથમ ચિત્રો વેચ્યા અને પછીના વર્ષે તેણે સંયુક્ત પ્રદર્શનમાં (બોગોટામાં) પ્રથમ વખત ભાગ લીધો. તેમણે ઓ કોલમ્બિયાનો અખબાર માટે ચિત્રકાર તરીકે પણ કામ કર્યું.
વીસ વર્ષની ઉંમરે તેઓ સ્પેન ગયા, જ્યાં તેઓ મેડ્રિડમાં સાન ફર્નાન્ડોની એકેડમીમાં જોડાયા. ત્યાં તેણે પ્રાડો જેવા પ્રસિદ્ધ સંગ્રહાલયોની શ્રેણીમાં પણ હાજરી આપી હતી અને માસ્ટર ચિત્રકારોની કૃતિઓની નકલ કરવાની તાલીમ લીધી હતી.
પછીના વર્ષોમાં તેણે ફ્રાન્સ અને ઇટાલીમાં પ્રવાસ કર્યો અને એકેડેમી ઓફ સાન ખાતે હાજરી આપીમાર્કો (ફ્લોરેન્સમાં), જ્યાં તેમણે કલાના ઇતિહાસનો અભ્યાસ કર્યો.
ફર્નાન્ડો બોટેરોનું ચિત્ર.
ચિત્રકારનું પ્રથમ વ્યક્તિગત પ્રદર્શન 1957માં યોજાયું હતું. શાળામાં પેઇન્ટિંગના પ્રોફેસર બન્યા બોગોટા નેશનલ યુનિવર્સિટી ખાતે ફાઇન આર્ટસ. બોટેરો 1960 સુધી આ પદ પર હતા.
પેઈન્ટિંગ ઉપરાંત, કલાકાર દોરે છે અને શિલ્પ બનાવે છે. તેમની સમગ્ર કારકિર્દી દરમિયાન બોટેરોએ ન્યૂયોર્ક, પેરિસ અને દક્ષિણ અમેરિકા વચ્ચે વળાંક લીધો.
એવોર્ડ આપવામાં આવ્યો અને જાહેર અને નિર્ણાયક સફળતા હાંસલ કરી, સર્જક આજે પણ પેઇન્ટ કરવાનું ચાલુ રાખે છે. કોલમ્બિયન ચિત્રકારને લેટિન અમેરિકામાં સૌથી મોંઘા જીવંત કલાકાર ગણવામાં આવે છે.
આ પણ જુઓ
