Ang hindi mapapalampas na mga obra maestra ni Fernando Botero

Ginawa ng malalaking karakter ang pagpipinta ni Botero na isang hindi mapag-aalinlanganang sining.

Ang mga matatambok na pigura, na may malalaking volume, ay bahagi ng aesthetic na pagkakakilanlan ng Colombian artist na nagpinta ng kaunti sa lahat: still life, mga eksena kasama ang mga ballerina , mga kabayo at muling pagpapakahulugan ng mga sikat na gawa tulad ng Mona Lisa at The Arnolfini Couple .

Tuklasin ngayon ang pinakakilalang mga obra maestra ni Fernando Botero.

1. The Dancers (1987)

Sa screen The Dancers nasaksihan namin ang sensuality ng isang sayaw para sa dalawa. Marahil ito ay isang ballroom ng Colombian (dahil sa mga kulay ng palamuti na nakasabit sa kisame) kasama ang iba pang hindi kilalang makukulit na mag-asawang sumasayaw.

Ang nosyon ng paggalaw sa trabaho ay lalong kapansin-pansin salamat sa ang posisyon kung saan kinulayan ang buhok ng ginang, na nagpapaniwala sa amin na ang mag-asawa ay dapat nasa gitna ng isang hakbang.

Bagaman hindi namin makita ang mukha ng kapareha, maaari naming pagmasdan ang matahimik at binubuong ekspresyon ng ang lalaking nangunguna sa sayaw.

2. Pablo Escobar Patay (2006)

Gina-kristal ng canvas ang sandali at lugar ng pagkamatay ng drug lord. Si Pablo Escobar, na halos isang mito sa Colombia, ay namatay sa Medillín noong Disyembre 2, 1993 sa ibabaw mismo ng bubong ng isang bahay.

Ang laki ni Pablo sa pagpipinta ay napakalaki, hindi katimbang, napakalaki kumpara sa kasama ang ibamga ilustrasyon ng larawan at isalin ang kahalagahan na naabot ng drug trafficker sa lipunan.

Nalalaman at nababahala tungkol sa paglala ng karahasan sa Latin America, pinili ni Botero ang partikular na eksenang ito ng pagpatay kay Pablo upang i-immortalize.

Ang gawaing Pablo Escobar morto ay bahagi ng isang serye na tumutuligsa sa mga marahas na yugto sa Brazil at sa mundo.

3. Mona Lisa (1978)

Isa sa pinaka kinikilalang mga gawa ng Colombian na pintor ay ang nakakatawang reinterpretasyon ng Mona Lisa, ang obra maestra ni Leonardo da Vinci .

Dito binibigyan ni Botero ang manonood ng kanyang personal na interpretasyon ng pinakasikat na piraso ng Italian designer. Ang kontemporaryong Mona Lisa ay nagpapanatili ng parehong posisyon at ang katulad na misteryosong ngiti, bagama't nakakakuha ito ng higit na mapagbigay na mga contour kaysa sa orihinal na piraso.

Ang bida ni Botero, na may mas maraming avant-garde na anyo, ay sumasakop sa isang mas malaking espasyo sa canvas , binubura ang karamihan sa landscape na lumilitaw sa likha ni da Vinci. Sa kontemporaryong pagbabasa, masasabing mas nagkakaroon ng protagonismo si Mona Lisa.

4. Ang pagkamatay ni Pablo Escobar (1999)

Ang pangunahing tauhan ng pagpipinta ay si Pablo Escobar, dating pinuno ng kalakalan ng droga sa Colombia, na higit na responsable para sa kalupitan na namayani sa bansa sa Timog Amerika.

Ang pagpipinta sa itaas ay bahagi ng isang serye na naglalayong ipakita ang karahasan sa Colombiapag-alala sa mga armadong salungatan na naganap noong ikalawang kalahati ng ika-20 siglo.

Ang pangunahing layunin ni Botero sa paglalarawan ng drug trafficker ay panatilihing buhay ang mga alaala ng mga tao upang hindi na maulit ang mga marahas na yugto. .

Lumilitaw na napakalaki si Pablo sa ibabaw ng mga bubong ng bahay, isang pangunahing tauhan na isinalin hindi lamang sa pamamagitan ng sentralidad ng imahe kundi pati na rin sa proporsyon nito.

5. Mga Mananayaw sa Bar (2001)

Ang canvas Ang mga mananayaw sa Bar ay tumutugtog ng mga hindi inaasahan dahil hindi inaasahan ng manonood na makakahanap ng isang ballerina na may mas bilugan na hugis.

Ang tanging karakter sa pagpipinta ay nakatalikod sa salamin, na tila hindi pinapansin ang kanyang naaninag na imahe sa sarili, mas pinipiling mag-concentrate sa kanyang pag-eehersisyo. o kaharap ang isang tao sa kanyang harapan.

Sa kabila ng kanyang maliwanag na pisikal na mga limitasyon, inilalagay ng mananayaw ang kanyang sarili sa magastos na posisyon ng ballet tulad ng sinumang payat na atleta.

6. Pagkatapos ng Arnolfini Van Eyck (1978)

Sa canvas na ginawa noong 1978 binasa ni Botero ang klasikong gawa The Arnolfini Couple , pininturahan ng Flemish artist na si Jan van Eyck noong 1434. Eksaktong 544 na taon ang naghihiwalay sa orihinal na paglikha mula sa interpretasyong isinagawa ng pintor ng Colombian.

Nananatili ang mga pangunahing elemento ng pagpipinta, kaya nagbibigay-daan sa madaling pagkilala ng nagmamasid. ang pagpipinta ngAng Botero, gayunpaman, ay lumilitaw sa isang mas modernong konteksto: dapat tandaan na ang chandelier dito ay pinalitan ng isang electric lamp at ang backdrop ay mayroon nang kontemporaryong dekorasyon.

Ang dalawang payat na bida ng orihinal ay din binago ang pagkakaroon ng mga katangiang contours ng Colombian na pintor.

Sa isang panayam na ibinigay sa Bravo Magazine, binanggit ni Botero ang pinagmulan ng ideya ng muling paglikha ng mga klasiko ng western painting:

Isa sa aking ang mga tungkulin bilang estudyante sa Escola San Fernando ay kopyahin ang mga orihinal sa Prado: Kinopya ko sina Tiziano, Tintoretto at Velázquez. Hindi ko nakuhang kopyahin si Goya. Ang intensyon ko ay matuto, makisali sa totoong pamamaraan na ginagamit ng mga master na ito. Gumawa ako ng mga sampung kopya. Ngayon wala na ako, binenta ko sa mga turista.

Sino si Fernando Botero

Ipinanganak sa Medellín, Colombia, medyo maagang nagsimula si Botero sa mundo ng plastic arts. Sa edad na 15, ibinenta niya ang kanyang unang mga guhit at sa sumunod na taon ay lumahok siya sa unang pagkakataon sa isang pinagsamang eksibisyon (sa Bogotá). Nagtrabaho din siya bilang isang ilustrador para sa pahayagang O Colombiano.

Sa edad na dalawampu't lumipat siya sa Espanya, kung saan siya ay sumali sa Academy of San Fernando sa Madrid. Doon ay dumalo rin siya sa isang serye ng mga sikat na museo tulad ng Prado at sinanay na kumopya ng mga gawa ng mga dalubhasang pintor.

Sa mga sumunod na taon ay naglakbay siya sa France at Italy, na nag-aral sa Academy of SanMarco (sa Florence), kung saan siya nag-aral ng Art History.

Portrait of Fernando Botero.

Naganap ang unang indibidwal na eksibisyon ng pintor noong 1957. naging propesor ng pagpipinta sa Paaralan ng Fine Arts sa National University of Bogotá. Hinawakan ni Botero ang posisyon hanggang 1960.

Bukod sa pagpipinta, ang pintor ay gumuhit at naglilok. Sa buong karera niya, nagpapalitan si Botero sa pagitan ng New York, Paris at South America.

Nagawad at nakamit ang pampubliko at kritikal na tagumpay, patuloy na nagpinta hanggang ngayon ang creator. Ang Colombian na pintor ay itinuturing na pinakamahal na buhay na artista sa Latin America.

Tingnan din