Hunera Naîv çi ye û hunermendên sereke kî ne

Hunera Naîv çi ye û hunermendên sereke kî ne
Patrick Gray

Hûnera naîv derbirîneke hunerî ye ku ji aliyê kesên xwenas ve tê kirin û tê de dîtina xwe ya li ser cîhanê, bi giştî herêmparêz, sade û helbestvanî tîne ziman.

Ji ber vê yekê ew dixebitin. bi giranî bi spontanîtî û mijarên gerdûna populer.

Peyva naîf bi eslê xwe fransî ye, tê wateya "naîf". Ji ber vê yekê ev diyarde wek "hunereke bêguneh" jî tê dîtin.

Ji ber ku bi vegotina nefermî ya nêrîna teknîkî û kevneşopî tê binavkirin, jê re "hunera seretayî ya nûjen" jî tê gotin.

Taybetmendiyên hunerê Naîfî

Di gelek berhemên hunerê de hin hêman hene ku dikarin bên dîtin. n aïf . Bi gelemperî ev hunermendên ku îfadeya wan a herî bijare resim e, bi rengên tund , wêneyan bi zêdegaviyên kromatîkî nîşan didin.

Hîn jî tercîha mijarên dilşadî heye, lê ev ne qaîde ye. mijarên populer , ku şahî û bûyerên kolektîf nîşan didin jî gelek caran xuya dikin.

Tênebûna kûrahî û perspektîfê tê destnîşan kirin, ku balê dikişîne ser du-alîbûna dîmenan, di ji bilî şopên fîgurî û hezbûna bi berfirehî . Ji bilî vê, xweza bi gelemperî bi awayekî îdeal tê nîşandan.

Herweha em dikarin behsa spontanetî, nefsbiçûk, kêmasiya sofîstîke û perwerdeya akademîk bikin.

Hunermendên Huner Naîf

Gelek jin û mêr beşek ji jiyana xwe terxan kirine hunerê n aîf . Mînak li DYE’yê Anna Mary Robertson (1860-1961) heye, ku paşnavê Dapîra Mûsa girtiye û tenê di temenê xwe yê mezin de hatiye naskirin.

Amerîkayên Bakur ên din ên vê rêzê John Kane (1860) ne. -1934) û H. Poppin (1888-1947). Li Îngilîstanê hunermend Alfred Wallis (1855-1942) heye.

Henri Rousseau

Henri Rousseau (1844-1910) karmendekî gumrikê bû ku di wextê xwe yê vala de ji wênesaziyê hez dikir. . Di hunera wî de jiyana sade, bi afirandina wêneyên zelal, bi rengên sade û pak, ji hunera sofîstîke ya dewra akademîk a hunerî cudatir, nîşan dide.

Binêre_jî: Lucíola, ji hêla José de Alencar: kurtahî, karakter û çarçoveya edebî

Roja Karnevalê , ji aliyê Henri Rousseau ve, di sala 1886 de li Salon des Independents hate pêşandan

Ji ber vê yekê, hunermendên modernîst di wî de îmkana afirandina bêyî formalîzmê didîtin, ku bû sedema spontanîtî û helbestek ku pir dihat xwestin.

Séraphine Louis

Séraphine Louis(1864-1946) wekî Séraphine de Senlis jî tê zanîn. Ew jineke nefsbiçûk bû, xwedî çavkaniyên aborî yên hindik bû, ku di paqijkirina malên kesên din de dixebitî.

Dara Bihuştê (1930), kevala Séraphine Louis

Hobiya wî di dema xwe ya vala de nîgarkêşî bû. Wê hez dikir ku ekranên bi mijarên kulîlkan ên pir rengîn û tijî hûrgulî, her gav bi referansênxweza.

Lêkolerê hunerê Wilhelm Uhde bû ku di sala 1902an de ew keşf kir û ji wê demê û pê de, tamayên wî bûn beşek ji pêşangehên hunerî. Niha, karê hunermendê li seranserê cîhanê tê naskirin, ji ber ku di sala 2008 de fîlmek çîroka wê hate çêkirin, bi navê Séraphine .

Louis Vivin

Louis Vivin (1861-1936) Fransiyek bû ku di postexaneyê de dixebitî û di dema xwe ya vala de xwe dida nîgarkêşiyê. Wilhelm Uhde yê alman jî yekem kes bû ku jêhatiya wî ferq kir û berhemên xwe dan pêşangehan.

Venice: dîtina kanala bi dêrê , ji hêla Louis Vivin

Balavên wî mijarên ji jiyana rojane û bajêr, bi karanîna perspektîfek nerast, ku karakterek bêguneh dide dîmenê, tîne. Bi salan û naskirinê, Vivin karî dev ji karê fermî berde û ji hunerê debara xwe bike.

Hunera Naîv li Brezîlyayê

Chico da Silva

Francisco Domingos da Silva (1910-1985) li Akrê ji dayik bû û li Ceará mir. Nîvnexwenda, di esnafên curbecur de dixebitî, dema ku hunera xwe bi boyaxkirina malên masîgiran li Fortaleza dikir.

The Great Bird (1966), a Chico da Silva

Di salên 1940-an de, wî ji Jean Pierre Chabloz, wênesazekî Swîsreyî teşwîq wergirt û dest pê kir ku kûrtir di wênekêşiyê de kûr bibe û xebata pêşangehê bike. Mijarên tabloyên wî ji ejderha, mermiy, fîgurên efsaneyî û dîmenên din ên ku di xeyala wî de derbas dibûn.

Ew di nav denexweşxaneya derûnî ya sê salan, di wê demê de wî hilber nekir, di dawiya jiyana xwe de, di sala 1981-an de, vegeriya wênesaziyê.

Djanira

Hunermend Djanira da Motta e Silva (1914- 1979) li gundan ji Sao Paulo ji dayik bû. Di sala 1937 de, wê dest bi xêzkirin û boyaxkirinê kir, dema ku ew ji ber nexweşiya ziravî li sanatoriumek li São José dos Campos radibû nexweşxaneyê.

Candomblé (1957), ji hêla Djanira

Di salên 1940î de bi hunermendên nûjen re dest bi jiyanê kir û hilberîna xwe xurt kir. Hunermend xebatên ku herêmparêzî û olperestiyê di nav hev de dihewîne pêşkêş dike, ji bilî bîranînên wê, encama rabirdûya wê ya xebatkara li gundan e.

Nivîskar Jorge Amado carek karê Djanira wiha pênase kir:

Djanira Brezîlyayê tîne destên xwe, ilmê wê ya mirovan e, zanîna wê dilekî vekirî ye ji dîmenan re, ji rengan re, ji bîhnxweşiyê re, ji şahî, êş û hêviyên Brezîlyayê re.

Ew ku yek ji resamên mezin ên welatê me ye, ji wê zêdetir e, ew erd bi xwe ye, axa ku lê şîn dibin, hewşa macumba, makîneyên rijandinê, mirovê ku li dijî xizaniyê li ber xwe dide ye. Her tama wî piçek Brezîlyayê ye.

Mestre Vitalino

Vitalino Pereira dos Santos (1909 -1963) niştimanekî Pernambucoyê bû ku xwe dabû hunera gelêrî, nemaze seramîk, lê di heman demê de bi muzîkê re.

Dêûbavên wî cotkar bûn û Vitalino, di zarokatiya xwe de, axên ku diya wî ji bo hilberîna tiştan bikar dianî berhev dikir.tiştên utilitarîst û bi wan re heywanên piçûk û fîgurên din model kirin.

Peykerê gil, ya Mestre Vitalino

Bi vî awayî, wî karê xwe bi axê berdewam kir, lê tenê di sala 1947 de karê xwe kir. ji pêşangehekê tê zanîn. Xebata wî gerdûna sertanejo ya herêma bakur-rojhilatê, bi fîgurên cangaceiros, heywanan û malbatan îfade dike.

Binêre_jî: A Moreninha ji hêla Joaquim Manuel de Macedo (kurteyek pirtûk û analîz)

Ew yek ji hunermendên navdar ên Brezîlyayê ye, bi karên ku li MASP (Museu de Arte de São) hatine pêşandan. Paulo) , Muzeya Louvre, li Parîsê, di nav saziyên din de.

Eslê Hûnera Naîfê

Tevî ku her tim hunermendên amator hebûn jî, prensîba naîf şêwaza Awayê têgihîştinê bi hunermendê fransî Henri Rousseau (1844-1910) ve girêdayî ye.

The Snake Charmer (1907), ji hêla Henri Rousseau

Vî wênesaz di sala 1886-an de, li Fransa, li Salon des Indépendants , li Fransa hin cil û bergan pêşan da û ji hêla hin hunermendên herî navdar ve hate nas kirin, wek Paul Gauguin (1848-1903), Pablo Picasso ( 1881-1973), Léger (1881-1955) û Joan Miró (1893-1983).

Modernîst bi awayê ku Rousseau bêyî perwerdehiya fermî pirsgirêkên estetîk çareser dikir, bandor bûn. Kulîlkên wî xwedî vîneke sade û helbestî bûn, bi reseniya "zarokî" re, mijarên ji çarçoweya gelêrî nîşan didin.

Kesên ku hunera xwe wekî hobî bi kar dianîn berê jê re digotin "wênesazênYekşem", û, mîna Rousseau, ew ne pabendî kevneşopiyan bûn, tabloyên azadtir û li gorî rastiya "mirovê hevpar" çêdikin.

Ji ber vê yekê, ev awayê wênekêşandinê bi bandor dibe. hunermendên din, yên ku hinekî dev ji rêgezên teknîkî û teorîk berdidin, li têgihîştina hemî temaşevanan, nemaze mirovên sade digerin.

Navekî girîng ji bo naskirina hunera naîv Wilhelm Uhde (1874 - 1947) bû. ), rexnegirê hunera alman ku di sala 1928an de yekemîn pêşangeha şêwazê li Parîsê pêşkeş kir.

Pêşangeh ev in: Rousseau, Luis Vivin (1861-1936), Séraphine de Senlis (1864- 1942), André Bauchant (1837-1938) û Camille Bombois (1883-1910).




Patrick Gray
Patrick Gray
Patrick Grey nivîskarek, lêkolîner û karsazek ​​e ku ji bo vekolîna hevberdana afirînerî, nûbûn, û potansiyela mirovî ye. Wekî nivîskarê bloga "Culture of Genius", ew dixebite ku nehêniyên tîmên performansa bilind û kesên ku di cûrbecûr waran de serfiraziyek berbiçav bi dest xistine eşkere bike. Patrick di heman demê de pargîdaniyek şêwirmendiyê damezrand ku alîkariya rêxistinan dike ku stratejiyên nûjen pêşve bibin û çandên afirîner pêşve bibin. Karê wî di gelek weşanan de, di nav de Forbes, Fast Company, û Entrepreneur de hate pêşandan. Bi paşîn di psîkolojî û karsaziyê de, Patrick perspektîfek bêhempa tîne nivîsandina xwe, têgihîştinên zanist-based bi şîretên pratîkî ji bo xwendevanên ku dixwazin potansiyela xwe vekin û cîhanek nûjentir biafirînin tevlihev dike.