Edukien taula
Abstrakzionismoa edo Arte Abstraktua oso askotariko ekoizpenak biltzen dituen mugimendua da, marrazki ez-figuratiboetatik hasita konposizio geometrikoetatik egindako mihiseetaraino.
Lan abstraktuen asmoa formak, koloreak eta nabarmentzea da. ehundurak, elementu ezagutezinak agerian utziz eta arte mota ez-objektibo batean oinarritutako munduaren irakurketa suspertuz.
Ikusi ere: Bizitzari buruzko 14 poema labur (iruzkinekin)1. Horia-Gorria-Urdina , Wassily Kandinskyrena
Mihiseak, 1925ekoa, kolore primarioen izenak ditu izenburuan. Wassily Kandinsky errusiarrak margotu zuen (1866), eta gaur egun Parisko (Frantzia) Musée National d'Art Moderne, Centre Georges Pompidou-n dago.
Kandinsky estilo abstraktuaren aitzindaritzat hartzen da eta musikari oso lotuta dagoen artista izan zen, hainbesteraino non bere konposizio abstraktuen zati handi bat, Amarelo-Vermelho-Azul adibidez, musikaren, koloreen eta formen arteko erlaziotik sortu zen
<. 0>Tamaina handiko mihise batek (127 cm x 200 cm) hainbat forma geometriko aurkezten ditu (adibidez, zirkuluak, laukizuzenak eta triangeluak), batez ere, kolore primarioetan eginak. Artistaren helburua koloreek eta formek pertsonengan dituzten eragin psikologikoetan arreta erakartzea zen.Gaiari dagokionez, Kandinskyk hauxe adierazi zuen orduan:
«Kolorea bide zuzena da. arimarengan eragina. Kolorea da gakoa; begia, mailua. Arima, instrumentuamila katekoa. Artista eskua da, hau edo beste giltza ukituz arimatik bibrazio egokia lortzen duena. Giza arimak, bere lekurik sentikorrenean ukituta, erantzuten du.”
2. 5. zenbakia , Jackson Pollock-ena
Mihisea 5.zenbakia 1948an sortu zuen Jackson Pollock margolari estatubatuarrak. aurreko urtean bere obrak konposatzeko modu guztiz berri bat aztertzen hasi zen.
Bere metodoa esmalte-pintura bota eta tantaka botatzen zuen bere estudioko lurrean jarritako mihise luzatu batean. Teknika honek lerro nahasiak sortzea ahalbidetu zuen, eta gero "dripping paintings" (edo dripping , ingelesez) izena hartu zuen Pollock abstrakzionismoaren izen handienetako bat izan zen.
In geroztik. 1940an margolaria kritikariek eta publikoek aintzat hartu zuten. Bere ibilbidearen gorenean egindako 5. zenbakia mihisea izugarria da, 2,4 m x 1,2 m.
Lana bildumagile pribatu bati saldu zioten 2006ko maiatzean 140 milioi dolarren truke. , garai hartako prezio errekorra hautsiz -ordura arte hau izan zen historiako koadrorik ordainduena.
3. Insula Dulcamara , Paul Kleerena
1938an, Paul Klee alemaniar naturalizatu suitzarrak zazpi panel handi margotu zituen formatu horizontalean. Insula Dulcamara da panel horietako bat.
Lan guztiak ikatz gainean zirriborratuta zeuden egunkarian, eta Kleek arpillera edo liho gainean itsatsi zuen, horrela bat lortuz.gainazal leuna eta bereiztua. Paneletako hainbat zatitan erabilitako egunkariaren pasarteak irakur daitezke, ezusteko atsegina eta ustekabekoa baita Kleerentzat ere.
Insula Dulcamara margolariaren lanik alaienetariko bat da, bere libre, urri eta urriarekin. forma gabeko osagarriak. Lanaren izenburua latinez dago eta “insula” (uhartea), “dulcis” (gozoa, atsegina) eta “amarus” (mingotsa) esan nahi du, eta “irla gozo eta mingotsa” bezala interpreta daiteke.
Bere bizitzako azken urteetan mihise bat sortu zen eta, horren harira, Kleek honako adierazpena egin zuen:
"Ez dugu beldurrik izan behar elementu digeriezinagoen artean sartuta geure buruari; itxaron besterik ez dugu egin behar. asimilatzen zailagoak diren gauzek ez baitute oreka asaldatzen.Horrela, bizitza burges oso ordenatua baino zirraragarriagoa da, zalantzarik gabe.Eta bakoitza libre da, bere keinuen arabera, biren gozoaren eta gaziaren artean aukeratzeko. eskalak."
4. Horia, urdina eta gorria duten konposizioa , Piet Mondrianen
Horia, urdina eta gorria duten konposizioa hasieran Parisen margotu zen , 1937 eta 1938 artean, baina azkenean New Yorken garatu zen 1940 eta 1942 artean, Mondrianek marra beltz batzuk berriro kokatu eta beste batzuk gehitu zituenean. Lana Tate St Ives-en (Cornualles, Ingalaterra) bilduman dago 1964tik.
Mondrianen interesa izan zen.lerro abstraktuaren kalitatea. Lan figuratiboekin hasi bazen ere, denborarekin margolariak abstrakzionismoan inbertitu zuen eta, 1914an, erradikalizatu egin zen eta marra kurbatuak ia ezabatu zituen bere obran.
Frantziar margolariak margotzeko modu berri bat garatu zuen. neoplastizismoa izeneko abstrakzio zorrotza, zeinetan lerro zuzenetara, horizontaletara eta bertikaletara eta oinarrizko kolore primarioetara mugatzen zen. Oro har, bere konposizioak ez ziren simetrikoak. Bitxikeria bat: marra horizontalak bertikalen aurretik margotu ohi ziren.
Mondrianek uste zuen arte mota zehatz honek pintura figuratiboak predikatzen zuena baino egia handiagoa eta unibertsala islatzen zuela.
5. Konposizio suprematista , Kazimir Malevich
Mondrianek bezala, Kazimir Malevich margolari sobietarrak arte-modu berri bat sortu zuen. Supramatismoa Errusian jaio zen 1915 eta 1916 artean. Bere lankide abstrakzionistek bezala, desiorik handiena objektu guztien presentzia fisikoa ukatzea zen. Ideia garbitasuna lortzea zen, edo, sortzaileak berak adierazi zuen bezala, "sentsazio hutsaren nagusitasuna".
Horrela, 1916an Konposizio Suprematista lan abstraktua sortu zuen, zeina aurkezten duen. estilo berri honen funtsezko ezaugarriak. 88,5 cm × 71 cm-ko neurriak dituen obra bat da eta bilduma pribatu baten parte da.
Formen erabilera du ezaugarri teknikoa.forma geometriko sinpleak eta kolore-paleta bat ere bakunak, lehen mailakoak eta bigarren mailakoak, batzuetan gainjarriz, beste batzuetan elkarren ondoan kokatuta dauden kolore-paleta baten lehentasuna. Hondoa ia beti zuria da Malevitxen sorkuntzetan, hutsunea irudikatzen duena.
6. Ziurtuko urrea , Joan Miró-rena
Joan Miró espainiarra forma sinpleetatik esanahi handiak ateratzeko konpromisoa hartu zuen artista bat izan zen, gehienbat araberakoak direnak. behatzailearen irudimenaren eta interpretazioaren.
Hau da Zemuko urrea ren kasua, 1967an mihise gaineko akrilikoaren teknika erabiliz sortutako margolanaren kasua eta gaur egun bildumaren barruan dagoena. Joan MIró Fundazioa , Bartzelonan.
Konposizio honetan, horiaren nagusitasuna ikusten dugu, alaitasunari loturiko kolore beroa, forma guztiak inguratzen dituena.
Urdin masa ke handi bat dago. , nabarmentzen den lekua hartzen duena, gainontzeko formak eta lerroak bere inguruan flotatzen ari direla dirudi.
Lana Miróren sorkuntza-prozesuaren sintesitzat hartzen da, bere burua berezkotasuna zein sorkuntza ikertzera dedikatu baitzen. pinturan forma zehatzen .
7. Ron botila eta egunkaria , Juan Grisen
Juan Gris kubista espainiarrak 1913 eta 1914 artean margotua, gaur egun mihise gaineko olio-pinturan egindako lana. Tate Modern-en (Londres) bildumakoa da. Grisek kolore eta ehundura plano gainjarririk erabili ohi zuen, eta Ron botila etaEgunkaria bere teknikaren adibide preziatua da.
Margolanak, bere obra adierazgarrienetako bat dena, gurutzatutako plano angeluarretatik darama irudia. Horietako askok egur zatiak dituzte atzealdean, beharbada mahai baten iradokitzaileak, gainjarri eta elkarren arteko loturak errealitateari loturiko perspektibarik izateko aukerarik ukatzen duen arren.
Izenburuko botila eta egunkariarekin adierazten dira. arrasto gutxi batzuk: hizki batzuk, eskema bat eta kokapen-iradokizun bat nahikoa dira objektuen identitatea adierazteko. Markoak dimentsio txiki samarrak ditu (46 cm x 37 cm).
8. Beltza gorri sakonean , Mark Rothko-rena
Margolan tragikotzat hartzen da bere kolore indartsu eta funeralengatik, Beltza gorri sakonean , 1957an sortua, Mark Rothko margolari estatubatuarraren margolan arrakastatsuenetakoa da. 1950eko hamarkadan margotzen hasi zenetik, unibertsaltasuna lortzen ahalegindu zen Rothko, forma gero eta sinplifikatzerantz abiatuz.
Black in Deep Red bere lanen formatu bereizgarriari jarraitzen dio. artistaren, zeinetan kolore monokromatikoko laukizuzenak markoaren mugen barruan flotatzen ageri direlarik.
Mihisea pigmentu geruza mehe askorekin zuzenean zikinduta eta eremuak elkarrekintzan dauden ertzei arreta berezia jarriz, margolariak iruditik bertatik irradiatzen den argiaren Efektua lortu zuen.
Agaur egun lana bilduma pribatu batekoa da, 2000. urtean hiru milioi dolar baino gehiagoren truke saldu ostean.
9. Concetto spaziale 'Attesa' , Lúcio Fontanarena
Goiko mihisea Lúcio Fontana margolari argentinarrak bere garaian egin zuen lan sorta baten parte da. Milanen 1958 eta 1968 artean. Lan hauek, behin edo behin baino gehiagotan moztutako mihiseez osatuta daudenak, Tagli ("ebakiak") izenez ezagutzen dira kolektiboki.
Batera hartuta, lan-multzorik zabalena eta askotarikoa dira. Fontanaren eskutik, eta bere estetikaren enblematikotzat hartzera iritsi zen. Zuloen helburua, literalki, obraren gainazala apurtzea da, ikusleak haratago dagoen espazioa hauteman dezan.
Lúcio Fontana 1940ko hamarkadatik aurrera mihiseak zulatzeko teknika garatzen hasi zen artista. geratu zen, 1950eko eta 1960ko hamarkadetan, zuloak garatzeko modu desberdinak bilatzen bere keinu bereizgarri gisa.
Fontanak zirrikituak xafla zorrotz batekin egiten ditu eta oihalak gero gaza beltz sendo batekin eusten dira, itxura bat emanez. atzean espazio hutsa. 1968an, Fontanak elkarrizketatzaile bati esan zion:
"Dimentsio infinitu bat sortu nuen (...) nire aurkikuntza zuloa izan zen eta kitto. Pozik nago hobira joateaz horrelako aurkikuntza baten ondoren"
10. Kontrakonposizio VI , Theo van Doesburg-ena
ArtistaTheo van Doesburg holandarrak (1883–1931) goiko obra 1925ean margotu zuen, forma karratuan, mihise gaineko olio-pintura erabiliz.
Forma geometrikoak eta simetrikoak arretaz antolatuta daude tintaz estali aurretik, beltza. lerroak a priori boligrafoz marraztu ziren. Kontrakonposizio VI forma diagonala eta tonu monokromoak bereziki baloratzen dituen bilduma baten parte da.
Margolaria izateaz gain, furgoneta Doesburg idazle, poeta eta arkitekto gisa ere aktiboa izan zen eta De Stijl artista taldearekin erlazionatuta dago. Counter-Composition VI lana, 50 cm x 50 cm-koa, 1982an eskuratu zuen Tate Modernek (Londres).
11. Metaesquema , Hélio Oiticicarena
Hélio Oiticica artista brasildarrak metaesquema izendatu zituen 1957 eta 1958 artean egindako hainbat lan. Kartoi gainean gouache pinturaz margotutako laukizuzen inklinatuak zeramatzaten margolanak ziren.
Kolore bakarreko markoak (kasu honetan gorria) dituzten forma geometrikoak dira, azalera leun eta itxuraz hutsik dagoen batean zuzenean aplikatuta. Formak sarea inklinatuen antza duten konposizio trinkoetan antolatuta daude.
Oiticica-k Rio de Janeiron bizi eta lan egiten zuen bitartean egin zuen margolan sorta hau. Margolariak berak dioenez, “espazioaren disekzio obsesiboa” izan zen.
Ikerketen abiapuntua izan ziren.artistak etorkizunean garatuko dituen hiru dimentsioko lan konplexuagoak. 2010ean, Metaesquema bat Christie's enkantean saldu zen 122.500 USDren truke.
Zer zen abstrakzionismoa?
Historikoki, Europan lan abstraktuak garatzen hasi ziren urte hasieran. mendea, Arte Modernoaren mugimenduaren testuinguruan.
Oinarritutako objektuak irudikatzeko asmorik ez duten eta naturaren imitazioarekin konprometituta ez dauden lanak dira. Hori dela eta, publikoaren eta kritikaren lehen erreakzioa sorkuntzaren arbuioa izan zen, ulertezintzat jotakoak.
Arte abstraktua, hain zuzen, eredu figuratiboarekin hausteagatik kritikatu zen. Mota honetako lanetan ez dago kanpoko errealitatearekin eta irudikapenarekin lotu beharrik.
Denborak aurrera egin ahala, ordea, obrak onartuagoak izan ziren eta artistek beren estiloak sakonki aztertu ahal izan zituzten.
