ಇತಿಹಾಸದುದ್ದಕ್ಕೂ 18 ಪ್ರಮುಖ ಕಲಾಕೃತಿಗಳು

ಇತಿಹಾಸದುದ್ದಕ್ಕೂ 18 ಪ್ರಮುಖ ಕಲಾಕೃತಿಗಳು
Patrick Gray

ಪರಿವಿಡಿ

ಕಲಾಕೃತಿಗಳು ಕಲಾತ್ಮಕ ಉತ್ಪನ್ನದ ರಚನೆಯ ಮೂಲಕ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳು, ಪ್ರತಿಬಿಂಬಗಳು ಮತ್ತು ಅರ್ಥಗಳನ್ನು ತಿಳಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುವ ಮಾನವ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳಾಗಿವೆ.

ಅಂತಹ ಉತ್ಪನ್ನಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ವಸ್ತುಗಳು, ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು, ಶಿಲ್ಪಗಳು ಮತ್ತು ಸ್ಥಾಪನೆಗಳಂತಹ ತುಣುಕುಗಳಾಗಿವೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಕಲಾವಿದರು ಸಂಗೀತ, ನೃತ್ಯ, ರಂಗಭೂಮಿ ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶನದಂತಹ ನಿಜವಾದ ವಸ್ತುೀಕರಣವಿಲ್ಲದ ಕಲಾಕೃತಿಯನ್ನು ಸಹ ರಚಿಸಬಹುದು. ಇದರ ಜೊತೆಗೆ, ಈ ಕಲೆಯ ಭಾಷೆಗಳು ಮಿಶ್ರಿತವಾದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳು ಇವೆ, ಹೈಬ್ರಿಡ್ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತವೆ.

ಇತಿಹಾಸವು ಸಮಾಜದ ಆಕಾಂಕ್ಷೆಗಳನ್ನು, ಐತಿಹಾಸಿಕ ಮತ್ತು ರಾಜಕೀಯ ಸನ್ನಿವೇಶವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಕೊಡುಗೆ ನೀಡುವ ಪ್ರಮುಖ ಕಲಾಕೃತಿಗಳಿಂದ ತುಂಬಿದೆ. , ಯಾವುದು ಸುಂದರವಾಗಿದೆಯೋ ಇಲ್ಲವೋ ಎಂಬುದರ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳು ಮತ್ತು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಜನಸಂಖ್ಯೆಯ ನಡವಳಿಕೆ.

1. ವೀನಸ್ ಆಫ್ ವಿಲ್ಲೆನ್‌ಡಾರ್ಫ್

ವೀನಸ್ ಆಫ್ ವಿಲ್ಲೆನ್‌ಡಾರ್ಫ್ ಎಂಬುದು ಕಲ್ಲಿನಲ್ಲಿ ಕೆತ್ತಿದ ಸ್ತ್ರೀ ಆಕೃತಿಯ ಒಂದು ಸಣ್ಣ ಪ್ರತಿಮೆಯಾಗಿದೆ, ಇದು ಸುಮಾರು 25,000 ವರ್ಷಗಳ BC ಯಿಂದ ಬಂದಿದೆ, ಇನ್ನೂ ಪ್ಯಾಲಿಯೊಲಿಥಿಕ್ ಯುಗದಿಂದ ಬಂದಿದೆ.

1908 ರಲ್ಲಿ ಆಸ್ಟ್ರಿಯಾದಲ್ಲಿ ವಿಲ್ಲೆನ್‌ಡಾರ್ಫ್ ಎಂಬ ನಗರದಲ್ಲಿ ಇದನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿದವರು ಪುರಾತತ್ತ್ವ ಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞ ಜೋಸೆಫ್ ಸ್ಜೊಂಬಥಿ ಅವರ ತಂಡ.

ಶಿಲ್ಪ, ಕಲಾಕೃತಿ ಇತಿಹಾಸಪೂರ್ವ, ಬೃಹತ್ ಸ್ತನಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಅಗಲವಾದ ಸೊಂಟವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತದೆ, ಆ ಸಮಾಜಕ್ಕೆ ಆದರ್ಶ ಮಹಿಳೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಅಂತಹ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು ಫಲವತ್ತತೆ ಮತ್ತು ಸಮೃದ್ಧಿಯ ಕಲ್ಪನೆಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿವೆ.

2. ಮೋನಾ ಲಿಸಾ - ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಾ ವಿನ್ಸಿ

ಮೊನಾಲಿಸಾ ಎಂಬುದು ಇಟಾಲಿಯನ್ ಪ್ರತಿಭೆಯಿಂದ 1503 ಮತ್ತು 1506 ರ ನಡುವೆ ಚಿತ್ರಿಸಿದ ವರ್ಣಚಿತ್ರವಾಗಿದೆಕಲಾವಿದ.

ಚಿತ್ರಕಲೆಯು 1.73 x 1.73 ಸೆಂ.ಮೀ ಅಳತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ ಮತ್ತು ಇದನ್ನು ಮೆಕ್ಸಿಕೋ ನಗರದ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಮಾಡರ್ನ್ ಆರ್ಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಕಾಣಬಹುದು.

16. ಐರನಿ ಆಫ್ ದಿ ಬ್ಲ್ಯಾಕ್ ಪೋಲೀಸ್‌ಮ್ಯಾನ್ - ಬಾಸ್ಕ್ವಿಯಾಟ್

ಜೀನ್-ಮೈಕೆಲ್ ಬಾಸ್ಕ್ವಿಯಾಟ್ (1960-1988) ಮೊಂಡಾದ ಮತ್ತು ಸವಾಲಿನ ನಿರ್ಮಾಣದೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಮುಖ ಕಪ್ಪು ಅಮೇರಿಕನ್ ಕಲಾವಿದರಾಗಿದ್ದರು. ಅವರು ಸ್ಟ್ರೀಟ್ ಆರ್ಟ್‌ನಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ವೃತ್ತಿಜೀವನವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು ಮತ್ತು ನಂತರ ಗ್ಯಾಲರಿಗಳನ್ನು ಗೆದ್ದರು.

ಅವರ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕೃತಿ ಐರನಿ ಆಫ್ ದಿ ಬ್ಲ್ಯಾಕ್ ಪೋಲೀಸ್‌ಮ್ಯಾನ್ , 1981 ರಲ್ಲಿ ನವ-ನಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿವಾದಿ ಶೈಲಿ.

ಇದು USA ಯಲ್ಲಿನ ಪೊಲೀಸ್ ಸಂಸ್ಥೆ ಮತ್ತು ವರ್ಣಭೇದ ನೀತಿಯ ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ಟೀಕೆಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಕರಿಯ ಜನಸಂಖ್ಯೆಯ ವಿರುದ್ಧ ದಬ್ಬಾಳಿಕೆಯನ್ನು ಪ್ರಯೋಗಿಸಲು ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾದ ಸಂಸ್ಥೆಯೊಂದರ ಭಾಗವಾಗಿರುವ ಕಪ್ಪು ಮನುಷ್ಯ ಎಂಬ ಅಂಶದಲ್ಲಿ ಇರುವ ವಿರೋಧಾಭಾಸ ಮತ್ತು ವ್ಯಂಗ್ಯವನ್ನು ಬಾಸ್ಕ್ವಿಯಾಟ್ ತೆರೆದಿಡುತ್ತದೆ.

ಆದಾಗ್ಯೂ, ಪೊಲೀಸರು ಒಂದು ಮಾರ್ಗವನ್ನು ಅರ್ಥೈಸಬಲ್ಲ ಕಾರಣ ಇದು ಸಂಭವಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ಕಲಾವಿದ ಸೂಚಿಸುತ್ತಾನೆ. ಕುಶಲತೆ, ದಬ್ಬಾಳಿಕೆ ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಇದೇ ಜನಸಂಖ್ಯೆಗೆ ಉದ್ಯೋಗಾವಕಾಶ.

17. ಕಟ್ ಪೀಸ್ - ಯೊಕೊ ಒನೊ

1964 ರಲ್ಲಿ, ಜಪಾನಿನ ಕಲಾವಿದ ಯೊಕೊ ಒನೊ (1933-) ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್‌ನಲ್ಲಿ ತನ್ನ ವೃತ್ತಿಜೀವನದ ಅತ್ಯಂತ ಮಹತ್ವದ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಿದರು.

ಇನ್. ಕಟ್ ಪೀಸ್ ಎಂಬ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯ ಈ ಕ್ರಿಯೆಯು, ಕಲಾವಿದೆಯು ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಮುಂದೆ ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾಳೆ, ಅವಳ ಬದಿಯಲ್ಲಿ ಕತ್ತರಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾಳೆ ಮತ್ತು ಭಾಗವಹಿಸುವವರನ್ನು ಕ್ರಮೇಣವಾಗಿ ತಮ್ಮ ಉಡುಪುಗಳನ್ನು ಕತ್ತರಿಸಲು ಆಹ್ವಾನಿಸುತ್ತಾಳೆ.

ಆದ್ದರಿಂದ ಯೊಕೊ ತನ್ನನ್ನು ಮೂರನೇ ವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಲಭ್ಯವಾಗುವಂತೆ ಮಾಡುತ್ತಾಳೆ. ಕ್ರಿಯೆಗಳು, ದುರ್ಬಲತೆಯ ಕಲ್ಪನೆಗಳ ಮೇಲೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವುದು ಮತ್ತು ಅದರ ಅರ್ಥವೇನುಮಹಿಳೆ.

ಕಲಾವಿದ ಫ್ಲಕ್ಸಸ್ ಗುಂಪಿನ ಭಾಗವಾಗಿದ್ದಾಗ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ನಡೆಸಲಾಯಿತು, ಇದು ವಿವಿಧ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯತೆಗಳ ಕಲಾವಿದರಿಂದ ರೂಪುಗೊಂಡಿತು ಮತ್ತು ಇದು ಕಲಾತ್ಮಕ ವಿಶ್ವಕ್ಕೆ ಪ್ರಮುಖ ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳನ್ನು ತಂದಿತು.

ಇದಕ್ಕೆ ವಿಶಿಷ್ಟವಾಗಿದೆ ಕ್ರಿಯೆಯ ಪ್ರಕಾರ, ಛಾಯಾಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ವೀಡಿಯೊಗಳು ಉಳಿದಿರುವ ದಾಖಲೆಗಳು.

18. ಇಂಪಾಸಿವೆಲ್ - ಮಾರಿಯಾ ಮಾರ್ಟಿನ್ಸ್

ಶಿಲ್ಪ ಇಂಪಾಸಿವೆಲ್ ಬ್ರೆಜಿಲಿಯನ್ ಕಲಾವಿದೆ ಮಾರಿಯಾ ಮಾರ್ಟಿನ್ಸ್ (1894-1973) ರ ಕೃತಿಯಾಗಿದ್ದು, ಇದನ್ನು 1945 ರಲ್ಲಿ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಯಿತು. ಇದು ಸಂಗ್ರಹದ ಭಾಗವಾಗಿದೆ. ರಿಯೊ ಡಿ ಜನೈರೊದಿಂದ ಮಾಡರ್ನ್ ಆರ್ಟ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಮತ್ತು ಕಂಚಿನಲ್ಲಿ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಈ ತುಣುಕು ಕಲಾವಿದನ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಬ್ರೆಜಿಲಿಯನ್ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ.

ಮರಿಯಾ ಮಾರ್ಟಿನ್ಸ್ ಇಂಪಾಸಿವೆಲ್ ನಲ್ಲಿ ದುರ್ಬಲತೆ ಮತ್ತು ಅಸಂಭವತೆಯ ಭಾವನೆಯನ್ನು ತಿಳಿಸುತ್ತಾರೆ. ಕೃತಿಯ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯೇ ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಇದು ಸಂಘರ್ಷದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಸಂಬಂಧಿಸಿರುವ ಎರಡು ರೂಪಗಳನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಅವುಗಳ ನಡುವಿನ ಉದ್ವೇಗವು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿರುತ್ತದೆ.

ಮನುಷ್ಯನನ್ನು ತರಕಾರಿಯಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸುವುದರೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾದ ರೂಪಗಳ ನಡುವೆ ನಾವು ಸಮಾನಾಂತರವನ್ನು ಸೆಳೆಯಬಹುದು, ಎರಡು ಮಾಂಸಾಹಾರಿ ಸಸ್ಯಗಳಂತೆ. ಆ ಹುಡುಕಾಟವು ಒಬ್ಬರಿಗೊಬ್ಬರು ಆಹಾರವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ.

ಈ ಕೃತಿಯನ್ನು ಪ್ರೇಮ ಸಂಬಂಧಗಳ ದೃಶ್ಯ ರೂಪಕವಾಗಿ ಕಾಣಬಹುದು, ಇದು ನಮಗೆ ವಾಡಿಕೆಯಂತೆ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುವ ಪ್ರಣಯ ಪ್ರೀತಿಯ ಕಲ್ಪನೆಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಸಂಕೀರ್ಣವಾಗಿದೆ.

ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಾ ವಿನ್ಸಿ (1452-1519). ಕಲಾಕೃತಿಗಳನ್ನು "ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯ ಮಟ್ಟ" ದಲ್ಲಿ ವರ್ಗೀಕರಿಸುವುದು ತುಂಬಾ ಕಷ್ಟ, ಆದರೆ ಈ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಅನ್ನು ವಿಶ್ವದ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಲಾಕೃತಿ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ನಾವು ಹೇಳಬಹುದು.

ಮರದ ಮೇಲೆ ಎಣ್ಣೆಯಲ್ಲಿ ಮಾಡಿದ ಚಿತ್ರಕಲೆಯು ಕಡಿಮೆ ಆಯಾಮಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, 77 cm x 53 cm, ಮತ್ತು ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ನ ಲೌವ್ರೆ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನಲ್ಲಿದೆ.

ಇದು ಒಂದು ಮೇರುಕೃತಿಯಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಇದು ಹೆಣ್ಣಿನ ಮುಖವನ್ನು ಮುಚ್ಚಿಡಲು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ. ರಹಸ್ಯ, ಸ್ವಲ್ಪ ಗ್ರಹಿಸಲಾಗದ ಸ್ಮೈಲ್ ಅನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಅಪಹಾಸ್ಯ ಮತ್ತು ಸಹಾನುಭೂತಿ ಎರಡರಲ್ಲೂ ಅರ್ಥೈಸಬಹುದಾದ ನೋಟ.

ಇದರಿಂದಾಗಿ, ಚಿತ್ರವು ಜನಪ್ರಿಯವಾಯಿತು, ಹಲವಾರು ಸ್ಥಳಗಳಲ್ಲಿ ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ ಮತ್ತು ಅನೇಕ ಮರುವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳನ್ನು ಪಡೆಯಿತು.

ಸಹ ನೋಡಿ: ನೀವು ನೋಡಲೇಬೇಕಾದ 32 ಸ್ಪಿರಿಸ್ಟ್ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳು

3. ಜುಡಿತ್ ಶಿರಚ್ಛೇದನ ಹೊಲೊಫರ್ನೆಸ್ - ಆರ್ಟೆಮಿಸಿಯಾ ಜೆಂಟಿಲೆಸ್ಚಿ

ಚಿತ್ರಕಲೆ ಹೊಲೊಫೆರ್ನೆಸ್‌ನ ಶಿರಚ್ಛೇದನ (1620), ಇಟಾಲಿಯನ್ ಕಲಾವಿದ ಆರ್ಟೆಮಿಸಿಯಾ ಜೆಂಟಿಲೆಸ್ಚಿ (1593-1656) ಅವರು ಬರೊಕ್ ಚಳವಳಿಯ ಭಾಗವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಹಳೆಯ ಒಡಂಬಡಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಸ್ತುತವಾಗಿರುವ ಬೈಬಲ್ನ ದೃಶ್ಯವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತದೆ.

ಥೀಮ್ ಅನ್ನು ಈಗಾಗಲೇ ಇತರ ಕಲಾವಿದರು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ, ಎಷ್ಟರಮಟ್ಟಿಗೆ ಆರ್ಟೆಮಿಸಿಯಾವು ಕ್ಯಾರವಾಜಿಯೊ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರದಿಂದ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದಿದೆ ತನ್ನ ಆವೃತ್ತಿಯನ್ನು ರಚಿಸಿ

ಅವಳ ಕಾಲದಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದೆಯಾಗಿ ಸ್ವಲ್ಪ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಪಡೆದ ಮೊದಲ ಮಹಿಳೆಯರಲ್ಲಿ ಅವಳು ಒಬ್ಬಳು, ಆದಾಗ್ಯೂ, ಕಾಲಾನಂತರದಲ್ಲಿ ಅವಳು ಮರೆತುಹೋದಳು ಮತ್ತು 70 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಮತ್ತೆ ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಮೆಚ್ಚುಗೆ ಪಡೆದಳು.

ಈ ಪ್ರಶ್ನೆಯಲ್ಲಿನ ಕೆಲಸವು ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ ಏಕೆಂದರೆ ಇದು ಸ್ತ್ರೀ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ ದೃಶ್ಯವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದನ ಸ್ವಂತ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಒಂದು ಭಾಗಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ, ಇದರಲ್ಲಿಆಕೆಯ ಆಪ್ತ ಅಗೋಸ್ಟಿನೋ ಟ್ಯಾಸ್ಸಿಯಿಂದ ಅತ್ಯಾಚಾರವೆಸಗಲಾಯಿತು. ಹೀಗಾಗಿ, ಆರ್ಟೆಮಿಸಿಯಾ ತನ್ನ ಎಲ್ಲಾ ದಂಗೆ ಮತ್ತು ಕೋಪವನ್ನು ಈ ಪುರುಷ ನಡವಳಿಕೆಯಿಂದ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ಗೆ ರವಾನಿಸುತ್ತದೆ.

4. ಆರ್ಲೆಸ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಬೆಡ್‌ರೂಮ್ - ವ್ಯಾನ್ ಗಾಗ್

ವಿನ್ಸೆಂಟ್ ವ್ಯಾನ್ ಗಾಗ್ (1853-1890) ಪ್ರಪಂಚದ ಅತ್ಯಂತ ಮೆಚ್ಚುಗೆ ಪಡೆದ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು. ಅವರ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ಗಳು ಚಿರಪರಿಚಿತವಾಗಿವೆ ಮತ್ತು ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಹಲವು ಕಲೆಯ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಎದ್ದು ಕಾಣುತ್ತವೆ, ಆರ್ಲೆಸ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಮಲಗುವ ಕೋಣೆ . ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನು 1888 ಮತ್ತು 1889 ರ ನಡುವೆ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ನ ಮೂರು ಆವೃತ್ತಿಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಿದನು.

ದೃಶ್ಯದಲ್ಲಿ, ವ್ಯಾನ್ ಗಾಗ್ ಆರ್ಲೆಸ್‌ನಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದಾಗ ಅವನ ಮಲಗುವ ಕೋಣೆಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಾನೆ. , ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನಿಂದ ದಕ್ಷಿಣದಲ್ಲಿ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಹೆಚ್ಚಿನ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಿದರು.

ನಾವು ಎರಡು ದಿಂಬುಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಹಾಸಿಗೆ, ಗೋಡೆಯ ಮೇಲೆ ಕೆಲವು ಚಿತ್ರಗಳು, ಕುರ್ಚಿಗಳು, ಕಿಟಕಿಯ ಅಜಾರ್ ಮತ್ತು ಅವರ ಮನೆಯನ್ನು ರೂಪಿಸುವ ಇತರ ವಿವರಗಳನ್ನು ನೋಡಬಹುದು.

ಇದು ಅವರ ಕಲೆಯ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಬಣ್ಣಗಳ ತೀವ್ರವಾದ ಮತ್ತು ರೋಮಾಂಚಕ ಪ್ಯಾಲೆಟ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜನೆಯಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ನಮ್ಮ ಗಮನವನ್ನು ಸೆಳೆಯುತ್ತದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಅದು ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ಹತ್ತಿರವಾಗುವಂತೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ, ಅವನೊಂದಿಗೆ ಅವನ ಜಾಗವನ್ನು ಹಂಚಿಕೊಂಡಂತೆ.

5. 3ನೇ ಮೇ ಮರಣದಂಡನೆಗಳು - ಗೋಯಾ

ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಫ್ರಾನ್ಸಿಸ್ಕೊ ​​ಡಿ ಗೋಯಾ (1746-1828) 1814 ರಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದರು 3ನೇ ಮೇ ಮರಣದಂಡನೆಗಳು , ಇದು ಒಂದು ವರ್ಣಚಿತ್ರವಾಗಿದೆ ಹಿಂಸೆಯ ಅತ್ಯಂತ ಗಮನಾರ್ಹ ಮತ್ತು ಪ್ರಮುಖ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು.

ಪೆನಿನ್ಸುಲರ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಮ್ಯಾಡ್ರಿಡ್‌ನಲ್ಲಿ ನೆಪೋಲಿಯನ್ ಬೋನಪಾರ್ಟೆಯ ಫ್ರೆಂಚ್ ಪಡೆಗಳು ನಡೆಸಿದ ಸಾಮೂಹಿಕ ಮರಣದಂಡನೆಯ ದೃಶ್ಯವನ್ನು ಪರದೆಯು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ ಯುದ್ಧ (1807-1814).ಅವರು ಫ್ರೆಂಚ್ ಮುಂಗಡಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ಪ್ರತಿಭಟಿಸಲು ಬೀದಿಗಿಳಿದ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ನಾಗರಿಕರು ಮತ್ತು ಹೇಡಿತನದಿಂದ ಕೊಲ್ಲಲ್ಪಟ್ಟರು.

266 x 345 ಸೆಂ.ಮೀ ಅಳತೆಯ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಹೆಗ್ಗುರುತನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಇತರ ಕಲಾವಿದರ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿತು. ಯುದ್ಧದ ಭಯಾನಕತೆಗಳು , ಪ್ಯಾಬ್ಲೋ ಪಿಕಾಸೊ ಪ್ರಕರಣದಂತೆ, ದೊಡ್ಡ ಫಲಕದೊಂದಿಗೆ ಗುರ್ನಿಕಾ .

ಮೇ 3 ರ ಮರಣದಂಡನೆಗಳನ್ನು ಸ್ಪೇನ್‌ನ ಪ್ರಾಡೊ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನಲ್ಲಿ ನೋಡಬಹುದು.

6. ಇಂಗ್ರೆಸ್‌ನ ಪಿಟೀಲು - ಮ್ಯಾನ್ ರೇ

ಇಂಗ್ರೆಸ್‌ನ ಪಿಟೀಲು ಎಂಬುದು ಅಮೇರಿಕನ್ ಕಲಾವಿದ ಮ್ಯಾನ್ ರೇ (1890-1976) 1924 ರಲ್ಲಿ ತೆಗೆದ ಛಾಯಾಚಿತ್ರವಾಗಿದೆ. ಚಿತ್ರವು ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಗಿದೆ. ಮತ್ತು ಕಿಕಿ ಡಿ ಮಾಂಟ್‌ಪರ್ನಾಸ್ಸೆ ಮಾಡೆಲ್ ಅನ್ನು ತನ್ನ ಬೆನ್ನಿನ ಜೊತೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತದೆ, ವಯೋಲಿನ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಇರುವ ಎರಡು ಅಕೌಸ್ಟಿಕ್ ಸ್ಲಿಟ್‌ಗಳ ಭಾರತದಲ್ಲಿ ಮಾಡಿದ ರೇಖಾಚಿತ್ರವನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ. ಡೊಮಿನಿಕ್ ಇಂಗ್ರೆಸ್ ಅವರ ನಿಯೋಕ್ಲಾಸಿಕಲ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್, ದಿ ಬಾದರ್ ಆಫ್ ವಾಲ್ಪಿನ್‌ಕಾನ್ (1808), ಇದರಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದ ಮಹಿಳೆಯ ಹಿಂಭಾಗವನ್ನು ನಿಷ್ಪಾಪವಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ.

ಛಾಯಾಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ, ಮ್ಯಾನ್ ರೇ, ಅವರ ಭಾಗವಾಗಿತ್ತು. ದಾದಾಯಿಸ್ಟ್ ಚಳುವಳಿಯಿಂದ, ದೃಶ್ಯವನ್ನು ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಪಿಟೀಲು ಅನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸುವ ಅಂಶವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ, ಕಲಾವಿದರು ಉತ್ತಮ ಸಂಗೀತ ಪ್ರೇಮಿಯಾಗಿರುವುದರಿಂದ ಮಹಿಳೆಯ ದೇಹವು ವಾದ್ಯದ ಆಕಾರಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ ಎಂದು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ.

7. ಬ್ರೇಕ್‌ಫಾಸ್ಟ್ ಇನ್ ಲೆದರ್ - ಮೆರೆಟ್ ಒಪೆನ್‌ಹೈಮ್

ಆಬ್ಜೆಕ್ಟ್ , ಅಥವಾ ಬ್ರೇಕ್‌ಫಾಸ್ಟ್ ಇನ್ ಲೆದರ್ , ಒಂದು ವಸ್ತುವಿನ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಕಲಾಕೃತಿಯಾಗಿದೆ . ಹೆಸರು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಸ್ವಿಸ್ ಕಲಾವಿದ ಮತ್ತು ಛಾಯಾಗ್ರಾಹಕ ಮೆರೆಟ್ ನಿರ್ಮಿಸಿದ್ದಾರೆಓಪನ್‌ಹೀಮ್ (1913-1985) 1936 ರಲ್ಲಿ, ತುಣುಕು ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ತರುತ್ತದೆ.

ಇದು ಸಾರ್ವಜನಿಕರಲ್ಲಿ ಸಂಘರ್ಷದ ಸಂವೇದನೆಗಳ ಮಿಶ್ರಣವನ್ನು ಪ್ರಚೋದಿಸುವ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಮುಚ್ಚುವಾಗ ಪ್ರಾಣಿಗಳ ಚರ್ಮದೊಂದಿಗೆ ಒಂದು ಕಪ್ ಆಟ, ಕಲಾವಿದನು ಸಂವೇದನಾ ವೈರುಧ್ಯವನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯವಾದ ವಸ್ತುವನ್ನು ಕಲಾಕೃತಿಯನ್ನಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸುತ್ತಾನೆ, ಅದರಿಂದ ಅದರ ಕಾರ್ಯವನ್ನು ತೆಗೆದುಹಾಕುತ್ತಾನೆ.

ಸಹ ನೋಡಿ: ಸಿನಿಮಾ ಮದುವೆಯ ಕಥೆ

ಮೆರೆಟ್ ದೈನಂದಿನ ಜೀವನ ಮತ್ತು ವಿಶ್ವವನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸುವ ಇತರ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಗಳನ್ನು ಸಹ ಪ್ರಶ್ನಿಸುತ್ತಾನೆ ಮಹಿಳೆಯರ, ಶಿಕ್ಷಣ ಮತ್ತು ನಾಗರಿಕತೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುವ ವಸ್ತುವನ್ನು ಬೆಂಬಲವಾಗಿ ಬಳಸುವ ಅಸಭ್ಯ ಮತ್ತು ಬಂಡಾಯದ ಸ್ತ್ರೀಲಿಂಗ ಪಾತ್ರವನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ.

ಕೆಲಸವು ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್‌ನ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಮಾಡರ್ನ್ ಆರ್ಟ್‌ನಲ್ಲಿದೆ.

8 . ಕಾರಂಜಿ - ಮಾರ್ಸೆಲ್ ಡುಚಾಂಪ್‌ಗೆ ಕಾರಣವೆಂದು ಹೇಳಲಾಗಿದೆ

ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಸಾಂಕೇತಿಕ ಕಲಾಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾದ ಫೌಂಟೇನ್, ಫ್ರೆಂಚ್ ಮಾರ್ಸೆಲ್ ಡುಚಾಂಪ್ (1887-1968) ಗೆ ಕಾರಣವಾಗಿದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಈ ಕೃತಿಯು ಪೋಲಿಷ್-ಜರ್ಮನ್ ಕಲಾವಿದ ಬ್ಯಾರೊನೆಸ್ ಎಲ್ಸಾ ವಾನ್ ಫ್ರೀಟ್ಯಾಗ್-ಲೋರಿಂಗ್ಹೋವನ್ (1874-1927) ಅವರ ಕಲ್ಪನೆಯಾಗಿದೆ ಎಂದು ಪ್ರಸ್ತುತ ಊಹಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಡಚಾಂಪ್ ಇದನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಿದರು. 1917 ರಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಹಗರಣಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು, ಏಕೆಂದರೆ ಇದು R. ಮಠ್ ಮತ್ತು ದಿನಾಂಕದ ಹೆಸರನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಸರಳವಾದ ಪಿಂಗಾಣಿ ಮೂತ್ರಾಲಯವಾಗಿದೆ.

ಅಂತಹ ಕೆಲಸದ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯು ಒಂದು ಮಾದರಿ ಬದಲಾವಣೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ ಎಂಬ ಅಂಶದಿಂದಾಗಿ ಕಲೆಯ ಸ್ಥಿತಿಗೆ ಸರಳವಾದ ವಸ್ತುವನ್ನು ಮೇಲಕ್ಕೆತ್ತುವುದು, ಕಲೆಯನ್ನು ಪ್ರಶ್ನಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಉತ್ಪಾದಿಸಿದ, ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವ ಮತ್ತು ಮೆಚ್ಚುಗೆ ಪಡೆದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಕ್ರಾಂತಿಕಾರಿ.

9. ಚಿತ್ರಗಳ ದ್ರೋಹ - ರೆನೆಮ್ಯಾಗ್ರಿಟ್

ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಭಾಗವಾಗಿರುವ ಮತ್ತೊಂದು ಪ್ರಮುಖ ಕೃತಿಯು ಬೆಲ್ಜಿಯನ್ ರೆನೆ ಮ್ಯಾಗ್ರಿಟ್ಟೆ (1898-1967) ನಿಂದ ಚಿತ್ರಗಳ ಬಿಟ್ರೇಯಲ್ ಆಗಿದೆ. ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಈ ಎಣ್ಣೆಯಲ್ಲಿ, ನಾವು ಪೈಪ್‌ನ ಆಕೃತಿಯನ್ನು ಗಮನಿಸುತ್ತೇವೆ ಮತ್ತು ಅದರ ಕೆಳಗೆ “ Ceci n'est pas une pipe ” ಎಂಬ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯನ್ನು “ಇದು ಪೈಪ್ ಅಲ್ಲ” ಎಂಬ ಅನುವಾದದೊಂದಿಗೆ.

0>

ಕಲೆಯ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಈ ಕೃತಿಯು ಎದ್ದು ಕಾಣುತ್ತದೆ ಏಕೆಂದರೆ ಅದು ಪರಿಕಲ್ಪನೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕುತ್ತದೆ.

ಇಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದ ವಸ್ತುವಿನ ಆಕೃತಿಯನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ವೀಕ್ಷಕನನ್ನು ಎಚ್ಚರಿಸುತ್ತಾನೆ. ಆ ಚಿತ್ರವು ವಸ್ತುವಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅದರ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯ. ಈ ರೀತಿಯಾಗಿ, ಮ್ಯಾಗ್ರಿಟ್ಟೆ ಚಿತ್ರ ಮತ್ತು ಪದವನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ತಮಾಷೆಯ ಮತ್ತು ವ್ಯಂಗ್ಯಾತ್ಮಕ ಆಟವನ್ನು ಆಡುತ್ತಾರೆ.

1929 ರ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಅನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತ ಲಾಸ್ ಏಂಜಲೀಸ್ ಕೌಂಟಿ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್‌ನಲ್ಲಿ ನೋಡಬಹುದು.

10. ಮಾಂಟಲ್ ಆಫ್ ದಿ ಪ್ರೆಸೆಂಟೇಶನ್ - ಆರ್ಥರ್ ಬಿಸ್ಪೊ ಡೊ ರೊಸಾರಿಯೊ

ಪ್ರಸೆಂಟೇಶನ್‌ನ ಮಾಂಟೊ ಬ್ರೆಜಿಲಿಯನ್ ಆರ್ಥರ್ ಬಿಸ್ಪೊ ಡೊ ರೊಸಾರಿಯೊ (1911-1989) ಅವರು ತಂಗಿದ್ದ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾದ ಕೃತಿ ಮನೋವೈದ್ಯಕೀಯ ಕೇಂದ್ರ ಕೊಲೊನಿಯಾ ಜೂಲಿಯಾನೊ ಮೊರೆರಾ, ರಿಯೊ ಡಿ ಜನೈರೊದಲ್ಲಿ.

ಬಿಷಪ್ ಡೊ ರೊಸಾರಿಯೊ ಅವರು ಮನೋವೈದ್ಯಕೀಯ ಅಸ್ವಸ್ಥತೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದ ವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಚಿಕ್ಕ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಆಸ್ಪತ್ರೆಗೆ ದಾಖಲಾಗಿದ್ದರು. ಅವರು ಸಂಗ್ರಹಿಸಿದ ವಸ್ತುಗಳಿಂದ ಅವರು ಅನೇಕ ತುಣುಕುಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಅವರ ಉದ್ದೇಶ ಕಲಾತ್ಮಕವಾಗಿರಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅವರ ಕಾಳಜಿಯನ್ನು ಹೊರಹಾಕಲು.

ಮಂಡಲ್ ಆಫ್ ಪ್ರೆಸೆಂಟೇಶನ್ ಅವರ ಅತ್ಯಮೂಲ್ಯ ಕೃತಿ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಇದು ಒಂದು ರೀತಿಯ ಕವರ್ ಆಗಿದ್ದು ಎಲ್ಲಾ ಕಸೂತಿಯ ಹಾಳೆಗಳಿಂದ ಎಳೆಗಳಿಂದ ಕಸೂತಿ ಮಾಡಲಾಗಿದೆಆಸ್ಪತ್ರೆ. ಅದರಲ್ಲಿ ಗಮನಾರ್ಹ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಅನೇಕ ಹೆಸರುಗಳಿವೆ.

ಇದು ಬಿಷಪ್ ಅವರ ಸಮಾಧಿಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅವರ ದೇಹದ ಮೇಲೆ ಧರಿಸಲು ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದು ಸ್ವರ್ಗಕ್ಕೆ ಆಗಮನಕ್ಕಾಗಿ ಪವಿತ್ರ ಉಡುಪನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಕಲಾವಿದನ ಮರಣದ ನಂತರ, ನಿಲುವಂಗಿಯನ್ನು ಸಂರಕ್ಷಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಈಗ ರಿಯೊ ಡಿ ಜನೈರೊದಲ್ಲಿನ ಮ್ಯೂಸಿಯು ಬಿಸ್ಪೊ ಡೊ ರೊಸಾರಿಯೊದಲ್ಲಿದೆ.

11. ಸ್ಪೈರಲ್ ಪ್ಲಾಟ್‌ಫಾರ್ಮ್ , ರಾಬರ್ಟ್ ಸ್ಮಿತ್‌ಸನ್ ಅವರಿಂದ

ರಾಬರ್ಟ್ ಸ್ಮಿತ್‌ಸನ್ (1938-1973) ರವರ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕೃತಿ ಬಹುಶಃ ಸ್ಪೈರಲ್ ಪ್ಲಾಟ್‌ಫಾರ್ಮ್ , ಇದನ್ನು 1970 ರಲ್ಲಿ USA ನ ಉತಾಹ್‌ನಲ್ಲಿ ತಯಾರಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಇದು ಭೂ ಕಲೆ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಭಾಗವಾಗಿರುವ ಕಲಾಕೃತಿಯಾಗಿದೆ. ಈ ಪ್ರಕಾರದ ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದನು ಭೂದೃಶ್ಯಕ್ಕೆ ಬೆರೆಯುವ ದೊಡ್ಡ ಸ್ಥಾಪನೆಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ಪ್ರಕೃತಿಯನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾನೆ.

ಇದರಲ್ಲಿ, ಜ್ವಾಲಾಮುಖಿ ಕಲ್ಲು, ಉಪ್ಪು ಮತ್ತು ಭೂಮಿಯಿಂದ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಸ್ಮಿತ್ಸನ್ ಗ್ರೇಟ್ ಅನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸುವ ಅಪ್ರದಕ್ಷಿಣಾಕಾರದ ಸುರುಳಿಯ ವಿನ್ಯಾಸವನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತಾನೆ. ಸಾಲ್ಟ್ ಲೇಕ್, ಪಶ್ಚಿಮ ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಉಪ್ಪುನೀರಿನ ಸರೋವರ.

ಕಲಾವಿದರು ಭೂ ಕಲೆಯನ್ನು ಈ ಕೆಳಗಿನಂತೆ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಿದ್ದಾರೆ:

ಗ್ಯಾಲರಿ ಜಾಗದಿಂದ ಕಲೆಯ ವಿಮೋಚನೆ ಮತ್ತು ಭೂಮಿಯ ಭೂವೈಜ್ಞಾನಿಕ ರಚನೆಗಳನ್ನು ಸ್ಮಾರಕವೆಂದು ಗುರುತಿಸುವುದು ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯಗಳಿಗೆ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗದ ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರ.

12. ಡಿನ್ನರ್ ಪಾರ್ಟಿ - ಜೂಡಿ ಚಿಕಾಗೋ

ಸ್ಥಾಪನೆ O ಔತಣಕೂಟ ( ದಿ ಡಿನ್ನರ್ ಪಾರ್ಟಿ) ಅಮೆರಿಕಾದ ಕಲಾವಿದರಿಂದ ಜೂಡಿ ಚಿಕಾಗೊ (1939-) ಮತ್ತು 1974 ರಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾಯಿತು.

ಇದು ಕಲಾವಿದನ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾದ ಕೆಲಸವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆಸ್ತ್ರೀವಾದಿ ಚಳುವಳಿಯ ಸಂಕೇತ. ಇದನ್ನು ಈಗಾಗಲೇ ಹಲವಾರು ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಒಂದು ಮಿಲಿಯನ್‌ಗಿಂತಲೂ ಹೆಚ್ಚು ಜನರು ವೀಕ್ಷಿಸಿದ್ದಾರೆ.

ಇದು 14 x 14 ಮೀ ಅಳತೆಯ ತ್ರಿಕೋನ ಕೋಷ್ಟಕವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ, 39 ಫಲಕಗಳನ್ನು ಚಿಟ್ಟೆಗಳಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲಾಗಿದೆ. , ಹೂಗಳು ಮತ್ತು ವಲ್ವಾಗಳು, ಕಟ್ಲರಿ ಮತ್ತು ಕರವಸ್ತ್ರಗಳು.

ತ್ರಿಕೋನದ ಪ್ರತಿ ಬದಿಯಲ್ಲಿ 13 ಸ್ಥಳಗಳಿವೆ, ಇದು ಸಮಾನತೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ. ಸ್ಥಳಗಳು ಪೌರಾಣಿಕ ದೇವತೆಗಳಿಂದ ಹಿಡಿದು ವ್ಯಕ್ತಿಗಳವರೆಗೆ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಗಮನಾರ್ಹ ಮಹಿಳೆಯರ ಕಸೂತಿ ಹೆಸರುಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ. ಈ ಮಹಿಳೆಯರ ಬರುವಿಕೆಗಾಗಿ ಕಾಯುತ್ತಿರುವಂತೆ, ಬಡಿಸಲು ಔತಣ ಸಿದ್ಧವಾಗಿದೆ.

13. ಕೆಂಪಿಗೆ ವಿಚಲನ - Cildo Meireles

ಬ್ರೆಜಿಲಿಯನ್ ಕಲಾವಿದ Cildo Meireles (1948-), Deviation to the Red 1967 ರಲ್ಲಿ ಆದರ್ಶಪ್ರಾಯವಾದ ಅನುಸ್ಥಾಪನೆಯಾಗಿದೆ, ಆದರೆ 1984 ರಲ್ಲಿ ಅದರ ಅಂತಿಮ ಆವೃತ್ತಿ.

ಸಮಕಾಲೀನ ಬ್ರೆಜಿಲಿಯನ್ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಈ ಕೆಲಸವು ಎದ್ದು ಕಾಣುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಇಂದ್ರಿಯಗಳನ್ನು ಪ್ರಚೋದಿಸುವ, ಪ್ರಶ್ನೆಗಳನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುವ ಮತ್ತು ಅಸ್ವಸ್ಥತೆಯನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುವ ಪರಿಸರವನ್ನು ರಚಿಸುವ ಮೂಲಕ ಬಲವಾದ ನಾಟಕೀಯ ಆವೇಶವನ್ನು ತರುತ್ತದೆ ಸಾರ್ವಜನಿಕ.

ಇದು ಉತ್ಸಾಹ ಮತ್ತು ಹಿಂಸೆಯನ್ನು ಸೂಚಿಸುವ ಎಲ್ಲಾ ವಸ್ತುಗಳಲ್ಲೂ ಕೆಂಪು ಬಣ್ಣವನ್ನು ತುಂಬಿರುವ ಸ್ಥಳವಾಗಿದೆ. ಕಲಾವಿದನು ಪತ್ರಕರ್ತ ಸ್ನೇಹಿತನನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡನು, ಸರ್ವಾಧಿಕಾರದಿಂದ ಕೊಲ್ಲಲ್ಪಟ್ಟನು ಎಂಬುದು ಅದರ ರಚನೆಗೆ ಪ್ರೇರಣೆಯಾಗಿದೆ. ಹೀಗಾಗಿ, ಇದು ಎಲ್ಲಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ರಾಜಕೀಯ ಪಾತ್ರವನ್ನು ತರುವ ಸ್ಥಾಪನೆಯಾಗಿದೆ.

ಇದನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತ ಮಿನಾಸ್ ಗೆರೈಸ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಇನ್‌ಹೋಟಿಮ್‌ನ ಇನ್‌ಸ್ಟಿಟ್ಯೂಟ್ ಆಫ್ ಕಾಂಟೆಂಪರರಿ ಆರ್ಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಅಳವಡಿಸಲಾಗಿದೆ.

14. ಮಾಮಾ - ಲೂಯಿಸ್ ಬೂರ್ಜ್ವಾ

ಇದು ಎಅಗಾಧವಾದ ಜೇಡವನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುವ ಫ್ರೆಂಚ್ ಕಲಾವಿದ ಲೂಯಿಸ್ ಬೂರ್ಜ್ವಾ (1911-2010) ಅವರ ಶಿಲ್ಪಗಳ ಸರಣಿ. ಕಲಾವಿದ ಆರು ಜೇಡಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಿದ.

ದೊಡ್ಡ ಪ್ರಮಾಣದಲ್ಲಿ (3 ಮೀಟರ್ ಎತ್ತರ), ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು ಈಗಾಗಲೇ ಬ್ರೆಜಿಲ್‌ನ ಹಲವಾರು ಸ್ಥಳಗಳಲ್ಲಿದೆ.

ಮಾಮಮ್ , ಫ್ರೆಂಚ್ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ತಾಯಿ ಎಂದರೆ, ಬೂರ್ಜ್ವಾ ಮತ್ತು ಅವನ ತಾಯಿಯ ನಡುವಿನ ಬಂಧವನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ, ಅವರ ಬಾಲ್ಯದ ಅನುಭವಗಳು, ಸೂಜಿ ಮತ್ತು ನೇಯ್ಗೆಯ ಕ್ರಿಯೆಯಂತಹ ವಸ್ತುಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕವನ್ನು ಮಾಡುವಾಗ.

ಏಕೆ ಎಂದು ಲೂಯಿಸ್ ವಿವರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಈ ರೀತಿಯಾಗಿ ತಾಯಿಯನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಲು:

ನನ್ನ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸ್ನೇಹಿತೆ ನನ್ನ ತಾಯಿ, ಅವರು ಬುದ್ಧಿವಂತರು, ತಾಳ್ಮೆ, ಅಚ್ಚುಕಟ್ಟಾಗಿ ಮತ್ತು ಸಹಾಯಕರು, ಸಮಂಜಸವಾದ, ಜೇಡದಂತೆ ಅನಿವಾರ್ಯ. ಅವಳು ತನ್ನನ್ನು ತಾನು ಹೇಗೆ ರಕ್ಷಿಸಿಕೊಳ್ಳಬೇಕೆಂದು ತಿಳಿದಿದ್ದಳು.

15. ಎರಡು ಫ್ರಿಡಾಸ್ - ಫ್ರಿಡಾ ಕಹ್ಲೋ

ಟು ಫ್ರಿಡಾಸ್ ಎಂಬುದು ಮೆಕ್ಸಿಕನ್ ಫ್ರಿಡಾ ಕಹ್ಲೋ (1907-1954) 1939 ರಿಂದ ಡೇಟಿಂಗ್ ಮಾಡಿದ ವರ್ಣಚಿತ್ರವಾಗಿದೆ, ಇದು ಅವರ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. . ಚಿತ್ರವು ಸ್ವಯಂ-ಭಾವಚಿತ್ರವಾಗಿದ್ದು, ಕಲಾವಿದನ ನಕಲಿ ಆಕೃತಿಯನ್ನು ತರುತ್ತದೆ, ಒಬ್ಬರ ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿ ಇನ್ನೊಬ್ಬರು ಕುಳಿತು ಕೈಗಳನ್ನು ಹಿಡಿದಿದ್ದಾರೆ.

ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ನಲ್ಲಿ, ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನು ಸಂಶ್ಲೇಷಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾನೆ ಅವಳ ಗುರುತು, ಯುರೋಪಿಯನ್ ಪ್ರಭಾವ ಮತ್ತು ಲ್ಯಾಟಿನೋ ಸ್ಥಳೀಯ ಮೂಲಗಳಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಎಡಭಾಗದಲ್ಲಿರುವ ಫ್ರಿಡಾ ವಿಕ್ಟೋರಿಯನ್ ಶೈಲಿಯ ಬಿಳಿ ಉಡುಪನ್ನು ಧರಿಸಿದ್ದಾಳೆ ಮತ್ತು ಬಲಭಾಗದಲ್ಲಿ ಒಂದು ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಮೆಕ್ಸಿಕನ್ ಉಡುಪುಗಳನ್ನು ಧರಿಸಿದ್ದಾಳೆ.

ಇಬ್ಬರು ಹೃದಯವನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಅಪಧಮನಿಯಿಂದ ಪರಸ್ಪರ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ಹಿನ್ನೆಲೆಯು ಭಾರೀ ಮೋಡಗಳಿಂದ ಆವೃತವಾದ ಆಕಾಶವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ತೊಂದರೆಗೊಳಗಾದ ನಿಕಟ ಬ್ರಹ್ಮಾಂಡವನ್ನು ಸಂಕೇತಿಸುತ್ತದೆ




Patrick Gray
Patrick Gray
ಪ್ಯಾಟ್ರಿಕ್ ಗ್ರೇ ಒಬ್ಬ ಬರಹಗಾರ, ಸಂಶೋಧಕ, ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲತೆ, ನಾವೀನ್ಯತೆ ಮತ್ತು ಮಾನವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯದ ಛೇದಕವನ್ನು ಅನ್ವೇಷಿಸುವ ಉತ್ಸಾಹವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಉದ್ಯಮಿ. "ಕಲ್ಚರ್ ಆಫ್ ಜೀನಿಯಸ್" ಬ್ಲಾಗ್‌ನ ಲೇಖಕರಾಗಿ, ಅವರು ಉನ್ನತ-ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯ ತಂಡಗಳು ಮತ್ತು ವಿವಿಧ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಗಮನಾರ್ಹ ಯಶಸ್ಸನ್ನು ಸಾಧಿಸಿದ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳ ರಹಸ್ಯಗಳನ್ನು ಬಿಚ್ಚಿಡಲು ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ. ಪ್ಯಾಟ್ರಿಕ್ ಸಂಸ್ಥೆಗಳು ನವೀನ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲು ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಬೆಳೆಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುವ ಸಲಹಾ ಸಂಸ್ಥೆಯನ್ನು ಸಹ-ಸ್ಥಾಪಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಅವರ ಕೆಲಸವು ಫೋರ್ಬ್ಸ್, ಫಾಸ್ಟ್ ಕಂಪನಿ ಮತ್ತು ಉದ್ಯಮಿ ಸೇರಿದಂತೆ ಹಲವಾರು ಪ್ರಕಟಣೆಗಳಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ. ಮನೋವಿಜ್ಞಾನ ಮತ್ತು ವ್ಯವಹಾರದ ಹಿನ್ನೆಲೆಯೊಂದಿಗೆ, ಪ್ಯಾಟ್ರಿಕ್ ತನ್ನ ಬರವಣಿಗೆಗೆ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ತರುತ್ತಾನೆ, ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಅನ್ಲಾಕ್ ಮಾಡಲು ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ನವೀನ ಜಗತ್ತನ್ನು ರಚಿಸಲು ಬಯಸುವ ಓದುಗರಿಗೆ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಸಲಹೆಯೊಂದಿಗೆ ವಿಜ್ಞಾನ-ಆಧಾರಿತ ಒಳನೋಟಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತಾನೆ.