15 najboljih pjesama Olava Bilaca (sa analizom)

Olavo Bilac (1865—1918) bio je brazilski pjesnik, pisac i novinar, koji se smatra najvećim imenom nacionalnog parnasizma.

Autor se isticao pluralnošću svojih djela, posvetivši se sonetima ljubavi, ali i kompozicije namijenjene djeci, uključujući političke i društvene komentare.

1. Pjesniku

Daleko od sterilnog meteža ulice,

piše Benedictino! U udobnosti

klaustra, u strpljenju i miru,

Radi i tvrdoglav, i turpija, i pati, i znoj!

Ali taj je posao zamaskiran u formu

Od truda: i gradi se živa parcela

Tako da je slika gola

Bogata, ali trezvena, kao grčki hram

Ne, mučenje

majstora je prikazano u fabrici. I prirodan, efekat prija

Bez pamćenja skele zgrade:

Jer Ljepota, blizanac Istine

Čista umjetnost, neprijatelj umjetnosti,

Snaga i gracioznost u jednostavnosti

Jedan od najpoznatijih soneta Olava Bilaca, čini se da je ovo poruka pjesniku , u kojoj subjekt prenosi svoju viziju i svoje savjete o zanatu pisanja.

On predstavlja proces poetskog stvaranja kao težak posao , komplikovan, čak i patnju. Međutim, on jasno stavlja do znanja da, po njegovom mišljenju, taj napor ne bi trebao biti vidljiv u konačnom proizvodu.

Uprkos svim modelima koje je poezija nametala u to vrijeme,priroda je eho vaših emocija, kao i odgovor, pa čak i inspiracija. Posmatrajući najstarija stabla, tekstopisac tvrdi da su ona najljepša, jer su preživjela tok vremena i nebrojene nedaće.

Ovo je metafora koju subjekt koristi lice starenje i izgubljena mladost. U razgovoru sa prijateljem, sagovornikom, prenosi pozitivnu poruku, o miru i mudrosti koji dolaze s godinama.

10. Wisp

Bijela kosa! daj mi, konačno, smirenje

Ovom mučenju čovjeka i umjetnika:

Prezir prema onome što moj dlan drži,

I ambicija za više što ne postoji ;

Ova groznica, koju me duh smiruje

I onda me smrzava; ovo osvajanje

ideja, pri rođenju, umiranja u duši,

Svjetova, u zoru, vene na vidiku:

Ova melanholija bez lijeka,

Saudade bez razloga, luda nada

Gori u suzama i završava dosadom;

Ova apsurdna tjeskoba, ova žurba

Da pobjegnem od onoga što moj san postiže,

Želeti ono što u životu nema!

Naslov pesme je referenca na prirodni fenomen koji je oduvek izazivao mnogo neobičnosti, čak i podsticao verovanja i mitove. "Plamen" je plavi plamen koji traje samo nekoliko sekundi i stvara se u raspadnim tijelima.

Ovo sugerira da je poetski subjekt u posljednjoj fazinjegovog života , starosti, nešto što potvrđuje njegova seda kosa. U ovom trenutku još uvijek traži zatišje koje nikad nije stiglo , opisujući svoje stanje nemira, ne samo kao pojedinca nego i kao pjesnika.

Obuzet nekoliko emocija, nastavlja da ga proždire želja za onim što nema i ne može postići, otkrivajući se kao neka vrsta "vječnog nezadovoljnika" do kraja.

11. Zora ljubavi

Veliki i nijemi užas, duboka tišina

Na dan grijeha svijet je obavijen.

I Adam, vidjevši kako se vrata raja zatvaraju, videći

Eva je gledala u pustinju i oklevala drhteći,

Rekao je:

"Priđi mi blizu! uđi u moju ljubav,

I Daj mome tijelu svoje rascvjetano meso!

Pritisni svoje uznemirene grudi uz moja prsa,

I nauči voljeti Ljubav, obnavljajući grijeh!

Blagoslivljajući tvoj zločin, pozdravljam tvoju tugu ,

Pijem te, jednu po jednu, suze lica tvoga!

Vidiš, sve nas odbija! cijelo stvorenje

Potresa isti užas i isti ogorčenje...

Gnev Božiji savija drveće, peče

Kao ognjeni tajfun krilo šume,

Otvara zemlju u vulkanima, vodu rijeka mreška;

Zvijezde su pune jeze;

More turobno huči, nebo je strašno zamagljeno...

Ma hajde! Šta Bog ima ?Odveži ko veo,

Preko golotinje kosu! Hajde!

Zapali vatrukat; neka ti grane cepaju kožu;

Sunce ti grize tijelo; neka vas gnijezda povrijede;

Neka zavijaju divlje zvijeri sa svake staze;

I, videći vas kako krvarite iz vrijeska poprijeko,

Zmije će se zaplesti po zemlji na vaša stopala...

Kakve to veze ima? Ljubavi, pupoljak jedva otvoren,

Prognanik obasjava i pustinju mirisava!

Volim te! Ja sam sretan! jer, iz izgubljenog raja,

Sve uzimam, uzimam tvoje drago tijelo!

Neka se sve oko tebe uništi:

- Sve će se ponovo roditi pjevajući pogled tvoj,

Sve, mora i nebo, drveće i planine,

Jer život vječni gori u tvojim utrobama!

Ruže će niknuti iz tvojih usta, ako pjevaš!

Reke će ti pobjeći iz očiju ako zaplačeš!

A ako oko tvog šarmantnog i golog tijela,

Sve umre, kakve to veze ima? Priroda si ti,

Sada kad si žena, sad kad si zgriješila!

Ah! Blagosloven je trenutak kada si mi otkrio

Ljubav svojim grijehom, a život svojim zločinom!

Jer, slobodan od Boga, otkupljen i uzvišen,

Čovjek I ostani, na zemlji, u svjetlu tvojih očiju,

- Zemljo, bolja od neba! veći od Boga!"

A Alvorada do Amor je apsolutno briljantna kompozicija, fokusirana na trenutak kada su Adam i Eva protjerani iz raja jer je zagrizla zabranjeno voće, počinivši izvorni grijeh Izvan Edena pronalaze nepoznato, neposlušnost i božansku kaznu.

Temapoetski je sam Adam, koji govori svojoj voljenoj. Suprotno onome što se moglo očekivati, nije ni ljut ni uplašen, već u stanju ekstaze. Muškarac je sretan na strani svoje žene, uprkos božanskom bijesu i elementima prirode koji se okreću protiv para.

Za Adama je biti na Evinoj strani važnije od Raja i čini se da je potpuna strast oboje jedina nagrada koja je bitna. Iz tog razloga, on Evin grijeh smatra "blagoslovenim" , jer joj je pokazao istinu. Još jednom Olavo Bilac hvali ljudska bića i njihove želje.

12. Portugalski jezik

Posljednji cvijet Lacija, neobrađen i lijep,

Ti si, u isto vrijeme, sjaj i grob:

Samorodno zlato, ono u nečistom teksasu

Grubi rudnik među šljunkom gleda…

Volim te ovakvu, nepoznatu i nejasnu,

Tuba sa glasnim zveketom, prosta lira,

Ko ima šum i šištanje oluje

I huk čežnje i nježnosti!

Volim tvoju divlju bujnost i tvoj miris

Divljih djevica i širokog oceana !

Volim te, o grubi i bolni jezik,

Na kojem sam iz majčinskog glasa čuo: "Sine moj!"

I kojim je Camões plakao, u gorko izgnanstvo,

Nesrećni genije i bleda ljubav!

Jedan od izvanrednih soneta Olava Bilaca, ova pjesma se fokusira na sam portugalski jezik i njegovu povijest , prisjećajući se da jezik je nastao iz vulgarnog latinskog.

Doistovremeno mekan i grub, jezik pretpostavlja različite upotrebe i svrhe , nakon što je prešao sam Atlantski okean da bi stigao do Brazila.

Subjekt se prisjeća da je jezik isti kao što je čuo iz usta njegove majke, a takođe i onaj koji je koristio Camões, ne samo u svojim poznatim djelima već iu trenucima očaja, plačući u izgnanstvu.

13. Dualizam

Nisi ni dobar ni loš: tužan si i ljudski...

Živiš čežnji, u kletvama i molitvama,

Kao da gori u srcu imao si

Uzbunu i galamu širokog okeana.

Siromašni, u dobru i u zlu, patiš;

I valjajući se u vesanskom vrtlogu,

Vi oscilirate između vjerovanja i razočaranja,

Između nade i nezainteresovanosti.

Sposobni ste za užase i uzvišene radnje,

Niste zadovoljni vrlinama,

Ne žališ, jadniče, za svoje zločine:

I u vječnom idealu koji te proždire,

Demon urlajući i bog koji plače.

Opet, tema lirike Olava Bilaca odražava njegovu ljudskost i nesavršenost : on je biće puno mana i tjeskoba. Živeći u vječnoj čežnji, punoj unutarnjih sukoba, lirsko ja razmišlja o vlastitom dualizmu i analizira svoje promjene raspoloženja i ponašanja.

Pateći i u dobrom i u lošem, prelazi iz nevjerice u nadu i obrnuto. , priznajući da je sposoban za najbolje i najgore postupke.Dakle, on sebe vidi kao biće podijeljeno na dvoje , istovremeno demon i bog.

14. Neka oči svijeta otpadnu

Neka oči svijeta konačno vide

Tvoja velika ljubav, koja je tvoja najveća tajna!

Šta bi izgubio da , ranije,

Pokazuješ li svu ljubav koju osjećaš?

Dosta je prevare! Pokaži mi bez straha

Muškarcima, suočavajući se s njima licem u lice:

Želim da svi muškarci, kada prođem,

Zavidni, pokažu na mene prstom .

Vidi: Ne mogu više! Toliko sam bio pun

Ove ljubavi, da je moja duša iscrpljena

Da te uzvisim u očima univerzuma...

Čujem tvoje ime u sve, u svemu čitam:

I, umoran od prećutkivanja imena tvoga,

malo da ga otkrijem na kraju stiha.

Suprotno ponašanju onoga vremena, koje je branilo da ljubav bude diskretna, ovaj subjekt otkriva da mu je dosadilo živjeti u vezi u tajnosti . Tako pokušava da urazumi svoju voljenu, pitajući se šta bi morali izgubiti ako bi preuzeli i tvrdeći da će to izazvati zavist kod drugih muškaraca.

Potpuno dominira osjećaj ljubavi, pretpostavlja lirsko ja da voljena ne izlazi iz glave, do te mjere da se jedva suzdržava i otkriva njeno ime u samoj pjesmi.

15. Pogledaj me!

Pogledaj me! Tvoj miran i blag pogled

Ulazi mi u grudi, kao široka rijeka

Talasa zlata i svjetlosti, bistra, ulazi

U pustinju šumemračno i hladno.

Pričaj mi! U udvojenim grupama, kada

govorite, u toplim ljetnim noćima,

Zvijezde svijetle, zrače,

Visoke, posijane tamnim nebom.

Pogledaj me tako! Pričaj sa mnom tako! Sa suzama

Sada, sada sa punom nježnošću,

Ovu zenicu otvori u iskrama vatre...

I dok gorim u tvom svjetlu, dok

U njenom sjaju gorim, sirena

Jecajući i pjevajući tim tihim glasom!

Posljednji ljubavni sonet koji se analizira počinje apelom nekome ko sluša: "pogledaj me ". Dalje, subjekat to ponavlja, dodajući "pričaj sa mnom".

Suočeni smo sa molbom lirskog sopstva ženi koju voli : on traži njenu pažnju i izjavljuje da pogled i njen glas imaju veliku moć nad njim.

U mješavini tuge, revolta i nježnosti, subjekt priznaje da pati i da se izjeda, gori u njenoj svjetlosti. Zbog svega toga, upoređuje je čak i sa sirenom koja ga istovremeno zavodi i sramoti.

O Olavu Bilacu i poeziji parnasizma

Olavu Bilacu rođen je u Rio de Žaneiru, 16. decembra 1865. Nakon što je sa 15 godina počeo da studira medicinu, ispunjavajući želju svog oca, koji je takođe bio lekar, na kraju je napustio fakultet i izabrao pravo.

U međuvremenu je mladog čovjeka koji je počeo raditi kao urednik u Gazeti> obuzela velika strast za pisma Akademik i krenuo je putem novinarstva.

Postojanje boemskog života u Riju, Bilac je živjela s nekoliko značajnih likova s ​​umjetničke i političke scene svog vremena. Iako je bio na školskim pozicijama i bio branilac republikanskih i nacionalističkih ideja , autor je kroz poeziju postigao uspjeh i ovjekovječio svoje ime.

Nadimak "princ brazilskih pjesnika" , pisac je bio i jedan od osnivača Brazilske književne akademije .

Njegova se lirika istakla na nacionalnoj sceni uglavnom zbog uticaja Parnasovstvo, književna škola koja je nastala u Francuskoj i koju je odlikovala strogost i preciznost kompozicija.

U njegovim pjesmama možemo pronaći nekoliko karakteristika parnasovske škole, kao što su fiksirana mjerenje i sklonost stihu aleksandrijski. Tu je i upotreba nategnutog rječnika i neobičnih rima, kao i prevlast soneta kao oblika izbora.

Čak i uz sve ove brige u vrijeme stvaranja , ono što se ističe u Bilačevim lirikama su njegova razmišljanja o odnosima, ljudskim emocijama i protoku vremena, među ostalim univerzalnim temama.

Znajte i

To je zato što bi, iz njegove perspektive, ljepota bila u odsustvu umjetnina, u onome što je naizgled jednostavno, čak i ako bi proces koji je nastajao bio je izuzetno složen.

2. Starost

Unuka:

Bako, zasto nemas zube?

Zasto ides unaokolo moleci se sama.

I drhti, kao bolesni

Kad imaš temperaturu, bako?

Zašto ti je kosa sijeda?

Zašto se oslanjaš na štap?

Bako , jer, kako led,

Je li ti ruka tako hladna?

Zašto ti je lice tako tužno?

Glas ti je tako drhtav?

Bako, za čim žališ?

Zašto se ne smiješ kao mi?

Baka:

Unuče moj, ti si moj šarm,

Na kraju se rodiš...

A ja, toliko sam živio

Da sam umoran od života!

Godine koje prolaze,

Ubijati nas bez sažaljenja:

Samo ti možeš, govoreći,

Daj mi radost, ti sama!

Tvoj osmijeh, dijete,

Pada na mučeničke smrti moje,

Kao bljesak nade,

Kao blagoslov od Boga!

Starost je pjesma namenjeno deci i zaista uzbudljivo. Kompozicija prikazuje dvije veoma različite i komplementarne perspektive o životu, protoku vremena iporodični odnosi.

U prvoj polovini tema je unuk, dijete koje postavlja nekoliko pitanja, neka čak i nezgodna, jer ne razumije svoju baku niti poznaje izazove starosti.

Sada je druga polovina, kao odgovor, izjava ljubavi starije žene. Objašnjava da je mnogo proživjela i prošla kroz velike patnje, ali je njena snaga porasla rođenjem unuka.

Tako, kompozicija uči mlade čitaoce da imaju više strpljenja i razumijevanja sa bakom i djedom , jer su istinski izvori radosti i nade za njih.

3. Sada (ti ćeš reći) čuj zvijezde!

“Sada (ćeš reći) čuj zvijezde! Tačno

Izgubio si razum!” I reći ću vam, međutim,

da se, da ih čujem, često probudim

I otvorim prozore, blijed od čuđenja...

I pričali smo cijelu noć , dok

Mliječni put, kao otvorena krošnja,

Svjetluca. A kad sunce izađe, čežnjivo i u suzama,

još ih tražim po pustom nebu.

Sada ćeš reći: “Ludi prijatelju!

Kakvi razgovori sa njima? Kakvog smisla

Ima to što govore, kad su sa tobom?”

A ja ću ti reći: “Voli da ih razumiješ!

Samo za one koji vole mogao čuti

Zvijezde sposoban čuti i razumjeti.”

Deo zbirke soneta pod naslovom Via Láctea , pjesma je jedna od najpoznatijih i ostala je od Olava Bilaca veoma popularan, trenutno popularan. Versing na avječna tema, strast, poetski subjekt kao da odgovara na kritike koje dobija od onih oko sebe.

Zaljubljeni čovjek, razgovara sa zvijezdama i neshvaćen je, smatra se sanjarom ili čak ludak. Lirika objašnjava da oni koji ne razumiju, oni koji kritikuju, jednostavno treba da se zaljube.

Tako, ljubav nastaje kao nešto magično , preobražavajuće, što daje šarm običnom životu . Kao da ljubavlju subjekt otkriva stvarnost svojstvenu ljubavnicima, koju samo oni znaju, a drugima se čini apsurdnom.

Pogledajte kompletnu analizu pjesme Ora (reći ćete) čujte zvijezde.

4. U jesenje popodne

Jesen. Ispred mora. Otvaram širom prozore

Nad tihom baštom, a vode gledam, upijena.

Jesen... Kovitla se, žuto lišće

Kotrlja se, pada. Udovištvo, starost, nelagoda...

Zašto, divni brod, u blještavi zvijezda,

Jesi li posjetio ovo nenaseljeno i mrtvo more,

Ako uskoro , kada si od vjetra došao, vjetru si otvorio jedra,

Ako si onda, kada dođe svjetlost, napustio luku?

Voda je pjevala. Okružio sam tvoje strane poljupcima

Penom, rastvorenom u smehu i belim pahuljicama...

A ti si došao sa noći, i pobegao sa suncem!

I Gledam u pusto nebo, i vidim tuzni okean,

I sagledavam mjesto gdje si nestao,

Kupana u rastućem sjajunaknadni sjaj...

U ovoj pesmi subjekt posmatra prirodu kroz prozor i kao da projektuje ono što oseća na pejzaž: ponovo vidi sebe u bojama i melanholiji jeseni.

Njegovo stanje uma rezultat je razdvajanja i lirsko ja pati od čežnje za izgubljenom ljubavlju , metaforizirano slikom broda na moru. Tako bi voljeni bio "lijepi brod", a on "mrtvo" more koje je na trenutak prešlo.

Vidimo da je to bila prolazna veza i da je druga osoba već otišla, kao da je odneo vetar. Za razliku od sadašnje tuge, subjekt se prisjeća sreće ljubavnog susreta, punog poljupca i smijeha.

5. Poljubac

Bio si najbolji poljubac u mom zivotu,

ili mozda najgori...Slava i muka,

s tobom na svjetlost uzdigao sam se sa nebeskog svoda ,

sa tobom sam sišao niz pakleni niz!

Umro si, a moja želja te ne zaboravlja:

spaljuješ moju krv, ispunjavaš moje misli,

i od toga se hranim tvojim gorkim okusom,

i motam te preko svojih bolnih usta.

Poljubac ekstreman, moja nagrada i moja kazna,

krštenje i krajnje pomašćenje, u tom trenutku

Zašto, sretan, nisam s tobom umro?

Osjećam gori, i pucketanje čujem te,

Divine kiss! i deliričnu čežnju,

u neprestanoj čežnji za minutom...

U sonetu, poetski subjekt govori o nezaboravnoj strasti koja kao da imanepopravljivo obeležio njegov kurs. Osećanja koja gaji prema toj osobi su toliko jaka da je poljubac koji su razmenili bio, u isto vreme, najbolji i najgori u njegovom životu.

Umešanost se čak poredi sa usponom na nebo i posle spuštanja u pakao. Priznajući da je voljena umrla i ostavila beskrajnu čežnju , pjesnički subjekt izjavljuje da i dalje želi biti s njom i pati zbog toga, do te mjere da poželi da je i on umro.

6. Srcu koje pati

Srce koje pati, odvojeno

Od tvog, u izgnanstvu gdje vidim sebe kako plačem,

Jednostavna i sveta ljubav nije dovoljna

Od kakvih se nesreća štitim.

Nije mi dovoljno da znam da sam voljen,

Ne želim samo tvoju ljubav: želim

Da imam tvoje nježno tijelo u naručju,

Da imam slatkoću tvog poljupca u ustima.

I pravedne ambicije koje me gutaju

Nemoj osramoti me: za veću niskost

Nema nema ništa osim zemlje za zamjenu;

I što više uzdiže srce čovjeka

Da uvijek bude čovjek i , u najvećoj čistoći,

Ostanite na zemlji i volite ljudski.

Također u sonetnom formatu, pjesma je ispovijest subjekta koji pati, daleko od osobe koju voli. Za njega nije dovoljna Platonska ljubav , veličina osjećaja koji se međusobno ujedinjuju i njeguju. Naprotiv, potvrđuje potrebu da imate svoju ljubav pored sebe, da razmenjujete poljupce i zagrljaje, da iskusite strastblizu.

Ukrštanjem emocija i misli, tekstopisac zaključuje da je njegova volja prirodna, pravedna, ljudska; dakle, ne stidi se svojih želja .

U njegovoj koncepciji, nema smisla zameniti "zemlju za nebo", odnosno odustati od zemaljskih, telesnih iskustava, u naziv religioznog morala.

Pretpostavljajući sebe kao puko ljudsko biće, daleko od toga da je savršen ili čak ima tu tvrdnju, on prihvata da je dio njegove prirode da želi živjeti ljubav i da nema ništa loše u tome to.<1

7. Prokletstvo

Ako dvadeset godina, u ovoj mračnoj pećini,

pustim svoju kletvu da spava,

- Danas, star i umoran od gorčine,

Minh' duša će se otvoriti kao vulkan.

I, u bujicama bijesa i ludila,

Nad tvojom glavom će ključati

Dvadeset godina tišine i mučenja,

Dvadeset godina agonije i samoće...

Proklet bio za izgubljeni Ideal!

Za zlo koje si nenamjerno učinio!

Za ljubav koju umro ne rodivši se!

Za sate proživljene bez zadovoljstva!

Za tugu onoga što sam bio!

Za sjaj onoga što sam prestao biti!. ..

Suprotno pjesmama koje smo analizirali iznad, ova kompozicija prenosi osjećaj latentnog revolta pred licem odbačenog s ljubavlju.

Pesnički subjekt izjavljuje da on dugo zadržavao, ali sada, on mora da izrazi ono što osećate, kao lava izbačena iz avulkan.

Priznajući da gaji staru ranu, koja traje već dve decenije i koju je nazvao "prokletstvom", obraća se ženi, sagovornici pesme. Čak ide tako daleko da je naziva "prokletom" jer ga je povrijedila, jer je odbacila njegovu strast . Čini se da je ova patnja transformisala ovog momka, dovela do njegove radosti, nečega za šta on sebe krivi i oseća se osuđenim.

8. Himna zastavi Brazila

Zdravo, prelijepo znamenje nade,

Zdravo, avgustovski simbol mira!

Tvoje plemenito prisustvo za pamćenje

veličina nam domovina nosi.

Primi ljubav koja je zatvorena

U našim mladalačkim grudima

Dragi simbol zemlje,

Od voljenog zemlja Brazila !

U svojim prelijepim grudima prikazuješ

Ovo najčistije plavo nebo,

Neuporedivo zelenilo ovih šuma,

I sjaj Južni krst .

Primi naklonost koja zatvara

U našim mladalačkim grudima,

Dragi simbol zemlje,

Iz voljene zemlje Brazila !

Razmišljajući o svom svetom liku,

Razumijemo svoju dužnost;

I Brazil, za svoju voljenu djecu,

Biće moćan i sretan.

Primi naklonost koja zatvara

U našim mladalačkim grudima,

Dragi simbol zemlje,

voljene zemlje Brazila!

Nad ogromnom brazilskom nacijom,

U vremenima slavlja ili bola,

Zauvijek lebdi, sveta zastavo,

Paviljon pravde i ljubavi!

Prima naklonost koja jestezatvara

U našim mladalačkim grudima,

Dragi simbol zemlje,

voljene zemlje Brazila!

Predstavljeno 1906. godine, Hino à Bandeira do Brasil je naručio Francisco Pereira Passos, gradonačelnik Rio de Janeira, parnasovskom pjesniku. Nakon toga, stihove je uglazbio Francisco Braga i oni vidljivo predstavljaju novu nacionalnu zastavu brazilskom narodu.

Tako se čini da je to izjava ljubavi prema zemlji, koja prenosi pozitivna i sunčana poruka nade, mira i veličine. Pozivajući se na boje i elemente zastave , kompozicija govori o ljudima koji vole svoju zemlju i veruju u svetlu budućnost, u "moćan" i "sretan" Brazil.

9. Stara stabla

Pogledajte ova stara stabla, ljepša

Od novih drveća, prijateljskija:

Koliko su ljepša koliko su starija,

Pobjednici starosti i oluje...

Čovjek, zvijer i kukac, u njihovoj sjeni

Živi bez gladi i umora;

I u svojim granama zaklon pjesme

I ljubavi k pticama brbljavim.

Ne plačimo, prijatelju, mladost!

Ostarimo od smijeha! ostarimo

Kao što stara stabla jaka:

U slavu radosti i dobrote,

Donoseći ptice na granama,

Davanje hlad i utjehu onima koji pate!

Još jednom, čini se da se poetski subjekt nalazi u