15 najboljih pjesama Olava Bilaca (s analizom)

Olavo Bilac (1865—1918) bio je brazilski pjesnik, pisac i novinar, koji se smatra najvećim imenom nacionalnog parnasovstva.

Autor se isticao pluralnim karakterom svojih djela, posvetivši se sonetima ljubavi, ali i skladbe namijenjene djeci, uključujući političke i društvene komentare.

1. Pjesniku

Daleko od sterilnog meteža ulice,

Benedictino piše! U udobnosti

klaustra, u strpljenju i miru,

Radi i tvrdoglavo, i turpi, i pati, i znoji se!

Ali taj posao je maskiran u obliku

Od truda: i živi zaplet se gradi

Tako da je slika gola

Bogat, ali trijezan, poput grčkog hrama

Nema mučenja

Majstora prikazano je u tvornici. I prirodan, učinak godi>Snaga je i milost u jednostavnosti

Jedan od najpoznatijih soneta Olava Bilaca, čini se da je ovo poruka Pjesniku , u kojoj subjekt prenosi svoju viziju i svoje savjete o zanatu pisanja.

Proces pjesničkog stvaranja prikazuje kao naporan posao, kompliciran, čak i patnju. No jasno daje do znanja da se, po njegovom mišljenju, taj trud ne bi trebao očitovati u konačnom proizvodu.

Unatoč svim modelima koje je poezija tada nametala,priroda je odjek vaših emocija, kao i odgovor, pa čak i inspiracija. Promatrajući najstarija stabla, tekstopisac tvrdi da su ona najljepša, jer su preživjela prolaz vremena i nebrojene nedaće.

Čini se da je to metafora koju subjekt koristi da suočiti se sa starenjem i izgubljenom mladošću. Razgovarajući s prijateljem, sugovornikom, prenosi pozitivnu poruku, o miru i mudrosti koji dolaze s godinama.

10. Pramen

Bijela kosa! daj mi konačno smirenje

Ovom mučenju čovjeka i umjetnika:

Prezir prema onome što moj dlan drži,

I ambicija za više koje ne postoji ;

Ova groznica, kojom me duh smiruje

I onda me ledi; ovo osvajanje

Ideja, pri rađanju, umiranje u duši,

Svjetova, u zoru, venu na vidiku:

Ova melankolija bez lijeka,

Saudade bez razloga, luda nada

Gori u suzama i završava u dosadi;

Ova apsurdna tjeskoba, ova žurba

Da pobjegnem od onoga što moj san postiže,

Željeti ono što u životu nema!

Naslov pjesme je referenca na prirodni fenomen koji je oduvijek izazivao mnogo neobičnosti, čak raspirujući vjerovanja i mitove. "Pramen" je plavi plamen koji traje samo nekoliko sekundi i stvara se u tijelima koja se raspadaju.

To sugerira da je pjesnički subjekt u posljednjoj faziživota , starost, nešto što potvrđuje njegova bijela kosa. U ovom trenutku, on još uvijek traga za smirenjem koje nikada nije stiglo , opisujući svoje stanje nemira, ne samo kao pojedinac, već i kao pjesnik.

Obuzet nekoliko emocija, on nastavlja da ga izjeda žudnja za onim što nema i ne može postići, otkrivajući se kao svojevrsni "vječni nezadovoljnik" do kraja.

11. Zora ljubavi

Veliki i nijemi užas, duboka tišina

Na dan grijeha svijet je zastrt.

A Adam, vidjevši kako se vrata raja zatvaraju, vidjevši

Eva je gledala u pustinju i oklijevala drhteći,

Rekao je:

"Približi mi se! uđi u moju ljubav,

I Daj mom tijelu svoje rascvjetano meso!

Pritisni svoje uzrujane grudi uz moja prsa,

I nauči voljeti Ljubav, obnavljajući grijeh!

Blagoslivljajući tvoj zločin, pozdravljam tvoju tugu ,

Pijem ti jednu po jednu suzu lica tvoga!

Vidi, sve nas odbija! cijela kreacija

Trese isti užas i isti ogorčenje...

Gnjev Božji savija drveće, prži

Kao tajfun ognjeni grudi šume,

Otvora zemlju u vulkanima, vodu rijeka se mreška;

Zvijezde su pune jeze;

More turobno huči;nebo je grozno naoblačeno...

Hajde!Šta je bože briga ?Odveži, kao veo,

Preko golotinje svoju kosu!Hajde!

Zapali plamenkat; neka ti grane deru kožu;

Sunce ti grize tijelo; neka te rane gnijezda tvoja;

Neka divlje zvijeri zavijaju sa svake staze;

I, videći te kako krvariš iz vrijeska preko puta,

Zmije će se splesti na zemlji tvoja stopala...

Kakve veze ima? Ljubav, tek otvoreni pupoljak,

Osvjetljava izgnanstvo i mirisa pustinju!

Volim te! sretna sam! jer, iz izgubljenog Edema,

Sve uzimam, uzimam tvoje drago tijelo!

Nek se oko tebe sve uništi:

- Sve će se ponovno roditi pjevajući tvoj pogled,

Sve, mora i nebo, drveće i planine,

Jer život vječni ti gori u nedrima!

Iz usta će ti ruže niknuti, pjevaš li!

Rijeke će ti tekti iz očiju ako plačeš!

A ako oko tvog dražesnog i nagog tijela

Sve umire, kakve to veze ima? Priroda si ti,

Sad kad si žena, sad kad si sagriješila!

Ah! Blagoslovljen je trenutak kad si mi otkrio

Ljubav sa svojim grijehom, i život sa svojim zločinom!

Jer, slobodan od Boga, otkupljen i uzvišen,

Čovjek I ostani, na zemlji, u svjetlosti svojih očiju,

- Zemljo, bolja od neba! veći od Boga!"

A Alvorada do Amor je apsolutno briljantna kompozicija, fokusirana na trenutak kada su Adam i Eva protjerani iz raja jer je ona zagrizla zabranjeno voće, počinivši istočni grijeh Izvan Edena, oni nalaze nepoznato, neposlušnost i božansku kaznu.

Temapjesnički je sam Adam, koji govori svojoj voljenoj. Suprotno očekivanom, on nije ni ljut ni uplašen, već u stanju ekstaze. Muškarac je sretan na strani svoje žene, usprkos božanskom bijesu i elementima prirode koji se okreću protiv para.

Za Adama je biti na Evinoj strani važnije od Raja i čini se da je obojena strast konzumiranja. jedina nagrada koja je bitna. Iz tog razloga, on Evin grijeh smatra "blaženim" , jer joj je pokazao istinu. Još jednom Olavo Bilac hvali čovjeka i njegove želje.

12. Portugalski jezik

Posljednji cvijet Lacija, neobrađen i lijep,

Ti si, u isto vrijeme, sjaj i grob:

Samorodno zlato, to u nečistom traperu

Grubi rudnik među šljunkom gleda…

Volim te ovakvu, nepoznatu i nejasnu,

Tuba glasna zveka, jednostavna lira,

Ko ima tutnjavu i šištanje oluje

I urlik čežnje i nježnosti!

Volim tvoju divlju bujnost i tvoju aromu

Divljih djevica i širokog oceana !

Volim te, o grubi i bolni jezik,

U kojem sam iz majčinskog glasa čuo: “sine moj!”

I u kojem je Camões plakao, u gorko izgnanstvo,

Nesretni genije i nesretna ljubav!

Jedan od izvanrednih soneta Olava Bilaca, ova pjesma fokusira se na sam portugalski jezik i njegovu povijest , prisjećajući se da jezik je nastao iz vulgarnog latinskog.

Pou isto vrijeme mekan i grub, jezik poprima različite upotrebe i svrhe , nakon što je prešao sam Atlantski ocean da bi stigao do Brazila.

Subjekt se prisjeća da je jezik isti kao što je čuo iz usta svoje majke, a također i ona koja koristi Camões, ne samo u svojim slavnim djelima nego iu trenucima očaja, plačući u egzilu.

13. Dualizam

Ti nisi ni dobar ni loš: tužan si i čovjek...

Živiš čežnjiv, u kletvama i molitvama,

Kao da ti u srcu gori. ti si imao

Tumor i graju širokog oceana.

Jadan, u dobru kao u zlu, ti patiš;

I, kotrljajući se u vesanskom vrtlogu,

Kolebaš se između vjere i razočaranja,

Između nade i nezainteresiranosti.

Sposoban za užase i uzvišena djela,

Ne zadovoljavaš se vrlinama,

Ne žališ, bijedniče, svoje zločine:

I u vječnom idealu koji te proždire,

Ričući demon i bog koji plače.

Subjekt lirike Olava Bilaca ponovno se ogleda u njegovoj ljudskosti i nesavršenosti : on je biće puno mana i tjeskobno. Živeći u vječnoj čežnji, punoj unutarnjih sukoba, lirsko ja promišlja vlastiti dualizam i analizira svoje promjene raspoloženja i ponašanja.

Trpeći i u dobru i u zlu, prelazi iz nevjerice u nadu i obrnuto. , priznajući da je sposoban za najbolje i najgore postupke.Dakle, on sebe vidi kao biće podijeljeno na dvoje , koji je u isto vrijeme demon i bog.

14. Neka oči svijeta otpadnu

Neka oči svijeta konačno vide

Tvoju veliku ljubav, koja je tvoja najveća tajna!

Što bi izgubio da , ranije,

Pokazuješ li svu ljubav koju osjećaš?

Dosta prijevare! Pokaži me bez straha

Muškarcima, suočivši ih licem u lice:

Želim da svi muškarci, kad prođem,

Zavidni, upiru prstom u mene .

Gledaj: ne mogu više! Bio sam tako pun

Ove ljubavi, da mi je duša iscrpljena

Da te uzvisim u očima svemira...

Čujem tvoje ime u sve, u svemu čitam:

I, umoran od prešućivanja tvog imena,

skoro ga otkrijem na kraju stiha.

Nasuprot ponašanju vremena, koje je branilo da ljubav treba biti diskretna, ovaj subjekt otkriva da je umoran od života u tajnoj vezi . Tako pokušava urazumiti svoju voljenu, pitajući se što bi izgubili ako bi je preuzeli i tvrdeći da će to izazvati zavist kod drugih muškaraca.

Potpuno dominirano osjećajem ljubavi, lirsko ja pretpostavlja da mu voljena ne izlazi iz glave, do te mjere da se jedva može suzdržati i otkriti njezino ime u samoj pjesmi.

15. Pogledaj me!

Pogledaj me! Tvoj spokojan i blag pogled

Ulazi u moje grudi, kao široka rijeka

Valova zlata i svjetlosti, bistra, ulazi

U divljinu šumemračno i hladno.

Pričaj mi! U duplim grupama, kad

Govoriš, u toplim ljetnim noćima,

Zvijezde svijetle, zrače,

Visoke, posijane tamnim nebom.

Gledaj me tako! Pričaj mi tako! Sa suzama

Sada, sada s punom nježnošću,

Otvori ovu zjenicu u iskrama vatre...

I dok gorim u tvojoj svjetlosti, dok

U njenom sjaju gorim, sirena

Jecaj i pjeva tim tihim glasom!

Posljednji ljubavni sonet koji analiziramo počinje apelom onome tko sluša: "pogledaj me ". Dalje, subjekt to ponavlja, dodajući "razgovaraj sa mnom".

Suočeni smo s molbom lirskog ja ženi koju voli : on zahtijeva njezinu pažnju i izjavljuje da pogled i njezin glas imaju veliku moć nad njim.

U mješavini tuge, revolta i nježnosti, subjekt priznaje da pati i izjeda, gori u njezinoj svjetlosti. Zbog svega toga čak je uspoređuje sa sirenom koja ga zavodi i obeščašćuje u isto vrijeme.

O Olavu Bilacu i poeziji parnasovštine

Olavo Bilac rođen je u Rio de Janeiru 16. prosinca 1865. Nakon što je s 15 godina počeo studirati medicinu, ispunjavajući želje svog oca koji je također bio liječnik, na kraju je odustao od fakulteta i odabrao pravo.

U međuvremenu velika strast prema pismima obuzela je mladića koji je počeo raditi kao urednik GazeteAkademkinja i krenula je novinarskim putem.

Čestita boemskog života Rija, Bilac je živjela s nekoliko značajnih likova s ​​umjetničke i političke scene svog vremena. Iako je preuzeo školske dužnosti i bio branitelj republikanskih i nacionalističkih ideja , pjesništvom je postigao uspjeh i ovjekovječio svoje ime.

Nadimak "princ brazilskih pjesnika" , pisac je također jedan od osnivača Brazilske akademije književnosti .

Njegova se lirika istaknula na nacionalnoj sceni uglavnom zahvaljujući utjecajima Parnasizam, književna škola koja je nastala u Francuskoj i koju su karakterizirali strogost i preciznost sklada.

U njegovim pjesmama možemo pronaći nekoliko karakteristika parnasovske škole, kao što su fiksna mjerenje i sklonost stihu aleksandrijskom. Tu je i korištenje nategnutog rječnika i neobičnih rima, kao i prevladavanje soneta kao oblika izbora.

Čak i uz sve te brige u vrijeme stvaranja , ono što se ističe u Bilačevim tekstovima su njegova razmatranja o odnosima, ljudskim emocijama i prolasku vremena, među ostalim univerzalnim temama.

Znajte također

To je zato što bi, u njegovoj perspektivi, ljepota bila u odsutnosti umjetnina, u onome što je naizgled jednostavno, čak i ako proces koji je bio u nastajanju njegov nastanak bio je izuzetno složen.

2. Starost

Unuk:

Babo, zašto nemaš zube?

Zašto sama ideš moliti.

I drhti, k'o bolesnik

Kad imaš temperaturu bako?

Što ti je kosa bijela?

Što se na štap oslanjaš?

Babo , jer, kako led,

Je li ti ruka tako hladna?

Zašto ti je lice tako tužno?

Glas ti je tako drhtav?

Bako, za čim žališ?

Zašto se ne smiješ kao mi?

Baka:

Unuče moj, ti si moj šarm,

Na kraju se rodiš...

A ja, toliko sam proživio

Da sam umoran od života!

Godine koje prolaze,

Ubijaš nas bez milosti:

Samo ti možeš, govoreći,

Daj mi radost ti sama!

Tvoj osmijeh, dijete,

Pada na rudnik mučeništva,

Kao bljesak nade,

Kao Božji blagoslov!

Starost je pjesma namijenjen djeci i doista uzbudljiv. Kompozicija prikazuje dvije vrlo različite i komplementarne perspektive o životu, prolasku vremena iobiteljski odnosi.

U prvoj polovici subjekt je unuk, dijete koje postavlja nekoliko pitanja, neka čak i nezgodna, jer ne razumije svoju baku niti poznaje izazove starosti.

Sada je druga polovica, kao odgovor, izjava ljubavi starije žene. Objašnjava da je puno živjela i prošla kroz velike patnje, ali joj je snaga ojačala rođenjem unuka.

Tako sastavak uči mlade čitatelje da imaju više strpljenja i razumijevanja sa svojim bakama i djedovima , jer su za njih pravi izvori radosti i nade.

3. Sada (reći ćete) čujte zvijezde!

“Sad (reći ćete) čujte zvijezde! Tako je

Izgubio si razum!” I reći ću ti, međutim,

Da ih čujem često se probudim

I otvorim prozore, blijed od čuđenja...

I pričali smo cijelu noć , dok

Mliječna staza, poput otvorene krošnje,

Blješti. A kad sunce svane, sjetan i uplakan,

Još ih tražim po pustom nebu.

Reći ćeš sad: “Ludi prijatelju!

Kakvi razgovori s njima? Kakvog smisla

Ima li ono što govore, kad su s tobom?”

A ja ću ti reći: “Ljubi da ih razumiješ!

Za samo one koji vole mogu čuti

Sposoban čuti i razumjeti zvijezde.”

Dio zbirke soneta pod naslovom Via Láctea , pjesma je jedna od najpoznatijih Olava Bilaca i ostaje vrlo popularan, trenutno popularan. Stihiranje na avječna tema, strast, čini se da pjesnički subjekt odgovara na kritike koje prima od onih oko sebe.

Zaljubljen čovjek, razgovara sa zvijezdama i biva neshvaćen, smatra se sanjarom ili čak luđak. Stihovi objašnjavaju da se oni koji ne razumiju, oni koji kritiziraju, jednostavno trebaju zaljubiti.

Tako, ljubav nastaje kao nešto magično , transformirajuće, što daje čar običnom životu . Kao da ljubeći subjekt otkriva stvarnost svojstvenu zaljubljenima, koju samo oni poznaju, a drugima se čini apsurdnom.

Pogledajte kompletnu analizu pjesme Ora (reći ćete) čujte zvijezde.

4. Jednog jesenskog popodneva

Jesen. Ispred mora. Širom otvaram prozore

Nad tihim vrtom, i vode gledam, upijam.

Jesen... Kovitlajući se, žuto lišće

Kotrlja se, pada. Udovištvo, starost, neudobnost...

Zašto, lijepi brodu, u sjaju zvijezda,

Jesi li posjetio ovo nenaseljeno i mrtvo more,

Ako uskoro , kada si dolazio s vjetra, otvorio si jedra vjetru,

Da li si tada, kada je svjetlo došlo, napustio luku?

Voda je pjevala. Okružio sam ti bokove poljupcima

Pjena, rastopljena u smijehu i bijelim pahuljicama...

Ali ti si s noći došla, a sa suncem pobjegla!

I Gledam u napušteno nebo, i vidim tužni ocean,

I razmišljam o mjestu gdje si nestao,

Okupan rastućim sjajemnaknadni sjaj...

U ovoj pjesmi subjekt promatra prirodu kroz prozor i čini se da ono što osjeća projicira na krajolik: ponovno vidi sebe u bojama i melankoliji jeseni.

Njegovo duševno stanje rezultat je razdvojenosti, a lirsko ja pati od čežnje za izgubljenom ljubavi , metaforizirane slikom broda na moru. Tako bi voljeni bio "lijepi brod", a on "mrtvo" more koje je trenutačno preplovljeno.

Vidimo da je to bila prolazna veza i da je druga osoba već otišla, kao da je odnio vjetar. U kontrastu sa sadašnjom tugom, subjekt se prisjeća sreće ljubavnog susreta, punog poljubaca i smijeha.

5. Poljubac

Bio si najbolji poljubac u mom životu,

ili možda najgori... Slava i muka,

s tobom do svjetlosti digoh se s nebeskog svoda ,

s tobom sam sišao niz paklenu nizbrdicu!

Umro si, a moja te želja ne zaboravlja:

krv moju pališ, misli ispunjavaš,

i hranim se tvojim gorkim okusom,

i kotrljam te preko svojih bolnih usta.

Ekstreman poljubac, moja nagrada i moja kazna,

krštenje i krajnje pomazanje, u tom trenu

Zašto, sretan, nisam s tobom umro?

Osjećam žarenje, i pucketanje čujem te,

Božanski poljubac! i delirične čežnje,

u vječnoj čežnji za minutom...

U sonetu, pjesnički subjekt govori o nezaboravnoj strasti koja kao da imanepopravljivo obilježio njegov put. Osjećaji koje gaji prema toj osobi toliko su jaki da je poljubac koji su razmijenili bio, u isto vrijeme, najbolji i najgori u njegovom životu.

Upletenost se čak uspoređuje s usponom na nebo i s onu stranu silaska u pakao. Priznajući da je voljena umrla i ostavila beskrajnu čežnju , pjesnički subjekt izjavljuje da još uvijek želi biti s njom i pati zbog toga, do te mjere da poželi da je i on umro.

6. Srcu koje pati

Srcu koje pati, odvojeno

Od tvog, u progonstvu gdje vidim sebe kako plačem,

Prosta i sveta ljubav nije dovoljna

Kakvim se nesrećama štitim.

Nije mi dovoljno znati da sam voljen,

Ne želim samo tvoju ljubav: želim

Imati tvoje nježno tijelo u mojim rukama,

Imati slatkoću tvog poljupca u mojim ustima.

I pravedne ambicije koje me izjedaju

Nemoj posrami me: za veću niskost

Nema zemlje za nebo za razmjenu;

I što više uzdiže srce čovjeka

Da uvijek bude čovjek i , u najvećoj čistoći,

Ostani na zemlji i ljudski voli.

Također u sonetnom formatu, pjesma je ispovijest subjekta koji pati, daleko od osobe koju voli. Za njega nije dovoljna platonska ljubav , veličina osjećaja koji spajaju i njeguju jedni druge. Naprotiv, potvrđuje potrebu da imate svoju ljubav uz sebe, da razmjenjujete poljupce i zagrljaje, da iskusite strastblizak.

Ukrštanjem emocija i misli tekstopisac zaključuje da je njegova volja prirodna, poštena, ljudska; dakle, ne srami se svojih želja .

U njegovoj koncepciji nema smisla mijenjati "zemlju za nebo", odnosno odreći se zemaljskih, tjelesnih iskustava, u naziv religioznog morala.

Pretpostavljajući sebe kao obično ljudsko biće, daleko od toga da je savršen ili čak ima tu tvrdnju, on prihvaća da je dio njegove prirode da želi živjeti ljubav i da nema ništa loše u tome to.<1

7. Prokletstvo

Ako sam dvadeset godina, u ovoj tamnoj pećini,

pustio da moje prokletstvo spava,

- Danas, star i umoran od gorčine,

Minhova duša će se otvoriti poput vulkana.

I, u bujicama bijesa i ludila,

Nad tvojom glavom će kipjeti

Dvadeset godina šutnje i mučenja,

Dvadeset godina agonije i samoće...

Proklet bio zbog izgubljenog Ideala!

Za zlo koje si nenamjerno učinio!

Za ljubav koju umro ne rodivši se!

Za sate proživljene bez zadovoljstva!

Za tugu onoga što sam bio!

Za sjaj onoga što sam prestao biti!. ..

Nasuprot pjesmama koje smo analizirali gore, ova kompozicija prenosi osjećaj pritajenog revolta nasuprot odbijanju s ljubavlju.

Pjesnički subjekt izjavljuje da on zadržavao dugo vremena, ali sada treba izraziti što osjećate, poput lave izbačene izvulkan.

Priznajući da nosi staru ranu, koja traje već dva desetljeća i koju je nazvao "kletvom", obraća se ženi, sugovornici pjesme. Čak ide toliko daleko da je naziva "prokletom" jer ga je povrijedila, jer je odbacila njegovu strast . Čini se da je ta patnja preobrazila ovog čovjeka, dovela do njegove radosti, nečega za što sebe krivi i osjeća se osuđenim.

8. Himna zastavi Brazila

Zdravo, prekrasni barjak nade,

Zdravo, kolovoški simbol mira!

Tvoja plemenita prisutnost za pamćenje

Veličinu domovina nam nosi.

Primi milost što je zatvorena

U našim mladenačkim grudima,

Dragi simbol zemlje,

Od dragog zemlja Brazila !

U svojim prekrasnim grudima prikazuješ

Ovo najčišće plavo nebo,

Bez premca zelenilo ovih šuma,

I sjaj južni križ .

Primi naklonost koja je zatvorena

U našim mladenačkim grudima,

Dragi simbol zemlje,

Iz voljene zemlje Brazila !

Promatrajući tvoju svetu figuru,

Shvaćamo svoju dužnost;

I Brazil, za svoju ljubljenu djecu,

Bit će moćan i sretan.

Primi ljubav koja je zatvorena

U našim mladenačkim grudima,

Dragi simbol zemlje,

Voljene zemlje Brazila!

Nad golemom brazilskom nacijom,

U vremenima slavlja ili boli,

Lebdi zauvijek, sveta zastavo,

Paviljon pravde i ljubavi!

Prima naklonost koja jeprilaže

U našoj mladenačkoj škrinji,

Dragi simbol zemlje,

Drage zemlje Brazila!

Predstavljen 1906. godine, Hino à Bandeira do Brasil naručio je Francisco Pereira Passos, gradonačelnik Rio de Janeira, parnasovskom pjesniku. Naknadno je stihove uglazbio Francisco Braga i vidljivo predstavlja novu nacionalnu zastavu brazilskom narodu.

Stoga se čini da je riječ o izjavi ljubavi prema zemlji, prenoseći pozitivna i sunčana poruka nade, mira i veličine. Upućujući na boje i elemente zastave , kompozicija govori o narodu koji voli svoju zemlju i vjeruje u svijetlu budućnost, u "moćan" i "sretan" Brazil.

9. Stara stabla

Pogledajte ova stara stabla, ljepša

Od novih stabala, prijateljskija:

Ljepša koliko su starija,

Pobjednici starosti i oluja...

Čovjek, zvijer i kukac, u svojoj sjeni

Živite, slobodni od gladi i umora;

I u svojim granama sklonite pjesme

I ljubavi ptica brbljivih.

Nemoj plakati, prijatelju, mladosti!

Ostarimo smijući se! pusti nas da starimo

Kao što jaka stabla stare:

U slavu radosti i dobrote,

Donoseći ptice na granama,

Dajući hlad i utjehu onima koji pate!

Još jednom, čini se da pjesnički subjekt pronalazi u