Taula de continguts
Olavo Bilac (1865—1918) va ser un poeta, escriptor i periodista brasiler, considerat el nom més important del parnassianisme nacional.
L'autor va destacar pel caràcter plural de les seves obres, havent-se dedicat als sonets. d'amor, però també composicions adreçades als infants, incloent comentaris polítics i socials.
1. A un poeta
Lluny de l'agitació estèril del carrer,
escriu Benedictino! En la comoditat
Del claustre, amb paciència i pau,
Treballa i tossuda, i llima, i pateix, i sua!
Però aquesta feina es disfressa de forma.
Des de l'esforç: i es construeix una parcel·la viva
De tal manera que la imatge quedi nua
Rica però sòbria, com un temple grec
No la tortura
del mestre es mostra a la fàbrica. I natural, l'efecte agrada
Sense recordar la bastida de l'edifici:
Perquè la Bellesa, bessona de la Veritat
Art pur, enemic de l'artifici,
És força i gràcia en la senzillesa
Un dels sonets més famosos d'Olavo Bilac, sembla ser un missatge A un poeta , en el qual el subjecte transmet la seva visió i els seus consells sobre l'ofici. de l'escriptura.
Presenta el procés de creació poètica com un treball dur , complicat, fins i tot patiment. Tanmateix, deixa clar que, al seu parer, aquest esforç no s'ha de fer evident en el producte final.
Malgrat tots els models que la poesia va imposar en aquella època,natura un ressò de les vostres emocions, així com una resposta i fins i tot una inspiració. Observant els arbres més vells, el lletrista afirma que són els més bells, perquè han sobreviscut al pas del temps i també a innombrables adversitats.
Aquesta sembla una metàfora que fa servir el subjecte per cara envelliment i joventut perduda. Parlant amb un amic, l'interlocutor, transmet un missatge positiu, sobre la pau i la saviesa que arriben amb l'edat.
10. Wisp
Cabell blanc! Dóna'm, finalment, tranquil·litat
A aquesta tortura de l'home i de l'artista:
El menyspreu pel que em sosté la palma,
I l'ambició de més que no existeix ;
Aquesta febre, que l'esperit em calma
I després em congela; aquesta conquesta
De les idees, en néixer, morir en l'ànima,
De mons, a l'alba, marcint a la vista:
Aquesta malenconia sense remei,
Saudade sense raó, esperança boja
Ardent en llàgrimes i acabant en avorriment;
Aquesta angoixa absurda, aquesta pressa
Per fugir del que aconsegueix el meu somni,
Voler allò que no hi ha a la vida!
El títol del poema és una referència a un fenomen natural que sempre ha provocat moltes estranyes, fins i tot alimentant creences i mites. El "fillet" és una flama blava que dura només uns segons i que es genera en cossos en descomposició.
Això fa pensar que el subjecte poètic es troba en l'última etapa.de la seva vida , la vellesa, cosa que confirma els seus cabells blancs. En aquest moment, encara cerca una calma que mai no va arribar , descrivint el seu estat d'inquietud, no només com a individu sinó també com a poeta.
Superat per diverses emocions, continua. ser consumit per un afany pel que no té i no pot aconseguir, revelant-se com una mena d'"etern insatisfet" fins al final.
11. L'alba de l'amor
Un horror gran i mut, un silenci profund
El dia del pecat el món es va envoltar.
I Adam, veient tancar la porta de l'Edèn, veient
Eva mirava el desert i va dubtar tremolant,
va dir:
"Apropa't a mi! entra en el meu amor,
I Dóna a la meva carn la teva carn florida!
Premeu el teu pit agitat contra el meu pit,
I aprèn a estimar l'amor, renovant el pecat!
Beneint el teu crim, acollit el teu dolor. ,
Et bevo, una a una, les llàgrimes de la teva cara!
Mira! tot ens repel·la! tota la creació
Fa tremolar el mateix horror i el mateix indignació...
La ira de Déu torça els arbres, crema
Com un tifó de foc el si del bosc,
Obre la terra en volcans, l'aigua dels rius s'onden;
Les estrelles estan plenes de calfreds;
El mar rugeix sombrí, el cel s'ennuvola horriblement...
Vinga, què importa Déu ? Deslliga, com un vel,
Damunt la teva nuesa els teus cabells! Vinga!
Crema les flamespis; deixa que les branques et trenquin la pell;
El sol et mossega el cos; deixa que els teus nius et facin mal;
Que les bèsties salvatges udolin per tots els camins;
I, veient-te sagnant pels brucs de l'altra banda,
Les serps s'embolicaran a terra a els teus peus...
Què importa? L'amor, un brot tot just obert,
Il·lumina l'exili i perfuma el desert!
T'estimo! Estic content! perquè, de l'Edèn perdut,
Tot ho prenc, prenent el teu estimat cos!
Que, al teu voltant, tot sigui aniquilat:
- Tot renaixerà cantant a mira teva,
Tot, mars i cels, arbres i muntanyes,
Perquè la Vida perpètua et crema a les entranyes!
De la teva boca brotaran roses, si cantes!
Els rius córrer dels teus ulls si plores!
I si al voltant del teu cos encantador i nu,
Tot mor, què importa? La natura ets tu,
Ara que ets dona, ara que has pecat!
Ah! Feliç el moment en què em vas revelar
Vegeu també: 11 millors pel·lícules de thriller per veure a NetflixL'amor amb el teu pecat, i la vida amb el teu crim!
Perquè, lliure de Déu, redimit i sublim,
Home I queda, a la terra, a la llum dels teus ulls,
- Terra, millor que el cel! més gran que Déu!"
A Alvorada do Amor és una composició absolutament brillant, centrada en el moment en què Adam i Eva són expulsats del Paradís perquè van mossegar el fruit prohibit, cometent el pecat original. Fora de l'Edèn, troben el desconegut, la desobediència i el càstig diví.
El tema.poètic és el mateix Adam, parlant a la seva estimada. Contràriament al que es podria esperar, no està ni enfadat ni espantat, sinó en estat d'èxtasi. L'home és feliç al costat de la seva dona, malgrat la fúria divina i els elements de la natura que es tornen en contra de la parella.
Per a Adam, estar al costat d'Eva és més important que el Paradís i la passió consumadora d'ambdós sembla ser l'única recompensa que importa. Per aquest motiu, considera el pecat d'Eva com a "beneït" , perquè li va mostrar la veritat. Un any més, Olavo Bilac elogia l'ésser humà i els seus desitjos.
12. Llengua portuguesa
Última flor del Laci, inculta i bella,
Ets, alhora, esplendor i sepultura:
Or nadiu, que en denim impur
La mina aspra entre les graves mira...
T'estimo així, desconeguda i obscura,
Tuba amb un fort soroll, lira senzilla,
Qui té el trom i el xiuxiueig de la tempesta
I el rugit de l'enyor i la tendresa!
M'encanta la teva exuberant salvatge i el teu aroma
De verges salvatges i l'ample oceà !
T'estimo, oh llenguatge groller i dolorós,
En el qual de la veu materna vaig sentir: “fill meu!”
I en el qual Camões plorava, en amarg exili,
El geni desafortunat i l'amor desafortunat!
Un dels notables sonets d'Olavo Bilac, aquest poema se centra en la pròpia llengua portuguesa i la seva història , recordant que la llengua va sorgir del llatí vulgar.
Peralhora suau i aspre, la llengua assumeix usos i finalitats diferents , havent creuat el mateix oceà Atlàntic per arribar al Brasil.
El subjecte recorda que la llengua és la mateixa que va escoltar. de la boca de la seva mare, i també la utilitzada per Camões, no només en les seves famoses obres sinó també en moments de desesperació, plorant a l'exili.
13. Dualisme
No ets ni bo ni dolent: ets trist i humà...
Vius anhelant, en malediccions i oracions,
Com si, ardent en el teu cor vas tenir
El tumult i el clam d'un ample oceà.
Pobre, en el bé com en el mal, pateixes;
I, rodant en un vòrtex vesà,
Oscil·les entre la creença i la desil·lusió,
Entre l'esperança i el desinterès.
Capaç d'horrors i accions sublims,
No et conformen amb les virtuts,
No et penedeixes, miserable, dels teus crims:
I en l'ideal perpetu que et devora,
Un dimoni rugent i un déu que plora.
De nou, el tema de la lletra d'Olavo Bilac reflexiona sobre la seva humanitat i imperfecció : és un ésser ple de defectes i angoixat. Vivent en un anhel etern, ple de conflictes interiors, el jo líric pensa en el seu propi dualisme i analitza els seus canvis d'estat d'ànim i de comportament.
Patrint tant en el bé com en el dolent, passa de la incredulitat a l'esperança i viceversa. , admetent que és capaç dels millors i pitjors actes.Així, es veu a si mateix com un ésser dividit en dos , essent alhora un dimoni i un déu.
14. Deixa que els ulls del món s'allunyin
Que els ulls del món vegin finalment
El teu gran amor, que és el teu secret més gran!
Què hauries perdut si , abans,
Mostres tot l'afecte que sents?
Ja n'hi ha prou d'engany! Mostra'm sense por
Als homes, enfrontant-los cara a cara:
Vull que tots els homes, quan passi,
Envejos, m'assenyali amb el dit. .
Mira: ja no puc més! He estat tan ple
D'aquest amor, que la meva ànima es consumeix
Per exaltar-te als ulls de l'univers...
Sento el teu nom en tot, ho llegeixo en tot:
I, cansat de callar el teu nom,
quasi ho revelo al final d'un vers.
Contràriament al comportament. de l'època, que defensava que l'amor havia de ser discret, aquest tema revela que està cansat de viure en una relació en secret . Així, intenta enraonar amb la seva estimada, preguntant-li què haurien de perdre si prenguessin el relleu i afirmant que provocarà enveja en altres homes.
Dominat totalment pel sentiment d'amor, el jo líric assumeix. que l'estimada no surti del cap, fins al punt de poder-se contenir i revelar el seu nom en el propi poema.
15. Mira'm!
Mira'm! La teva mirada serena i suau
Entra al meu pit, com un riu ample
D'onades d'or i llum, límpida, entrant
El desert d'un boscfosc i fred.
Parla'm! En grups de duplicació, quan
Parles, en les càlides nits d'estiu,
Les estrelles s'il·luminen, irradiant,
Altes, sembrades pel cel fosc.
Mira'm així! Parla'm així! Amb llàgrimes
Ara, ara amb plena tendresa,
Obre aquesta pupil·la en espurnes de foc...
I mentre crema a la teva llum, mentre
En el seu resplendor, una sirena
Plorant i cantant amb aquella veu tranquil·la!
L'últim sonet d'amor analitzat comença amb una crida a algú que escolta: "mira'm ". Més avall, el subjecte ho repeteix afegint "parla'm".
Ens trobem davant d'una súplica del jo líric a la dona que estima : demana la seva atenció i declara que la mirada i la seva veu exerceixen sobre ell un gran poder.
En una barreja de tristesa, revolta i tendresa, el subjecte confessa que pateix i s'està consumint, ardent a la seva llum. Per tot això, fins i tot la compara amb una sirena que el sedueix i el deshonra alhora.
Sobre Olavo Bilac i la poesia del parnassianisme
Olavo Bilac va néixer a Rio de Janeiro, el 16 de desembre de 1865. Després de començar a estudiar medicina als 15 anys, complint els desitjos del seu pare, que també era metge, va acabar abandonant la universitat i escollint dret.
Mentrestant, una gran passió per les lletres es va apoderar del jove que va començar a treballar com a redactor de Gazeta.Acadèmica i va iniciar el camí del periodisme.
Frecuent de la vida bohèmia de Rio, Bilac va conviure amb diversos personatges destacats de l'escena artística i política de la seva època. Tot i que va assumir càrrecs escolars i va ser defensor de les idees republicanes i nacionalistes , va ser a través de la poesia que l'autor va aconseguir l'èxit i va immortalitzar el seu nom.
Anomenat el "príncep dels poetes brasilers" , l'escriptor també va ser un dels fundadors de l'Acadèmia Brasilera de Lletres .
La seva lletra va destacar en l'escena nacional sobretot per les influències de El parnassianisme, escola literària que neix a França i que es caracteritza pel rigor i la precisió de les composicions.
En els seus poemes podem trobar diverses característiques de l'escola parnassiana, com ara la fixació mesura i preferència pel vers alexandrià. També hi ha l'ús de vocabulari descabellat i rimes insòlites, així com el predomini del sonet com a forma d'elecció.
Encara amb totes aquestes preocupacions en el moment de la creació. , el que destaca a la lletra del Bilac són les seves consideracions sobre les relacions, les emocions humanes i el pas del temps, entre altres temes universals.
Coneix-te també
Això és perquè, en la seva perspectiva, la bellesa estaria en l'absència d'artificis, en allò que aparentment és senzill, encara que el procés que estava en l'elaboració del seu origen ha estat extremadament complex.
2. Vellesa
El nét:
Àvia, per què no tens dents?
Per què vas resant sol.
I tremola, com els malalts
Quan tens febre, àvia?
Per què tens els cabells blancs?
Per què et recolzes en un bastó?
Àvia , perquè, com el gel,
Tan freda la teva mà?
Per què la teva cara està tan trista?
La teva veu és tan tremolada?
Àvia, quin és el teu penediment?
Per què no riu com nosaltres?
L'àvia:
Nét meu, ets el meu encant,
>Acabes per néixer...
I jo, he viscut tant
Que estic cansat de viure!
Els anys, que passen,
Matar-nos sense pietat:
Només tu pots, parlant,
Dóna'm alegria, tu sol!
El teu somriure, nen,
Cau sobre els meus martiris,
Com un llampec d'esperança,
Com una benedicció de Déu!
La vellesa és un poema adreçat als nens i realment emocionant. La composició mostra dues perspectives molt diferents i complementàries sobre la vida, el pas del temps i larelacions familiars.
En la primera meitat, el subjecte és el nét, un nen que fa diverses preguntes, algunes fins i tot incòmodes, perquè no entén a la seva àvia ni coneix els reptes de la vellesa.
Ara la segona meitat, a manera de resposta, és una declaració d'amor de la dona gran. Explica que ha viscut molt i ha patit grans patiments, però la seva força va augmentar amb el naixement del seu nét.
Així, la composició ensenya als joves lectors a tenir més paciència i comprensió amb els seus avis. , ja que són autèntiques fonts d'alegria i esperança per a ells.
3. Ara (diràs) escolta estrelles!
“Ara (diràs) escolta estrelles! Cert
Has perdut el sentit!” I us diré, però,
Que, per escoltar-los, sovint em desperto
I obro les finestres, pàl·lid de sorpresa...
I vam parlar tota la nit , mentre que
La Via Làctia, com un dosser obert,
Benlleig. I quan surt el sol, melancòlic i plorant,
Encara els busco pel cel desert.
Ara diràs: “Amic boig!
Quines converses amb ells? Quin sentit té
El que diuen, quan són amb tu?”
I et diré: “Ens encanta entendre'ls!
Només per als qui estimen. pot haver escoltat
Capaç d'escoltar i entendre els estels.”
Format d'una col·lecció de sonets titulada Via Láctea , el poema és un dels més famosos d'Olavo Bilac i es conserva. molt popular.actualment popular. Versatge sobre atema etern, passió, el subjecte poètic sembla respondre a les crítiques que rep dels que l'envolten.
Home enamorat, parla amb les estrelles i és incomprès, considerat com un somiador o fins i tot un boig. La lletra explica que els que no entenen, els que critiquen, simplement necessiten enamorar-se.
Així, l'amor emergeix com quelcom màgic , transformador, que dóna encant a la vida corrent. . És com si estimant el subjecte descobrís una realitat pròpia dels amants, que només ells coneixen i als altres sembla absurda.
Consulta l'anàlisi completa del poema Ora (diràs) escolta estrelles.
4. En una tarda de tardor
Tardor. Davant del mar. Obro de bat a bat les finestres
Sobre el jardí silenciós, i les aigües miro, absorbida.
Tardor... Girant, les fulles grogues
Rodolen, cauen. Viudetat, vellesa, malestar...
Per què, bonica nau, a la resplendor de les estrelles,
Has visitat aquest mar deshabitat i mort,
Si aviat? , en venir del vent, obríes les veles al vent,
Si aleshores, quan arribava la llum, sorties del port?
L'aigua cantava. Vaig envoltar els teus costats de petons
L'escuma, dissolta en rialles i flocs blancs...
Però has vingut amb la nit, i has fugit amb el sol!
I Miro el cel desert, i veig el trist oceà,
I contemplo el lloc on vas desaparèixer,
Banyat per la resplendor creixent delresplendor posterior...
En aquest poema, el subjecte mira la natura per la finestra i sembla projectar el que sent sobre el paisatge: es torna a veure amb els colors i la malenconia de la tardor.
El seu estat d'ànim és fruit d'una separació i el jo líric pateix enyorament d'un amor perdut , metaforitzat per la imatge d'un vaixell al mar. Així, l'estimat seria la "barca preciosa" i ell la mar "morta" que es va creuar momentàniament.
Podem veure que va ser una relació fugaç i l'altra persona ja havia marxat, com si hagués estat presa pel vent. En contrast amb la tristesa actual, el tema recorda la felicitat de la trobada amorosa, plena de petons i rialles.
5. Un petó
Vas ser el millor petó de la meva vida,
o potser el pitjor... Glòria i turment,
amb tu a la llum vaig aixecar del firmament ,
amb tu vaig baixar per la baixada infernal!
Vas morir, i el meu desig no t'oblida:
me cremes la sang, omples els meus pensaments,
i des que m'alimento del teu gust amarg,
i et rodolo per la meva boca adolorida.
Petó extrem, la meva recompensa i el meu càstig,
bateig i extrema unció, en aquell instant
Per què, feliç, no em vaig morir amb tu?
Sento la cremada, i el crepitjar t'escolto,
Un petó diví! i anhel delirant,
en l'anhel perpetu d'un minut...
En el sonet, el subjecte poètic parla d'una passió inoblidable que sembla tenirva marcar irremeiablement el seu rumb. Els sentiments que té per aquella persona són tan forts que el petó que van intercanviar va ser, alhora, el millor i el pitjor de la seva vida.
La implicació fins i tot es compara amb una pujada al cel i més enllà de la baixada a infern. Confesant que l'estimada va morir i va deixar un anhel infinit , el subjecte poètic declara que encara vol estar amb ella i pateix per això, fins al punt de desitjar que ell també s'hagués mort.
6. Al cor que pateix
Al cor que pateix, separat
Del teu, a l'exili on em veig plorant,
No n'hi ha prou amb un afecte senzill i sagrat
De quines desgràcies em protegeixo.
No n'hi ha prou amb saber que sóc estimat,
No només desitjo el teu amor: jo desitjo
Tenir el teu cos delicat als meus braços,
Tindre la dolçor del teu petó a la meva boca.
I les ambicions justes que em consumeixen
No ho facis. avergonyir-me: per a més vilesa
No hi ha més que la terra perquè el cel intercanviï;
I com més eleva el cor de l'home
Per ser sempre home i , en la màxima puresa,
Queda't a la terra i estima humanament
També en format sonet, el poema és la confessió del subjecte que pateix, lluny de la persona que estima. Per a ell no n'hi ha prou l'amor platònic , la grandesa dels sentiments que s'uneixen i nodreixen els uns als altres. Al contrari, afirma la necessitat de tenir el teu amor al teu costat, intercanviar petons i abraçades, experimentar la passió dea prop.
Encreuant emocions i pensaments, el lletrista conclou que la seva voluntat és natural, justa, humana; per tant, no s'avergonyeix dels seus desitjos .
En la seva concepció, no té sentit canviar "la terra pel cel", és a dir, renunciar a les experiències terrenals, carnals, en el nom de la moral religiosa.
Asumint-se com un simple ésser humà, lluny de ser perfecte o fins i tot de tenir aquesta pretensió, accepta que forma part de la seva naturalesa voler viure l'amor i que no hi ha res dolent. això.<1
7. Maledicció
Si durant vint anys, en aquesta fosca cova,
deixo dormir la meva maledicció,
- Avui, vell i cansat d'amargor,
L'ànima de Minh s'obrirà com un volcà.
I, en torrents de ràbia i bogeria,
Damunt del teu cap bullirà
Vint anys de silenci i tortura,
Vint anys d'agonia i solitud...
Maleït siguis per l'Ideal perdut!
Per la maldat que has fet sense voler!
Per l'amor que mort sense haver nascut!
Per les hores viscudes sense plaer!
Per la tristesa del que he estat!
Per l'esplendor del que vaig deixar de ser!. ..
Contràriament als poemes que hem analitzat anteriorment, aquesta composició transmet un sentiment de revolta latent davant un rebuig amorós.
El subjecte poètic declara que ell retingut durant molt de temps, però, ara, necessita expressar el que estàs sentint, com la lava llançada d'unvolcà.
Confessar que alberga una vella ferida, que dura dues dècades i que va batejar com a "maledicció", s'adreça a una dona, la interlocutora del poema. Fins i tot arriba a dir-la "maleïda" perquè li va fer mal, perquè rebutjava la seva passió . Aquest patiment sembla que ha transformat aquest noi, li ha portat a la seva alegria, cosa de la qual es culpa i se sent condemnat.
8. Himne a la bandera del Brasil
Salve, bonica bandera de l'esperança,
Salve, august símbol de pau!
La teva noble presència per recordar
El grandesa que ens porta la pàtria.
Rebreu l'afecte que s'enclou
En el nostre pit de joventut,
Estimat símbol de la terra,
De l'estimada terra de Brasil !
En el teu bell si retrates
Aquest cel blau més pur,
El verdor inigualable d'aquests boscos,
I l'esplendor de la Creu del Sud .
Rebreu l'afecte que tanca
En el nostre pit de joventut,
Estimat símbol de la terra,
De la terra estimada del Brasil !
Contemplant la teva figura sagrada,
Entenem el nostre deure;
I el Brasil, pels seus estimats fills,
Serà poderós i feliç.
Rebreu l'afecte que tanca
En el nostre pit de joventut,
Estimat símbol de la terra,
De la terra estimada del Brasil!
Sobre l'immensa nació brasilera,
En temps de celebració o dolor,
Passa per sempre, bandera sagrada,
Pavelló de Justícia i Amor!
Reb l'afecte que éstanca
En el nostre pit de joventut,
Vegeu també: Patativa do Assaré: 8 poemes analitzatsEstimat símbol de la terra,
De la terra estimada del Brasil!
Presentat l'any 1906, el Hino à Bandeira do Brasil va ser encarregat per Francisco Pereira Passos, alcalde de Rio de Janeiro, al poeta parnassià. Posteriorment, la lletra va ser musicada per Francisco Braga i visible presentar la nova bandera nacional al poble brasiler.
Així, sembla una declaració d'amor al país, transmetent un missatge positiu i assolellat d'esperança, pau i grandesa. Fent referència als colors i elements de la bandera , la composició parla d'un poble que estima la seva terra i té fe en un futur brillant, en un Brasil "poderós" i "feliç".
Himne. a la bandera - Subtitulat.9. Arbres vells
Mira aquests arbres vells, més bells
Que els arbres nous, més amables:
Tant més bells com més vells,
Guanyadors d'edat i tempestes...
Home, bèstia i insecte, a la seva ombra
Viu, lliure de fam i de cansament;
I a les seves branques aixopluguen els cants.
I els amors dels ocells xerrants.
No plorem, amic, la joventut!
Envellim rient! envellim
Com envelleixen els arbres forts:
En la glòria de l'alegria i la bondat,
Portant els ocells a les branques,
Donant ombra i consol als qui pateixen!
Un cop més, el tema poètic sembla trobar-se en
