Olavo Bilac의 최고의 시 15편(분석 포함)

Olavo Bilac의 최고의 시 15편(분석 포함)
Patrick Gray

올라보 빌락(Olavo Bilac, 1865—1918)은 브라질의 시인, 작가, 언론인으로 국가 파르나스주의의 가장 위대한 이름으로 여겨집니다. 사랑에 관한 것뿐만 아니라 정치적, 사회적 논평을 포함하여 아동을 대상으로 한 작곡도 포함됩니다.

1. 한 시인에게

베네딕티노는 거리의 메마른 혼란에서 멀리 떨어진 곳에서

쓰고 ​​있습니다! 회랑의 아늑함 속에서

인내와 평화 속에서

일과 고집, 파일, 고통과 땀!

그러나 그 직업은 형식으로 위장되어 있습니다

노력: 그리고 살아 숨쉬는 플롯이 만들어집니다.

이미지가 드러나지 않는 방식으로

그리스 사원처럼 풍부하지만 냉정합니다.

아니 고문

주인의 공장에서 보여집니다. 그리고 자연스럽고 효과가 만족스럽습니다.

건물의 비계를 기억하지 않고:

진실의 쌍둥이 아름다움

순수한 예술, 인공물의 적,

단순함 속의 강인함과 우아함

올라보 빌락의 가장 유명한 소네트 중 하나로 시인에게 라는 메시지로 주제가 공예에 대한 자신의 비전과 조언을 전달하는 것 같습니다.

그는 시적 창작의 과정을 노력 , 복잡함, 심지어 고통으로 제시한다. 그러나 그는 자신의 견해로는 이러한 노력이 최종 제품에서 드러나서는 안 된다는 점을 분명히 합니다.

당시 시가 제시한 모든 모델에도 불구하고,자연은 감정의 메아리이자 반응이자 영감입니다. 작사가는 가장 오래된 나무를 관찰하며 시간의 흐름 과 수많은 역경을 이겨낸 나무가 가장 아름답다고 주장한다.

얼굴 노화 그리고 잃어버린 젊음. 대화 상대인 친구에게 평화와 지혜 에 대한 긍정적인 메시지를 전합니다.

10. Wisp

백발! 마지막으로 나에게 진정을 주세요

인간과 예술가의 이 고문에:

또한보십시오: With or Without you (U2) 분석 및 번역

내 손바닥에 있는 것에 대한 경멸

그리고 존재하지 않는 것에 대한 야망 ;

정신이 나를 진정시키고

그리고 나서 나를 얼게 하는 이 열병; 이 정복

생각의, 태어날 때, 영혼 속에서 죽어가는,

세계의, 새벽에, 시야에서 시들어가는 것:

치료할 수 없는 이 우울,

이유 없는 사우다드 미친 희망

타오르는 눈물과 지루함으로 끝나는 것

이 황당한 불안 이 서두름

내 꿈이 이루는 것에서 벗어나기 위해

인생에 없는 것을 원하는 것!

시 제목은 항상 많은 기이함을 유발하고 믿음과 신화를 부추기는 자연 현상에 대한 언급입니다. "위스프"는 불과 몇 초간 지속되는 푸른 불꽃으로 몸이 분해되면서 생성된다.

이는 시적 주체가 마지막 단계에 있음을 암시한다.그의 삶 , 노년, 백발로 확인되는 그 무엇. 지금 이 순간에도 도착하지 않는 고요함을 찾아 개인으로서 뿐만 아니라 시인으로서도 자신의 초조함을 표현하고 있다.

여러 가지 감정에 사로잡힌 그는 가지지 못하고 이룰 수 없는 것에 대한 열망에 사로잡혀 끝까지 '영원한 불만족'을 드러낸다.

11. 사랑의 서광

크고 음소거된 공포, 심오한 침묵

죄의 날에 세상이 뒤덮였습니다.

아담은 에덴의 문이 닫히는 것을 보고 보는

Eva는 사막을 바라보며 떨며 망설였습니다.

그가 말했습니다:

"나에게 가까이 와! 내 살에 당신의 꽃피는 살을 주세요!

당신의 동요하는 가슴을 내 가슴에 대고

그리고 사랑을 사랑하는 법을 배우고 죄를 새롭게 하십시오!

당신의 범죄를 축복하고 당신의 슬픔을 환영합니다 ,

나는 당신을 하나하나 마신다, 당신 얼굴의 눈물!

봐! 분노...

하나님의 진노가 나무를 뒤틀고 불태우다

불의 태풍처럼 숲의 가슴을 불태우고

화산에서 대지를 열고 물 강의 잔물결;

별들은 오한으로 가득 차 있고

바다는 침울하게 포효하고 하늘은 무섭게 흐려져...

어서! 신이 무슨 상관이야 ? 풀어라, 베일처럼

너의 벌거벗은 머리카락 위로! 어서!

화염을 태워라바닥; 가지가 당신의 살갗을 찢게 하십시오.

태양이 당신의 몸을 물고 있습니다. 당신의 둥지가 당신을 다치게 하십시오.

야생 동물이 모든 길에서 울부짖을 수 있습니다.

그리고 당신이 헤더에서 피를 흘리는 것을 보고

뱀이 땅에 얽힐 것입니다. 당신의 발...

그게 무슨 상관이야? 사랑, 겨우 피어난 꽃봉오리

망명자를 밝히고 사막에 향기를 뿌린다!

사랑해! 나는 행복하다! 왜냐하면 잃어버린 에덴에서

나는 당신의 소중한 몸을 가지고 모든 것을 가져갈 것이기 때문입니다!

당신 주변의 모든 것이 전멸되기를 바랍니다:

- 모든 것이 노래하며 다시 태어날 것입니다 당신의 모습,

모든 것, 바다와 하늘, 나무와 산,

영원한 생명이 당신의 창자에서 타오르기 때문입니다!

당신이 노래하면 장미가 당신의 입에서 싹트게 될 것입니다!

울면 강물이 당신의 눈에서 흘러나올 것입니다!

그리고 당신의 매력적이고 벌거벗은 몸 주위에서

모든 것이 죽는다면 무슨 상관이 있습니까? 자연은 당신입니다

이제 당신은 여자이고 이제 당신은 죄를 지었습니다!

아! 당신이 나에게 계시한 순간은 축복받았습니다

당신의 죄와 함께 사랑을, 당신의 범죄와 함께 삶을!

왜냐하면, 하나님에게서 자유롭고, 구속되고, 숭고하기 때문입니다,

Man I 당신의 눈에 비추어 지구에 머무르십시오.

- 하늘보다 지구가 낫습니다! Great than God!"

A Alvorada do Amor는 아담과 이브가 선악과를 깨물고 원죄를 범하여 낙원에서 쫓겨난 순간에 초점을 맞춘 절대적으로 훌륭한 구성입니다. . 에덴 밖에서 그들은 미지의 것, 불순종, 신의 형벌을 발견한다.

제목시적인 것은 사랑하는 사람에게 말하는 아담 자신입니다. 예상과 달리 그는 화를 내거나 두려워하지 않고 황홀경에 빠진다. 남자는 아내 편에서 행복합니다. 부부에게 등을 돌리는 신성한 분노와 자연의 요소에도 불구하고. 중요한 유일한 보상. 이런 이유로 그는 하와의 죄가 그녀에게 진리를 보여주었기 때문에 "복된" 것으로 간주합니다. 다시 한번 올라보 빌락은 인간과 인간의 욕망을 찬양한다.

12. 포르투갈어

라치오의 마지막 꽃, 개간되지 않고 아름다운

당신은 화려함과 동시에 위엄이 있습니다:

천연 금, 불결한 데님

자갈 사이의 거친 광산은 시계…

나는 당신을 이렇게 사랑합니다. 폭풍의 트롬과 히스가 있습니다

그리고 그리움과 부드러움의 포효!

나는 당신의 거친 청량함과 당신의 향기를 사랑합니다

야생 처녀와 넓은 바다 !

무례하고 고통스러운 언어여,

당신을 사랑합니다. 어머니의 목소리에서 "내 아들아!" 쓰라린 망명,

운 없는 천재와 부진한 사랑!

올라보 빌락의 놀라운 소네트 중 하나인 이 시는 바로 포르투갈어와 그 역사 에 초점을 맞추며 다음을 기억합니다. 저속한 라틴어에서 나온 언어입니다.

작성자동시에 부드럽고 거친 언어는 다른 용도와 목적 을 가정하고 대서양 자체를 건너 브라질에 도달했습니다.

대상은 그 언어가 자신이 들은 것과 같다고 회상합니다. 그의 어머니의 입에서, 또한 Camões가 그의 유명한 작품에서뿐만 아니라 절망의 순간에 유배지에서 울부짖으며 사용하는 입에서 나온 것입니다.

13. 이원론

당신은 선하지도 악하지도 않다: 당신은 슬프고 인간적이다...

당신은 저주와 기도 속에 그리움을 품고 산다

마치 마음이 타오르듯 당신은

광활한 바다의 소동과 소란을 겪었습니다.

가난하고 악에서나 선에서나 당신은 고통받습니다>

믿음과 환멸 사이를 오가며

희망과 무관심 사이를 오갑니다.

공포와 숭고한 행동을 할 수 있습니다.

미덕에 만족하지 않습니다.

너는 후회하지 않는다, 불쌍한 자, 너의 범죄:

그리고 너를 삼키는 영원한 이상 속에

또한보십시오: 인도 타지마할: 역사, 건축 및 호기심

포효하는 악마와 우는 신.

다시, Olavo Bilac의 가사 주제는 그의 인간성과 불완전성 을 반영합니다. 내면의 갈등으로 가득 찬 영원한 그리움 속에서 살아가는 서정적 자아는 자신의 이원론에 대해 생각하고 기분과 행동의 변화를 분석합니다. , 그가 최고와 최악의 행동을 할 수 있음을 인정합니다.그리하여 그는 자신을 둘로 나뉜 존재 로, 동시에 악마이자 신으로 본다.

14. 세상의 눈이 떨어지게

마침내 세상의 눈이 보게

당신의 위대한 사랑, 당신의 가장 큰 비밀!

당신은 무엇을 잃었을까요 , 이전,

당신이 느끼는 모든 애정을 보여주나요?

속임수는 그만! 두려움 없이 나를 보여줘

대면하는 남자들에게:

나는 모든 남자들이 내가 지나갈 때 부러워

손가락으로 나를 가리키길 원해 .

보세요: 더 이상 못하겠어요! 나는

이 사랑으로 가득 차서 내 영혼이 다 타버렸습니다

우주의 눈으로 당신을 찬양하기 위해...

나는 당신의 이름을 듣습니다 모든 것, 나는 그것을 모든 것에서 읽습니다:

그리고 당신의 이름을 침묵시키는 것에 지쳤습니다.

나는 구절의 끝에서 그것을 거의 공개합니다.

행동과는 반대로 사랑은 은밀해야 한다고 주장하던 시대의 비밀 에 지쳐 있음을 드러낸다. 그리하여 그는 사랑하는 사람에게 권력을 장악하면 무엇을 잃게 될지 묻고 다른 남자들의 부러움을 사게 될 것이라고 주장하면서 추리를 시도합니다.

완전히 사랑의 감정에 지배된 서정적 자아는 사랑하는 사람이 머리를 떠나지 않고 간신히 자신을 억제하고 시 자체에 그녀의 이름을 밝힐 수 있다는 것.

15. 날 봐!

날 봐! 고요하고 포근한 너의 눈빛

넓은 강물처럼 내 가슴에 들어와

황금빛 물결 맑게

야생의 숲으로어둡고 차갑습니다.

나에게 말해주세요! 더블링 그룹에서

따뜻한 여름 밤에

별이 빛나고

높은 어두운 하늘에 뿌려집니다.

나를 그렇게 봐! 그렇게 말해! 눈물로

자, 이제 완전한 부드러움으로

불꽃 속에서 이 동공을 여십시오...

내가 당신의 빛으로 타오르는 동안

In her glow, I burn, a siren

그 조용한 목소리로 흐느끼며 노래해!

분석 중인 마지막 사랑의 소네트는 듣고 있는 누군가에게 "나를 보라"는 호소로 시작된다. ". 더 아래에서 주제는 "나에게 말해줘"를 추가하면서 그것을 반복합니다.

우리는 그가 사랑하는 여성에게 서정적인 자아의 간청 에 직면합니다: 그는 그녀의 관심을 요구하고 다음과 같이 선언합니다. 외모와 그녀의 목소리는 그에게 큰 힘을 발휘합니다.

피험자는 슬픔, 반항, 다정함이 뒤섞인 가운데 자신이 고통받고 있으며 그녀의 빛에 타오르며 타오르고 있다고 고백합니다. 이 모든 것에 대해 그는 그녀를 자신을 유혹하는 동시에 모욕하는 인어 에 비유하기도 한다.

올라보 빌락과 파르나스주의의 시에 관하여

올라보 빌락 1865년 12월 16일 리우데자네이루에서 태어났다. 의사였던 아버지의 뜻을 따라 15세에 의학을 공부하기 시작한 그는 결국 대학을 중퇴하고 법조계를 택했다.

그러던 중 글자에 대한 뜨거운 열정 가제타 편집자로 일하게 된 청년을 사로잡았다.학자 이며 저널리즘의 길에 착수했습니다.

리우의 보헤미안 생활을 자주 접한 Bilac은 당대의 예술 및 정치 현장에서 주목할만한 여러 인물과 함께 살았습니다. 그는 학교의 직책을 맡았고 공화주의와 민족주의 사상의 옹호자 였지만, 작가가 성공을 거두고 그의 이름을 불멸하게 만든 것은 시를 통해서였다.

"브라질 시인의 왕자"라는 별명을 얻었다. 작가는 또한 브라질 문학 아카데미 의 창립자 중 한 명이었습니다.

그의 가사는 주로 파르나스주의(Parnassianism)는 프랑스에서 시작된 문학 학파로 엄격함과 정확성 을 특징으로 합니다.

그의 시에서 우리는 고정된 운문 알렉산드리아에 대한 미터링 및 선호도. 또한 억지 어휘와 특이한 운율의 사용은 물론 소네트 가 선거의 한 형태로 우세한 것도 있다.

창작 당시에는 이러한 모든 우려에도 불구하고 , Bilac의 가사에서 눈에 띄는 것은 다른 보편적인 주제 중에서도 관계, 인간의 감정 및 시간의 흐름에 대한 그의 고려입니다.

또한

가사 eu는 "주인의 고통"이 독자에게 보이지 않아야 한다고 변호합니다. 그는 완성된 작품이 자연스럽고 조화로운 과정의 결과처럼 보여야 한다고 믿습니다.

그의 관점에서 아름다움은 인공물이 없는 것, 단순해 보이는 것, 그 근원을 만들고 있던 프로세스는 매우 복잡했습니다.

2. 노년

손자:

할머니 왜 이가 안 나세요?

왜 혼자 다니면서 기도하세요.

떨고, 병자처럼

할머니, 열이 나면?

왜 머리가 하얗죠?

왜 지팡이에 기대세요?

할머니 , 왜 얼음이

손이 이렇게 차갑니?

얼굴이 왜이렇게 슬퍼?

목소리가 떨려?

할머니 , 후회는 뭐니?

왜 우리처럼 웃지 않니?

할머니:

내 손자야, 너는 내 매력이야,

당신은 태어나게 됩니다...

그리고 나는 너무 많이 살았습니다

사는 것이 지겹습니다!

지나간 세월,

동정 없이 우리를 죽여라:

당신만이 할 수 있습니다

순교자의 광산에 떨어지다,

번뜩이는 희망처럼,

신의 축복처럼!

노년 은 시이다 어린이를 대상으로 하며 정말 흥미진진합니다. 구성은 삶, 시간의 흐름 및가족 관계.

전반부 주제는 손자이며, 할머니를 이해하지 못하거나 노년의 어려움을 알지 못하기 때문에 몇 가지 질문을 하는 어린이입니다.

이제 후반부는 응답으로 할머니의 사랑 선언입니다. 그녀는 자신이 많이 살았고 많은 고통을 겪었지만 손자가 태어나면서 힘이 생겼다고 설명합니다. 그들에게 진정한 기쁨과 희망의 원천이 되기 때문입니다.

3. 이제 (당신은 말할 것이다) 별 소리를 들어라!

“이제 (당신은 말할 것이다) 별 소리를 들어라! 맞아

감각을 잃었어!” 그러나 나는 당신에게 말할 것입니다.

그들을 듣기 위해 나는 종종

놀라워서 창백한 창문을 열고 …

그리고 우리는 밤새도록 이야기했습니다. , 동안

은하수는 열린 캐노피처럼

반짝입니다. 그리워하며 눈물을 흘리며 해가 뜨면

황량한 하늘 너머에서 여전히 그들을 찾고 있습니다.

이제 말할 것입니다: “미친 친구!

그들과 어떤 대화를 나눴나요? 무슨 의미

그들이 당신과 함께 있을 때 무슨 말을 합니까?”

그리고 나는 당신에게 말할 것입니다: “그들을 이해하는 것을 좋아합니다!

사랑하는 사람들에게만 can have heard

별을 듣고 이해할 수 있습니다.”

Via Láctea 라는 제목의 소네트 모음집의 일부인 이 시는 Olavo Bilac의 가장 유명하고 남아 있는 시 중 하나입니다. 매우 인기가 있습니다. 현재 인기가 있습니다. 운문영원한 주제, 열정, 시적 주제는 주변 사람들로부터 받는 비판에 반응하는 것 같다.

사랑에 빠진 남자, 별에게 말을 걸고 오해를 받으며 몽상가로 여겨진다 또는 미치광이. 가사는 이해하지 못하는 사람, 비판하는 사람은 그저 사랑에 빠지면 된다고 설명합니다.

따라서 사랑은 마법 같은 것으로 나타나 변화하며 평범한 삶에 매력을 줍니다 . 마치 사랑을 통해 주체는 연인에게만 해당되는 현실을 발견하는 것 같습니다. 다른 사람에게는 터무니없지만 그들만이 알고 있는 현실입니다. 1>

4. 어느 가을 오후

가을. 바다 앞. 나는 창문을 활짝 엽니다

고요한 정원 너머로, 그리고 내가 바라보는 물은 흡수됩니다.

가을... 소용돌이, 노란 잎

구르고, 떨어집니다. 과부, 노년, 불편함...

왜, 아름다운 배, 별빛 속에

사람이 살지 않는 이 죽은 바다를 방문하셨습니까,

만약 , 바람에서 올 때 바람에 돛을 열었습니다.

그러면 빛이 왔을 때 항구를 떠났습니까?

물이 노래했습니다. 나는 당신의 옆구리를 키스로 둘러쌌습니다

거품, 웃음과 하얀 조각에 녹아...

하지만 당신은 밤과 함께 왔고 태양과 함께 도망쳤습니다!

그리고 황량한 하늘을 바라보고 슬픈 바다를 바라보며

당신이 사라진 곳을 생각하며

잔광...

이 시에서 주체는 창밖으로 자연을 바라보며 자신의 감정을 풍경에 투사하는 듯하다. 0>그의 심리 상태는 이별의 결과이며 서정적 자아는 잃어버린 사랑에 대한 그리움 으로 고통받고 있으며 이는 바다에 떠 있는 배의 이미지로 은유된다. 그리하여 사랑하는 사람은 "아름다운 배"가 되고 그는 순간적으로 건너가는 "죽은" 바다가 될 것이다. 바람에 의해 촬영되었습니다. 현재의 슬픔과 대조되는 주제 는 키스와 웃음이 가득한 사랑의 만남의 행복을 상기시킨다.

5. 키스

넌 내 인생 최고의 키스였어

아니면 최악의 키스였어 ,

당신과 함께 나는 지옥으로 내려갔습니다!

당신은 죽었고 내 욕망은 당신을 잊지 않습니다:

당신은 내 피를 태우고 내 생각을 채웁니다.

그리고 나는 당신의 쓴 맛을 먹고

내 아픈 입 위로 당신을 굴립니다.

극단적인 키스, 나의 상과 벌,

그 순간에 세례와 극한의 기름부음

내가 당신과 함께 죽지 않았을까?

당신의 목소리가 들립니다.

신성한 키스! 그리고 정신나간 그리움,

한 순간을 향한 끊임없는 그리움 속에...

소네트에서 시적 주체는 잊을 수 없는 열정 을 이야기한다.그의 코스를 돌이킬 수 없게 표시했습니다. 그 사람에 대한 그의 감정은 너무나 강해서 그들이 주고받은 키스는 동시에 그의 인생에서 최고이자 최악이었습니다. 지옥. 사랑하던 사람이 죽고 무한한 그리움 을 남겼다고 고백하는 시적 주체는 여전히 그녀와 함께 있고 싶고 자신도 죽기를 바랄 정도로 괴로워한다고 선언한다.

6. 고통받는 마음에게

고통받는 마음에게

나 자신이 울고 있는 유배지에서

단순하고 신성한 애정으로는 충분하지 않습니다

나는 어떤 불행으로 나를 보호합니까.

내가 사랑받고 있다는 것을 아는 것만으로는 충분하지 않습니다.

나는 당신의 사랑을 원할 뿐만 아니라 원합니다

당신의 연약한 몸을 내 품에 안고

당신의 입맞춤의 달콤함을 입에 안고

나를 삼키는 의로운 야망

말라 저를 부끄럽게 해주세요: 더 천박함

하늘이 교환할 수 있는 땅은 없습니다.

사람의 마음을 고양시킬수록

항상 사람이 되고 , 최고의 순수성으로

땅에 머물며 인간적으로 사랑하라

또한 소네트 형식으로 시는 사랑하는 사람과 멀리 떨어져 고통받는 주체의 고백이다. 그에게는 플라토닉한 사랑 , 즉 서로를 하나로 묶고 양육하는 감정의 위대함만으로는 충분하지 않습니다. 반대로, 그것은 당신의 사랑이 옆에 있어야 하고, 키스와 포옹을 주고받고,닫습니다.

작사가는 감정과 생각을 교차하여 자신의 의지가 자연스럽고 공정하며 인간적이라는 결론을 내립니다. 그러므로 그의 욕망을 부끄러워하지 않는다 .

그의 개념에서 "땅을 하늘로" 바꾸는 것은 말이 되지 않는다. 종교적 도덕의 이름.

그는 완벽하거나 그런 주장을 하기는커녕 자신을 단순한 인간으로 여기며, 사랑을 하고 싶은 것이 자신의 본성이며 그것이 잘못된 것이 아님을 받아들입니다. 그.<1

7. Curse

이 어두운 동굴에서 20년 동안

저주를 잠들게 한다면

- 오늘은 늙고 쓰라림에 지쳤습니다

Minh의 영혼은 화산처럼 열릴 것입니다.

그리고 분노와 광기의 급류 속에서

당신의 머리 위로 끓을 것입니다

20년의 침묵과 고문,

20년의 고독과 고독...

잃어버린 이상에 저주를 받았도다!

본의 아니게 행한 악에!

그 사랑에 태어나지 않고 죽었다!

즐거움 없이 보낸 시간 동안!

내 슬픔을 위해!

더 이상 존재하지 않는 것의 찬란함을 위해!. ..

위에서 분석한 시들과는 달리 이 구성은 사랑스러운 거절에 직면한 잠재된 반항심 의 감정을 전달한다.

시적 주체는 자신이 오랫동안 참았지만 이제 그는 당신이 느끼는 것을 표현해야 합니다.화산.

그는 20년 동안 지속되고 "저주"라고 명명한 오래된 상처를 품고 있다고 고백하며 시의 대담자인 여성에게 말을 건다. 그는 심지어 그녀가 그의 열정을 거부 했기 때문에 그녀가 그를 다치게 했기 때문에 그녀를 "저주받았다"고 부르기까지 합니다. 이 고통은 이 사람을 변화시켰고, 기쁨으로 이끌었고, 그로 인해 그는 자신을 자책하고 비난했습니다.

8. 브라질 국기에 대한 찬가

희망의 아름다운 깃발 만세

평화의 8월 상징 만세!

기억에 남을 고귀한 존재

조국이 우리에게 가져다주는 위대함.

사랑을 받아라

젊은 가슴에

땅의 상징

사랑하는 이에게서 브라질의 땅 !

당신의 아름다운 가슴에

가장 순수한 푸른 하늘,

이 숲의 비할 데 없는 신록,

그리고 남십자성 .

젊은 가슴에

친애하는 대지의 상징

사랑하는 땅 브라질에서

!

당신의 신성한 모습을 생각하며

우리는 우리의 의무를 이해합니다.

사랑하는 아이들을 위해 브라질은

강하고 행복할 것입니다.

젊은 가슴에

친애하는 대지의 상징

사랑하는 땅 브라질

광활한 브라질 국가 위에

축제나 고통의 시기에

성스러운 깃발이여 영원히 맴돌게 하소서

정의와 사랑의 파빌리온!

애정을 받는다.

젊은 가슴에

친애하는 대지의 상징

사랑하는 땅 브라질을

1906년에 선보인 Hino à Bandeira do Brasil 은 리우데자네이루 시장인 프란시스코 페레이라 파소스(Francisco Pereira Passos)가 파르나스 시인에게 의뢰한 작품입니다. 이후 프란시스코 브라가(Francisco Braga)가 가사를 작곡하여 브라질 국민에게 새 국기 를 가시적으로 제시하였다.

따라서 이 가사는 희망, 평화, 위대함에 대한 긍정적이고 밝은 메시지. 국기 의 색상과 요소를 참조 하는 이 구성은 자신의 땅을 사랑하고 "강력하고" "행복한" 브라질의 밝은 미래에 대한 믿음을 가진 사람들을 말합니다.

Anthem 깃발에 - 자막.

9. 오래된 나무

더 아름다운 이 오래된 나무를 보세요

새 나무보다 더 친근한:

나이를 먹을수록 더 아름다운

승자 나이와 폭풍의...

인간, 짐승, 곤충, 그림자 속

살아, 배고픔과 피로 없이,

그 나뭇가지에 노래가 피신하네

그리고 재잘거리는 새들의 사랑.

울지 말자, 친구여, 청년들이여!

웃으며 늙자! 우리 함께 늙어가자

튼튼한 나무가 늙어가듯

기쁨과 선함의 영광으로

가지에 새들을 데려오고

고통받는 자에게 그늘과 위로를!

다시 한 번 시적 주체는




Patrick Gray
Patrick Gray
Patrick Gray는 창의성, 혁신 및 인간 잠재력의 교차점을 탐구하는 데 열정을 가진 작가, 연구원 및 기업가입니다. 천재들의 문화'라는 블로그의 저자로서 다양한 분야에서 눈부신 성과를 거둔 고성능 팀과 개인의 비밀을 밝히기 위해 노력하고 있다. Patrick은 또한 조직이 혁신적인 전략을 개발하고 창의적인 문화를 육성하도록 돕는 컨설팅 회사를 공동 설립했습니다. 그의 작업은 Forbes, Fast Company 및 Entrepreneur를 비롯한 수많은 간행물에 실렸습니다. 심리학과 비즈니스에 대한 배경 지식을 갖춘 Patrick은 자신의 잠재력을 발휘하고 보다 혁신적인 세상을 만들고자 하는 독자를 위한 실용적인 조언과 과학 기반 통찰력을 결합하여 자신의 글에 독특한 관점을 제공합니다.