உள்ளடக்க அட்டவணை
ஒலாவோ பிலாக் (1865-1918) ஒரு பிரேசிலியக் கவிஞர், எழுத்தாளர் மற்றும் பத்திரிகையாளர், தேசிய பார்னாசியனிசத்தின் மிகப் பெரிய பெயராகக் கருதப்பட்டார்.
ஆசிரியர் தனது படைப்புகளின் பன்மைத் தன்மைக்காக தனித்து நின்றார், அவர் சொனெட்டுகளுக்கு தன்னை அர்ப்பணித்துக்கொண்டார். காதல், ஆனால் அரசியல் மற்றும் சமூக கருத்துக்கள் உட்பட குழந்தைகளை இலக்காகக் கொண்ட பாடல்களும்.
1. ஒரு கவிஞருக்கு
தெருவின் மலட்டுக் கொந்தளிப்பிலிருந்து வெகு தொலைவில்,
பெனடிக்டினோ எழுதுகிறார்! சௌகரியத்தில்
பொறுமையிலும் அமைதியிலும்,
வேலையும் பிடிவாதமும், கோப்பும், துன்பமும், வியர்வையும்!
ஆனால் அந்த வேலை வடிவம் மாறுவேடத்தில் உள்ளது.
முயற்சியால்: மற்றும் ஒரு வாழும் சதி கட்டப்பட்டது
உருவம் நிர்வாணமாக இருக்கும் விதத்தில்
பணக்காரன், ஆனால் நிதானம், கிரேக்க கோவிலை போல
தொழிற்சாலையில் சித்திரவதை
எஜமானரின் சித்திரவதை இல்லை. மற்றும் இயற்கையானது, விளைவு மகிழ்ச்சி அளிக்கிறது
கட்டிடத்தின் சாரக்கட்டு நினைவில் இல்லாமல்:
ஏனெனில் அழகு, சத்தியத்தின் இரட்டையர்
தூய கலை, கலையின் எதிரி,
அது எளிமையில் வலிமையும் கருணையும் உள்ளது
ஒலாவோ பிலாக்கின் மிகவும் பிரபலமான சொனெட்டுகளில் ஒன்று, இது ஒரு கவிஞருக்கு ஒரு செய்தியாகத் தெரிகிறது, இதில் பொருள் அவரது பார்வை மற்றும் கைவினைப் பற்றிய அவரது ஆலோசனையை தெரிவிக்கிறது. எழுத்து.
அவர் கவிதை ஆக்கத்தின் செயல்முறையை கடின உழைப்பு , சிக்கலான, துன்பம் என்று முன்வைக்கிறார். இருப்பினும், அவரது கருத்துப்படி, இறுதி தயாரிப்பில் இந்த முயற்சி தெளிவாக இருக்கக்கூடாது என்பதை அவர் தெளிவுபடுத்துகிறார்.
அந்த நேரத்தில் கவிதை திணித்த அனைத்து மாதிரிகள் இருந்தபோதிலும்,இயற்கை உங்கள் உணர்ச்சிகளின் எதிரொலி, அதே போல் ஒரு பதில் மற்றும் ஒரு உத்வேகம். பழமையான மரங்களை அவதானித்து, பாடலாசிரியர் அவை மிகவும் அழகானவை என்று கூறுகிறார், ஏனென்றால் அவை காலம் கடந்தும் மற்றும் எண்ணற்ற துன்பங்களைத் தாண்டியிருக்கின்றன.
இது பொருள் பயன்படுத்தும் ஒரு உருவகமாகத் தெரிகிறது. முகம் வயதான மற்றும் இழந்த இளமை. ஒரு நண்பர், உரையாசிரியருடன் பேசுகையில், அவர் வயதுக்கு ஏற்ப வரும் அமைதி மற்றும் ஞானம் பற்றிய நேர்மறையான செய்தியை தெரிவிக்கிறார்.
10. விஸ்ப்
வெள்ளை முடி! இறுதியாக, எனக்கு அமைதியாக இரு 1>
இந்த காய்ச்சல், ஆவி என்னை அமைதிப்படுத்துகிறது
பின்னர் என்னை உறைய வைக்கிறது; இந்த வெற்றி
கருத்துகளின், பிறக்கும்போதே, உள்ளத்தில் இறக்கும்,
உலகங்கள், விடியற்காலையில், பார்வையில் வாடிப்போகும்:
தீர்க்கமில்லாத இந்த மனச்சோர்வு,
0>காரணமில்லாமல் சௌதாடே, வெறித்தனமான நம்பிக்கைகண்ணீரில் எரிந்து சலிப்புடன் முடிகிறது;
இந்த அபத்தமான கவலை, இந்த அவசரம்
எனது கனவை அடைவதில் இருந்து தப்பிக்க,
வாழ்க்கையில் இல்லாததை விரும்புவது!
கவிதையின் தலைப்பு ஒரு இயற்கை நிகழ்வைக் குறிக்கிறது, இது எப்போதும் நிறைய விசித்திரங்களை ஏற்படுத்துகிறது, நம்பிக்கைகள் மற்றும் கட்டுக்கதைகளையும் தூண்டுகிறது. "விஸ்ப்" என்பது ஒரு சில வினாடிகள் மட்டுமே நீடிக்கும் மற்றும் சிதைந்த உடல்களில் உருவாகும் ஒரு நீல சுடர் ஆகும்.
கவிதை பொருள் கடைசி கட்டத்தில் உள்ளது என்பதை இது குறிக்கிறது.அவரது வாழ்க்கை , முதுமை, அவரது வெள்ளை முடி மூலம் உறுதிப்படுத்தப்பட்ட ஒன்று. இந்த நேரத்தில், அவர் இன்னும் வராத அமைதியைத் தேடுகிறார் , அவரது அமைதியற்ற நிலையை விவரிக்கிறார், ஒரு தனிநபராக மட்டுமல்ல, ஒரு கவிஞராகவும்.
பல உணர்ச்சிகளால் முந்தினார், அவர் தொடர்கிறார். தன்னிடம் இல்லாத மற்றும் அடைய முடியாதவற்றிற்கான ஆர்வத்தால் நுகரப்பட வேண்டும், இறுதி வரை தன்னை ஒரு வகையான "நித்திய அதிருப்தி" உடையவனாக வெளிப்படுத்திக் கொள்கிறான்.
11. அன்பின் விடியல்
ஒரு பெரிய மற்றும் ஊமை திகில், ஒரு ஆழ்ந்த மௌனம்
பாவத்தின் நாளில் உலகம் மூடப்பட்டது.
மேலும் ஆதாம், ஏதேன் கதவு மூடப்படுவதைப் பார்த்து, பார்த்து
ஈவா பாலைவனத்தை பார்த்து நடுங்கி தயங்கி,
அவர் சொன்னார்:
"என் அருகில் வா! என் காதலுக்குள் நுழைய,
என் சதையை உனது மலரும் சதையைக் கொடு!
உன் கிளர்ச்சியடைந்த மார்பகத்தை என் மார்பில் அழுத்தி,
அன்பை நேசிக்க கற்றுக்கொள், பாவத்தை புதுப்பிக்கும்!
உன் குற்றத்தை ஆசீர்வதிக்கிறேன், உன் துயரத்தை வரவேற்கிறேன் ,
உன் முகத்தின் கண்ணீரை ஒவ்வொன்றாகக் குடிக்கிறேன்!
பார்! எல்லாமே நம்மை விரட்டுகிறது! முழுப் படைப்பும்
அதே திகிலையும் அதே திகிலையும் உலுக்குகிறது. கோபம்...
கடவுளின் கோபம் மரங்களை புரட்டுகிறது, எரிகிறது
நெருப்பு சூறாவளி காடுகளின் மார்பைப் போல,
பூமியை எரிமலைகளில் திறக்கிறது, தண்ணீர் ஆறுகளின் சிற்றலைகள்;
நட்சத்திரங்கள் குளிர்ச்சியால் நிரம்பியுள்ளன;
கடல் சோகமாக உறுமுகிறது, வானம் பயங்கரமாக மேகமூட்டமாக இருக்கிறது...
வா! கடவுளுக்கு என்ன முக்கியம் ஒரு முக்காடு போல், அவிழ்த்து விடுதரை; கிளைகள் உங்கள் தோலைக் கிழிக்கட்டும்;
சூரியன் உங்கள் உடலைக் கடிக்கட்டும்; உங்கள் கூடுகள் உங்களை காயப்படுத்தட்டும்;
ஒவ்வொரு பாதையிலிருந்தும் காட்டு மிருகங்கள் ஊளையிடட்டும்;
மேலும், குறுக்கே உள்ள வேப்பமரங்களில் இருந்து இரத்தம் சிந்துவதைக் கண்டு,
பாம்புகள் தரையில் சிக்கிக்கொள்ளும் உங்கள் பாதங்கள்...
என்ன விஷயம்? காதல், அரிதாகவே திறக்கப்பட்ட மொட்டு,
வெளியேற்றத்தை ஒளிரச் செய்கிறது மற்றும் பாலைவனத்தை நறுமணமாக்குகிறது!
நான் உன்னை நேசிக்கிறேன்! நான் மகிழ்ச்சியாக இருக்கிறேன்! ஏனெனில், இழந்த ஏதனில் இருந்து,
நான் எல்லாவற்றையும் எடுத்துக்கொள்கிறேன், உங்கள் அன்பான உடலை எடுத்துக்கொள்கிறேன்!
உன்னைச் சுற்றியுள்ள அனைத்தும் அழிந்துபோகட்டும்:
- எல்லாம் பாடிக்கொண்டு மீண்டும் பிறக்கும் உன்னுடைய தோற்றம்,
எல்லாம், கடல் மற்றும் வானம், மரங்கள் மற்றும் மலைகள்,
ஏனென்றால் நிரந்தரமான வாழ்க்கை உங்கள் குடலில் எரிகிறது!
உங்கள் வாயிலிருந்து ரோஜாக்கள் துளிர்விடும், நீங்கள் பாடினால்!
நீ அழுதால் உன் கண்களில் இருந்து ஆறுகள் ஓடும்!
மேலும், உன் வசீகரமான மற்றும் நிர்வாண உடலைச் சுற்றி,
எல்லாம் இறந்துவிட்டால், அது என்ன முக்கியம்? இயற்கை நீயே,
இப்போது நீ பெண்ணாகிவிட்டாய், பாவம் செய்தாய்!
ஆ! நீ எனக்கு வெளிப்படுத்திய தருணம் ஆசீர்வதிக்கப்பட்டது
உன் பாவத்துடனான அன்பையும், உன் குற்றத்துடனான வாழ்க்கையையும்!
ஏனென்றால், கடவுளிடமிருந்து விடுவிக்கப்பட்டு, மீட்கப்பட்ட மற்றும் உன்னதமான,
மனிதன் நான் பூமியில் இருங்கள், உங்கள் கண்களின் ஒளியில்,
- பூமி, வானத்தை விட சிறந்தது! கடவுளை விட பெரியவர்!"
A Alvorada do Amor என்பது முற்றிலும் புத்திசாலித்தனமான இசையமைப்பாகும், ஆதாமும் ஏவாளும் சொர்க்கத்திலிருந்து வெளியேற்றப்பட்ட தருணத்தை மையமாகக் கொண்டது ஏனெனில் அவள் தடைசெய்யப்பட்ட பழத்தை கடித்து, அசல் பாவத்தைச் செய்தாள். ஏதேன் வெளியில், அவர்கள் அறியப்படாத, கீழ்ப்படியாமை மற்றும் தெய்வீக தண்டனையைக் காண்கிறார்கள்.
பொருள்.ஆடம் தானே, தன் காதலியிடம் பேசுவது கவிதை. எதிர்பார்த்ததற்கு மாறாக, அவர் கோபமோ பயமோ இல்லை, ஆனால் பரவச நிலையில் இருக்கிறார். தெய்வீகக் கோபம் மற்றும் இயற்கையின் கூறுகள் தம்பதிகளுக்கு எதிராகத் திரும்பினாலும், மனிதன் தன் மனைவியின் பக்கத்தில் மகிழ்ச்சியாக இருக்கிறான்.
ஆதாமைப் பொறுத்தவரை, சொர்க்கத்தை விட ஏவாளின் பக்கம் இருப்பது முக்கியம், மேலும் இருவரின் பேரார்வத்தையும் நிறைவுசெய்வதாகத் தெரிகிறது. முக்கியமான ஒரே வெகுமதி. இந்த காரணத்திற்காக, ஏவாளின் பாவத்தை "பாவம்" என்று அவர் கருதுகிறார், ஏனெனில் அது அவளுக்கு உண்மையைக் காட்டியது. மீண்டும் ஒருமுறை, ஒளவோ பிலாக் மனிதர்களையும் அவர்களின் ஆசைகளையும் பாராட்டுகிறார்.
12. போர்த்துகீசிய மொழி
லாசியோவின் கடைசி மலர், பயிரிடப்படாத மற்றும் அழகான,
நீங்கள், அதே நேரத்தில், பெருமை மற்றும் கல்லறை:
பூர்வ தங்கம், தூய்மையற்ற டெனிம்<1
சரளைக் கடிகாரங்களுக்கு மத்தியில் உள்ள கரடுமுரடான சுரங்கம்…
நான் உன்னை இப்படி நேசிக்கிறேன், தெரியாத மற்றும் தெளிவற்ற,
துபா உரத்த ஒலியுடன், எளிமையான லைர்,
யார் புயலின் ட்ராம் மற்றும் சீறும் சத்தமும் உள்ளது
மற்றும் ஏக்கம் மற்றும் மென்மையின் கர்ஜனை!
உங்கள் காட்டு கன்னிகள் மற்றும் பரந்த கடலின் உங்கள் காட்டு செழிப்பு மற்றும் நறுமணத்தை நான் விரும்புகிறேன் !
நான் உன்னை காதலிக்கிறேன், ஓ முரட்டுத்தனமான மற்றும் வலிமிகுந்த மொழி,
தாயின் குரலில் இருந்து நான் கேட்டேன்: "என் மகனே!"
அதில் காமோஸ் அழுதார். கசப்பான நாடுகடத்தல்,
அதிர்ஷ்டமற்ற மேதை மற்றும் மந்தமான காதல்!
ஒலாவோ பிலாக்கின் குறிப்பிடத்தக்க சொனெட்டுகளில் ஒன்றான இந்தக் கவிதை போர்த்துகீசிய மொழி மற்றும் அதன் வரலாற்றை நினைவுபடுத்துகிறது. வல்கர் லத்தீன் மொழியிலிருந்து வெளிப்பட்டது.
ஆல்அதே நேரத்தில் மென்மையான மற்றும் கடினமான, மொழி வெவ்வேறு பயன்பாடுகள் மற்றும் நோக்கங்களை எடுத்துக்கொள்கிறது , அட்லாண்டிக் பெருங்கடலைக் கடந்து பிரேசிலை அடைகிறது.
அவர் கேட்டது போலவே மொழியும் உள்ளது என்பதை பொருள் நினைவுபடுத்துகிறது. அவரது தாயின் வாயிலிருந்தும், காமோஸ் தனது பிரபலமான படைப்புகளில் மட்டுமல்ல, விரக்தியின் தருணங்களிலும், நாடுகடத்தப்பட்டபோது அழுவதையும் பயன்படுத்தினார்.
13. இரட்டைவாதம்
நீ நல்லவனும் இல்லை கெட்டவனும் அல்ல: நீ சோகமும் மனிதனும்...
நீ ஏங்குகிறாய், சாபங்களிலும் பிரார்த்தனைகளிலும்,
உன் இதயத்தில் எரிவது போல் நீ
பரந்த சமுத்திரத்தின் கொந்தளிப்பு மற்றும் ஆரவாரம்.
ஏழை, தீயதைப் போலவே நன்மையிலும், நீ துன்பப்படுகிறாய்;
மேலும், ஒரு வேசன் சுழலில் உருண்டு,<1
நம்பிக்கைக்கும் ஏமாற்றத்துக்கும் இடையில்,
நம்பிக்கைக்கும் ஆர்வமின்மைக்கும் இடையில் ஊசலாடுகிறீர்கள்.
திகில் மற்றும் உன்னதமான செயல்களில் திறன் கொண்டவர்,
நற்குணங்களில் நீங்கள் திருப்தி அடையவில்லை,
நீ வருந்தாதே, பாவம், உன் குற்றங்களுக்கு:
மற்றும் உன்னை விழுங்கும் நிரந்தர இலட்சியத்தில்,
உறும் அரக்கனும் அழுகிற கடவுளும்.
மீண்டும், ஒலவோ பிலாக்கின் பாடல் வரிகளின் பொருள் அவரது மனிதநேயம் மற்றும் அபூரணத்தை பிரதிபலிக்கிறது : அவர் குறைபாடுகள் மற்றும் வேதனைகள் நிறைந்தவர். நித்திய ஏக்கத்தில் வாழும், உள் மோதல்கள் நிறைந்த, பாடல் வரிகள் தன் சொந்த இருமையைப் பற்றி சிந்திக்கிறது மற்றும் மனநிலை மற்றும் நடத்தையில் தனது மாற்றங்களை பகுப்பாய்வு செய்கிறது.
நல்லது மற்றும் கெட்டது இரண்டிலும் துன்பம், அவர் அவநம்பிக்கையிலிருந்து நம்பிக்கை மற்றும் நேர்மாறாகவும் நகர்கிறார். , அவர் சிறந்த மற்றும் மோசமான செயல்களைச் செய்ய வல்லவர் என்று ஒப்புக்கொள்கிறார்.இதனால், அவர் தன்னை இரண்டாகப் பிரித்து , ஒரே நேரத்தில் அரக்கனாகவும் கடவுளாகவும் பார்க்கிறார்.
14. உலகத்தின் கண்கள் விழட்டும்
உலகின் கண்கள் இறுதியாகப் பார்க்கட்டும்
உன் மாபெரும் அன்பே, இது உன்னுடைய மிகப்பெரிய ரகசியம்!
என்ன இழந்திருப்பாய் , முன்னே,
உன் பாசத்தையெல்லாம் காட்டுகிறாயா?
போதும் வஞ்சம்! அச்சமின்றி என்னைக் காட்டு
ஆண்களிடம், அவர்களை நேருக்கு நேர் எதிர்கொள்:
எல்லா ஆண்களும், நான் கடந்து செல்லும் போது,
பொறாமையுடன், தங்கள் விரலால் என்னை நோக்கிக் காட்ட வேண்டும். .
பார்: என்னால் இனி முடியாது! பிரபஞ்சத்தின் பார்வையில் உன்னை உயர்த்துவதற்காக...
உன் பெயரை நான் கேட்கிறேன். எல்லாவற்றையும், நான் எல்லாவற்றிலும் படித்தேன்:
மற்றும், உங்கள் பெயரை அமைதியாக வைத்திருப்பதில் சோர்வாக,
ஒரு வசனத்தின் முடிவில் நான் அதை கிட்டத்தட்ட வெளிப்படுத்துகிறேன்.
நடத்தைக்கு மாறாக காதல் விவேகமானதாக இருக்க வேண்டும் என்று வாதிட்ட காலத்தின், உறவு ரகசியமாக வாழ்வதில் அவர் சோர்வாக இருப்பதை இந்த பொருள் வெளிப்படுத்துகிறது. இவ்வாறு, அவர் தனது காதலியுடன் நியாயப்படுத்த முயற்சிக்கிறார், அவர்கள் பொறுப்பேற்றால் அவர்கள் எதை இழக்க நேரிடும் என்று கேட்டு, அது மற்ற ஆண்களுக்கு பொறாமையைத் தூண்டும் என்று கூறுகிறார்.
முழுமையானது காதல் உணர்வால் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது, பாடல் வரிகள் சுயமாக கருதுகின்றன. காதலி தன் தலையை விட்டு விலகவில்லை, தன்னை அடக்கிக்கொண்டு கவிதையிலேயே தன் பெயரை வெளிப்படுத்தும் அளவிற்கு.
15. என்னைப் பார்!
என்னைப் பார்! உங்கள் அமைதியான மற்றும் மென்மையான பார்வை
என் மார்பில் நுழைகிறது, ஒரு பரந்த நதியைப் போல
தங்கம் மற்றும் ஒளி அலைகள், மந்தமான, நுழைகிறது
காட்டின் வனாந்தரத்தில்இருண்ட மற்றும் குளிர்.
என்னிடம் பேசு! இரட்டிப்புக் குழுக்களில்,
நீங்கள் பேசும்போது, சூடான கோடை இரவுகளில்,
நட்சத்திரங்கள் ஒளிர்கின்றன, கதிர்வீசுகின்றன,
உயர்ந்தவை, இருண்ட வானத்தால் விதைக்கப்படுகின்றன.
0>என்னை அப்படிப் பார்! என்னிடம் அப்படிப் பேசுங்கள்! கண்ணீருடன்இப்போது முழு மென்மையுடன்,
இந்த மாணவனை நெருப்பின் தீப்பொறிகளில் திற...
மேலும் நான் உன் ஒளியில் எரியும் போது
0>அவளுடைய பிரகாசத்தில் நான் எரிக்கிறேன், ஒரு சைரன்அந்த அமைதியான குரலில் அழுது பாடுகிறது!
கடைசி காதல் சொனட் பகுப்பாய்வில் கேட்கும் ஒருவரிடம் ஒரு வேண்டுகோளுடன் தொடங்குகிறது: "என்னைப் பார் ". மேலும் கீழே, "என்னுடன் பேசு" என்பதைச் சேர்ப்பதன் மூலம், தலைப்பு அதைத் திரும்பத் திரும்பச் சொல்கிறது.
அவர் நேசிக்கும் பெண்ணுக்குப் பாடல் வரிகளின் சுயமரியாதையை நாங்கள் எதிர்கொள்கிறோம் : அவர் அவளது கவனத்தைக் கோருகிறார் மற்றும் அறிவிக்கிறார் தோற்றமும் அவளது குரலும் அவன் மீது பெரும் சக்தியை செலுத்துகின்றன.
சோகம், கிளர்ச்சி மற்றும் மென்மை ஆகியவற்றின் கலவையில், பொருள் அவர் துன்பப்படுவதையும் நுகரப்படுவதையும் ஒப்புக்கொள்கிறார், அவளுடைய ஒளியில் எரிகிறது. இவை அனைத்திற்கும், அவர் அவளை ஒரு தேவதையுடன் ஒப்பிடுகிறார் அதே நேரத்தில் அவரை மயக்கி அவரை இழிவுபடுத்துகிறார்.
ஒளவோ பிலாக் மற்றும் பர்னாசியனிசத்தின் கவிதை பற்றி
ஒலாவோ பிலாக் டிசம்பர் 16, 1865 இல் ரியோ டி ஜெனிரோவில் பிறந்தார். 15 வயதில் மருத்துவம் படிக்க ஆரம்பித்து, மருத்துவராக இருந்த தந்தையின் விருப்பத்தை நிறைவேற்றி, கல்லூரிப் படிப்பை பாதியில் நிறுத்திவிட்டு சட்டத்தை தேர்வு செய்தார்.<1
இதற்கிடையில், கெஸெட்டாவில் ஆசிரியராகப் பணிபுரியத் தொடங்கிய இளைஞரை கடிதங்கள் மீது மிகுந்த ஆர்வம் பிடித்தது.ஒரு கல்வியாளர் மற்றும் பத்திரிகையின் பாதையில் இறங்கினார்.
ரியோவின் போஹேமியன் வாழ்க்கையில் அடிக்கடி வந்தவர், பிலாக் அவரது காலத்தின் கலை மற்றும் அரசியல் காட்சிகளில் பல குறிப்பிடத்தக்க கதாபாத்திரங்களுடன் வாழ்ந்தார். அவர் பள்ளிப் பதவிகளை ஏற்று குடியரசு மற்றும் தேசியவாத சிந்தனைகளின் பாதுகாவலராக இருந்தபோதிலும் , கவிதையின் மூலம்தான் ஆசிரியர் வெற்றியைப் பெற்றார் மற்றும் அவரது பெயரை அழியாமல் நிலைநிறுத்தினார்.
"பிரேசிலிய கவிஞர்களின் இளவரசர்" என்று செல்லப்பெயர் பெற்றார். எழுத்தாளர் பிரேசிலியன் அகாடமி ஆஃப் லெட்டர்ஸின் நிறுவனர்களில் ஒருவராகவும் இருந்தார் .
அவரது பாடல் வரிகள் தேசியக் காட்சியில் முக்கியமாக தனித்து நின்றது. பர்னாசியனிசம், பிரான்சில் உருவான ஒரு இலக்கியப் பள்ளியாகும், இது கடுமை மற்றும் துல்லியம் இசையமைப்பால் வகைப்படுத்தப்பட்டது.
அவரது கவிதைகளில், பர்னாசியன் பள்ளியின் பல குணாதிசயங்களைக் காணலாம், அதாவது நிலையானது. அலெக்ஸாண்ட்ரியன் வசனத்திற்கான அளவீடு மற்றும் விருப்பம். தொலைதூர சொற்களஞ்சியம் மற்றும் அசாதாரண ரைம்களின் பயன்பாடும் உள்ளது, அதே போல் சொனட்டின் ஆதிக்கம் ஒரு தேர்தல் வடிவமாக உள்ளது.
உருவாக்கும் நேரத்தில் இந்த கவலைகள் அனைத்தும் கூட , பிலாக்கின் பாடல் வரிகளில் தனித்து நிற்பது உறவுகள், மனித உணர்வுகள் மற்றும் காலப்போக்கில் மற்ற உலகளாவிய கருப்பொருள்கள் பற்றிய அவரது கருத்தாகும்.
மேலும் அறிக
ஏனெனில், அவரது பார்வையில், அழகு கலைப்பொருட்கள் இல்லாத நிலையில் இருக்கும், வெளிப்படையாக எளிமையானது, உருவாக்கத்தில் இருந்த செயல்முறை மிகவும் சிக்கலானது.
2. முதுமை
பேரன்:
பாட்டி,உனக்கு ஏன் பற்கள் இல்லை?
நீ ஏன் தனியாக பிரார்த்தனை செய்துகொண்டிருக்கிறாய்.
நடுக்க, உடம்பு சரியில்லை போல
காய்ச்சல் வந்தால் பாட்டி?
உன் தலைமுடி ஏன் வெள்ளையாக இருக்கிறது?
ஏன் தடியில் சாய்கிறாய்?
பாட்டி , ஏனெனில், பனி எப்படி இருக்கிறது,
உங்கள் கை மிகவும் குளிராக இருக்கிறதா?
உங்கள் முகம் ஏன் மிகவும் சோகமாக இருக்கிறது?
உங்கள் குரல் மிகவும் நடுங்குகிறது?
பாட்டி , உன் வருத்தம் என்ன ?
நீ ஏன் எங்களைப் போல சிரிக்கவில்லை?
பாட்டி:
என் பேரனே, நீதான் என் வசீகரம்,
நீ பிறக்கப் போகிறாய்…
மற்றும் நான், நான் மிகவும் வாழ்ந்துவிட்டேன்
நான் வாழ்வதில் சோர்வாக இருக்கிறேன்!
ஆண்டுகள், கடந்து செல்கின்றன,
இரக்கமின்றி எங்களைக் கொல்வது:
உன்னால் மட்டுமே முடியும், பேசும்போது,
எனக்கு மகிழ்ச்சியைக் கொடு, நீ தனியாக!
உன் புன்னகை, குழந்தை,
தியாகிகளின் சுரங்கத்தில் விழுகிறது,
நம்பிக்கையின் மின்னல் போல்,
கடவுளின் ஆசீர்வாதம் போல!
முதுமை ஒரு கவிதை குழந்தைகளை நோக்கமாகக் கொண்டது மற்றும் உண்மையிலேயே உற்சாகமானது. கலவையானது வாழ்க்கை, காலமாற்றம் மற்றும் தி.முகுடும்ப உறவுகள்.
முதல் பாதியில், சப்ஜெக்ட் பேரன், பல கேள்விகளைக் கேட்கும் ஒரு குழந்தை, சில சிரமமாகவும் இருக்கிறது, ஏனெனில் அவருக்கு பாட்டியைப் புரியவில்லை அல்லது முதுமையின் சவால்கள் அவருக்குத் தெரியாது.
இப்போது இரண்டாவது பாதி, பதிலின் மூலம், வயதான பெண்ணின் அன்பின் அறிவிப்பு. தான் நிறைய வாழ்ந்ததாகவும், பெரும் துன்பங்களை அனுபவித்ததாகவும் அவர் விளக்குகிறார், ஆனால் அவரது பேரன் பிறந்தவுடன் அவரது பலம் அதிகரித்தது.
இதனால், இளம் வாசகர்கள் தங்கள் தாத்தா பாட்டிகளுடன் பொறுமை மற்றும் புரிதலுடன் இருக்க இந்த கலவை இளம் வாசகர்களுக்கு கற்றுக்கொடுக்கிறது. , அவர்கள் மகிழ்ச்சி மற்றும் நம்பிக்கையின் உண்மையான ஆதாரங்கள்.
3. இப்போது (நீங்கள் சொல்வீர்கள்) நட்சத்திரங்களைக் கேளுங்கள்!
“இப்போது (நீங்கள் சொல்வீர்கள்) நட்சத்திரங்களைக் கேளுங்கள்! சரி
உங்கள் உணர்வை இழந்துவிட்டீர்கள்!” நான் உங்களுக்குச் சொல்கிறேன், இருப்பினும்,
அது, அவர்கள் கேட்க, நான் அடிக்கடி எழுந்திருக்கிறேன்
மற்றும் ஜன்னல்களைத் திறந்து, திகைப்புடன் வெளிர் ...
நாங்கள் இரவு முழுவதும் பேசினோம். , அதேசமயம்
பாற்கடல், திறந்த விதானம் போன்றது,
ஜொலிக்கிறது. சூரியன் உதித்ததும், ஏக்கத்தோடும், கண்ணீரோடும்,
நான் இன்னும் வெறிச்சோடிய வானம் முழுவதும் அவர்களைத் தேடிக்கொண்டிருக்கிறேன்.
இப்போது நீங்கள் சொல்வீர்கள்: “பைத்தியக்காரன்!
0>அவர்களுடன் என்ன உரையாடல்கள்? அவர்கள் உங்களுடன் இருக்கும்போது அவர்கள் சொல்வதில் என்ன அர்த்தம்அவர்கள் சொல்வது?”
மேலும் நான் உங்களுக்குச் சொல்வேன்: “அவர்களை புரிந்து கொள்ள விரும்புகிறேன்!
நேசிப்பவர்களுக்கு மட்டும் கேட்டிருக்கலாம்
கேட்கும் திறன் மற்றும் நட்சத்திரங்களைப் புரிந்துகொள்ளும் திறன் கொண்டது.”
Láctea என்ற தலைப்பில் சொனெட்டுகளின் தொகுப்பின் ஒரு பகுதி, ஒலாவோ பிலாக்கின் மிகவும் பிரபலமான கவிதைகளில் ஒன்றாகும். மிகவும் பிரபலமானது. தற்போது பிரபலமானது. ஒரு வசனம்நித்திய தீம், பேரார்வம், கவிதைப் பொருள் தன்னைச் சுற்றியுள்ளவர்களிடமிருந்து அவர் பெறும் விமர்சனங்களுக்கு பதிலளிப்பதாகத் தெரிகிறது.
காதலிக்கும் ஒரு மனிதன், நட்சத்திரங்களுடன் பேசுகிறான், தவறாகப் புரிந்து கொள்ளப்படுகிறான், கனவு காண்பவனாகக் கருதப்படுகிறான் அல்லது ஒரு பைத்தியக்காரன் கூட. புரியாதவர்கள், விமர்சிப்பவர்கள், காதலிக்க வேண்டும் என்று பாடல் வரிகள் விளக்குகின்றன.
இவ்வாறு, காதல் ஏதோ மாயாஜாலமாக வெளிப்படுகிறது , உருமாறி, சாதாரண வாழ்க்கைக்கு அழகை அளிக்கிறது. . காதலிப்பதன் மூலம், காதலர்களுக்குப் பொருத்தமான ஒரு யதார்த்தத்தை அந்த பொருள் கண்டறிவது போல் இருக்கிறது, அது அவர்களுக்கு மட்டுமே தெரியும், மற்றவர்களுக்கு அபத்தமாகத் தோன்றுகிறது.
ஓரா (நீங்கள் சொல்வீர்கள்) நட்சத்திரங்களைக் கேட்கும் கவிதையின் முழுமையான பகுப்பாய்வைப் பாருங்கள்.
4. ஒரு இலையுதிர் கால பிற்பகல்
இலையுதிர் காலம். கடலுக்கு முன்னால். நான் ஜன்னல்களை அகலமாக திறக்கிறேன்
அமைதியான தோட்டத்தின் மேல், நான் பார்த்த நீர், உறிஞ்சப்பட்டது.
இலையுதிர் காலம்... சுழலும், மஞ்சள் இலைகள்
உருண்டு, விழும். விதவை, முதுமை, அசௌகரியம்...
ஏன், அழகான கப்பல், நட்சத்திரங்களின் ஒளியில்,
இந்த மக்கள் வசிக்காத, இறந்த கடலைப் பார்வையிட்டீர்களா,
விரைவில் , காற்றில் இருந்து வரும் போது, காற்றுக்கு உனது பாய்மரங்களைத் திறந்தாய்,
அப்படியானால், வெளிச்சம் வந்ததும், துறைமுகத்தை விட்டு வெளியேறினாய்?
தண்ணீர் பாடியது. நான் முத்தங்களால் உன் பக்கங்களைச் சூழ்ந்தேன்
மேலும் பார்க்கவும்: நீங்கள் பார்க்க வேண்டிய 52 சிறந்த நகைச்சுவைத் திரைப்படங்கள்நுரை, சிரிப்பிலும் வெள்ளைச் செதில்களிலும் கரைந்தன...
ஆனால் இரவோடு வந்தாய், சூரியனோடு ஓடிவிட்டாய்!
மேலும் நான் வெறிச்சோடிய வானத்தைப் பார்க்கிறேன், சோகமான கடலை நான் காண்கிறேன்,
மேலும், நீங்கள் மறைந்த இடத்தை நான் சிந்திக்கிறேன்,
உயர்ந்து வரும் ஒளியில் குளித்தேன்afterglow...
இந்தக் கவிதையில், பொருள் ஜன்னல் வழியாக இயற்கையைப் பார்க்கிறது, மேலும் அவர் என்ன உணர்கிறார் என்பதை நிலப்பரப்பில் வெளிப்படுத்துவது போல் தெரிகிறது: அவர் மீண்டும் இலையுதிர்காலத்தின் வண்ணங்களிலும் சோகத்திலும் தன்னைப் பார்க்கிறார்.
0>அவரது மன நிலை ஒரு பிரிவின் விளைவாகும், மேலும் பாடல் வரியான சுயம் இழந்த காதலுக்காக ஏங்குகிறது, கடலில் ஒரு கப்பலின் உருவத்தால் உருவகப்படுத்தப்பட்டது. எனவே, காதலி "அழகான கப்பலாக" இருப்பார், மேலும் அவர் "செத்த" கடலாக இருப்பார், அது ஒரு நொடிப்பொழுதில் கடந்து சென்றது.அது ஒரு விரைவான உறவு என்பதையும், மற்றவர் ஏற்கனவே வெளியேறிவிட்டதைப் போலவும் நாம் பார்க்கலாம். காற்றால் எடுக்கப்பட்டது. தற்போதைய சோகத்துடன் மாறுபட்டு, பொருள் முத்தங்கள் மற்றும் சிரிப்புகள் நிறைந்த காதல் சந்திப்பின் மகிழ்ச்சியை நினைவுபடுத்துகிறது.
5. ஒரு முத்தம்
நீ என் வாழ்க்கையின் சிறந்த முத்தம்,
அல்லது ஒருவேளை மோசமானது...மகிமையும் வேதனையும்,
உன்னுடன் நான் வானத்திலிருந்து எழுந்த ஒளிக்கு ,
உன்னுடன் நான் நரக வம்சத்தில் இறங்கினேன்!
நீ இறந்துவிட்டாய், என் ஆசை உன்னை மறக்கவில்லை:
என் இரத்தத்தை எரித்தாய், என் எண்ணங்களை நிரப்புகிறாய்,
உன் கசப்பான சுவையை நான் உண்பதிலிருந்து,
என் புண் வாயில் உன்னை உருட்டி விடுகிறேன் ஞானஸ்நானம் மற்றும் தீவிர செயல்பாடு, அந்த நொடியில்
ஏன், மகிழ்ச்சியாக, நான் உன்னுடன் இறக்கவில்லை?
எரியும் சத்தத்தையும் நான் கேட்கிறேன்,
தெய்வீக முத்தம்! மற்றும் மயக்கமான ஏக்கம்,
ஒரு நிமிடம் நிரந்தரமான ஏக்கத்தில்...
சொனட்டில், கவிதை பொருள் மறக்க முடியாத ஆர்வத்தை பற்றி பேசுகிறதுமீளமுடியாமல் தன் போக்கைக் குறித்தான். அந்த நபர் மீது அவர் கொண்டிருக்கும் உணர்வுகள் மிகவும் வலுவானவை, அவர்கள் பரிமாறிக் கொண்ட முத்தம், அதே நேரத்தில், அவரது வாழ்க்கையின் சிறந்த மற்றும் மோசமானதாக இருந்தது.
இந்த ஈடுபாடு சொர்க்கத்திற்கு ஏற்றம் மற்றும் வம்சாவளிக்கு அப்பால் ஒப்பிடப்படுகிறது. நரகம். காதலி இறந்துவிட்டதாகவும், எல்லையற்ற ஏக்கத்தை விட்டுச் சென்றதாகவும் ஒப்புக்கொண்ட கவிதைப் பொருள், அவன் இன்னும் அவளுடன் இருக்க விரும்புவதாகவும், அதற்காகத் தவிப்பதாகவும், அவனும் இறந்துவிட்டானா என்று ஏங்கும் அளவிற்கு
அறிவிக்கிறது. 6. தவிக்கும் இதயத்திற்கு
பிரிந்து தவிக்கும் இதயத்திற்கு
உன்னிடமிருந்து, புலம்பெயர்ந்த நான் அழுவதைக் காணும்
எளிமையும் புனிதமான பாசமும் போதாது
என்ன துரதிர்ஷ்டங்களால் நான் என்னைப் பாதுகாத்துக்கொள்வேன்.
நான் நேசிக்கப்படுகிறேன் என்பதை அறிந்துகொள்வது போதாது,
நான் உங்கள் அன்பை மட்டும் விரும்பவில்லை: நான் விரும்புகிறேன்
உன் மென்மையான உடலை என் கைகளில் வைத்திருக்க,
என் வாயில் உன் முத்தத்தின் இனிமை இருக்க.
மேலும் என்னை விழுங்கும் நீதியான லட்சியங்கள்
வேண்டாம் என்னை சங்கடப்படுத்துங்கள்: பெரிய அநாகரீகத்திற்காக
பரிமாற்றம் செய்ய வானத்திற்கு பூமியை விட வேறு எதுவும் இல்லை;
மேலும் அது ஒரு மனிதனின் இதயத்தை உயர்த்துகிறது
எப்போதும் மனிதனாக இருக்க , மிகப் பெரிய தூய்மையில்,
பூமியில் இருங்கள் மற்றும் மனிதநேய அன்பு
மேலும் சொனட் வடிவத்தில், கவிதை என்பது அவர் நேசிக்கும் நபரிடமிருந்து வெகு தொலைவில் பாதிக்கப்படும் விஷயத்தின் ஒப்புதல் வாக்குமூலமாகும். அவரைப் பொறுத்தவரை, பிளாட்டோனிக் காதல் போதாது, ஒருவரையொருவர் ஒன்றிணைத்து வளர்க்கும் உணர்வுகளின் மகத்துவம். மாறாக, உங்கள் அன்பை உங்கள் பக்கத்தில் வைத்திருக்க வேண்டியதன் அவசியத்தை இது உறுதிப்படுத்துகிறது, முத்தங்கள் மற்றும் அரவணைப்புகளை பரிமாறிக்கொள்வது, ஆர்வத்தை அனுபவிக்க வேண்டும்நெருக்கமானது.
உணர்ச்சிகள் மற்றும் எண்ணங்களைக் கடந்து, பாடலாசிரியர் தனது விருப்பம் இயற்கையானது, நியாயமானது, மனிதமானது என்று முடிவு செய்கிறார்; எனவே, அவரது ஆசைகளைப் பற்றி வெட்கப்படுவதில்லை .
அவரது கருத்தாக்கத்தில், "பூமியை சொர்க்கத்திற்கு" பரிமாறிக்கொள்வதில் அர்த்தமில்லை, அதாவது பூமிக்குரிய, சரீர அனுபவங்களை விட்டுக்கொடுப்பது, மத ஒழுக்கங்களின் பெயர்.
தன்னை வெறும் மனிதனாகக் கருதி, பரிபூரணமாக அல்லது அந்த உரிமைகோரலில் இருந்து வெகு தொலைவில், அன்பாக வாழ விரும்புவது அவனது இயல்பின் ஒரு பகுதி என்றும் அதில் எந்தத் தவறும் இல்லை என்றும் அவர் ஏற்றுக்கொள்கிறார். அது.<1
7. சாபம்
இருபது வருடங்கள் இந்த இருண்ட குகையில் இருந்தால்,
என் சாபத்தை உறங்க விடுகிறேன்,
மேலும் பார்க்கவும்: தொடக்கம், கிறிஸ்டோபர் நோலன்: படத்தின் விளக்கம் மற்றும் சுருக்கம்-இன்று, வயதான மற்றும் கசப்பினால் களைப்படைந்து,
மின்ஹின் ஆன்மா ஒரு எரிமலை போல் திறக்கும்.
மேலும், ஆத்திரம் மற்றும் பைத்தியக்காரத்தனத்தின் வெள்ளத்தில்,
உங்கள் தலைக்கு மேல் கொதிக்கும்
இருபது வருட அமைதி மற்றும் சித்திரவதை,
இருபது வருட வேதனையும் தனிமையும்...
இழந்த இலட்சியத்திற்காக நீ சபிக்கப்படுவாயாக!
நீ அறியாமல் செய்த தீமைக்காக!
அந்த அன்பிற்காக பிறக்காமல் இறந்தார்!
இன்பம் இல்லாமல் வாழ்ந்த மணிகள்!
நான் இருந்த சோகத்திற்காக!
நான் இல்லாமல் போனதன் பெருமைக்காக!. ..
மேலே நாம் பகுப்பாய்வு செய்த கவிதைகளுக்கு மாறாக, இந்த அமைப்பு அன்பான நிராகரிப்பின் முகத்தில் உள்ளுறை கிளர்ச்சி உணர்வை வெளிப்படுத்துகிறது.
கவிதை பொருள் அவர் என்று அறிவிக்கிறது. நீண்ட நேரம் பின்வாங்கினார், ஆனால், இப்போது, நீங்கள் என்ன உணர்கிறீர்கள் என்பதை அவர் வெளிப்படுத்த வேண்டும், எரிமலைக்குழம்பு எரிந்தது போலஎரிமலை.
இரண்டு தசாப்தங்களாக நீடித்த ஒரு பழைய காயத்தை தன்னிடம் இருப்பதாகவும், அதற்கு அவர் "சாபம்" என்று பெயரிட்டதாகவும் ஒப்புக்கொண்டு, கவிதையின் உரையாசிரியரான ஒரு பெண்ணிடம் பேசுகிறார். அவள் அவனை காயப்படுத்தியதால், அவள் அவரது ஆர்வத்தை நிராகரித்ததால் அவளை "சபிக்கப்பட்டவள்" என்று அழைக்கும் அளவிற்கு செல்கிறான். இந்த துன்பம் இந்த நபரை மாற்றியது போல் தெரிகிறது, அவரது மகிழ்ச்சிக்கு வழிவகுத்தது, அதற்காக அவர் தன்னை குற்றம் சாட்டுகிறார் மற்றும் கண்டனம் செய்கிறார்.
8. பிரேசிலின் கொடிக்கான பாடல்
வாழ்த்துக்கள், நம்பிக்கையின் அழகான பதாகை,
வாழ்த்துக்கள், அமைதியின் ஆகஸ்ட் சின்னம்!
நினைவில் கொள்ள உங்கள் உன்னத இருப்பு
தி மகத்துவத்தை தாயகம் நமக்குத் தருகிறது.
சூழ்ந்திருக்கும் பாசத்தைப் பெறு
எங்கள் இளமை நெஞ்சில்,
நிலத்தின் அன்பான சின்னம்,
அன்பானவரிடம் இருந்து பிரேசில் தேசம் !
உங்கள் அழகான மார்பில்
இந்த தூய்மையான நீல வானத்தை,
இந்த காடுகளின் இணையற்ற பசுமை,
அதன் சிறப்பையும் தெற்கு சிலுவை !
உங்கள் புனித உருவத்தைப் பற்றி சிந்தித்து,
எங்கள் கடமையை நாங்கள் புரிந்துகொள்கிறோம்;
மேலும் பிரேசில், அதன் அன்பான குழந்தைகளுக்காக,
சக்திவாய்ந்ததாகவும் மகிழ்ச்சியாகவும் இருக்கும். 1>
சூழ்ந்திருக்கும் பாசத்தைப் பெறு
எங்கள் இளமை நெஞ்சில்,
அன்புள்ள பூமியின் சின்னமே,
பிரேசிலின் அன்பான பூமியின்!
0> மகத்தான பிரேசிலிய தேசத்தின் மீது,
கொண்டாட்டம் அல்லது வலி காலங்களில்,
என்றென்றும் வட்டமிடுங்கள், புனித கொடி,
நீதி மற்றும் அன்பின் பெவிலியன்!
> என்ற பாசத்தைப் பெறுகிறதுமூடுகிறது
எங்கள் இளமை நெஞ்சில்,
பூமியின் அன்பான சின்னம்,
பிரேசிலின் பிரியமான பூமி!
1906 இல் வழங்கப்பட்டது, தி Hino à Bandeira do Brasil ரியோ டி ஜெனிரோவின் மேயரான பிரான்சிஸ்கோ பெரேரா பாஸ்ஸோஸால் பர்னாசியக் கவிஞருக்கு நியமிக்கப்பட்டார். பின்னர், பாடல் வரிகள் ஃபிரான்சிஸ்கோ பிராகாவால் இசை அமைக்கப்பட்டு, பார்வைக்கு புதிய தேசியக் கொடியை பிரேசிலிய மக்களுக்கு வழங்குகின்றன.
இதனால், இது நாட்டின் மீதான அன்பின் பிரகடனமாகத் தோன்றுகிறது. நம்பிக்கை, அமைதி மற்றும் மகத்துவத்தின் நேர்மறையான மற்றும் சன்னி செய்தி. கொடியின் நிறங்கள் மற்றும் கூறுகளை குறிப்பிடுவது , "சக்திவாய்ந்த" மற்றும் "மகிழ்ச்சியான" பிரேசிலில், தங்கள் நிலத்தை நேசிக்கும் மற்றும் பிரகாசமான எதிர்காலத்தில் நம்பிக்கை கொண்ட மக்களைப் பற்றி கலவை பேசுகிறது.
கீதம் கொடிக்கு - துணைத்தலைப்பு.9. பழைய மரங்கள்
இந்த பழைய மரங்களைப் பாருங்கள், புதிய மரங்களை விட அழகானது, நட்பானது:
எவ்வளவு பழையதோ, அதே அளவு அழகானது,
வெற்றியாளர்கள் வயது மற்றும் புயல்கள்...
மனிதனும், மிருகமும், பூச்சியும், அவற்றின் நிழலில்
வாழுங்கள், பசி மற்றும் சோர்வு இல்லாமல்;
அவற்றின் கிளைகளில் பாடல்கள் தங்குமிடம்
அத்துடன் அரட்டை அடிக்கும் பறவைகளின் காதல்கள்.
அழவேண்டாம் நண்பரே, இளைஞர்களே!
சிரித்து முதுமை அடைவோம்! முதுமை அடைவோம்
பலமான மரங்கள் முதுமையடைவது போல:
மகிழ்ச்சி மற்றும் நன்மையின் மகிமையில்,
பறவைகளை கிளைகளில் கொண்டு,
கொடு துன்பப்படுவோருக்கு நிழலும் ஆறுதலும்!
மீண்டும் ஒருமுறை, கவிதைப் பொருள் உள்ளதாகத் தெரிகிறது
