12 schwarze Autorinnen, die Sie lesen müssen

Lange Zeit gehörte das Wort dem weißen Mann: Es war an ihm, die Welt durch Ähnlichkeit oder Gegensatz zu sich selbst zu beschreiben und zu definieren.

Der literarische Kanon ist die Frucht dieser weißen, männlichen Hegemonie, die alle Bereiche der Kultur beherrscht und die Diskurse anderer Identitäten an den Rand gedrängt hat.

In den letzten Jahrzehnten haben Leser und Theoretiker erkannt, dass wir mehr Perspektiven, andere Lebens- und Schreibweisen brauchen: Wir müssen Schwarze Frauen lesen, ihre Werke und ihre Kämpfe kennen, um das Schweigen und die historische Auslöschung zu bekämpfen.

1. Maria Firmina dos Reis (1822 - 1917)

Maria Firmina dos Reis, Schriftstellerin aus Maranhão, wurde die erster brasilianischer Romanautor mit der Veröffentlichung von Ursula (1859).

Das Werk, in dessen Mittelpunkt die Romanze zwischen der Protagonistin Ursula und dem Junggesellen Tancredo steht, hebt sich von der damaligen Literatur ab, da es den Alltag von Sklaven, Schwarzen und Frauen beschreibt.

Maria Firmina dos Reis, Illustration, Feira Literária das Periferias.

Das Buch prangert die Praktiken einer von Ungerechtigkeit und Unterdrückung durchzogenen Gesellschaft an und gilt als Vorläufer der Abolitionismus und eines der grundlegenden Werke der afro-brasilianischen Literatur.

Als Afrobrasilianerin hat Maria Firmina dos Reis in ihrer Literatur die Möglichkeit der Identifikation und der Repräsentation geschaffen. Ihr Beitrag ist unschätzbar, da sie Diskurse aus der Sicht der schwarzen Brasilianer produzierte, die die Diskriminierung aufdeckten.

Die Autorin hat auch Kurzgeschichten, Chroniken und Gedichte in verschiedenen lokalen Publikationen veröffentlicht. Ihre Gedichte, die in dem Band Ecken am Meer (1871), drückt eine starke Traurigkeit und Unzufriedenheit mit der patriarchalischen und sklavenhaltenden Gesellschaft aus.

Anlässlich des hundertsten Todestages von Maria Firmina dos Reis wurden kürzlich mehrere Neuauflagen ihrer Werke sowie Veranstaltungen und Hommagen an die Autorin veröffentlicht, die ihre grundlegende Rolle im brasilianischen Literatur- und Gesellschaftspanorama würdigen.

Dein Name ist mein Ruhm, er ist meine Zukunft,

Meine Hoffnung und mein Ehrgeiz gilt ihm,

Mein Traum, meine Liebe!

Dein Name stimmt die Saiten meiner Harfe,

Erhebt meinen Geist und berauscht ihn

Von poetischem Geruch.

Dein Name! obwohl dieser meine Seele wandert

In verlassenen Mooren, - oder meditieren

In wütender Einsamkeit:

Dein Name ist meine Idee - vergeblich hatte er versucht

Jemanden aus meiner Brust stehlen - vergeblich - ich wiederhole,

Ihr Name ist meine Duldung.

Wenn ich mich vorteilhaft auf mein Bett lege,

Dieser Engel Gottes, blass und traurig

Ultimativer Freund.

In seinem letzten Atemzug, in seinem letzten Atemzug,

Es ist sein Name, den meine Lippen aussprechen,

Dein ganzer Name!

Auszug aus dem Gedicht "Dein Name", Ecken am Meer (1871)

Hören Sie sich unten das Gedicht "Seu Nome" von Maria Firmina dos Reis an, das von der Sängerin Socorro Lira vertont wurde.

Vollständig lesen, in pdf: Ursula, von Maria Firmina dos Reis.

2) Carolina Maria de Jesus (1914 - 1977)

Carolina Maria de Jesus war eine der größten nationalen Schriftstellerinnen und einer der ersten schwarzen brasilianischen Autoren Als alleinerziehende Mutter, Altpapiersammlerin und Bewohnerin der Favela Canindé in São Paulo schrieb sie etwa 20 Tagebücher, in denen sie ihre Lebensumstände und Erfahrungen schilderte.

Porträt von Carolina Maria de Jesus.

Carolina de Jesus blieb bis 1960 anonym, als ihr Buch Eviction Room: Tagebuch eines Slumbewohners. Das Buch ist ein Meilenstein der Repräsentativität, mit einer Autorin, die über und aus dem sozialen Kontext schreibt, in dem sie lebt.

Das Leben ist wie ein Buch. Erst nachdem wir es gelesen haben, wissen wir, was es enthält. Und am Ende des Lebens wissen wir, wie unser Leben verlaufen ist. Meines war bisher schwarz. Schwarz ist meine Haut, schwarz ist der Ort, an dem ich lebe.

Quarto de Despejo (1960)

Siehe auch die vollständige Analyse des Buches Quarto de Despejo.

Während periphere Frau Die Armen, die arbeiteten und ums Überleben kämpften, schrieben auch Gedichte, die die Armut anprangerten. soziale Ungerechtigkeiten und Ungleichheiten dem sie unterworfen war.

Sagen Sie nicht, dass ich ein Schlingel war,

Ich lebte am Rande des Lebens.

Nehmen wir an, ich würde Arbeit suchen,

aber ich wurde immer übergangen.

Sagen Sie dem brasilianischen Volk

dass es mein Traum war, Schriftstellerin zu werden,

aber ich hatte kein Geld

um einen Verlag zu bezahlen.

Nachtblatt (1958)

Stets aus eigener Erfahrung schreibend, erzählt er von Rassen- und Klassendiskriminierung, von fehlenden Chancen, von der Kluft, die Bürger desselben Landes aufgrund ihrer Hautfarbe und ihres Geburtsortes voneinander trennt.

Auf Wiedersehen! Auf Wiedersehen, ich werde sterben!

Und diese Verse überlasse ich meinem Land

Wenn wir das Recht haben, wiedergeboren zu werden

Ich will einen Ort, an dem der schwarze Mann glücklich ist.

Auszug aus dem Gedicht "Viele flohen, als sie mich sahen"

Lesen Sie auch: Carolina Maria de Jesus: Leben und Werk

3 Conceição Evaristo (1946)

Conceição Evaristo ist einer der größten afro-brasilianischen Autoren des Landes. Bewertung der schwarzen Kultur und die Analyse des brasilianischen Sozialpanoramas.

Porträt von Conceição Evaristo.

Ponciá Vicêncio (2003), eines seiner bekanntesten Werke, verfolgt den Lebensweg des Protagonisten, eines Nachfahren von Sklaven, vom ländlichen Raum in die städtische Peripherie.

Diese Erzählung aus der Diaspora regt zum Nachdenken über die Gegenwart und die Vergangenheit an und macht eine das Erbe von Ausgrenzung und Marginalisierung Als Aktivistin sozialer Bewegungen drückt Conceição Evaristo in ihrer Poesie auch die Spuren von Rassen-, Klassen- und Geschlechterdiskriminierung aus.

Die Stimmen der Frauen

Die Stimme meiner Urgroßmutter

Echokind

in den Laderäumen des Schiffes.

verhallte Wehklagen

einer verlorenen Kindheit.

Die Stimme meiner Großmutter

widerhallender Gehorsam

den weißen Besitzern von allem.

Die Stimme meiner Mutter

hallte leiser Aufruhr wider

im hinteren Teil der Küche von jemand anderem

unter den Bündeln

weiß verschmutzte Kleidung

die staubige Straße hinunter

in Richtung der Favela.

Meine Stimme ist immer noch

Echos verblüffte Verse

mit Reimen aus Blut

e

Hunger.

Die Stimme meiner Tochter

sammelt alle unsere Stimmen

sammelt in sich selbst

die leisen, stillen Stimmen

in ihrer Kehle verschluckt.

Die Stimme meiner Tochter

sammelt in sich selbst

Rede und Tat.

Das Gestern - das Heute - das Jetzt.

Mit der Stimme meiner Tochter

die Resonanz wird hörbar sein

das Echo der Lebensbefreiung.

Gedichte des Erinnerns und andere Bewegungen (2008)

Indem er die Darstellung schwarzer Identitäten in der Nationalliteratur hinterfragt, deckt er die Vorurteile auf, die in der Kultur und der Vorstellungswelt des brasilianischen Volkes immer noch vorhanden sind.

Durch das Anprangern von Ungleichheiten lenkt sie die Aufmerksamkeit auf die die prekäre Lage der schwarzen Frauen unterdrückt durch den Rassismus und den Machismo der Gesellschaft.

So ist die Literatur von Conceição Evaristo gleichbedeutend mit Repräsentativität, da eine schwarze Frau in ihr über ihre soziale Lage und die ihr innewohnenden Kämpfe reflektiert.

I-Frau

Ein Tropfen Milch

tropft zwischen meine Brüste.

Ein Blutfleck

zwischen meinen Beinen.

Halber Wortbiss

entweicht meinem Mund.

Vage Wünsche deuten auf Hoffnungen hin.

Ich-Frau in roten Flüssen

Ich eröffne das Leben.

Mit leiser Stimme

den Trommelfellen der Welt Gewalt antun.

Ich kann es sehen.

Ich nehme es vorweg.

Vorher-Wohnen

Vorher - jetzt - was noch kommt.

Ich bin eine Matrize.

I treibende Kraft.

Ich-Frau

Samenschutz

Motor-kontinuierlich

der Welt.

Gedichte des Erinnerns und andere Bewegungen

Djamila Ribeiro (1980)

Djamila Ribeiro ist eine brasilianische Schriftstellerin, Akademikerin, Philosophin und Aktivistin, die durch ihre Beiträge zu sozialen Bewegungen, die sich für die Rechte von Frauen und schwarzen Bürgern einsetzen, bekannt geworden ist.

Seine Arbeit wurde zunächst in der Internet Wie andere Theoretiker auch, schlägt Djamila vor, dass der Cyberspace eine Alternative zu den Medien bietet, die die Vorurteile der Gesellschaft reproduzieren.

Porträt von Djamila Ribeiro.

In seinem ersten Buch, Was ist ein Ort der Rede? (2017) lenkt der Autor die Aufmerksamkeit auf die zum Schweigen bringen denen einige Teile der Gesellschaft unterworfen sind. der Bedarf an mehreren Stimmen und Geschichten in unserer Kultur bekräftigt, wie wichtig es ist, den vorherrschenden weißen, männlichen Kanon in Frage zu stellen.

Die Arbeit stellt die Frage, wer in unserer Gesellschaft sprechen kann, wer das Recht auf eine Stimme, auf Existenz, auf Diskurs als Form der Macht Während die Vision des weißen Mannes als universell angesehen wird, werden verschiedene Identitäten weiterhin auf den Platz des "Anderen" verwiesen.

Mein täglicher Kampf besteht darin, als Subjekt anerkannt zu werden, meine Existenz in einer Gesellschaft durchzusetzen, die darauf besteht, sie zu leugnen.

Djamila argumentiert, dass jeder Einzelne von einem sozialen Ort aus spricht, einem Ort in den Machtstrukturen, der gemeinsame Erfahrungen teilt. Sie betont daher, wie wichtig es ist, dass jeder von uns, ausgehend von seinem Standort, darüber nachdenkt, wie er zu einer gerechteren, vorurteilsfreien Gesellschaft beitragen kann.

Als schwarzer Mensch möchte ich nicht mehr das Objekt von Studien sein, sondern das Subjekt von Forschung.

In seinem zweiten Buch, Wer hat Angst vor dem schwarzen Feminismus? (2018) versammelt Texte, die sie zwischen 2013 und 2017 auf dem Blog des Magazins CartaCapital veröffentlicht hat. In ihren Texten setzt Djamila ihre Überlegungen zum Schweigen, das der weiblichen und schwarzen Bevölkerung auferlegt wird, fort, indem sie sich mit zeitgenössischen Autoren auseinandersetzt und aktuelle Fälle kommentiert.

Sehen Sie sich unten den Vortrag des Autors auf der TEDxSão Paulo-Konferenz 2016 an:

Lesen Sie auch unsere Rezension der wichtigsten Bücher von Djamila Ribeiro.

5. mel Duarte (1988)

Mel Duarte ist ein brasilianischer Dichter, Gewinner des internationalen Poesie-Wettbewerbs Rio Poetry Slam (2016) und einer der Organisatoren des Slam of the Mines, in São Paulo.

Das Internationale Literaturfestival Paraty (FLIP) 2016 trug dazu bei, ihre Arbeit bekannt zu machen, indem Videos ihrer Gedichte von einem breiten Publikum gesehen und geteilt wurden.

Porträt von Mel Duarte.

Im selben Jahr veröffentlichte die Autorin ihr zweites Buch, Negra Nua Crua (Nacktes Schwarz). Seine Poesie ist geprägt von einer eine starke soziale Komponente, durch Themen wie institutioneller Machismo und Rassismus.

In Erklärungen gegenüber der Presse sagt Mel, dass es ihr nicht darum geht, den Kritikern zu gefallen oder Preise zu gewinnen. Was die Dichterin bewegt, ist die Möglichkeit, mit der Jugend zu kommunizieren, ihr etwas zu vermitteln. ermutigende Botschaften insbesondere für sein jüngeres Publikum.

Schwarz:

Eine schöne Frau ist diejenige, die in den Kampf zieht!

Wer seine eigene Meinung hat und keine Angst hat

Wenn die tausendste Person auf dein Haar zeigt und lachend sagt, dass es "aufrecht steht".

Und die Unwissenheit dieser armen Frau erlaubt es ihr nicht zu sehen...

Steht auf, bewaffnet,

Scheiß drauf! Was auch immer!

Für mich ist es Großartigkeit!

Denn schwarzes Haar ist nicht nur hart,

Es ist Widerstand.

Auszug aus dem Gedicht "Menina Melanina" (Melanines Mädchen)

Sie schreibt über Themen wie die Unterdrückung der Frau, Rassendiskriminierung und Vergewaltigungskultur und stellt sich den Poetisches Schaffen als Waffe Vorurteile und Unwissenheit zu bekämpfen.

Ihre Gedichte fördern das Selbstwertgefühl, den Widerstand und die Macht der Schwarzen mit Worten der Inspiration und des sozialen Wandels.

Ich sehe, dass wir schwarzen Mädchen

Wir haben Augen wie Sterne,

die sich manchmal konstellieren lassen

Das Problem ist, dass sie uns immer den Adel genommen haben.

Sie zweifelten an unseren Wissenschaften,

Und der früher mit dem Pronomen Hoheit angesprochen wurde

Um zu überleben, bleibt ihr heute nur der Job des Hausmädchens.

Wir müssen uns an unsere Wurzeln erinnern

schwarzer Samen der Matrixkraft, der in der Riste keimt!

Schwielige Hände, gezeichnete Körper ja

Aber von denen, die noch Widerstand leisten.

Und geben Sie nicht auf, Schwarzer, geben Sie nicht auf!

Behalten Sie Ihren Glauben, wo er hingehört

Ob Spiritist, Buddhist oder Candomblé.

Es ist Ihr Wunsch nach Veränderung,

Die Magie, die du mit deinem Tanz verbreitest,

Das wird Sie auf Trab halten.

Auszug aus dem Gedicht "Gib nicht auf, Schwarzer, gib nicht auf!"

Sehen Sie sich das Video unten an Groß denken die der Dichter in Zusammenarbeit mit der Telefónica-Stiftung erstellt hat:

Ryane Leão (1989)

Ryane Leão ist eine brasilianische Dichterin, Lehrerin und Aktivistin, die durch die Veröffentlichung ihrer Texte in Facebook und auf Kosten von Instagram @wherejazzmeucoracao.

Im Jahr 2017 hat sie Alles an ihr leuchtet und brennt, ein Buch, das "Gedichte über Kampf und Liebe" mit autobiografischem Inhalt vereint.

Porträt von Ryane Leão.

Derzeit hat die digitale Influencerin über 400.000 Follower, die sich von ihren Veröffentlichungen inspirieren lassen und ihre Arbeit weiter verbreiten.

Seine Verse, die zahlreiche Erfahrungen und Situationen ansprechen, führen zu tiefgreifenden Überlegungen über die Art und Weise, wie wir leben und miteinander umgehen.

Was für eine dumme Idee

denken, dass es besser ist, Schmerz zu empfinden

nichts zu fühlen

wir erheben Gefühle auf ein so falsches Niveau

dass wir es vorziehen, uns selbst in Brand zu setzen

mit unserer Leere zu leben.

Alles an ihr glüht und brennt (2017)

Als Vertreterin des schwarzen Feminismus sieht die Autorin in der Poesie eine Möglichkeit, mit anderen Frauen zu kommunizieren. Sie empfiehlt ihnen, an sich selbst zu glauben, die Selbstliebe und die Selbstakzeptanz Sie suchen ein gesundes Umfeld, in dem sie respektiert werden und sich entfalten können.

Junge Frau,

über Orte und Menschen:

wenn du nicht du selbst sein kannst

weggehen

7 Paulina Chiziane (1955)

Paulina Chiziane ist eine mosambikanische Schriftstellerin, die zum die erste Frau, die in ihrem Land einen Roman veröffentlichte, mit Ballade von der Liebe im Wind (1990).

Mosambik war eines der afrikanischen Länder, die von Portugal kolonisiert wurden und über 400 Jahre lang, bis 1975, unter dessen Herrschaft standen. In den 1960er Jahren kämpfte die Front für die Befreiung Mosambiks (FRELIMO), eine Partei, in der Paulina kämpfte.

Porträt von Paulina Chiziane.

Sein literarisches Werk befasst sich mit dem sozialen, politischen und kulturellen Kontext seines Landes, das sich von 1977 bis 1992 im Bürgerkrieg befand.

Jahrhundertelang wurden afrikanische Frauen nur durch europäische Diskurse dargestellt, die falsche Bilder und negative Stereotypen aufrechterhielten.

Mit Schriftstellern wie Paulina Chiziane, diesen Frauen werden zu Subjekten und nicht nur zu Objekten der Schöpfung In ihren Werken reflektiert die Autorin über die Stellung der Frauen in dieser Gesellschaft und die Unterwerfung, der sie ausgesetzt sind.

Wir verschließen unseren Mund und unsere Seele. Haben wir ein Recht auf unser Wort? Und selbst wenn wir es hätten, was würde es nützen? Die Stimme einer Frau ist gut genug, um die Kinder bei Einbruch der Dunkelheit in den Schlaf zu wiegen. Das Wort einer Frau verdient keine Anerkennung. Hier im Süden lernen die jungen Eingeweihten die Lektion: Einer Frau zu vertrauen bedeutet, seine Seele zu verkaufen. Eine Frau hat eine lange, schlangenartige Zunge. Eine Frau muss zuhören, sich fügen, gehorchen.

Niketsche (2002)

Unter Niketsche (2002), eines seiner bekanntesten Bücher, befasst sich mit der Polygamie, die in der Region weit verbreitet ist.

Rami, die Erzählerin und Protagonistin, erzählt von ihrem Leben mit ihrem Mann und seinen anderen Frauen. Mit der Familie als grundlegendem Wert scheint diese Art zu leben und der Welt gegenüberzutreten die weiblichen Identitäten auf bloße Ehefrauen und Versorgerinnen zu reduzieren.

Mütter, Frauen, unsichtbar, aber gegenwärtig, der Atem der Stille, der die Welt erhellt, Sterne, die am Himmel leuchten, überschattet von verfluchten Wolken, Seelen, die im Schatten des Himmels leiden. Die versiegelte Truhe, die in diesem alten Herzen verborgen ist, hat sich heute ein wenig geöffnet, um das Lied der Generationen zu enthüllen, Frauen von gestern, heute und morgen, die dieselbe Symphonie singen, ohne Hoffnung auf Veränderung.

Niketsche (2002)

Noémia de Sousa (1926 - 2002)

Noémia de Sousa war eine mosambikanische Dichterin, Journalistin, Übersetzerin und Aktivistin, die als "Mutter der mosambikanischen Dichter" in die Geschichte einging. Während ihrer Zeit in Portugal engagierte sie sich gegen das diktatorische Regime von Salazar und musste schließlich das Land verlassen.

Porträt von Noémia de Sousa.

Im Jahr 2001 brachte der mosambikanische Schriftstellerverband die Anthologie Schwarzes Blut die seine Gedichte aus den Jahren 1949 bis 1951 versammelt.

Seine Verse spiegeln die Revolte, den Überdruss und die Proteste eines kolonisierten Volkes Seine Worte zeugen von einem ausgeprägten sozialen Gewissen und prangern den Rassismus und die Diskriminierung an, die er erlebt hat.

Lektion

Sie haben ihn in der Mission unterrichtet,

Als ich ein kleiner Junge war:

"Wir sind alle Gottes Kinder, jeder Mensch

ist der Bruder eines anderen Mannes!"

Dies wurde ihm bei der Mission mitgeteilt,

als ich ein kleiner Junge war.

Natürlich,

Er ist nicht immer ein Junge geblieben:

wuchs auf, lernte zählen und lesen

und begann, sie kennen zu lernen

besser diese Frau hat sich verkauft

̶ das ist das Leben

von allen Unglücklichen.

Und dann, einmal, ganz unschuldig,

sah einen Mann an und sagte: "Bruder..."

Doch der bleiche Mann starrte ihn hart an

mit deinen Augen voller Hass

und antwortete ihm: "Nigger".

Schwarzes Blut (2001)

Es zeigt immer seine Wunsch nach Freiheit und die Hoffnung auf bessere Zeiten, die einen baldigen sozialen Wandel bringen würden.

Ein weiteres grundlegendes Merkmal seines Werks ist die Art und Weise, wie es die Mosambiks Werte und Traditionen Der Autor ist zu einer großen Inspiration für viele afrikanische und afrikanischstämmige Künstler geworden.

Nehmt alles von uns weg,

aber lasst uns die Musik!

Nehmt uns das Land weg, auf dem wir geboren wurden,

wo wir aufgewachsen sind

und wo wir zum ersten Mal die

die Welt ist so:

ein Schach-Labyrinth...

Nimm das Sonnenlicht weg, das uns wärmt,

Ihr Xingombela-Text

in den Mulattennächten

des mosambikanischen Dschungels

(dieser Mond, der in unsere Herzen gesät hat

die Poesie, die wir im Leben finden)

unsere bescheidene Cubata wegnehmen

wo wir leben und lieben,

nimm die Axt weg, die uns Brot gibt,

nehmen die Hitze des Feuers weg

(was für uns fast alles ist)

̶ aber nehmt uns nicht die Musik weg!

Sehen Sie sich die Lesung des Gedichts "Súplica" von Emicida an:

9. Alice Walker (1944)

Alice Walker ist eine US-amerikanische Schriftstellerin und Dichterin, die sich intensiv für die Bürgerrechte eingesetzt hat. In ihrer Jugend besuchte sie aufgrund der Rassentrennung die Butler Baker High School, ein College nur für schwarze Studenten.

Porträt von Alice Walker.

Schon bald engagierte sie sich in der Bürgerrechtsbewegung und wurde schließlich von weißen, rassistischen Gruppen wie dem Ku-Klux-Klan verfolgt.

Wir sind nicht weiß, wir sind keine Europäer, wir sind schwarz wie die Afrikaner. Und wir und die Afrikaner werden für ein gemeinsames Ziel zusammenarbeiten: ein besseres Leben für die Schwarzen in der ganzen Welt.

Die Farbe Lila (1983)

Im Jahr 1983 veröffentlichte er sein berühmtestes Werk, Die Farbe Lila ein Briefroman, der aus Briefen besteht, die die Protagonistin Celie an Gott und an ihre Schwester schreibt.

In diesem Briefwechsel, der nie abgeschickt wird, schildert die Protagonistin die dramatischen Ereignisse ihres Lebens: Sie wurde seit ihrer Kindheit von ihrem eigenen Vater sexuell missbraucht, hatte zwei Kinder mit ihm und wurde schließlich gezwungen, einen weißen Mann zu heiraten, der ebenfalls gewalttätig ist.

Meine Haut ist dunkel. Meine Nase ist nur eine Nase. Meine Lippe ist nur eine Lippe. Mein Körper ist nur der Körper einer Frau, der die Veränderungen des Alters durchmacht. Hier gibt es nichts Besonderes, das jemand lieben könnte. Kein lockiges, honigfarbenes Haar, nichts Niedliches. Nichts Neues oder Junges. Aber mein Herz muss neu und jung sein, denn es scheint vor Leben zu erblühen.

Die Farbe Lila (1983)

Die Erzählung spielt in den 1930er Jahren im Süden des Landes, ein von extremem Rassismus und Segregationspraktiken geprägtes Gebiet Dieses Umfeld der Unterdrückung hallt durch das ganze Buch und regt zu Reflexionen über die weibliche Verfassung und die Negritude an.

Das Werk verwendet ein Sprachregister, das der Mündlichkeit nahe kommt, mit Regionalismen und grammatikalischen Fehlern, und versucht, die Art und Weise darzustellen, wie diese Frauen sprechen würden.

Der Roman wurde 1985 unter der Regie von Steven Spielberg verfilmt. Sehen Sie sich den Anhänger hier:

10. Maya Angelou (1928 - 2014)

Marguerite Ann Johnson, besser bekannt unter ihrem literarischen Pseudonym Maya Angelou, war eine bekannte amerikanische Schriftstellerin, Dichterin und Aktivistin. Sie war mit vielen Talenten begabt und arbeitete auch als Drehbuchautorin, Regisseurin, Schauspielerin, Lehrerin, Journalistin, Historikerin, Sängerin und Tänzerin.

Porträt von Maya Angelou.

Sein literarisches Werk ist sehr umfangreich und umfasst mehrere Gedichtbände, Essays, Theaterstücke, Filme und sieben Autobiografien, darunter Ich weiß, warum der Vogel im Käfig singt (1969), in dem die Autorin auf die Zeit ihrer Kindheit und Jugend zurückblickt.

Maya Angelou wurde als Kind vom Freund ihrer Mutter sexuell missbraucht und erzählte es ihren Verwandten. Der Täter wurde ermordet und das Mädchen war traumatisiert, was zu jahrelangem Mutismus führte.

Der Kontakt mit der Literatur und der Poesie war sein Weg zur Erlösung. In seinen Schriften reflektierte er über soziale Themen wie Identität, Rassismus und Machismo.

Phänomenale Frau

Schöne Frauen fragen, wo mein Geheimnis ist

Ich bin nicht schön und mein Körper ist nicht der eines Models

Aber wenn ich anfange, ihnen zu erzählen

Sie halten für falsch, was ich offenbare

sage ich,

Es ist zum Greifen nah,

In Hüftbreite

Im Rhythmus der Schritte

In der Kurve der Lippen

Ich bin eine Frau

Auf phänomenale Weise

Eine phänomenale Frau:

So geht's mir

Wenn ein Gehäuse eingebaut wird,

Ruhig und sicher

Und ich treffe einen Mann,

Sie können sich wehren

Oder die Fassung zu verlieren

Und sie schweben um mich herum,

Wie Bienen der Offenheit

sage ich,

Es ist das Feuer in meinen Augen

Die glänzenden Zähne,

Der Schwung der Taille

Die lebendigen Schritte

Ich bin eine Frau

Auf phänomenale Weise

Eine phänomenale Frau:

So geht's mir

Selbst Männer fragen sich

Was Sie in mir sehen,

Sie nehmen es so ernst,

Aber sie können nicht enträtseln

Was ist mein Geheimnis?

Wenn ich es ihnen sage,

Dennoch sehen sie nicht

Das ist der Rückenbogen,

Die Sonne im Lächeln,

Das Schwingen der Brüste

Und die Anmut im Stil

Ich bin eine Frau

Auf phänomenale Weise

Phänomenale Frau

So geht's mir

Jetzt erkennen Sie

Weil ich mich nicht verbeuge

Ich schreie nicht, ich rege mich nicht auf

Ich bin nicht mal einer, der laut redet

Wenn du mich vorbeigehen siehst,

Sei stolz auf dein Aussehen

sage ich,

Es ist der Schlag meines Absatzes

Der Schwung meines Haares

Die Handfläche meiner Hand,

Das Bedürfnis nach meiner Enthüllung,

Weil ich eine Frau bin

Auf phänomenale Weise

Eine phänomenale Frau:

Das bin ich.

Auszug aus dem Gedicht "Die phänomenale Frau"

Maya Angelou war eine der ersten afroamerikanischen Autorinnen, die über ihre Erfahrungen geschrieben hat und mit ihren Botschaften von Selbstwertgefühl, Integration und Respekt für andere zu einer großen Inspiration für mehrere Generationen von Lesern geworden ist.

Maya Angelou wirbt für Verständnis und Liebe als Mittel zur Bekämpfung von Unwissenheit und Angst und ist eine Ikone der schwarzen Macht und des Widerstands .

Nächte des Terrors und der Grausamkeiten hinter sich lassend

Ich stehe auf

Auf dem Weg zu einem neuen Tag mit intensiver Klarheit

Ich stehe auf

Ich bringe das Geschenk meiner Vorfahren mit,

Ich trage den Traum und die Hoffnung des versklavten Menschen.

Und so stehe ich auf

Ich stehe auf

Ich stehe auf.

Auszug aus dem Gedicht "Still I Rise"

Sehen Sie sich unten die Lesung von Trotzdem stehe ich auf von den brasilianischen Künstlern Mel Duarte, Drik Barbosa und Indira Nascimento:

11. bell hooks (1952)

Gloria Jean Watkins, besser bekannt unter dem Pseudonym bell hooks, ist eine US-amerikanische feministische Schriftstellerin, Theoretikerin und Aktivistin. In ihrer Jugend besuchte sie aufgrund der Rassentrennung ausschließlich schwarze Schulen.

Von klein auf wurde sie mit den Realitäten einer rassistischen und patriarchalischen Gesellschaft konfrontiert, auf die sie mit ihrer literarischen und akademischen Arbeit zu reagieren versucht.

Porträt von Bell Hooks.

Die Autorin hat mehr als dreißig Werke aus den Bereichen Kulturwissenschaft, Theorie, Kindergeschichten, Memoiren und Gedichte veröffentlicht. Ihre Überlegungen beruhen auf drei entscheidenden Faktoren: Geschlecht, Rasse und Klasse.

Die Bemühungen schwarzer Frauen, ihre Stimme zu erheben, das Schweigen zu brechen und sich an radikalen, fortschrittlichen politischen Debatten zu beteiligen, stoßen immer wieder auf Widerstand. Es besteht ein Zusammenhang zwischen der Auferlegung des Schweigens, die wir erleben, und der anti-intellektuellen Zensur in überwiegend schwarzen Kontexten, die ein unterstützender Ort sein sollten (wie ein Raum, in dem es nur schwarze Frauen gibt), und dieser Auferlegung des Schweigensin Institutionen, in denen schwarzen und farbigen Frauen gesagt wird, dass man ihnen nicht zuhört, weil ihre Arbeit nicht theoretisch genug ist.

Unter Bin ich nicht eine Frau? (1981), einem seiner berühmtesten Werke, und auch in den Theorien, die er danach verfasste, reflektiert er über die soziale Bewegungen und die Konstruktion des schwarzen Feminismus in den Vereinigten Staaten.

Obwohl er diesen Begriff nicht verwendet (er wurde 1989 von Kimberlé Crenshaw geprägt), schlägt er eine intersektionale Perspektive auf Unterdrückungen Mit anderen Worten, die Erkenntnis, dass sich Diskriminierungen überschneiden und gegenseitig verstärken.

Von Anfang an, als ich mich in der Frauenbewegung engagierte, störte mich das Beharren weißer Befreiungsfrauen darauf, dass Rasse und Geschlecht zwei getrennte Themen seien. Meine Lebenserfahrung hat mir gezeigt, dass die beiden Themen untrennbar miteinander verbunden sind, dass im Moment meiner Geburt zwei Faktoren mein Schicksal bestimmten: als Schwarze geboren zu werden und als Frau geboren zu werden.

Bis heute ist sie eine der wichtigsten Theoretikerinnen der Frauenbewegung und des schwarzen Feminismus und ist in der Diskussion über die Kultur der Afro-Deszendenz immer noch präsent.

Chimamanda Ngozi Adichie (1977)

Chimamanda Ngozi Adichie ist eine nigerianische Schriftstellerin und Aktivistin, die einen immensen internationalen Erfolg erzielt und neue Leser für die zeitgenössische afrikanische Literatur gewonnen hat. Die Autorin hat ein Gedicht und ein Theaterstück veröffentlicht, doch berühmt wurde sie vor allem durch ihre Prosa. 2003 veröffentlichte sie Violetter Hibiskus sein erster Roman, der im postkolonialen Nigeria spielt.

Porträt von Chimamanda Ngozi Adichie.

Chimamanda war auch eine wichtige Rednerin und Dozentin für Feminismus und Frauenrechte, die vor Frauen und Männern sprach und sie dazu aufforderte Lasst uns alle Feministinnen sein (2014), problematisiert die Ursachen und Folgen einer patriarchalischen Gesellschaft .

Aber die traurige Wahrheit ist, dass unsere Welt voller Männer und Frauen ist, die keine mächtigen Frauen mögen. Wir sind so darauf konditioniert worden, Macht als etwas Männliches zu betrachten, dass eine mächtige Frau als eine Abweichung angesehen wird.

In den Jahren 2009 und 2012 nahm Chimamanda an der berühmten Ted Talks Letzteres wurde schließlich in ein Buch umgewandelt, das 2014 veröffentlicht wurde, und inspirierte den Sänger pop Beyoncé, die einige ihrer berühmtesten Zeilen in der Musik verwendet hat Makellos (2013).

Wir bringen den Mädchen bei, sich zu verkleinern, indem wir ihnen sagen: "Du darfst Ehrgeiz haben, aber nicht zu viel. Du musst nach Erfolg streben, aber nicht zu viel. Sonst bedrohst du den Mann. Wenn du der Ernährer der Familie bist, tu so, als wärst du es nicht, besonders in der Öffentlichkeit. Sonst entmannst du den Mann".

Wisse auch:

• Große brasilianische Schriftsteller, die man lesen sollte
• Rupi Kaur: kommentierte Gedichte