12 czarnoskórych pisarek, które musisz przeczytać

Przez długi czas słowo to należało do białych mężczyzn: do nich należało opisywanie i definiowanie świata poprzez podobieństwo lub przeciwieństwo do nich samych.

Kanon literacki jest owocem tej białej, męskiej hegemonii, która zdominowała wszystkie obszary kultury, spychając na margines dyskursy należące do innych tożsamości.

W ostatnich dziesięcioleciach czytelnicy i teoretycy zaczęli zdawać sobie sprawę, że potrzebujemy więcej perspektyw, innych sposobów życia i pisania. Musimy czytać czarne kobiety, poznawać ich prace i ich zmagania, aby walczyć z uciszaniem i historycznym wymazywaniem.

1) Maria Firmina dos Reis (1822-1917)

Maria Firmina dos Reis, pisarka z Maranhão, została laureatką nagrody pierwszy brazylijski powieściopisarz wraz z publikacją Ursula (1859).

Dzieło, skupione na romansie głównej bohaterki Ursuli i kawalera Tancredo, wyróżniało się na tle ówczesnej literatury, opisując codzienne życie niewolników, czarnoskórych ludzi i kobiet.

Maria Firmina dos Reis, ilustracja, Feira Literária das Periferias.

Potępiając praktyki społeczeństwa przepełnionego niesprawiedliwością i uciskiem, książka jest uważana za prekursora abolicjonizm i jedno z założycielskich dzieł literatury afro-brazylijskiej.

Jako Afro-Brazylijka, Maria Firmina dos Reis wniosła do swojej literatury możliwość identyfikacji i reprezentacji. Jej wkład jest nieoceniony, ponieważ tworzyła dyskursy z miejsca czarnego Brazylijczyka, które ujawniały dyskryminację.

Autorka pisała również opowiadania, kroniki i wiersze w różnych lokalnych publikacjach. Jej poezja, zebrana w tomie Nadmorskie zakątki (1871), wyraża silny smutek i niezadowolenie z patriarchalnego i niewolniczego społeczeństwa.

Niedawno, w setną rocznicę śmierci Marii Firminy dos Reis, opublikowano kilka reedycji jej dzieł, a także zorganizowano wydarzenia i hołdy dla autorki, uznając jej fundamentalną rolę w brazylijskiej panoramie literackiej i społecznej.

Twoje imię jest moją chwałą, moją przyszłością,

Moją nadzieją i ambicją jest on,

Moje marzenie, moja miłość!

Twoje imię stroi struny mojej harfy,

Wywyższa mój umysł i odurza go

O poetyckim zapachu.

Twe imię, choć błądzi dusza moja

Na bezludnych wrzosowiskach - lub medytować

W gniewnej samotności:

Twoje imię to mój pomysł - na próżno próbował

Kradnąc kogoś z mojej klatki piersiowej - na próżno - powtarzam,

Twoje imię jest moim przyzwoleniem.

Kiedy obniżam korzystne dla mojego łóżka,

Ten anioł boży, blady i smutny

Najlepszy przyjaciel.

W ostatnim tchnieniu, w ostatnim oddechu,

Jego imię wymawiają moje usta,

Całe twoje imię!

Fragment wiersza "Twoje imię", Nadmorskie zakątki (1871)

Poniżej można posłuchać wiersza "Seu Nome" autorstwa Marii Firminy dos Reis, do którego muzykę skomponowała piosenkarka Socorro Lira.

Przeczytaj całość w formacie PDF: Ursula, autor: Maria Firmina dos Reis.

2) Carolina Maria de Jesus (1914-1977)

Carolina Maria de Jesus była jedną z najwybitniejszych pisarek narodowych. jeden z pierwszych czarnoskórych brazylijskich autorów Samotna matka, zbieraczka makulatury i mieszkanka faweli Canindé w São Paulo, napisała około 20 pamiętników opisujących jej warunki życia i doświadczenia.

Portret Caroliny Marii de Jesus.

Carolina de Jesus pozostała anonimowa aż do 1960 roku, kiedy to jej książka Pokój eksmisji: Pamiętnik mieszkańca slumsów. Książka jest kamieniem milowym reprezentatywności, z autorką, która pisze o i z kontekstu społecznego, w którym żyje.

Życie jest jak książka. Dopiero po jej przeczytaniu wiemy, co zawiera. A my, pod koniec życia, wiemy, jak potoczyło się nasze życie. Moje, jak dotąd, było czarne. Czarna jest moja skóra. Czarne jest miejsce, w którym żyję.

Quarto de Despejo (1960)

Zobacz pełną analizę książki "Quarto de Despejo".

Podczas gdy kobieta peryferyjna biedni, którzy pracowali i walczyli o przetrwanie, również pisali wiersze, które potępiały niesprawiedliwości i nierówności społeczne któremu podlegał.

Nie mów, że byłem łobuzem,

Żyłem na marginesie życia.

Powiedzmy, że szukam pracy,

ale zawsze byłem pomijany.

Powiedz Brazylijczykom

że moim marzeniem było zostać pisarzem,

ale nie miałem pieniędzy

zapłacić za wydawnictwo.

Night Leaf (1958)

Zawsze pisząc na podstawie własnych doświadczeń, opowiada o dyskryminacji rasowej i klasowej, braku możliwości. Jego pisma komentują przepaść, która dzieli obywateli tego samego kraju w zależności od koloru skóry i miejsca urodzenia.

Żegnaj! Żegnaj, umrę!

I zostawiam te wersety mojemu krajowi

Jeśli mamy prawo się odrodzić

Chcę miejsca, w którym czarny człowiek jest szczęśliwy.

Fragment wiersza "Wielu uciekło na mój widok"

Przeczytaj także: Carolina Maria de Jesus: życie i twórczość

3) Conceição Evaristo (1946)

Conceição Evaristo jest jednym z największych afro-brazylijskich autorów w kraju. wycena czarnej kultury i analizę brazylijskiej panoramy społecznej.

Portret Conceição Evaristo.

Ponciá Vicêncio (2003), jedno z jego najbardziej znanych dzieł, śledzi drogę życiową bohatera, potomka niewolników, z obszarów wiejskich na miejskie peryferie.

Ta diasporyczna narracja proponuje refleksje na temat teraźniejszości i przeszłości, ukazując dziedzictwo wykluczenia i marginalizacji Conceição Evaristo, bojowniczka ruchów społecznych, w swojej poezji odciska również piętno dyskryminacji rasowej, klasowej i płciowej.

Głosy kobiet

Głos mojej prababci

dziecko z echem

w ładowniach statku.

lamenty odbijające się echem

utraconego dzieciństwa.

Głos mojej babci

echo posłuszeństwa

białym właścicielom wszystkiego.

Głos mojej matki

echo niskiego buntu

na tyłach czyjejś kuchni

pod wiązkami

białe zabrudzone ubrania

w dół zakurzonej drogi

w kierunku faweli.

Mój głos wciąż

echa zakłopotanych wersetów

z rymami krwi

e

głód.

Głos mojej córki

zbiera wszystkie nasze głosy

gromadzi w sobie

ciche, milczące głosy

dławiło w gardle.

Głos mojej córki

gromadzi w sobie

mowa i czyn.

Wczoraj - dziś - teraz.

Głosem mojej córki

rezonans będzie słyszalny

echo wyzwolenia życia.

Wiersze pamięci i inne ruchy (2008)

Kwestionując reprezentację czarnych tożsamości w literaturze narodowej, ujawnia uprzedzenia, które nadal są obecne w kulturze i wyobraźni Brazylijczyków.

Poprzez potępienie nierówności, zwraca uwagę na trudna sytuacja czarnoskórych kobiet uciskany zarówno przez rasizm, jak i machismo społeczeństwa.

W ten sposób literatura Conceição Evaristo jest synonimem reprezentatywności, ponieważ poprzez nią czarna kobieta zastanawia się nad swoją kondycją społeczną i nieodłącznymi walkami, które toczy.

I-Woman

Kropla mleka

kapie między moimi piersiami.

Plama krwi

między moimi nogami.

Ukąszenie w pół słowa

wydostaje się z moich ust.

Niejasne pragnienia sugerują nadzieje.

Ja-kobieta w czerwonych rzekach

Inauguruję życie.

Niskim głosem

naruszył bębenki całego świata.

Już to widzę.

Przewiduję.

Przed życiem

Wcześniej - teraz - to, co ma nadejść.

I kobieta-matryca.

I siła napędowa.

I-kobieta

schronienie dla nasion

silnik - ciągły

świata.

Wiersze pamięci i inne ruchy

Djamila Ribeiro (1980)

Djamila Ribeiro jest brazylijską pisarką, naukowcem, filozofem i aktywistką, znaną ze swojego wkładu w ruchy społeczne walczące o prawa kobiet i czarnoskórych obywateli.

Jego praca zaczęła być rozpowszechniana w internet Djamila, podobnie jak inni teoretycy, proponuje, aby cyberprzestrzeń stanowiła alternatywę dla mediów, które reprodukują uprzedzenia społeczeństwa.

Portret Djamili Ribeiro.

W swojej pierwszej książce, Czym jest miejsce wypowiedzi? (2017), autor zwraca uwagę na wyciszanie którym poddawane są niektóre grupy społeczne. potrzeba wielu głosów i historii w naszej kulturze, potwierdza znaczenie kwestionowania dominującego białego, męskiego kanonu.

Praca stawia pytanie o to, kto może mówić w naszym społeczeństwie, kto ma prawo do głosu, do istnienia, do dyskurs jako forma władzy Podczas gdy wizja białego człowieka jest postrzegana jako uniwersalna, różne tożsamości są nadal relegowane do miejsca "innych".

Moją codzienną walką jest uznanie mnie za podmiot, narzucenie mojego istnienia społeczeństwu, które upiera się, by mu zaprzeczać.

Djamila argumentuje, że każda osoba przemawia z miejsca społecznego, miejsca w strukturach władzy, które dzielą wspólne doświadczenia. Podkreśla zatem znaczenie każdego z nas, zaczynając od tego, gdzie jesteśmy, myśląc o sposobach, w jakie możemy przyczynić się do bardziej sprawiedliwego społeczeństwa wolnego od uprzedzeń.

Jako czarnoskóra osoba nie chcę już być obiektem badań, ale ich przedmiotem.

W swojej drugiej książce, Kto boi się czarnego feminizmu? (2018), zbiera teksty, które opublikowała w latach 2013-2017 na blogu magazynu CartaCapital. W swoich tekstach Djamila kontynuuje refleksje na temat procesów uciszania narzuconych kobiecej i czarnej populacji, dialogując ze współczesnymi autorami i komentując bieżące sprawy.

Obejrzyj poniżej wystąpienie autora na konferencji TEDxSão Paulo w 2016 roku:

Sprawdź także naszą recenzję kluczowych książek Djamili Ribeiro.

5. mel Duarte (1988)

Mel Duarte to brazylijski poeta, zwycięzca międzynarodowych mistrzostw poetyckich Slam poetycki w Rio (2016) i jeden z organizatorów konkursu Slam of the Mines, w São Paulo.

Międzynarodowy Festiwal Literacki Paraty 2016 (FLIP) pomógł w promocji jej twórczości, kiedy to filmy z jej wierszami były oglądane i udostępniane szerokiej publiczności.

Portret Mela Duarte.

W tym samym roku autorka opublikowała swoją drugą książkę, Negra Nua Crua (Naga czerń). Jego poezja charakteryzuje się silny komponent społeczny, poprzez kwestie takie jak instytucjonalne machismo i rasizm.

W wypowiedziach dla prasy Mel mówi, że jej celem nie jest zadowolenie krytyków czy zdobycie nagród. To, co porusza poetkę, to możliwość komunikowania się z młodzieżą, przekazywania jej wiedzy i doświadczeń. wzmacniające komunikaty szczególnie dla młodszych odbiorców.

Czarny:

Piękna kobieta to ta, która idzie walczyć!

Kto ma własne zdanie i nie boi się

Kiedy tysięczna osoba wskazuje na twoje włosy i śmieje się, mówiąc, że "stoją".

A ignorancja tej biednej kobiety nie pozwala jej dostrzec...

Stojący, uzbrojony,

Jebać to! Nieważne!

Dla mnie to wspaniałość!

Ponieważ czarne włosy są nie tylko twarde,

To jest opór.

Fragment wiersza "Menina Melanina" (Melaninowa dziewczyna)

Pisząc na tematy takie jak ucisk kobiet, dyskryminacja rasowa i kultura gwałtu, stawia czoła twórczość poetycka jako broń zwalczać uprzedzenia i ignorancję.

Jej wiersze promują czarną samoocenę, opór i siłę, ze słowami inspiracji i transformacji społecznej.

Widzę, że my, czarne dziewczyny

Mamy oczy jak gwiazdy,

Które czasami pozwalają sobie na konstelację

Problem polega na tym, że zawsze odbierali nam naszą szlachetność

Wątpili w nasze nauki,

A do kogo zwracano się za pomocą zaimka wysokość?

Dziś, aby przetrwać, pozostaje jej praca gosposi

Musimy pamiętać o naszych korzeniach

czarne ziarno matrixowej siły, które kiełkuje w riste!

Zrogowaciałe dłonie, naznaczone ciała - tak

Ale tych, którzy wciąż stawiają opór.

I nie poddawaj się czarny, nie poddawaj się!

Zachowaj swoją wiarę tam, gdzie jej miejsce

Czy to spirytyzm, buddyzm, candomblé.

To twoje pragnienie zmiany,

Magia, którą wnosisz w swój taniec,

To pozwoli ci utrzymać się na nogach.

Fragment wiersza "Nie poddawaj się czarny, nie poddawaj się!"

Obejrzyj wideo poniżej Myśl na dużą skalę który poeta stworzył we współpracy z Fundacją Telefónica:

Ryane Leão (1989)

Ryane Leão to brazylijska poetka, nauczycielka i aktywistka, która stała się sławna dzięki publikacji swoich tekstów w Facebook i na konto Instagram @wherejazzmeucoracao.

W 2017 r. firma uruchomiła Wszystko w niej świeci i płonie, książka, która zawiera "wiersze walki i miłości" o treści autobiograficznej.

Portret Ryane'a Leão.

Obecnie influencerka ma ponad 400 000 obserwujących, którzy inspirują się jej publikacjami i pomagają rozpowszechniać informacje o jej pracy.

Odnosząc się do wielu doświadczeń i sytuacji, jego wersety prowadzą do głębokich refleksji na temat sposobu, w jaki żyjemy i odnosimy się do siebie nawzajem.

Co za głupi pomysł

uważają, że lepiej jest odczuwać ból

nic nie czuć

podnosimy uczucia do tak niewłaściwych poziomów

że wolimy podpalić samych siebie

życie z naszą pustką.

Wszystko w niej świeci i płonie (2017)

Autorka, bojowniczka czarnego feminizmu, postrzega poezję jako sposób na komunikowanie się z innymi kobietami. Zaleca im wiarę w siebie, kultywowanie i pielęgnowanie poezji. miłość własna i samoakceptacja szukają zdrowych środowisk, w których są szanowani i mogą się rozwijać.

Młoda kobieta,

o miejscach i ludziach:

jeśli nie możesz być sobą

odejść

7) Paulina Chiziane (1955)

Paulina Chiziane jest mozambicką pisarką, która została pierwsza kobieta, która opublikowała powieść w swoim kraju, z Ballada o miłości na wietrze (1990).

Mozambik był jednym z afrykańskich krajów skolonizowanych przez Portugalię, pozostając pod jej dominacją przez ponad 400 lat, aż do 1975 r. W latach 60. XX wieku Front Wyzwolenia Mozambiku (FRELIMO), partia, w której walczyła Paulina.

Portret Pauliny Chiziane.

Jego prace literackie koncentrują się na społecznym, politycznym i kulturowym kontekście jego kraju, w którym w latach 1977-1992 toczyła się wojna domowa.

Przez wieki afrykańskie kobiety były reprezentowane jedynie przez europejskie dyskursy, które utrwalały fałszywe obrazy i negatywne stereotypy.

Z pisarzami takimi jak Paulina Chiziane, te kobiety stały się podmiotami, a nie tylko przedmiotami kreacji W swoich pracach autorka zastanawia się nad pozycją postaci kobiecych w tym społeczeństwie i podporządkowaniem, któremu są poddawane.

Zamykamy nasze usta i nasze dusze. Czy mamy prawo do naszego słowa? A nawet gdybyśmy je mieli, co dobrego by z niego wynikło? Kobiecy głos jest wystarczająco dobry, by ukołysać dzieci do snu o zmroku. Kobiece słowo nie zasługuje na uznanie. Tutaj, na południu, młodzi wtajemniczeni uczą się lekcji: zaufać kobiecie to sprzedać swoją duszę. Kobieta ma długi, wężowy język. Kobieta musi słuchać, podporządkować się, być posłuszna.

Niketche (2002)

Przy Niketche (2002), jedna z jego najbardziej znanych książek, skupia się na poligamii, powszechnej praktyce w regionie.

Rami, narratorka-protagonistka, opowiada historię swojego życia z mężem i jego innymi żonami. Z rodziną jako podstawową wartością, ten sposób życia i stawiania czoła światu wydaje się redukować kobiece tożsamości do zwykłych żon i opiekunek.

Matki, kobiety. Niewidzialne, ale obecne. Tchnienie ciszy, które daje światło światu. Gwiazdy świecące na niebie, przysłonięte przeklętymi chmurami. Dusze cierpiące w cieniu nieba. Zapieczętowana skrzynia, ukryta w tym starym sercu, dziś otworzyła się trochę, by odsłonić pieśń pokoleń. Kobiety wczoraj, dziś i jutro, śpiewające tę samą symfonię, bez nadziei na zmianę.

Niketche (2002)

Noémia de Sousa (1926-2002)

Noémia de Sousa była mozambicką poetką, dziennikarką, tłumaczką i aktywistką, pamiętaną jako "matka mozambickich poetów". W czasie, gdy mieszkała w Portugalii, wystąpiła przeciwko dyktatorskiemu reżimowi Salazara i ostatecznie musiała opuścić kraj.

Portret Noémii de Sousa.

W 2001 roku Mozambickie Stowarzyszenie Pisarzy wydało antologię Czarna krew w której zebrano wiersze napisane przez niego w latach 1949-1951.

Jego wiersze są odzwierciedleniem buntu, zmęczenia i protesty skolonizowanych ludzi Jego słowa pokazują silną świadomość społeczną, potępiając rasizm i dyskryminację, których doświadczył.

Lekcja

Uczyli go na misji,

Kiedy byłem małym chłopcem:

"Wszyscy jesteśmy dziećmi Bożymi; każdy człowiek

jest bratem innego człowieka!"

Powiedziano mu to na misji,

kiedy byłem małym chłopcem.

Naturalnie,

nie zawsze był chłopcem:

dorastał, nauczył się liczyć i czytać

i zacząłem poznawać

Lepiej, żeby ta kobieta się sprzedała

to jest życie

wszystkich nieszczęśników.

A potem, raz, niewinnie,

spojrzał na mężczyznę i powiedział "Bracie...".

Ale blady mężczyzna wpatrywał się w niego twardo

z oczami pełnymi nienawiści

i odpowiedział mu: "Czarnuch".

Czarna krew (2001)

Zawsze pokazuje swoje pragnienie wolności i nadziei na lepsze czasy, które przyniosą rychłą transformację społeczną.

Inną fundamentalną cechą jego twórczości jest sposób, w jaki odzwierciedla ona Wartości i tradycje Mozambiku Autor stał się ogromną inspiracją dla wielu afrykańskich i afrykańskich artystów.

Zabierz nam wszystko,

ale zostaw nam muzykę!

Zabrać ziemię, na której się urodziliśmy,

gdzie dorastaliśmy

i gdzie po raz pierwszy odkryliśmy

świat jest taki:

szachowy labirynt...

Zabierz światło słoneczne, które nas ogrzewa,

Twój tekst xingombela

w noce mulatów

Mozambicka dżungla

(ten księżyc, który zasiał w naszych sercach

poezja, którą znajdujemy w życiu)

zabrać naszą skromną kubatę

gdzie żyjemy i kochamy,

zabrać topór, który daje nam chleb,

zabrać ciepło ognia

(co jest dla nas prawie wszystkim)

̶ ale nie zabieraj nam naszej muzyki!

Obejrzyj czytanie wiersza "Súplica" autorstwa Emicida:

9) Alice Walker (1944)

Alice Walker to amerykańska pisarka i poetka, która poświęciła się szeroko pojętemu aktywizmowi na rzecz praw obywatelskich. W młodości, z powodu segregacji rasowej, uczęszczała do Butler Baker High School, college tylko dla czarnoskórych studentów.

Portret Alice Walker.

Wkrótce zaangażowała się w aktywizm w ruchu na rzecz praw obywatelskich i ostatecznie była prześladowana przez grupy białych supremacjonistów, takie jak Ku Klux Klan.

Nie jesteśmy biali. Nie jesteśmy Europejczykami. Jesteśmy czarni jak Afrykanie. I my i Afrykanie będziemy pracować razem dla wspólnego celu: lepszego życia dla czarnych ludzi na całym świecie.

Kolor purpury (1983)

W 1983 roku wydał swoje najsłynniejsze dzieło, Kolor purpury Powieść epistolarna, składająca się z listów, które główna bohaterka, Celie, pisze do Boga i swojej siostry.

W tej korespondencji, która nigdy nie została wysłana, narratorka-protagonistka opowiada o dramatycznych wydarzeniach ze swojego życia. Od dzieciństwa wykorzystywana seksualnie przez własnego ojca, kobieta urodziła z nim dwoje dzieci i ostatecznie została zmuszona do poślubienia białego mężczyzny, który również jest brutalny.

Moja skóra jest ciemna. Mój nos jest tylko nosem. Moje usta są tylko ustami. Moje ciało jest po prostu kobiecym ciałem przechodzącym zmiany wieku. Nie ma tu nic specjalnego dla kogoś, kogo można by pokochać. Żadnych kręconych włosów w kolorze miodu, nic uroczego. Nic nowego ani młodego. Ale moje serce musi być nowe i młode, ponieważ wydaje się kwitnąć życiem.

Kolor purpury (1983)

Akcja rozgrywa się w latach 30. na południu kraju, terytorium naznaczone skrajnym rasizmem i praktykami segregacyjnymi To środowisko ucisk odbija się echem w całej książce, motywując refleksje na temat kobiecej kondycji i negritude.

Praca wykorzystuje rejestr języka zbliżony do oralności, z regionalizmami i błędami gramatycznymi, próbując przedstawić sposób, w jaki mówiłyby te kobiety.

Powieść doczekała się kinowej adaptacji w 1985 roku w reżyserii Stevena Spielberga. Obejrzyj przyczepa tutaj:

10. Maya Angelou (1928-2014)

Marguerite Ann Johnson, lepiej znana pod pseudonimem literackim Maya Angelou, była znaną amerykańską pisarką, poetką i aktywistką. Obdarzona wieloma talentami, była również scenarzystką, reżyserką filmową, aktorką, nauczycielką, dziennikarką, historykiem, piosenkarką i tancerką.

Portret Mayi Angelou.

Jego dorobek literacki jest dość obszerny i obejmuje kilka książek poetyckich, esejów, sztuk teatralnych, filmów i siedem autobiografii. Wśród nich są Wiem, dlaczego ptak śpiewa w klatce (1969), w którym autorka spogląda wstecz na czasy swojego dzieciństwa i dorastania.

Jako dziecko Maya Angelou była wykorzystywana seksualnie przez chłopaka swojej matki i powiedziała o tym swoim krewnym. Sprawca został zamordowany, a dziewczynka doznała traumy, która doprowadziła do mutyzmu trwającego przez lata.

Kontakt z literaturą i poezją był jego drogą do zbawienia. Poprzez swoje pisma zastanawiał się nad kwestiami społecznymi, takimi jak tożsamość, rasizm i machismo.

Fenomenalna kobieta

Piękne kobiety pytają, gdzie jest mój sekret

Nie jestem piękna, ani moje ciało nie jest ciałem modelki

Ale kiedy zaczynam im mówić

Biorą za fałsz to, co ujawniam

Mówię,

Jest w zasięgu ręki,

Na szerokość bioder

W rytmie kroków

W krzywiźnie warg

Jestem kobietą

W fenomenalny sposób

Fenomenalna kobieta:

Taki właśnie jestem

Kiedy obudowa wchodzi,

Cicho i bezpiecznie

I mężczyzna, którego spotykam,

Mogą wstać

Albo stracić spokój

I unoszą się wokół mnie,

Jak pszczoły szczerości

Mówię,

To ogień w moich oczach

Błyszczące zęby,

Obrót talii

Wibrujące kroki

Jestem kobietą

W fenomenalny sposób

Fenomenalna kobieta:

Taki właśnie jestem

Nawet mężczyźni się zastanawiają

Co widzisz we mnie,

Traktują to bardzo poważnie,

Ale nie mogą tego rozwikłać

Jaka jest moja tajemnica?

Kiedy im powiem,

Wciąż nie widzą

To tylny łuk,

Słońce w uśmiechu,

Huśtawka piersi

I wdzięk w stylu

Jestem kobietą

W fenomenalny sposób

Fenomenalna kobieta

Taki właśnie jestem

Teraz zdajesz sobie sprawę

Ponieważ się nie kłaniam

Nie krzyczę, nie ekscytuję się

Nie jestem nawet osobą, która mówi głośno

Kiedy widzisz mnie przechodzącego obok,

Bądź dumny ze swojego wyglądu

Mówię,

To uderzenie mojej pięty

Kołysanie moich włosów

Moja dłoń,

Potrzeba mojego odsłonięcia,

Ponieważ jestem kobietą

W fenomenalny sposób

Fenomenalna kobieta:

To ja.

Fragment wiersza "Zjawiskowa kobieta"

Maya Angelou była jedną z pierwszych afroamerykańskich autorek, które pisały o swoich doświadczeniach. Stała się wielką inspiracją dla kilku pokoleń czytelników, z przesłaniem poczucia własnej wartości, integracji i szacunku dla innych.

Promując zrozumienie i miłość jako sposoby walki z ignorancją i strachem, Maya Angelou jest Ikona czarnej siły i oporu .

Pozostawiając za sobą noce terroru i okrucieństwa

Wstaję

W kierunku nowego dnia intensywnej jasności

Wstaję

Przynoszę ze sobą dar moich przodków,

Niosę marzenie i nadzieję zniewolonego człowieka.

I tak, wstaję

Wstaję

Wstaję.

Fragment wiersza "Wciąż wstaję"

Sprawdź, poniżej, odczyt Wciąż wstaję autorstwa brazylijskich artystów Mela Duarte, Drika Barbosy i Indiry Nascimento:

11. bell hooks (1952)

Gloria Jean Watkins, lepiej znana pod pseudonimem bell hooks, jest amerykańską pisarką feministyczną, teoretyczką i aktywistką. W młodości uczęszczała do szkół tylko dla czarnych z powodu obowiązującej segregacji rasowej.

Od najmłodszych lat była konfrontowana z realiami rasistowskiego i patriarchalnego społeczeństwa, na które stara się odpowiedzieć swoją pracą literacką i akademicką.

Portret bell hooks.

Autorka opublikowała ponad trzydzieści prac z zakresu kulturoznawstwa, teorii, opowiadań dla dzieci, wspomnień i wierszy. Jej refleksje opierają się na trzech decydujących czynnikach: płeć, rasa i klasa.

Niekończące się wysiłki czarnoskórych kobiet, by zabrać głos, przerwać milczenie i zaangażować się w radykalnie postępowe debaty polityczne, napotykają na opór. Istnieje związek między narzucaniem milczenia, którego doświadczamy, a antyintelektualistyczną cenzurą w przeważnie czarnoskórych kontekstach, które powinny być miejscem wspierającym (takim jak przestrzeń, w której są tylko czarnoskóre kobiety), a narzucaniem milczenia.która ma miejsce w instytucjach, w których czarnoskórym kobietom i kobietom kolorowym mówi się, że nie mogą być w pełni wysłuchane lub wysłuchane, ponieważ ich praca nie jest wystarczająco teoretyczna.

Przy Czy nie jestem kobietą? (1981), jednej z jego najsłynniejszych prac, a także w późniejszych teoriach, zastanawia się nad ruchy społeczne i konstrukcja czarnego feminizmu w Stanach Zjednoczonych.

Chociaż nie używa tego terminu (który został ukuty przez Kimberlé Crenshaw w 1989 r.), to proponuje on Międzysektorowa perspektywa ucisku Innymi słowy, zrozumienie, że dyskryminacje wzajemnie się przenikają i wzmacniają.

Od początku mojego zaangażowania w ruch kobiecy niepokoił mnie nacisk białych wyzwolicielek na to, że rasa i płeć to dwie odrębne kwestie. Moje doświadczenie życiowe pokazało mi, że te dwie kwestie są nierozłączne, że w momencie moich narodzin dwa czynniki zdeterminowały moje przeznaczenie: urodzenie się czarnoskórą i urodzenie się kobietą.

Prawdziwa wizjonerka, bell hooks opisała koncepcje, które dopiero teraz zaczynają być znane i rozumiane przez ogół społeczeństwa. do dziś pozostaje jedną z głównych teoretyczek ruchu kobiecego i czarnego feminizmu, i nadal jest obecna w dyskusjach na temat kultury afro-pochodzenia.

Chimamanda Ngozi Adichie (1977)

Chimamanda Ngozi Adichie to nigeryjska pisarka i aktywistka, która osiągnęła ogromny międzynarodowy sukces i zdobyła nowych czytelników dla współczesnej literatury afrykańskiej. Autorka opublikowała jeden utwór poetycki i inny teatralny, ale to, co uczyniło ją sławną, to jej proza. W 2003 roku rozpoczęła Fioletowy hibiskus jego pierwsza powieść osadzona w postkolonialnej Nigerii.

Portret Chimamandy Ngozi Adichie.

Chimamanda była również ważnym mówcą i wykładowcą na temat feminizmu i praw kobiet. Przemawiając do kobiet i mężczyzn i zachęcając ich do Wszyscy bądźmy feministami (2014), problematyzuje Przyczyny i konsekwencje patriarchalnego społeczeństwa .

Jeśli kobieta ma władzę, dlaczego musi to ukrywać? Ale smutna prawda jest taka, że nasz świat jest pełen mężczyzn i kobiet, którzy nie lubią silnych kobiet. Zostaliśmy tak uwarunkowani, aby myśleć o władzy jako męskiej, że silna kobieta jest uważana za aberrację.

W latach 2009 i 2012 Chimamanda wzięła udział w słynnym programie Ted Talks Ten ostatni został ostatecznie przekształcony w książkę, opublikowaną w 2014 roku i zainspirował piosenkarza pop Beyoncé, która wykorzystała niektóre ze swoich najsłynniejszych wersów w muzyce Bezbłędny (2013).

Uczymy dziewczęta kurczyć się, pomniejszać, mówiąc im: "Możesz mieć ambicje, ale nie za duże. Musisz dążyć do sukcesu, ale nie za bardzo. W przeciwnym razie zagrażasz mężczyźnie. Jeśli jesteś żywicielem rodziny, udawaj, że nim nie jesteś, zwłaszcza publicznie. W przeciwnym razie będziesz emaskulować mężczyznę".

Dowiedz się także:

• Wielcy brazylijscy pisarze, których warto przeczytać
• Rupi Kaur: wiersze z komentarzami