సర్రియలిజం: ఉద్యమం యొక్క లక్షణాలు మరియు ప్రధాన మేధావులు

1924లో, పారిస్‌లో, ఆండ్రే బ్రెటన్ (1896-1966), ఫ్రెంచ్ రచయిత మరియు కవి, దాడాయిస్ట్ ఉద్యమ నాయకుడు ట్రిస్టన్ జారాతో సంబంధాలను తెంచుకున్న తర్వాత ఒక మానిఫెస్టోను రాశారు, తద్వారా సర్రియలిజం పుట్టింది. గొప్ప అవాంట్-గార్డ్స్.

సర్రియలిస్ట్ మానిఫెస్టో (1924), ఆండ్రే బ్రెటన్ ద్వారా

చిత్రం: లే వియోల్ ( ఉల్లంఘన ) - ఆయిల్ ఆన్ కాన్వాస్, 1934 - రెనే మాగ్రిట్టే, మోమా, NY

సర్రియలిజం అంటే ఏమిటి?

సర్రియలిజం అనేది అవాంట్-గార్డ్ కళాత్మక ఉద్యమం, ఇది పారిస్‌లో ప్రారంభమైంది మరియు ప్రచారం చేసింది నిజమైన సౌందర్య పునరుద్ధరణ. ప్లాస్టిక్ కళల ప్రపంచాన్ని ప్రభావితం చేయడంతో పాటు, సర్రియలిజం సినిమా, సాహిత్యం మరియు థియేటర్‌లో కూడా ప్రతిధ్వనించింది.

సమూహంలోని ప్రధాన కళాకారులు సాల్వడార్ డాలీ, ఆండ్రే బ్రెటన్, మాక్స్ ఎర్నెస్ట్, రెనే మాగ్రిట్ మరియు జోన్ మిరో.

సర్రియలిజం యొక్క మూలం

సర్రియలిజం 1924లో పారిస్‌లో ఉద్భవించింది మరియు మొదటి ప్రపంచ యుద్ధం తర్వాత యూరప్‌లో వ్యాపించి, రెండవ ప్రపంచ యుద్ధం వరకు విస్తరించింది. అయితే, ఈ ఉద్యమం యొక్క ప్రభావం నిజానికి మన రోజులకు చేరుకుంది.

సర్రియలిజం అనే పదం

అయితే సర్రియలిజం అనే పదం బ్రెటన్ మరియు అతని మానిఫెస్టోతో అనుబంధించబడినప్పటికీ, ఇది మునుపటిది మరియు మొదటగా గుయిలౌమ్ ఉపయోగించారు. అపోలినైర్ (1880-1918), ఫ్రెంచ్ రచయిత మరియు కళా విమర్శకుడు, 1917లో, అతని నాటకం యాస్ టెటాస్ డి టిరేసియాస్ యొక్క నాందిలో.

సర్రియలిస్ట్ రచనలు మరియు ప్రధాన కళాకారులు

మాక్స్ ఎర్నెస్ట్

లెస్ హోమ్స్(కనుగొన్న సాధారణ వస్తువు) అసంభవమైన మరియు అసంబద్ధమైన (ఆబ్జెక్ట్‌పై విధించిన కొత్త ప్రయోజనం, దృశ్యం లేదా అతివ్యాప్తి)తో.

బ్రెజిల్‌లో సర్రియలిజం

అధివాస్తవికత బ్రెజిల్‌లో పెద్దగా ప్రతిధ్వనించలేదు. మరియు సంఘటిత ఉద్యమంలో ఎన్నడూ కార్యరూపం దాల్చలేదు. ఏది ఏమైనప్పటికీ, విదేశాలలో జరుగుతున్న పనిని ప్రభావితం చేసిన కొంతమంది కళాకారులను ఎత్తి చూపడం సాధ్యమవుతుంది.

అధివాస్తవికతకు దగ్గరగా ఉన్న జాతీయ పేర్లు మరియా మార్టిన్స్, ఇస్మాయిల్ నెరీ మరియు సిసిరో డయాస్ .

మరియా మార్టిన్స్ యొక్క శిల్పాలు

శిల్పి మరియా మార్టిన్స్ (1900-1973) తన జీవితంలో ఎక్కువ భాగం యునైటెడ్ స్టేట్స్‌లో గడిపారు మరియు సర్రియలిస్ట్ ఉద్యమంలో భాగమయ్యారు, ఆండ్రే బ్రెటన్ మరియు స్నేహితురాలు మాక్స్ ఎర్నెస్ట్ వంటి ఇతర గొప్ప పేర్లు ప్లాస్టిక్ కళాకారుడు ఇస్మాయిల్ నెరీ (1900-1934) బ్రెజిల్‌లో తన వృత్తిని చేసాడు, అయితే అతను ప్యారిస్‌లో చదువుకున్న కాలం కారణంగా అధివాస్తవికత ద్వారా బాగా ప్రభావితమయ్యాడు. అక్కడ, కళాకారుడు సమూహంలోని పెద్ద వ్యక్తులతో పరిచయం కలిగి ఉన్నాడు.

సెల్ఫ్-పోర్ట్రెయిట్ (1930), ఇస్మాయిల్ నెరీ

ఇస్మాయిల్ నెరీ పెయింటింగ్స్

ఇస్మాయిల్ నెరీ కథతో సమానమైన కథతో, పెర్నాంబుకోలో జన్మించిన సిసిరో డయాస్ (1907) కూడా పారిస్‌కు వెళ్లినప్పుడు అధివాస్తవికతతో పరిచయం ఏర్పడింది.

1937లో అతనితో స్నేహం ఏర్పడింది. సమూహం యొక్క ప్రధాన ఘాతాంకాలుఅధివాస్తవికవాది, మరియు ఈ సామీప్యం అతని పనిని ప్రభావితం చేసింది.

కుడ్యచిత్రం రంగులు మరియు ఆకారాలు (1991), సిసిరో డయాస్ ద్వారా

చూడండి

Max Ernst (1891, Brühl, Germany - 1976 , పారిస్, ఫ్రాన్స్) మొదట డాడాయిజం మరియు తరువాత సర్రియలిజం యొక్క మార్గదర్శకులలో ఒకరు, పెయింటింగ్ ద్వారా కాకుండా కవిత్వం ద్వారా కూడా నిలిచారు.

జర్మనీలో ఉన్నప్పుడు, ఎర్నెస్ట్ మొదటి ప్రపంచ యుద్ధంలో చురుకుగా పాల్గొన్నాడు, అది మిగిలిపోయింది. మనిషిలో లోతైన గుర్తులు మరియు చివరికి కళాకారుడిని ప్రభావితం చేసింది.

ముగ్గురు సాక్షుల ముందు బ్లెస్డ్ వర్జిన్ చైల్డ్ జీసస్‌ను శిక్షించడం: ఆండ్రీ బ్రెటన్, పాల్ ఎల్వార్డ్ మరియు పెయింటర్ - ఆయిల్ ఆన్ కాన్వాస్, 1926 - మాక్స్ ఎర్నస్ట్, మ్యూజియం లుడ్విగ్, కోల్న్, జర్మనీ

యుద్ధం యొక్క భయానక స్థితికి ఎర్నెస్ట్ బహిర్గతం చేయడం వలన అతను ఆనాటి సమాజం మరియు విలువలపై మరింత తీవ్రంగా తిరుగుబాటు చేశాడు.

అతని పని అన్నింటికంటే అసంబద్ధమైన, కాల్పనిక దృశ్యాలు మరియు కలల ప్రపంచం యొక్క అన్వేషణ ద్వారా వర్గీకరించబడుతుంది.

అతని కళాత్మక జీవితంలో అతను కోల్లెజ్ లేదా ఫ్రేటేజ్ వంటి వివిధ పద్ధతులతో ప్రయోగాలు చేశాడు మరియు స్థానిక కళ ద్వారా బాగా ప్రభావితమయ్యాడు. అమెరికన్ తెగలు .

సాల్వడార్ డాలీ

లా పెర్సిస్టెన్స్ డి లా మెమోరియా (ది పెర్సిస్టెన్స్ ఆఫ్ మెమరీ) -

ఆయిల్ ఆన్ కాన్వాస్, 1931 - సాల్వడార్ డాలీ, మోమా, NY

సాల్వడార్ డాలీ (1904-1989, ఫిగ్యురెస్, స్పెయిన్) అధివాస్తవికవాదులలో అత్యంత ప్రసిద్ధుడు మరియు అతని పేరు కాలక్రమేణా, ఉద్యమానికి పర్యాయపదంగా మారింది.

అయితే, దాదాపు 1937, కారణంగా లో మార్పుశైలి మరియు డాలీ యొక్క రాజకీయ విశ్వాసాల కారణంగా, బ్రెటన్ కళాకారుడిని సర్రియలిస్ట్ ఉద్యమం నుండి బహిష్కరించాడు.

డాలీ కూడా అత్యంత వివాదాస్పదుడు మరియు అతని పనిలో కలల ప్రపంచం యొక్క ప్రభావం అపఖ్యాతి పాలైంది.

అతని కళ యొక్క వ్యక్తీకరణ ప్రధానంగా పెయింటింగ్ మరియు శిల్పం ద్వారా జరిగింది, కానీ అతని జీవితాంతం అతను ఇతర రూపాలు మరియు సాంకేతికతలతో కూడా ప్రయోగాలు చేశాడు.

లూయిస్‌తో రెండు చిత్రాలలో అతని సహకారం అందించిన కారణంగా అతని ముద్ర సినిమాల్లో కూడా మిగిలిపోయింది. బున్యుల్ (1900-1983, స్పానిష్ చలనచిత్ర దర్శకుడు): అన్ చియెన్ అండలౌ ( యాన్ అండలూసియన్ డాగ్ ) 1929లో మరియు ఎల్'ఏజ్ డి'ఓర్ ( 1930లో స్వర్ణయుగం ) ఒక విప్లవాత్మక కళాకారుడిగా కాకుండా, స్వీయ-ప్రచారం విషయంలో డాలీ ఒక మేధావి మరియు నిజమైన ప్రదర్శనకారుడు.

ఇతివృత్తంగా, అతని చిత్రాలు మూడు ప్రధాన ఇతివృత్తాల చుట్టూ తిరుగుతాయి: విశ్వం మరియు మానవ సంచలనాలు , లైంగిక సంకేతశాస్త్రం మరియు ఐడియోగ్రాఫిక్ ఇమేజరీ.

అతని పనిలో ఎక్కువ భాగం ఒక కల యొక్క వరుస ప్రాతినిధ్యాన్ని కలిగి ఉంటుంది, ఉపచేతనను స్పృహలో భాగంగా అంగీకరించడానికి తన మనస్సును వ్యాయామం చేయడం ద్వారా అతను సాధించాడు.

డాలీకి, సృజనాత్మక ప్రక్రియకు కలలు మరియు ఊహ ప్రాథమికమైనవి, అతను ఆటోమేటిజం యొక్క వైవిధ్యాన్ని సమర్థించినట్లే, ఒక రకమైన మతిస్థిమితం.

ఇందులో.మతిస్థిమితం యొక్క ప్రక్రియను సృష్టించడానికి కళాకారుడు భ్రాంతి యొక్క స్థితిని ప్రారంభించవలసి వచ్చింది, లోతైన స్పృహలో ఉన్నప్పటికీ అతని హేతుబద్ధతను నిలిపివేసాడు.

సాల్వడార్ డాలీ యొక్క పెర్సిస్టెన్స్ ఆఫ్ మెమరీ పెయింటింగ్ యొక్క పూర్తి విశ్లేషణను చూడండి

జోన్ మిరో

ది హంటర్ ( కాటలాన్ ల్యాండ్‌స్కేప్ ) - ఆయిల్ ఆన్ కాన్వాస్, 1924 - జోన్ మిరో, మోమా, NY

జోన్ మిరో (1893, బార్సిలోనా, స్పెయిన్ - 1983, పాల్మా డి మల్లోర్కా, స్పెయిన్) 20వ శతాబ్దపు అత్యంత ప్రభావవంతమైన కళాకారులలో ఒకరు. కళాకారుడి యొక్క ఉత్తమ రచనలు పెయింటింగ్‌లు, కానీ మిరో శిల్పి, డిజైనర్, సిరమిస్ట్ మొదలైనవాటిగా కూడా నిర్మించారు.

ఇతర కళాకారుల మాదిరిగానే, మీరో కూడా ప్రభావితమయ్యాడు మరియు ఫౌవిజంతో ప్రారంభించి అనేక ఉద్యమాలలో తన ముద్రను వేశాడు. ఆ తర్వాత దాడాయిజం, సర్రియలిజం మరియు అబ్‌స్ట్రాక్షనిజం.

అతని కళాత్మక జీవితంలో అతను ఆటోమేటిజంను అభ్యసించాడు మరియు పెయింటింగ్‌లో అతను సాంప్రదాయికత నుండి తనను తాను వీలైనంత దూరం చేసుకోవడానికి ప్రయత్నించాడు మరియు తద్వారా స్థాపించబడిన బూర్జువా సూత్రాలపై కూడా దాడి చేశాడు.

కార్నవాల్ డి'ఆర్లెక్విన్ ( హార్లెక్విన్ యొక్క కార్నివాల్ ) - ఆయిల్ ఆన్ కాన్వాస్, 1925 - జోన్ మిరో,

ఆల్‌బ్రైట్-నాక్స్ ఆర్ట్ గ్యాలరీ, బఫెలో, US

అతని పెయింటింగ్‌లు ప్రధానంగా బయోమార్ఫిక్ రూపాలను, విరుద్ధంగా లేకుండా సూచిస్తాయి మరియు ఇతివృత్తంగా అవి దెయ్యం మరియు కలల ప్రపంచాల మధ్య సంధిని సూచించే కూర్పులు.

అతని వినూత్న కూర్పులతో, మిరో తన సమకాలీనులను మరియు లెక్కలేనన్ని ప్రభావితం చేశాడు. తరాల నుండి కళాకారులు

రెనే మాగ్రిట్టే

లెస్ అమాంట్స్ ( ది లవర్స్ ) - ఆయిల్ ఆన్ కాన్వాస్, 1928 - రెనే మాగ్రిట్టే, మోమా, NY

రెనే మాగ్రిట్టే (1898, లెస్సైన్స్, బెల్జియం - 1967, బ్రస్సెల్స్, బెల్జియం) ఒక బెల్జియన్ కళాకారుడు మరియు సర్రియలిజంలో అంతర్జాతీయంగా ప్రశంసలు పొందిన పేర్లలో ఒకరు, అయినప్పటికీ అతని కీర్తి దాదాపు 20వ శతాబ్దపు 50వ దశకంలో మాత్రమే వస్తుంది .

సర్రియలిజంతో అత్యంత అనుబంధించబడిన కళాకారులలో ఒకరైనప్పటికీ, మాగ్రిట్టే యొక్క రచనలు డాలీ యొక్క భ్రాంతివాదానికి దూరంగా ఉన్నాయి మరియు మిరో యొక్క స్వయంచాలకవాదంచే బలంగా ప్రభావితమైన రచనలు.

మాగ్రిట్‌కి, మాగ్రిట్‌కి, ఏది ముఖ్యమైనది కాదు. పని చూపించింది, కానీ అది దాచిపెట్టినది లేదా దాని అంతర్లీన ఉద్దేశ్యాలు.

అతనికి, రహస్యాన్ని సూచించడమే ముఖ్యమైన విషయం, అందువలన అతని అనేక చిత్రాల కూర్పులు మానవ బొమ్మలను బట్టలతో కప్పి, ప్రేక్షకుడిని వదిలివేస్తాయి. ఆ బట్టల క్రింద ఎవరు ఉన్నారో మేము ఎప్పటికీ వెల్లడించలేము అనే ఆసక్తి మరియు అసంతృప్తితో ఉంది.

తన కళాత్మక జీవితంలో, మాగ్రిట్ అదే థీమ్‌ను అనేకసార్లు ఆశ్రయించింది మరియు అతనిని సర్రియలిస్ట్‌గా రూపొందించడానికి మునుపటి కళాకారుల ప్రసిద్ధ రచనలను కూడా ఉపయోగించింది. వాటి వెర్షన్.

Ceci N'est Pas une Pipe ( The Betrayal of Images ) - ఆయిల్ ఆన్ కాన్వాస్, 1929 - René Magritte , LACMA, LA

మాగ్రిట్టే యొక్క పనిలో హాస్యం కూడా ఒక ముఖ్యమైన పాత్ర పోషించింది. దీనికి ఉదాహరణ ది బిట్రేయల్ ఆఫ్చిత్రాలు , దీనిలో పైప్ అసాధారణమైన వాస్తవికతతో పెయింట్ చేయబడింది, ఆపై కళాకారుడు దాని క్రింద "ఇది పైపు కాదు" అనే వర్ణనను ఉంచాడు.

వాస్తవానికి, ఇది చిత్రం లేదా కాదు అని వాదించవచ్చు. ప్రతికూలతతో వివరించే పదం పైపు. అవి ఆబ్సెంట్ ఆబ్జెక్ట్‌కి కేవలం నైరూప్య ప్రాతినిధ్యాలు మాత్రమే.

అందువలన, స్పష్టమైన సరళమైన మార్గంలో, మాగ్రిట్టే వీక్షకులను ఆలోచించేలా, ప్రశ్నించేలా బలవంతం చేస్తుంది. కళాకారుడు తనను తాను చిత్రకారుడిగా భావించలేదు, కానీ చిత్రాల ద్వారా తనను తాను వ్యక్తీకరించే ఆలోచనాపరుడు.

రెనే మాగ్రిట్‌ను అర్థం చేసుకోవడానికి ఆర్టికల్ 10 రచనలను కూడా అన్వేషించే అవకాశాన్ని పొందండి.

సర్రియలిస్ట్ డ్రాయింగ్

ఫ్రొటేజ్ యొక్క ఉదాహరణ - L'Évadé ( The Fugitive ) 1926 - Max Ernst

పెయింటింగ్‌లో వలె ఆటోమేటిజం కూడా పని చేయలేదు కళాత్మక వ్యక్తీకరణ యొక్క ఇతర రూపాల్లో వలె, సృష్టి యొక్క ఈ సహజత్వాన్ని సాధించడానికి ఇతర పద్ధతులు ఉపయోగించబడ్డాయి.

ఈ ఉదాహరణలలో ఒకటి ఫ్రొటేజ్ , ఇది పెన్సిల్‌ను పాస్ చేయడం, ఉదాహరణకు, ఒక ఉపరితల రుగోసా, ఆ విధంగా మద్దతుపై ఆకారాలను సృష్టించడం మరియు అక్కడ నుండి పని సృష్టించబడింది.

Decalcomania

మరొక ఉదాహరణ decalcomania , దీనిని ప్రాథమికంగా సాంకేతికతగా సంగ్రహించవచ్చు ఇది ఒక కాన్వాస్ లేదా కాగితంపై ఒక పరిమాణంలో సిరా వేయబడుతుంది, అది సగానికి మడవబడుతుంది. ఈ ప్రక్రియ ఫలితంగా సిరా నమూనా ఏర్పడిందికళాకారులు పనిని రూపొందించడానికి ఉపయోగించారు.

కళాత్మక వ్యక్తీకరణ యొక్క ఇతర రూపాలు ఉపయోగించబడ్డాయి మరియు ప్రయోగాలు చేయబడ్డాయి, ఎల్లప్పుడూ సృజనాత్మక స్వేచ్ఛను పూర్తిగా అన్వేషించే ప్రయత్నంలో ఉన్నాయి.

కాడవ్రే ఎక్స్‌క్విస్‌కు ఉదాహరణ డాస్ ఆర్టిస్టులు వైవ్స్ టాంగూ,

జోన్ మిరో, మాక్స్ మోరిస్ మరియు మ్యాన్ రే.

సర్రియలిజం యొక్క లక్షణాలు

స్పృహలోపం యొక్క ప్రాముఖ్యత

Le Guéridon dans l'atelier ( స్టూడియోలో పెడెస్టల్ టేబుల్ ) - ఆయిల్ ఆన్ కాన్వాస్, 1922 - André Masson, Tate, UK

బ్రెటన్ రాసిన మేనిఫెస్టో స్ఫూర్తి పొందింది ఫ్రూడ్ నుండి పుస్తకం ద్వారా, ది ఇంటర్‌ప్రెటేషన్ ఆఫ్ డ్రీమ్స్ . పనిలో, మేధావి మానవ మనస్సు దాచిన స్థాయిని కలిగి ఉంది, అస్పృహ అని పిలవబడే ఆలోచనను విశ్లేషిస్తుంది, ఎందుకంటే ఎక్కువ సమయం దాని ఉనికి గురించి మనకు తెలియదు.

అందువలన, సర్రియలిజం చేతన యొక్క ఈ పరిమితిని అధిగమించాలని కోరుకుంది , ఉపచేతన కళ ద్వారా వ్యక్తీకరించడానికి అనుమతిస్తుంది.

ఆటోమేటిజం

ఆటోమేటిజం ఒకదానిలో మారింది. సర్రియలిజం యొక్క లక్షణాలు, ఇది పరిమితులు లేదా కారణం యొక్క నియంత్రణ లేకుండా కళాత్మక వ్యక్తీకరణ యొక్క రక్షణ.

ఈ లక్ష్యాన్ని సాధించడానికి, కళాకారులు ట్రాన్స్ మరియు హిప్నాసిస్‌లో ఉన్నప్పుడు కళాత్మక సృష్టిని కూడా చేసారు.

డ్రాయింగ్‌లో ఆటోమేటిజం యొక్క ఉదాహరణ - లా మెర్ సే రిటైర్ ( ది సీ రిటైర్ ) 1941 - ఆండ్రే మాసన్

ఆచరణలో, ఆటోమేటిజం అనేది పేపర్‌కి ట్రాన్స్‌పోజ్ చేయడం, ఫాబ్రిక్ లేదాకళాత్మక వ్యక్తీకరణ యొక్క ఏదైనా ఇతర విధానం, ఆలోచన లేదా స్వప్నం ఉపచేతన నుండి నేరుగా , సౌందర్య నియంత్రణ లేదా నైతిక ఆందోళన లేకుండా.

కళాత్మక సృష్టి స్వయంచాలకంగా మారడం లక్ష్యం (అందుకే ఆటోమేటిజం అనే పదం ) , మనం ఊపిరి పీల్చుకున్నట్లే లేదా ఆలోచించకుండా రెప్పవేయడం. ఇది కళలో మాత్రమే కాకుండా, సామాజిక రంగంలో కూడా స్థాపించబడిన నిబంధనలకు వ్యతిరేకంగా తిరుగుబాటు చేసే ప్రయత్నం.

ఇతర సంస్కృతుల నుండి నేర్చుకోవడం

సర్రియలిస్ట్ కళాకారులు తరచుగా నుండి చిత్రాలు మరియు వస్తువులను చేర్చారు. ఇతర సంస్కృతులు , ప్రత్యేకించి అత్యంత ప్రాచీనమైనవి.

ఈ వైఖరి అన్నింటి కంటే వలసవాద వ్యతిరేక మరియు జాత్యహంకార వ్యతిరేక ఉద్దేశాలను కలిగి ఉంది.

సృజనాత్మక ప్రక్రియ

ది cadavre exquis అనేది ఒక గేమ్ ఆధారంగా రూపొందించబడిన సృజనాత్మక ప్రక్రియ, దీనిలో వివిధ కళాకారులు కలిసి డ్రాయింగ్‌లు లేదా పద్యాలను సృష్టించారు.

దీని కోసం, పని ఒకరి నుండి మరొకరికి పంపబడింది , మరియు ప్రతి కళాకారుడు తుది ఫలితాన్ని చేరుకునే వరకు కొత్త భాగాన్ని జోడిస్తారు.

Objet trouvé - Téléphone-Homard ( Telephone-lobster ) - metal , ప్లాస్టర్, రబ్బరు, రెసిన్ మరియు కాగితం, 1936 - సాల్వడార్ డాలీ, MoMa, NY

మరో ప్రత్యామ్నాయ కళాత్మక నిర్మాణ ప్రక్రియ ob jet trouvé (వస్తువు దొరికింది) మార్సెల్ డుచాంప్ (1887-968)చే కనుగొనబడింది, అతను ఫ్రెంచ్ చిత్రకారుడు, శిల్పి మరియు కవి, మరియు దాడాయిజం యొక్క ప్రధాన పేర్లలో ఒకడు.

దాడాయిజం యొక్క ప్రాముఖ్యత.అధివాస్తవికవాదులకు ఉపచేతన

అధివాస్తవికవాదులు ఒక కళాకారుడి ఉపచేతనలో జన్మించిన సృజనాత్మకత చేతన కంటే ఎక్కువ ప్రామాణికమైనది మరియు శక్తివంతమైనదని విశ్వసించారు. మరియు వారు దాచిన భావాలు మరియు కోరికలను బహిర్గతం చేస్తారని వారు విశ్వసించే కలల భాషను అన్వేషించడంలో కూడా ఆసక్తి కలిగి ఉన్నారు.

సాధారణంగా, ఆలోచన సాధ్యమైనంత సహజంగా ఉండాలనేది, డ్రాయింగ్ లేదా రాయడంలో ఎక్కువ లేదా తక్కువ తేలికగా తేలింది. , కానీ పెయింటింగ్‌తో అంతగా కాదు, మరింత సంక్లిష్టమైన సాంకేతికత కాబట్టి ఇది చాలా సహజత్వాన్ని అనుమతించదు.

ఆబ్జెట్ ట్రౌవ్

సరళీకృత పద్ధతిలో, ఆబ్జెట్ ట్రౌవ్ అంటే రోజువారీ ఉపయోగం. మరియు ఒక నిర్దిష్ట ప్రయోజనం కోసం వస్తువులను సృష్టించారు, దాని పర్యావరణం మరియు ప్రయోజనం నుండి తీసివేయబడుతుంది, కొత్తది ఇవ్వబడుతుంది.

సర్రియలిజంలో, ఈ ఆవరణలో అసంభవమైన మరియు అతిశయోక్తి యొక్క అసంబద్ధమైన స్పర్శ జోడించబడింది. విచిత్రమైనది, టెలిఫోన్‌కు ఎండ్రకాయలను అటాచ్ చేయడం లేదా మీరెట్ ఒపెన్‌హీమ్ జుట్టుతో కప్పు మరియు స్పూన్‌ను కప్పి ఉంచడం వంటిది.

ఆబ్జెట్ ట్రౌవ్ యొక్క ఉదాహరణ - వస్తువు ( Objeto ) 1936 - Meret Oppenheim

(1913-1985, స్విస్ కళాకారుడు మరియు ఫోటోగ్రాఫర్), MoMa, NY

ఈ కళాత్మక నిర్మాణం సాధారణంగా రోజువారీ వస్తువులను ఉంచింది కలిసి కనుగొనబడదు మరియు వాటిని ఒకచోట చేర్చి, భంగం కలిగించి, అపస్మారక స్థితిని ప్రేరేపించడంలో సహాయపడుతుంది.

ఇది సుపరిచితమైన వారి మధ్య కలయిక.