Tabloya naverokê
Di sala 1924an de, li Parîsê, André Breton (1896-1966), nivîskar û helbestvanê Fransî, piştî qutkirina têkiliyên bi Tristan Tzara, serokê tevgera Dadaîst re, manîfestoyek nivîsand û bi vî rengî Surrealîzm ji dayik bû, ji bo gelekan ya dawîn. avantgardên mezin.
Manîfestoya surrealîst (1924), ji aliyê André Breton
Wêne: guhertoya Le Viol ( Binpêkirin ) - rûn li ser tûmê, 1934 - René Magritte, MoMa, NY
Surrealîzm çi ye?
Surrealîzm tevgerek hunerî ya avant-garde bû ku li Parîsê dest pê kir û pêşkeftinek nûvekirina estetîkî ya rastîn. Ji bilî bandorkirina cîhana hunerên plastîk, surrealîzmê di sînema, wêje û şanoyê de jî deng veda.
Hunermendên sereke yên komê Salvador Dalí, André Breton, Max Ernst, René Magritte û Joan Miró bûn.
Eslê Surrealîzmê
Sûrrealîzm di sala 1924an de li Parîsê derdikeve holê û piştî Şerê Cîhanê yê Yekem li Ewropayê belav dibe, heta Şerê Cîhanê yê Duyemîn dirêj dibe. Lê belê bandora vê tevgerê bi rastî gihîştiye rojên me.
Terma surrealîzmê
Her çend peyva sûrrealîzmê bi Breton û manîfestoya wî ve girêdayî be jî, ev yek berê ye û cara yekem ji aliyê Guillaume ve hatiye bikaranîn. Apollinaire (1880-1918), nivîskar û rexnegirê hunerî Fransî, di sala 1917 de, di pêşgotina şanoya xwe de As Tetas de Tirésias .
Eserên surrealîst û hunermendên sereke
Max Ernst
Les Hommes(objeya hevpar a ku hatiye dîtin) bi ya ne muhtemel û bêwate (armanceke nû, senaryo yan jî hevgirtineke ku li ser nesnê hatiye ferzkirin).
Surrealîzma Brezîlyayê
Sûrrealîzmê li Brezîlyayê zêde deng nedît. û tu carî di tevgereke rêxistinkirî de pêk nehat. Di her rewşê de, mirov dikare hin hunermendên ku ji xebata ku li derveyî welat dihatin kirin hîs kirine, nîşan bide.
Navên neteweyî yên ku belkî herî zêde nêzî surrealîzmê bûne Maria Martins, Ismael Nery û Cícero Dias in.
Peykerên Maria Martins
Peykersaz Maria Martins (1900-1973) piraniya jiyana xwe li Dewletên Yekbûyî yên Amerîkayê jiya û heta bû beşek ji tevgera surrealîst, bû hevalê André Breton û navên din ên mezin wek Max Ernst.
Li Ronahî Digerin , peyker ji hêla Maria Martins
Wêne ji hêla Ismael Nery
Jixwe Hunermendê plastîk Ismael Nery (1900-1934) kariyera xwe li Brezîlyayê kir, lê bi saya heyama ku li Parîsê xwendibû bi giranî ji surrealîzmê bandor bû. Li wir hunermend bi navên mezin ên komê re têkilî danî.
Portreya xweser (1930), ya Îsmaîl Nerî
Rasimên Îsmaîl Nerî
Bi çîrokeke mîna ya Îsmaîl Nery re, Cîcero Dias (1907) ku ji dayik bûye Pernambuco jî dema ku çû Parîsê bi surrealîzmê re ket têkiliyê.
Di sala 1937an de bû ku ew bi nûnerên sereke yên komêsurrealîst, û vê nêzikbûnê dawî li karê wî kir.
Mural Colors and shapes (1991), by Cícero Dias
Vê binihêrin
Max Ernst (1891, Brühl, Almanya - 1976 , Parîs, Fransa) yek ji pêşengên Dadaîzmê bû û paşê jî Surrealîzmê bû, bi wênekêşiyê, lê di heman demê de bi helbestê jî derketiye pêş.
Dema ku Ernst li Almanya bû, bi awayekî aktîf beşdarî Şerê Cîhanê yê Yekem bû. di mirov de kûr nîşan dide û di dawiyê de bandor li hunermend kiriye.
Bîroka Xwezî Zarok Îsa li ber Sê Şahidên: Andre Breton, Paul Eluard û Wênesaz diceribîne - rûn li ser canvas, 1926 - Max Ernst, Muzexaneya Ludwig, Köln, Almanya
Rêxistina Ernst ji tirsa şer re ew kir ku ew hîn bi tundî li dijî civak û nirxên wê demê serî hilde.
A xebata wî Beriya her tiştî bi lêgerîna senaryoyên absurd, fantastîk û cîhana xewnan tê binavkirin.
Di tevahiya jiyana xwe ya hunerî de, wî bi teknîkên cûrbecûr, wekî kolaj an jî frotajê ceribandiye û gelek bandor li hunera xwemalî kiriye. Eşîrên Amerîkî .
Salvador Dalí
La persistence de la memòria (Dagiriya bîrê) -
rûn li ser canvas, 1931 - Salvador Dalí, MoMa, NY
Salvador Dalí (1904-1989, Figueres, Spanya) di nav surrealîstên herî navdar de ye û navê wî bi demê re bûye hevwateya tevgerê.
Lê belê, li dora 1937, ji ber guherînek dişêwaz û her weha ji ber baweriya siyasî ya Dalî, Breton hunermend ji tevgera surrealîst derxist.
Dalí jî yê herî bi nakok e û di berhemên wî de bandora cîhana xewnan bi nav û deng e.
0> Îfadekirina hunera xwe bi giranî bi rêya resim û peykersaziyê dihate kirin, lê di jiyana xwe de bi şêwe û teknîkên din jî ceriband.
Marka wî di sînemayê de jî mabû, ji ber hevkariya wî di du fîlmên bi Luis re. Buñuel (1900-1983, derhênerê fîlmê spanî): Un Chien andalou ( Kûçikek Andalûsî ) di sala 1929an de û L'Age d'or ( Serdema Zêrîn ) di sala 1930 de.
Giraffe in Flames - rûnê li ser dar, 1937 - Salvador Dalí, Kunstmuseum Basel, Basel, Swîsre
Digel ku Dalí hunermendek şoreşger bû, di dema ku xwe danasînê de bû jêhatî û şanoyek rastîn jî bû.
Ji hêla tematîk ve, tabloyên wî li dora sê mijarên sereke dizivirin: gerdûn û hestên mirovî, sembololojîya cinsî û îmajên îdeografîk.
Piraniya xebatên wî ji temsîla rêzimanî ya xewnekê pêk tê, tiştek ku wî bi karanîna hişê xwe bi dest xist da ku binhiş wekî beşek ji hişmendiyê qebûl bike û bi vî rengî îlhama xwe ji wir bigire.
Ji bo Dalí, xewn û xeyal ji bo pêvajoya afirîneriyê bingehîn bûn, çawa ku wî cûreyek otomatîzmê, celebek paranoyayê parast.
Di vê yekê dePêvajoya paranoyayê, hunermend ji bo ku biafirîne neçar bû ku bikeve rewşek halusînasyonê, her çend ku di kûrahiya xwe de hişiyar bû jî aqilmendiya xwe rawestand.
Binêre_jî: Helbesta Mezadê ya Baxçeyê ya Cecília Meireles (bi analîzê)Li analîza tevahî ya tabloya Persistence of Memory ya Salvador Dalí binêre. 1>
Joan Miró
Nêçîrvan ( Pişangeha Katalan ) - rûn li ser tûmê, 1924 - Joan Miró, MoMa, NY
Joan Miró (1893, Barcelona, Spanya - 1983, Palma de Mallorca, Spanya) yek ji hunermendên herî bibandor ê sedsala 20-an e. Berhemên hunermend ên herî naskirî tablo ne, lê Mîro di heman demê de wekî peykersaz, şêwekar, seramîst û hwd.
Mîna hunermendên din, Mîro jî di nav de derbas bû, bandor bû û mohra xwe di gelek tevgeran de hişt, ji Fauvisîzmê dest pê kir. paşê jî Dadaîzm, Surrealîzm û Abstractionism.
Di jiyana xwe ya hunerî de otomatîzmê kiriye û di wênesaziyê de jî xwestiye ku heta ku dibe bila bibe xwe ji konvansiyoneliyê dûr bixe û bi vî awayî êrîşî prensîbên bûrjûwaziyê yên sazkirî jî bike.
Carnaval d'Arlequin ( Carnaval of the Harlequin ) - rûn li ser canvas, 1925 - Joan Miró,
Albright-Knox Gallery Art, Buffalo, US
Tabloyên wî bi giranî formên biomorfîk, bê berevajî temsîl dikin, û ji hêla tematîk ve ew kompozîsyon in ku behsa xaça di navbera cîhanên xewn û xeyalan de dikin.
Bi kompozîsyonên xwe yên nûjen, Mîro bandor li ser hevdemên xwe kir û bêhejmar hunermendên ji nifşan
Binêre_jî: O Meu Pé de Laranja Lime (kurteyek pirtûk û analîz)René Magritte
Les amants ( Evîndaran ) - rûn li ser canvas, 1928 - René Magritte, MoMa, NY
René Magritte (1898, Lessines, Belçîka - 1967, Bruksel, Belçîka) hunermendekî belçîkî û yek ji navên herî navdar ên navneteweyî di Surrealîzmê de bû, her çend navûdengê wî tenê di salên 50-î yên sedsala 20-an de bigihîje.
Tevî ku Magritte yek ji hunermendên ku herî zêde bi Surrealîzmê re têkildar e jî, berhemên Magritte ji xeyalperestiya Dalí dûr in û karên bi tundî ji otomatîzma Miró bandor bûne.
Ji bo Magritte, ya girîng ew qas ne ew bû ku kar nîşan da, lê tişta ku veşartiye, an jî mebestên wê yên paşerojê.
Ji bo wî ya girîng temsîlkirina sirê bû û ji ber vê yekê gelek pêkhateyên wî yên wêneyî fîgurên mirovan bi rûyên wan ên bi qumaşê pêçandî pêşkêş dikin û ji temaşevan re dihêlin. herheyî meraq û nerazî ye ku em ê çu carî nikaribin eşkere bikin ka kî di bin wan cilan de ye.
Di jiyana xwe ya hunerî de Magritte çend caran serî li heman mijarê daye û her weha berhemên navdar ên hunermendên berê bikar aniye da ku wî surrealîstek biafirîne. guhertoya wan.
Ceci N'est Pas une Pipe ( Xiyaneta wêneyan ) - rûn li ser canvas, 1929 - René Magritte, LACMA, LA
Di xebatên Magritte de mîzah jî roleke girîng lîst. Nimûneya vê yekê Xiyaneta jiWêneyên , ku tê de boriyeke bi realîzmeke awarte hatiye xêzkirin û paşê hunermend teswîra "Ev ne boriyeke" li binê wê dixe.
Bi rastî mirov dikare bibêje ku ne wêne û ne jî. peyva ku wê bi neyînî vedibêje, boriyek in. Ew tenê temsîla razber a nesneya tune ne.
Ji ber vê yekê, Magritte bi rengekî sade, temaşevan neçar dike ku bifikire, bipirse. Ji ber ku hunermend bi xwe xwe ne wênesaz, lê ramanwerekî ku xwe bi wêneyan îfade kiriye dihesibîne.
Ji bo têgihîştina René Magritte fersendê bi kar bînin û li gotara 10 berheman jî lêkolîn bikin.
Rêza surrealîst
Mînaka frotajê - L'Évadé ( Fîrar ) 1926 - Max Ernst
Wekî ku di wênesaziyê de otomatîzm jî nexebitî wek şêweyên din ên derbirrîna hunerî, teknîkên din jî ji bo bidestxistina vê spontaniya afirandinê hatine bikar anîn.
Yek ji van mînakan frotage bû, ku ji derbaskirina qelemê pêk dihat, wek nimûne, li ser rugosa rûberê, bi vî awayî li ser piştgiriyê şekil diafirîne û ji wir jî kar çêdibe.
Decalcomania
Nimûneyek din jî decalcomania e, ku di bingeh de dikare wekî teknîkek di nav de were kurt kirin. ku miqdarek mîkrok diavêt ser kaxezek an kaxezek ku paşê di nîvî de dihat pêçan. Ev pêvajo di encamê de qalibek înkek ku dûv re derket holêhunermendan kar diafirand.
Rêzên din ên vegotina hunerî hatin bikar anîn û ceribandin, her dem ji bo lêgerîna azadiya afirîner bi tevahî tê xwestin.
Nimûneya Cadavre Exquis hunermendên dos Yves Tanguy,
Joan Miró, Max Morise û Man Ray.
Taybetmendiyên Surrealîzmê
Giringiya bêhişiyê
Le Guéridon dans l'atelier ( Tabloya Pedestal li Studio ) - rûn li ser canvas, 1922 - André Masson, Tate, UK
Manifestoya ku Breton nivîsand îlham bû ji hêla pirtûka Freud ve, Şîrovekirina Xewnan . Rewşenbîr di berhemê de vê fikrê vedikole ku hişê mirov xwedî asteke veşartî ye, bêhiş , ji ber ku pir caran haya me ji hebûna wê tune ye, wisa tê gotin.
sûrrealîzmê xwest ku vê sînorê hişê derbas bike , bihêle ku binehiş xwe bi hunerê îfade bike. taybetmendîyên Surrealîzmê, ku parastina îfadeya hunerî ya bê sînor an jî kontrolkirina aqil e.
Ji bo bidestxistina vê armancê, hunermendan jî dema ku di xew û hîpnozê de ne, afirandinên hunerî çêkirine.
Nimûneya otomatîzmê di xêzkirinê de - La mer se retire ( derya teqawid dibe ) 1941 - André Masson
Di pratîkê de, otomatîzm ji veguheztina li ser kaxezê pêk dihat. qumaşê anher şêweyekî din ê vegotina hunerî, ramanek an xewnek rasterast ji binhişmendiyê , bêyî kontrola estetîkî an xema exlaqî.
Armanc ew bû ku afirandina hunerî otomatîk bibe (ji ber vê yekê têgîna otomatîzmê ) , çawa ku em bêyî ku bifikirin bêhna xwe distînin an çavên xwe vedidin. Ew ne tenê di hunerê de, lê di warê civakî de jî li dijî normên damezrandî serîhildanek bû.
Fêrbûna ji çandên din
Hunermendên surrealîst jî gelek caran wêne û tiştên ji ve dihewandin. çandên din , nemaze yên herî seretayî.
Ev helwest beriya her tiştî niyeta dij-kolonyalîst û antî nijadperestî hebû.
Pêvajoya afirîneriyê
cadavre exquis pêvajoyek afirîner bû ku li ser bingeha lîstikekê bû, ku tê de hunermendên cuda bi hev re rismên an jî helbestan diafirandin.
Ji bo vê yekê, kar ji yekî derbasî yê din bû. her hunermend dê perçeyek nû lê zêde bike heya ku bigihêje encama dawî.
Nimûneya objet trouvé - Téléphone-Homard ( Telephone-lobster ) - metal , plaster, gomek, resin û kaxez, 1936 - Salvador Dalí, MoMa, NY
Pêvajoyek din a avakirina hunerî ya alternatîf ob jet trouvé <19 bû>(objeya hatiye dîtin) ji aliyê Marcel Duchamp (1887-968) ve hatiye îcadkirin ku wênesaz, peykersaz û helbestvanekî Fransî bû û yek ji navên sereke yên Dadaîzmê bû.
Giringiya Dadaîzmê.binhişmendî ji bo surrealîstan
Surrealîstan bawer dikir ku afirîneriya ku di binhişmendiya hunermendekî de çêdibe ji ya hişmendiyê resentir û bi hêztir e. Û wana jî eleqedar bûn ku zimanê xewnan bikolin ku wan bawer dikir ku hest û xwestekên veşartî derdixe holê.
Bi giştî, fikir ew bû ku bi qasî ku pêkan be spontan be, tiştekî ku di xêzkirin an nivîsandinê de kêm-zêde hêsan xuya dike. , lê ne ew qas bi wênesaziyê re, ji ber ku teknîkek tevlihevtir e, rê nade ewqas spontaniyê.
Objet trouvé
Bi awayekî sade, objet trouvé tê wateya bikaranîna rojane. û ji bo armanceke taybetî tiştên ku ji hawîrdor û armanca xwe bên derxistin, afirandiye û yekî nû jê re tê dayîn.
Di Surrealîzmê de, ev pêşgotin, têkila absurd, serpêhatiya tiştên ne muhtemel û ecêb e, wekî mesela girêdana lobsterê bi têlefonê re, an jî di bûyera Meret Oppenheim de ku qedeh û kevçîyek bi porê pêça.
Mînaka objet trouvé - Object ( Objeto ) 1936 - Meret Oppenheim
(1913-1985, hunermend û wênekêşê Swîsreyî), MoMa, NY
Vê şeklê avakirina hunerî tiştên rojane ku bi gelemperî têne danîn. dê li hev nehatin dîtin, û wan li hev bicivînin, bibe sedema tevliheviyê û bi vî rengî alîkariya teşwîqkirina nehişmendiyê bike.
Ew hevberdana di navbera nasan de bû.
