Efnisyfirlit
Charles Bukowski er eitt umdeildasta og jafnframt ástsælasta nafnið í bandarískum bókmenntum. Almennt þekktur sem „Velho Safado“, skildi hann eftir sig nokkur tónverk um kynhneigð og einnig um mannlegt ástand.
Skoðaðu hér að neðan 15 frægustu ljóð höfundarins, þýdd og greind.
1. Bláfuglinn
það er bláfugl í brjóstinu á mér sem
vill komast út
en ég er of harður við hann,
Ég segi, vertu þarna læt ég
engan sjá það.
það er bláfugl í brjóstinu á mér sem
vill komast út
en ég helli viskíi yfir það og anda að þér
sígarettureyk
og hórurnar og barþjónarnir
og matvöruverslanir
munu aldrei vita að
hann er <1
Sjá einnig: 16 bestu kvikmyndir til að gráta á Netflixþarna inni.
það er bláfugl í brjóstinu á mér sem
vill komast út
en ég er of harður við það,
Ég segi ,
vertu þarna, viltu slíta sambandinu
við mig?
viltu rífast við
skrifin mín?
viltu eyðileggja söluna á bókunum mínum í
Evrópu?
það er bláfugl í hjarta mínu sem
vill komast út
en ég er nógu klár til að hleypa því út
aðeins á sumum kvöldum
þegar allir sofa.
Ég segi, ég veit að þú ert þarna,
svo ekki vera
döpur.
Ég setti það svo aftur á sinn stað,
en það syngur samt svolítið
þarna inni, ég læt það ekki deyja
alveg
og við sofum saman
svona
með okkarbrjálaður af nægjusemi". Jafnvel í ódýru herbergi sér hann spegilmynd andlitsins "ljótt, með breitt bros" og sættir sig við sjálfan sig, sættir sig við raunveruleikann eins og hann er.
Þannig veltir hann fyrir sér leið sinni lifandi Hann leggur áherslu á að það sem skiptir máli er "hversu vel þú gengur í gegnum eldinn", það er að segja getan til að yfirstíga hindranir , jafnvel þær verstu, án þess að glata gleði og lífsvilja.
6. Ástarljóð
Allar konurnar
allir kossar þeirra
á ýmsan hátt sem þær elska og
tala og þær skortir.
eyrun á þeim eru allir með
eyru og
hálsi og kjóla
og skó og
bíla og fyrrverandi
menn.
aðallega
konurnar eru mjög
heitar þær minna mig á
smjörristað brauð með smjörinu
brætt
í henni.
það er útlit
í augað: þeir voru
teknir, þeir voru
blekktir. jafnvel hvað
gera fyrir
þeim.
Ég er
góður kokkur, góður
hlustandi
en ég lærði aldrei að
dansa — ég var upptekinn
við stærri hluti.
en mér líkaði vel við fjölbreytt rúm
þar af
reyki sígarettu
og horfir í loftið. Ég hef ekki verið skaðleg eða
óheiðarleg. bara
lærlingur.
Ég veit að þeir eru allir með fætur og fara yfir
berfættir yfir gólfið
á meðan ég horfi á feimna rassana á þeim á
penumbra. Ég veit að þeim líkar við mig, sumir jafnvel
elska mig
en ég elska baraa
fáir.
sumir gefa mér appelsínur og vítamínpillur;
aðrir tala lágt um
æsku og foreldra og
landslag ; sumir eru næstum
brjálaðir en enginn þeirra er
tilgangslaus; sumir elska
vel, aðrir ekki
svo mikið; þeir bestu í kynlífi eru ekki alltaf
bestir í
öðrum hlutum; allir hafa takmörk eins og ég hef
takmörk og við lærum
fljótt.
allar konur allar
konur allar
svefnherbergi
teppi
myndir
gardínur, allt meira og minna
eins og kirkja bara
heyrir sjaldan
hlátur .
þessi eyru þessi
handleggir þessir
olnbogar þessi augu
útlit, ástúðin og
þörfin
viðvarandi, hélt mér uppi
viðvarandi.
(Þýðing: Jorge Wanderley)
Þó að þetta sé „ástarljóð“, hefur ekki viðtakanda, þá er engin félagi eða skjólstæðingur sem viðfangsefnið lýsir sig fyrir. Þetta er tónverk sem ætlað er „öllum konunum“ sem hann á í samskiptum við.
Frá seinni erindinu, þar sem hann man þessar kvenmyndir, byrjar hann að skrá líkamshluta, fatnað, hluti sem eru til í herbergjunum þínum. Tilfinningin er sú að þetta séu bara blikur, tilviljunarkennd augnablik sem birtast í minni hennar.
Hún talar líka um reynslu þessara kvenna, af fortíð þeirra, og gefur til kynna að þær séu allar eins, að þær þjáist ogþeir þurfa einhvers konar hjálpræði.
Þegar hann ber saman líkama þeirra við brauðbita og lítur á maka þeirra sem hluti sem þeir þurfa að eiga, til að neyta, lýsir hann því yfir að hann hafi aldrei meitt þá og verið aðeins "lærlingur" .
Jafnvel þótt hann hafi elskað "bara fáa" og lifi í hverfulum eða óendurgoldnum samböndum, þá gerir hann ráð fyrir að það hafi verið það sem "haldi uppi" honum. Jafnvel þó þau hafi verið yfirborðskennd voru þessi augnablik nánd og samnýtingu það eina sem gaurinn þurfti að hlakka til.
7. Játning
Bíða dauðans
eins og köttur
sem hoppar
á rúmið
Mér þykir það mjög leitt
konan mín
hún mun sjá þennan
líkama
harða og
hvíta
kannski hrista hann
hristu hann aftur:
takk!
og hank mun ekki svara
það er ekki minn dauði sem ég hef áhyggjur af
það er minn kona
ein eftir með þessa bunka
af dóti
ekkert.
en samt
Ég vil að hún
veit
að að sofa á hverju kvöldi
við hlið þér
og jafnvel
banalustu umræður
var hlutir
alveg frábært
og
erfiðu orðin
sem ég var alltaf hrædd við að
segja
má nú segjast :
Ég elska þig
Ég elska þig.
(Þýðing: Jorge Wanderley)
Eins og einhver sem játar augnablik áður en hann deyr, tekst ljóðrænu viðfangsefninu að loksins tjá angist sína og tilfinningar. Finnst að dauðinn muni koma bráðum, eins og a"kötturinn hoppar á rúmið", bíður hennar, rólegur og uppgefinn.
Hans mesta áhyggjuefni við lífslok er með konunni sem mun þjást þegar hún finnur líkama sinn og er ekkja. Finnur að hann hafi engu eftir að tapa, að hann þurfi ekki lengur að halda leyndarmálum, lýsir yfir ást sinni, viðurkennir að það léttvæga sem þeir gerðu saman hafi verið það besta sem hann hefur lifað.
Núna, í lok lífs síns, skrifar hann opinskátt það sem hann var alltaf "hræddur við að segja" og finna: "Ég elska þig".
8. Ljóð á 43 ára afmælinu mínu
enda ein
í svefnherbergisgröf
engar sígarettur
ekki áfengi—
sköllóttur eins og a lampi,
magnaður,
grár,
og ánægður með að hafa herbergi.
...á morgnana
þau eru utan
að vinna sér inn peninga:
dómarar, smiðir,
pípulagningamenn, læknar,
blaðamenn, verðir,
rakarar, bílaþvottavélar ,
tannlæknar, blómabúðir,
þjónar, kokkar,
leigubílstjórar...
og þú snýrð
til hliðar til að ná sólin
á bakinu en ekki
beint í augun.
(Þýðing: Jorge Wanderley)
The defeatist stellingin efnisins er augljóst í upphafi ljóðsins. Þrátt fyrir að hann sé aðeins 43 ára lætur hann ekki eins og hann eigi mikið líf framundan. Þvert á móti líkir hann herbergi sínu við gröf, eins og hann væri þegar dauður, "án sígarettu eða drykkjar".
Einangrað frá umheiminum,hugsar um sjálfan sig og kemst að þeirri niðurstöðu að hann sé gamall og vanræktur. Þrátt fyrir það er hann "ánægður með að hafa herbergi", heldur þakklætisanda sínum gagnvart því sem hann hefur, getu hans til að vera sáttur við lítið.
Utan rýmið hans er bein andstæða við samfélag , táknað sem afkastamikið og starfhæft. Allir eru úti á götu, standa við skuldbindingar sínar, „græða peninga“.
Gaurinn virðist hins vegar hafa gefist upp, sýnt aðgerðaleysi og afskiptaleysi , snúið við. bakið á sólargeislana sem ganga inn um gluggann.
9. Í horninu
vel sögðu þeir að allt myndi enda
svona: gamalt. glataða hæfileika. þreifa í blindni eftir
orðinu
hlusta á fótspor
í myrkrinu sný ég mér
til að líta á bak við mig...
ekki samt, gamli hundur...
bráðum bráðum.
núna
þeir sitja og tala um
mig: „já, það gerist, hann er nú þegar
var… það er
sorglegt…”
“hann átti aldrei mikið, var það ekki
?”
“jæja, nei, en núna …”
nú
fagna þeir falli mínu
á krám sem ég hef ekki farið á í langan tíma
.
núna
Ég drekk einn
við hliðina á þessari vél sem varla
virkar
á meðan skuggarnir taka á sig
form
Ég berst með því að draga mig til baka
hægt
nú
forn loforð mitt
visnar
hvínar
nú
kveikja nýjar sígarettur
borða framfleiri
drykkir
það hefur verið fallegur
bardagi
það er enn
er.
(Þýðing: Pedro Gonzaga)
Í "Encurralado" virðist skáldið fjalla um núverandi hugarástand sitt og lífsskeiðið sem hann lendir á á þeim tíma sem hann skrifar. Í hnignun veit hann að aðrir bjuggust við eyðileggingu hans, giskuðu á og sögðu að "allt myndi enda svona".
Spádómurinn er að rætast: hann er einn, gamli, ferill hans er í kyrrstöðu og hæfileikarnir virðast glataðir. Paranoid, hann ímyndar sér hvað fólk er að segja um hann, hugsar um þá sem fagna "veltingu hans".
Svo hætti hann að fara á bari og krár, drekkur einn með ritvélinni sinni, á meðan loforðið um hæfileika hans " visnar“ daglega.
Hann lítur á lífið sem „fagra bardaga“ og gengur út frá því að hann höldum áfram að berjast . Þrátt fyrir að vera „fangað“ gerir ljóðræna viðfangsefnið hvað það getur til að verja sig fyrir munni heimsins.
Þegar hann samþykkir útlegðina sem eina leiðina sem eftir er, verður rithöfundurinn í burtu frá sviðsljósið: "Ég berst með því að draga mig til baka".
10. Annað rúm
annað rúm
önnur kona
meiri gardínur
annað baðherbergi
annað eldhús
önnur augu
annað hár
annað
fætur og tær.
allir eru að leita.
hina eilífa leit.
þú liggur í rúminu
hún klæðir sig fyrir vinnu
og þú veltir því fyrir þér hvað varð
við síðustu
ogtil hinnar á undan henni...
allt er svo þægilegt —
þetta að elska
þetta að sofa saman
mjúka góðgæti...
eftir að hún er farin þá stendur þú upp og notar
baðherbergið hennar,
það er allt svo ógnvekjandi og skrítið.
þú ferð aftur að sofa og
sefur annað klukkustund.
þegar þú ferð er það sorglegt
en þú munt sjá hana aftur
hvort sem það virkar eða ekki.
þú keyrir á ströndina og situr
í bílnum sínum. það er hádegi.
— annað rúm, önnur eyru, önnur
eyrnalokkar, aðrir munnar, aðrir inniskór, aðrir
kjólar
litir, hurðir , sími tölur.
þú varst einu sinni nógu sterkur til að búa einn.
fyrir mann sem nálgast sextugt ættirðu að vera
vitari.
þú ræsir bílinn og settu hann í fyrsta gír,
hugsandi, ég hringi í Janie um leið og ég kem heim,
Ég hef ekki séð hana síðan á föstudaginn.
(Þýðing : Pedro Gonzaga)
Í þessu ljóði endurspeglar ljóðræna sjálfið hringlaga, endurteknar hreyfingar sínar, í leit að félagsskap og kynlífi. Hann telur upp rúm og konur, heimilishluti og líkamshluta sem hann rekst á á leiðinni.
Það sem hvetur hann og hreyfir líka við félaga hans er "eilífa leitin": þeir eru "allir að leita að" af ástúð og ást. Þessi bráðabirgða nánd er þægileg, en fljótlega snúa þau aftur til sömu ákaftarinnar, þau finna venjulega tómleikann.
ÍMorguninn eftir, eftir kynlíf, hugsar hann um gamla maka sína og hvernig þeir hurfu úr lífi hans. Með því að skrá hluti og líkama enn og aftur, næstum eins og myndunum hafi verið blandað saman, virðist viðfangsefnið benda til þess að þessar konur séu eins og staðir þar sem hann fer í gegnum .
Eftir að hafa yfirgefið staðinn, hann er áfram að velta fyrir sér í bílnum, hugsa um framferði sitt og skamma sjálfan sig. Hann er ekki lengur „nógu sterkur til að búa einn“, hann er háður athygli annarra til að líða betur.
Nálæglega sextugur telur hann að hann „ætti að vera skynsamari“ en heldur fram hegðun æsku sinnar. . Þegar hann byrjar aftur að keyra heldur hann leiðar sinnar eins og ekkert hafi í skorist og hugsar um Janie, kærustuna sem hann hefur ekki hitt í nokkra daga.
11. Hálffimm á morgnana
hljóð heimsins
með litlum rauðum fuglum,
klukkan er hálffimm á
morgun,
Sjá einnig: Listinnsetning: vita hvað það er og kynnast listamönnum og verkum þeirraþað er alltaf
hálf fjögur á morgnana,
og ég hlusta á
vini mína:
sorphirðuna
og þjófarnir
og ketti að dreyma um
orma,
og orma að dreyma
bein
ást mína,
og ég get ekki sofið
og brátt fer það að birtast,
vinnumennirnir fara á fætur
og þeir munu leita að mér
í skipasmíðastöðinni og þeir segja:
“hann er aftur drukkinn”,
en ég mun sofa,
loksins, innan um flöskurnar og
sólarljós,
allt myrkurbúinn,
opnu handleggirnir eins og
kross,
litlu rauðu fuglarnir
fljúgandi,
fljúgandi,
rósir opnast í reyknum og
eins og eitthvað stungið
og læknar,
eins og 40 síður af slæmri skáldsögu,
bros ekki satt í
my idiot face.
(Þýðing: Jorge Wanderley)
Í þessari tónsmíð, sem ber titilinn "Four and half in the morning", getum við fundið anda vaka hið ljóðræna efni, vakandi meðan heimsbyggðin sefur. Í dögun, svefnlaus, skrifar hann um hina miklu einmanaleika sem hann býr í.
Hann staðfestir að hann sé stöðugt fastur í þessari tilfinningu um fjarlægð og firringu fyrir heimsbyggðinni og segir að "það eru alltaf fjögur og hálf á morgnana". Einu félagar hans eru þeir sem eru líka vakandi á þessum tíma: dýrin, sorphirðumennirnir, ræningjarnir.
Að giska á hvernig næsta dagur verður, hann veit að hann á eftir að sakna vinnu í skipasmíðastöðinni og allir mun tjá sig um að "hann er aftur drukkinn". ýkt áfengisneysla leiðir til meiri einangrunar og einnig til skorts á getu til að sinna skyldum sínum.
Hann sofnar aðeins eftir sólarupprás, liggjandi á gólfinu meðal flöskanna, með sitt. handleggir útbreiddir eins og „kross“. Myndin virðist endurskapa þjáningu Jesú, á síðustu augnablikum hans. Allt í kring er dysphorískt, sorglegt, jafnvel rósirnar eru álitnar særðar.
Innan í öllum glundroðanum heldur það áframskrif, jafnvel þótt það sé "slæm skáldsaga". Andspænis glötun og stjórnleysi varðveitir hann sama "fjánalega brosið" sem svo oft hélt aftur af honum.
12. Orð um höfunda
hratt og nútímaljóð
það er mjög auðvelt að líta nútímalega út
á meðan hann er mesti fáviti sem fæddur hefur verið;
Ég veit ; Ég henti út hræðilegu efni
en ekki eins hræðilegt og það sem ég las í tímaritum;
Ég er með innri heiðarleika sem fæddur er af hórum og sjúkrahúsum
sem leyfir mér ekki láta eins og ég sé
eitthvað sem ég er ekki —
sem væri tvöföld mistök: misbrestur eins manns
í ljóði
og bilun á manneskja
í lífinu.
og þegar þér mistakast í ljóði
þér mistekst í lífinu,
og þegar þér mistekst í lífinu
þú fæddist aldrei
sama hvaða nafn móðir þín gaf þér.
pallarnir eru fullir af dauðum
að hrósa sigurvegara
bíður fyrir númer sem flytur þá aftur
til lífsins,
en það er ekki svo auðvelt —
alveg eins og í ljóðinu
ef þú ert dauður
þú gætir allt eins verið grafinn
og henda ritvélinni þinni
og hætta að fíflast með
ljóðum hestar konur líf:
þú ert að rusla útganginum — svo farðu út fljótlega
og gefðu upp
fáar dýrmætu
síðurnar.
(Þýðing: Jorge Wanderley)
Enn og aftur gagnrýnir Bukowski skáld sínleynisamningur
og það er nógu gott til að
láta mann
gráta en ég
gráta ekki og
þú?
(Þýðing: Paulo Gonzaga)
Þetta er án efa eitt frægasta ljóð höfundar og það sem þýðingin vekur mestan áhuga meðal portúgölskumælandi almennings. Titillinn sjálfur er fullur af táknfræði: dýrið sem er föst í brjósti sínu, virðist tákna tilraun til að stjórna tilfinningum. Blái liturinn vísar hins vegar til sorgartilfinningar, depurðar og þunglyndis.
Talandi um þennan „bláa fugl“, þá virðist ljóðræna viðfangsefnið tákna þær tilfinningar sem hann heldur huldu vegna þess að hann er „of harður“ við sjálfan sig og lætur ekki sjá sig viðkvæman í augum nokkurs manns. Þess vegna bælir hann tilfinningar sínar , afvegaleiðir sjálfan sig og svæfir hann með áfengi, frjálsu kynlífi og endurteknum atriðum úr næturlífi.
Samskipti hans við aðra eru yfirborðskennd, byggð á peningalegum hagsmunum (barir þjónustuaðila, vændiskonur). Skortur á nánd, samskiptum, böndum og einnig löngun viðfangsefnisins til að fela sig er augljós. Án djúpra tengsla er hann sannfærður um að aðrir muni "aldrei vita" hvað honum líður.
Þannig berst hann við sjálfan sig, reynir að vinna á móti eigin viðkvæmni og trúir því að það verði fall hans, sem hefur áhrif á gæði ritlistarinnar og þar af leiðandi á sölu bóka.
Að gera ráð fyrir sjálfum sér sem höfundi, sem mynd.tími , tala beint við þá. Í athugasemdum við bókmenntalegt víðsýni þess tíma bendir hann á að "mjög auðvelt sé að líta út fyrir að vera nútímalegur" þegar maður er hálfviti, það er að segja að fáránleikinn sé að líða hjá sem nýjung um gæði verka þinna. Þess vegna henti hann því sem hann vissi að væri slæmt í stað þess að þykjast eins og samtímamenn hans. Hann gengur lengra: hann lítur svo á að það að mistakast í ljóðum sé eins og að mistakast í lífinu og að til þess sé betra að hafa aldrei fæðst.
Þegar hann snýr augum sínum að almenningi og gagnrýnendum, segir hann að "standar eru fullir af dauðum" sem bíða eftir einhverju "til að lífga þá aftur til lífsins". Viðfangsefnið telur að ef ljóð hafi ekki þennan endurleysandi karakter sé það einskis virði.
Þannig mælir hann með félögum sínum að gefast upp, „henda ritvélinni“ og segja að ljóð eigi ekki að vera grín. , leið til að trufla eða flýja frá raunveruleikanum.
13. Þessar stelpur sem við fylgdum heim
í menntaskóla voru tvær fallegustu stelpurnar
systurnar Irene og
Louise:
Irene var ári eldri, a aðeins hærri
en það var erfitt að velja á milli
þeirra tveggja
þeir voru ekki bara fallegir heldur
ótrúlega fallegir
svo falleg
sem strákarnir héldu frá:
þeir voru hræddir við Irene
og Louise
sem voru alls ekki óaðgengilegar;
þangað tiljafnvel vingjarnlegri en flestir
en
sem virtust klæða sig aðeins
öðruvísi en hinar stelpurnar:
var alltaf í háum hælum,
blússur,
pils,
nýir fylgihlutir
á hverjum degi;
og
einn síðdegi
Félagi minn, Baldy, og ég
fylgðum þeim heim úr skólanum
;
þú sérð, við vorum eins og
útrásarvíkingarnir
svo það var eitthvað
meira og minna
vænt:
að ganga um tíu eða tólf metra
aftan við þá
við sögðum ekki neitt
við fylgdumst bara með þeim
horfum á
þeirra vellyndi,
sveiflu
mjaðma þeirra .
Okkur líkar það svo vel að
við byrjum að fylgja þeim heim
á hverjum
daga.
þegar þeir kæmu inn
við myndum standa úti á gangstéttinni
reykingum og töluðum
„einn daginn“, sagði ég við Baldy,
“þeir munu hringja í okkur til
kom inn og þeir munu stunda kynlíf
með okkur“
“trúirðu því virkilega?”
“auðvitað”
núna
50 árum seinna
Ég get sagt þér
þeir gerðu það aldrei
– sama hvaða sögur
við segjum til strákarnir;
já, það er draumur
sem hélt þér gangandi
þá og heldur þér gangandi
núna.
( Þýðing: Gabriel Resende Santos)
Með þessu ljóði rifjar hið ljóðræna sjálf upp á tímum unglingsáranna. Í skólanum voru tvær systur sem virtust leggja strákana í einelti þar sem þeir voru það ekki„aðgengilegt“ eða „vingjarnlegt“.
Viðfangsefnið og félagi hans, sem voru vandræðaunglingar, „útlægir staðarins“, fóru að fylgja þeim heim. Eftir að þeir komu inn, stóðu þeir í dyrunum og biðu. Hann tekur fram að hann hafi trúað því að einn daginn myndu þeir hringja í þá og stunda kynlíf með þeim.
Þegar þetta er skrifað, "50 árum síðar", veit hann að þetta gerðist aldrei. Samt finnst honum nauðsynlegt og mikilvægt að trúa því. Sem "draumur" sem hvatti hann í fortíðinni og sem "fá hann til að fylgja núna", trú á hið ómögulega nærir von hans .
Þar sem hann er þegar lifandi maður, sýnir hann sig sem eilífur drengur , með sama hátt á að sjá heiminn. Þannig heldur hann áfram hreyfður af holdlegri þrá og þvert á rökfræði og vilja annarra, í nafni vilja síns.
14. Hvernig á að vera frábær rithöfundur
þú þarft að ríða mörgum konum
fallegum konum
og skrifa nokkur almennileg ástarljóð.
don' ekki hafa áhyggjur af aldri
og/eða ferskum og nýjum hæfileikum;
drekktu bara meiri bjór
meiri og meiri bjór
og farðu í hlaupin kl. minnst einu sinni í
viku
og vinnið
ef mögulegt er.
að læra að vinna er erfitt –
hvað sem er getur verið góður tapari.
og ekki gleyma Brahms
og Bach og líka
bjórnum þínum.
ekki ofleika æfinguna.
sofa til hádegisdag.
forðastu kreditkort
eða borgaðu hvaða reikning sem er
á réttum tíma.
mundu að enginn rass í heiminum
virði meira en 50 dollara
(árið 1977).
og ef þú hefur getu til að elska
elska þig fyrst
en vertu alltaf vakandi fyrir möguleiki á algjörum ósigri
jafnvel þótt ástæðan fyrir þessum ósigri
sýnist rétt eða röng
snemma bragð af dauðanum er ekki endilega slæmt .
vertu í burtu frá kirkjum og börum og söfnum,
og eins og könguló vertu
þolinmóð
tíminn er kross allra
auk þess
útlegð
ósigur
svik
allt þetta skólp.
haltu bjórinn.
bjór er stöðugt blóð.
samfelldur elskhugi.
Fáðu þér stóra ritvél
og eins og þrepin sem fara upp og niður
fyrir utan gluggann þinn
sláðu á vélina
höggðu hana harkalega
gerðu hana að þungavigtarleik
gerðu það eins og nautið á því augnabliki sem fyrstu árásin er gerð
og mundu gömlu hundarnir
sem börðust svona vel?
Hemingway, Céline, Dostoyevsky, Hamsun.
ef þú heldur að þeir hafi ekki klikkað
í þröng herbergi
eins og það sem þú ert í núna
án kvenna
án matar
ekki von
svo þú ert ekki tilbúin.
drekktu meiri bjór.
það er tími.
og ef það er ekki
er það allt í lagi
líka .
Eftirnokkur gagnrýni á framkomu annarra höfunda, virðist þessi tónsmíð vera eins konar "ljóðlist" eftir Bukowski, full af kaldhæðni. Þar lýsir hann því sem hann telur ómissandi fyrir bókstafsmanninn.
Hann byrjar á því að ákveða að það að vera rithöfundur hlýtur að vera meira en atvinnu: það verður að vera lífsmáti , jaðar og utan við samninga. Hann telur að það þurfi að ganga í gegnum margar reynslusögur til að hafa eitthvað til að skrifa um.
Hann heldur því líka fram að til að skrifa ástarljóð sé nauðsynlegt að stunda mikið kynlíf, helst með mörgum mismunandi fólki. Að búa óreglulega, á undarlegum tímum, verða rithöfundar að vera uppteknir af áfengi og fjárhættuspili.
Mælir með því að þeir forðast eitraða sköpunarstaði, eins og kirkjur, bari og söfn og að þeir séu búnir undir „ósigur alls“ kl. hvenær sem er. Hann leggur áherslu á að þeir þurfi að vera þolinmóðir, þolinmóðir, til að standast "útlegð" og "svik" sem umlykja þá.
Þannig telur hann að til að vera frábær rithöfundur sé nauðsynlegt fyrir einstakling að aðskilja sig. sjálfan sig, að fjarlægja sig frá umheiminum og skrifa einn í herberginu þínu á meðan aðrir ganga framhjá á götunni.
Þegar þú skrifar á ritvélina þarftu að "lemja hart", meðhöndla ljóð eins og "þungavigtarbardagi". Þannig ákveður hann að til að skrifa þurfi að vera styrkur, orka, árásargirni. Eins og "nautið" sem hreyfir sig af eðlishvöt, bregst við árásum, verður rithöfundurinn skrifa af reiði, bregðast við heiminum .
Að lokum vottar hann "gömlu hundunum", höfundum eins og Hemingway og Dostoyevsky, sem höfðu mikil áhrif á hann. Hann notar dæmi sín til að sýna fram á að miklir snillingar hafi líka endað brjálaðir, einmana og fátækir, af ást á bókmenntum.
15. Poppið
of mikið
of lítið
of feitt
of mjó
eða enginn.
hlær eða
tár
hatursfullir
elskendur
ókunnugir með andlit eins og
hausar á
smámyndum
herir hlaupa um
blóðgötur
sveifla vínflöskum
byssuleik og helvítis
meyjar.
eða ein gamall maður í ódýru herbergi
með mynd af M. Monroe.
það er svo einmanaleiki í heiminum
að þú sérð það í hægfara myndinni
arms of a klukka.
Fólk er svo þreytt
brjálað
bæði af ást og ástleysi.
fólk er það bara ekki góð við hvert annað
aulit til auglitis.
hinir ríku eru ekki góðir fyrir þá ríku
þeir fátækir eru ekki góðir fyrir þá fátæku.
við erum hrædd.
Menntakerfið okkar segir okkur að
við getum öll verið
miklir sigurvegarar.
þeir sögðu okkur það ekki
um eymdina
eða sjálfsvígin.
eða skelfingu manneskju
þjást einn
á hvaða stað sem er
ósnortið
ósamgengilegt
vökva plöntu.
eins ogfólk er ekki gott við hvert annað.
fólk er ekki gott við hvert annað.
fólk er ekki gott við hvort annað.
Ég held að það muni aldrei gera það vera.
Ég bið þá ekki um það.
en stundum hugsa ég um
það.
rósakransinn mun sveiflast
skýin munu skýjast yfir
og morðinginn mun skera barnið á háls
eins og það væri að bíta úr ís.
of mikið
of lítið
svo feitt
svo grannt
eða enginn
hatursfyllri en elskendur.
fólk er ekki góð við hvert annað.
ef þau væru
þá væri dauði okkar ekki svo sorglegur.
á meðan horfi ég á ungu stelpurnar
stönglar
blóm tækifærisins.
það verður að vera leið.
Það hlýtur að vera leið sem við höfum ekki hugsað um ennþá
hver setti þennan heila frá mér?
hann grætur
hann krefst
hann segir að það sé möguleiki.
hann mun ekki segja
„nei“ .
Í þessu ljóði gerir viðfangsefnið athugasemdir við samfélag andstæðna, sjálfsmynda í snertingu og árekstrum sem hann er settur inn í. flókið mannlegra samskipta breytir einstaklingum í "hatursfulla elskendur" og hópar fólks á götum úti virðast eins og "herir" sem bera vínflöskur.
Í miðri þessari daglegu atburðarás stríð, kemur upp mynd af gömlum manni, í subbulegu herbergi, sem horfir á mynd af Marilyn Monroe. Ayfirferð virðist tákna framtíð mannkyns sem er aftengt sjálfu sér , vonlaust yfirgefið og gleymt.
Þegar hann skynjar gríðarlega einmanaleika heimsins með hverri sekúndu sem líður, kemst hann að þeirri niðurstöðu að allt fólk sé þreytt, „mangled“ af bæði ást og missi. Þess vegna koma þeir ekki vel fram við hvort annað, „þeir eru ekki góðir við hvort annað“.
Þeir reyna að benda á ástæðurnar fyrir því að þetta gerist og kemst að þeirri niðurstöðu að „við erum hrædd“, þar sem við ólumst upp við að hugsa að við yrðum allir sigurvegarar. Allt í einu gerum við okkur grein fyrir því að við getum þjáðst, lifað í eymd og höfum engan til að miðla því við.
Hann er hættur og veit að fólk „verður aldrei“ betra og segist ekki búast við því að það breytist lengur. . Hins vegar, ef þeim tækist það, væru „dauðsföllin ekki svo sorgleg“.
Þegar hann rifjar upp tilgátuna um að morðingi hafi drepið barn eins og hann væri að bíta í ís, gerum við okkur grein fyrir því að hann trúir ekki á neina mögulega hjálpræði. Hann er sannfærður um að við munum tortíma hvort öðru, með ákafa okkar og illsku.
Nokkrum línum síðar virðist hugmyndin hins vegar hverfa í huga hans. Þegar hann sér nokkrar fallegar stúlkur ganga framhjá, fullyrðir hann að "það verði að vera leið", einhver lausn á mannlegri rotnun.
Svekktur út í sjálfan sig og með þrjósku voninni sinni, sér eftir heila sínum sem spyr, heimtar, "grætur", "heimtir" og neitar að gefast upp, þrátt fyrir allt.
UmCharles Bukowski
Henry Charles Bukowski (16. ágúst 1920 - 9. mars 1994) fæddist í Þýskalandi og flutti til Bandaríkjanna með foreldrum sínum þriggja ára gamall. Æska hans og æska í úthverfi Los Angeles einkenndist af nærveru auðvalds og ofbeldisfulls föður, fátæktar og útilokunar.
Höfundur skáldsagna, ljóða og kvikmyndahandrita, Bukowski skrifaði um heiminn sem hann þekkti og innprentaði. sjálfsævisöguleg persóna sem er áberandi í bókmenntasköpun hans.
Þeir eru frægir fyrir hrátt raunsæi og talmál, verk rithöfundarins eru þvert á tilvísanir í erfiða líkamlega vinnu, bóhemlíf, kynlífsævintýri, áfengisneyslu. .
Sem verkalýðsmaður var hann samheiti við umboð fyrir hluta af norður-amerísku samfélagi, sem tengdist og samsamaði sig höfundinum. Á hinn bóginn, sem farsæll rithöfundur, var hann mjög gagnrýninn á fagmenn sína, ritstjórnarumhverfið og jafnvel almenning. Eldlegur tónn hans, stöðugur ögrun, skilaði honum merkinu "bölvaður rithöfundur" .
Þannig endaði hann með því að verða táknmynd, sértrúarsöfnuður rithöfundur fyrir nokkrar kynslóðir lesenda. Forvitni í kringum Bukowski er ekki aðeins framleidd af verkum hans heldur einnig af mynd hans, sem braut viðmið um hegðun á þeim tíma.
Hinn blygðunarlausa háttur sem hann skrifaði um kynlíf og hansþráhyggja, oft kvenhatari, í garð kvenna, gerði hann almennt þekktan sem „gamla bastarðann“.
Þessi titill er hins vegar frekar niðurdrepandi. Með skrifum sínum, aðallega ljóðum, gaf höfundur rödd fyrir ýmsar áhyggjur sem tæra á hinn almenna einstakling, eins og einmanaleika, svartsýni og eilífa leit að ástinni.
Hittu hana líka
Frammi fyrir þessu samhengi sjálfsritskoðunar leyfir hann sorginni aðeins að gera vart við sig á nóttunni. , meðan restin af heiminum sefur. Þá, loksins, geturðu þekkt sársauka þinn, haldið uppi innri samræðum og á vissan hátt náð friði við hjarta þitt.
Á nóttunni tekst þér að hugga sjálfan þig, róa örvæntingu, halda "leynisamninginn þinn". ". Með því að bera þjáninguna eitt og sér, án möguleika á að deila henni með neinum, finnur viðfangsefnið í ljóðum leið til samskipta, farartæki sem gerir útrás.
En þrátt fyrir það, í síðustu versunum, lyftir hann framhliðinni aftur. af afskiptaleysi í garð heimsins, staðfestir einnig vanhæfni hans til að stjórna og viðurkenna eigin sorg: "en ég / græt ekki, og / þú?".
2. Hlæjandi hjarta
Líf þitt er líf þitt
Ekki láta það myljast niður í kaldri undirgefni.
Gættu þín.
Það eru aðrar leiðir .
Og einhvers staðar er enn ljós.
Það er kannski ekki mikið ljós, en
það sigrar myrkrið
Gættu þín.
Guðirnir munu bjóða þér tækifæri.
Viðurkenna þau.
Gríptu þau.
Þú getur ekki sigrað dauðann,
en þú getur sigrað dauða á lífsleiðinni, stundum.
Og því meira sem þú lærir að gera þetta,
því meira ljós kemurtil.
Líf þitt er þitt líf.
Þekktu hana á meðan hún er enn þitt.
Þú ert dásamleg.
Guðirnir bíða eftir að hitta þig gleðjast
í þér.
Eins og titillinn gefur til kynna er þetta tónverk sem kemur jákvæðum hvatningarboðskap til þeirra sem lesa hana. Með því að tala fyrir sjálfræði, sjálfsákvörðunarrétti og vilja hvers og eins ávarpar viðfangsefnið lesandann. Hann mælir með því að hann láti ekki undan „kaldri undirgefni“: hegðunarreglum, væntingum, viðmiðum sem samfélagið setur.
Í stað þessarar óvirku viðurkenningar á lífinu minnir hann á að það sé möguleiki á að fylgja „öðrum slóðir" og endurtekið um nauðsyn þess að vera "athyglisverð" og ekki fjarlægur eða ótengdur öllu.
Þrátt fyrir erfiðleika raunheimsins telur viðfangsefnið að enn sé ljósglampi, geisli af vona að "yfir myrkrið".
Hann gengur lengra og segir að "guðirnir" muni hjálpa, skapa tækifæri og að það sé undir hverjum og einum komið að viðurkenna og nýta þau. Jafnvel vitandi að endirinn sé óumflýjanlegur leggur hann áherslu á að það sé nauðsynlegt að taka í taumana um örlög okkar á meðan við höfum enn tíma, „til að sigrast á dauðanum á lífsleiðinni“.
Það sýnir líka að viðleitni til að hafa a jákvæð sýn á raunveruleikann getur hjálpað til við að bæta hann og að því meira sem við reynum, „því meira ljós verður“. Tvö síðustu versin minna á brýnt þessa ferlis. Lífið líður hjá og það samaguðir sem vernda okkur núna, munu éta okkur á endanum, eins og Cronos, guð tímans í grískri goðafræði, sem át börnin sín.
3. Einn með öllum
hold hylur bein
og þeir setja hug
þar inn og
stundum sál,
og konur brjóta
vasa við veggina
og karlarnir drekka
of mikið
og enginn finnur
tilvalinn maka
en þeir halda áfram að
leita
að læðast inn og út
úr rúmunum.
holdhlífar
beinin og
holdið leitar
miklu meira en aðeins
hold.
reyndar eru engar
líkur:
við erum öll föst
við einstök
örlög.
enginn finnur
hina fullkomnu samsvörun.
Borgarhaugarnir eru búnir
ruslahaugarnir eru kláraðir
hospíurnar eru búnar
gröfunum lokið
ekkert annað
er lokið.
(Þýðing: Pedro Gonzaga)
Í þessari tónsmíð harmar Bukowski óumflýjanlega einmanaleika manneskjunnar , sem finna til djúprar einangrunar jafnvel búa í samfélaginu. Gerður úr "holdi", "huga" og "stundum sál", er einstaklingurinn þreyttur, sigraður af ómöguleika ástarinnar og eilífum ágreiningi hennar.
Þessi sameiginlega gremja gerir viðfangsefnið táknar konur sem alltaf reiðar og karlar alltaf drukknir, vegna þess að "enginn finnur hið fullkomna samsvörun". Samaþannig krefjast þeir og halda áfram að "skriða inn og út úr rúmum".
Þeir leita ekki bara að líkamlegri snertingu heldur umfram allt nálægð: "kjöt leitar meira en kjöt". Þess vegna eru allir dæmdir til að þjást, þar sem "það eru engar líkur". Hið ljóðræna sjálf gerir skýrt frá algerri vantrú hans og svartsýni.
Hrærandi vísar hann til sorphauga og ruslahauga þar sem ónýtum hlutum er safnað saman. Svo rifjar hann upp að meðal mannskepnanna eru bara geðveikir og látnir nálægt, "ekkert annað er fullkomið". Það er að segja allir þeir sem eru á lífi og meintir heilbrigðir, uppfylla sömu örlög: að vera "einn með öllum heiminum".
4. Þannig að þú vilt vera rithöfundur
ef það kemur ekki upp úr því að þú springur
þrátt fyrir allt,
ekki gera það.
nema þú gerir það án þess að spyrja af
hjarta þínu, frá höfðinu, frá munninum
frá þörmunum,
ekki gera það.
ef þú þarft að sitja klukkutímum saman
og horfa á tölvuskjá
eða hneigður yfir
ritvélina
að leita að orðunum,
ekki gera það.
ef þú gerir það fyrir peninga eða
frægð,
ekki gera það.
ef þú gerir það. það til að fá
konur í rúmið þitt,
ekki gera það.
ef þú þarft að setjast niður og
skrifa það aftur og aftur aftur,
ekki gera það.<1
ef það er erfitt að hugsa bara um að gera það,
ekki gera það.
ef þú reynir að skrifa eins og aðrir hafa skrifað,
ekki gera það.gerðu það.
ef þú þarft að bíða eftir að það komi úr þér
öskri,
þá bíddu þolinmóð.
ef það kemur aldrei út úr þér af þér að öskra,
gerðu eitthvað annað.
ef þú þarft að lesa það fyrst fyrir konu þína
eða kærustu eða kærasta
eða foreldra eða hvern sem er ,
þú ert ekki tilbúinn.
ekki vera eins og margir rithöfundar,
ekki vera eins og þúsundir
fólks sem telur sig vera rithöfunda ,
ekki vera leiðinlegur og leiðinlegur og
pedantic, ekki vera neyddur af sjálfshollustu.
söfn um allan heim hafa
geispaði að
sofna
með þinni.
vertu ekki einn í viðbót.
ekki gera það.
nema þú farðu út úr
sálinni þinni eins og eldflaug,
nema það að standa kyrr
gerir þig brjálaðan eða
sjálfsmorð eða morð,
ekki gera það .
nema sólin innra með þér
brenni þörmunum,
ekki gera það.
þegar tíminn kemur í alvörunni ,
og ef þú varst valinn,
það gerist
af sjálfu sér og heldur áfram að gerast
þar til þú deyrð eða það deyr í þér.
það er ekkert annað val.
og það var aldrei.
(Þýðing: Manuel A. Domingos)
Þetta er ein af augnablikunum í sem Bukowski notar ljóðaverk sín til að hafa beint samband við aðra rithöfunda síns tíma, aðallega þá sem dást að og fylgjast með verkum hans.
Sáður sem meistari af mörgum sem voru að hefja feril sinn íbókmenntir, ræðir við verðandi rithöfunda og skilur eftir nokkrar tillögur um að verk þeirra eigi við. Hann tekur skýrt fram að sköpun eigi ekki að þvinga fram , hún geti ekki verið erfið og endurtekin vinna.
Þvert á móti þarf þetta að vera eitthvað sem "springur úr þér", "frá inni ", "án þess að spyrja". Ef það er ekki eðlilegt að skrifa, "sem kemur út úr þér öskrandi", "eins og flugskeyti", telur viðfangsefnið að það sé ekki þess virði að reyna það.
Þá mælir hann bara með því að þeir gefist upp: "ekki gera", "gera eitthvað annað", "þú ert ekki tilbúinn". Hann undirstrikar líka að peningar, frægð og vinsældir eru ekki gild hvatning til að komast inn í bókmenntaheiminn.
Hann notar líka tækifærið til að segja álit sitt á faglegum samstarfsmönnum sínum og lýsa því yfir að þeir séu leiðinlegir, pedantískir og sjálfir. miðju. Til að tjá gremju sína yfir bókmenntalífi samtímans notar hann persónugervingu, breytir bókasöfnum í geispandi fólk.
Að hans mati er ritun ekki val, heldur eitthvað nauðsynlegt, lífsnauðsynlegt, óumflýjanlegt, án þess sem hann myndi velta fyrir sér "sjálfsvíg". Hann ráðleggur því að bíða eftir réttu augnablikinu, sem kemur eðlilega fyrir þá sem eru "útvaldir".
5. Hvernig er hjartað þitt?
á mínum verstu augnablikum
á ferningabekkjum
í fangelsum
eða að búa með
hórum
Ég hef alltaf haft ákveðna vellíðan –
Ég myndi ekki kalla þaðaf
hamingju –
var meira eins og innra
jafnvægi
sem var sátt við
hvað sem var að gerast
og hjálpaði mér í
verksmiðjunum
og þegar sambönd
gengu ekki upp
við
konurnar.
hjálpaði mér
í gegnum
stríðin og
timburana
baksundið berst
the
sjúkrahúsum.
að vakna í ódýru herbergi
í undarlegri borg og
opna gluggatjöld –
það var það klikkaðasta nokkurs konar
ánægju.
og ganga yfir gólfið
að gamlan vask með
sprunginn spegil –
að sjá sjálfan mig , ljót,
með breitt bros á vör.
Það sem skiptir mestu máli er
hversu vel þú
göngur í gegnum
eldur.
(Þýðing: Daniel Grimoni)
"Hvernig er hjarta þitt?" er áhrifamikið ljóð strax í titlinum, sem spyr lesandann, fær hann til að hugsa um hvað honum líður. Það er sálmur um seiglu , um hæfileikann til að finna ánægju eða hamingju jafnvel á verstu augnablikum lífsins. Í erfiðustu þáttunum sem viðfangsefnið gekk í gegnum, í vinnunni, í fangelsi, í stríði eða í lok sambands, gat hann alltaf treyst á „innra jafnvægi“ sem hélt honum aftur af.
Þrátt fyrir allt hindranirnar, hann náði alltaf að vera spenntur yfir einföldum hlutum eins og "opnaðu tjaldið". Þessi gleði sem krefst ekkert í staðinn er lýst sem „mest
