Le 15 migliori poesie di Charles Bukowski, tradotte e analizzate

Le 15 migliori poesie di Charles Bukowski, tradotte e analizzate
Patrick Gray

Charles Bukowski è uno dei nomi più controversi e amati della letteratura nordamericana. Conosciuto come il "Vecchio Bastardo", ha lasciato diverse composizioni sulla sessualità e sulla condizione umana.

Scoprite, di seguito, le 15 poesie più famose dell'autore, tradotte e analizzate.

1. l'uccello blu

c'è un uccello blu sul mio petto che

vuole andarsene

ma sono troppo duro con lui,

Io dico: resta lì, non te lo permetterò...

che nessuno possa vederlo.

c'è un uccello blu sul mio petto che

vuole andarsene

ma io gli verso del whisky e inspiro

fumo di sigaretta

e le puttane e gli inservienti del bar

e negozi di alimentari

non saprà mai che

è

all'interno.

c'è un uccello blu sul mio petto che

vuole andarsene

ma sono troppo duro con lui,

Dico,

rimani lì, vuoi finire

con me?

vuole scopare il mio

scrivere?

vuole rovinare la vendita dei miei libri nella

Europa?

c'è un uccello blu sul mio petto che

vuole andarsene

ma sono abbastanza intelligente da lasciarlo uscire

solo in alcune notti

quando tutti dormono.

Dico: "So che sei lì",

quindi non rimanere

triste.

poi l'ho rimesso al suo posto,

ma canta ancora un po'

dentro di me, non lo lascerò morire

completamente

e dormiamo insieme

quindi

con il nostro patto segreto

e questo è sufficiente per

fare un uomo

piangere, ma non

piangere e

tu?

(Traduzione: Paulo Gonzaga)

È senza dubbio una delle poesie più famose dell'autore e quella la cui traduzione suscita maggiore interesse nel pubblico di lingua portoghese. Il titolo stesso è ricco di simbolismi: l'animale intrappolato, in gabbia nel suo petto, sembra rappresentare il tentativo di controllare le emozioni, mentre il colore blu si riferisce a sentimenti di tristezza, malinconia e depressione.

Parlando di questo "uccello azzurro", il soggetto lirico sembra simboleggiare i sentimenti che egli tiene nascosti perché è "troppo duro" con se stesso e non si permette di apparire fragile agli occhi di nessuno. Dunque, reprime le proprie emozioni è distratto e anestetizzato dall'alcol, dal sesso occasionale e da scene di vita notturna ripetitive.

Le sue interazioni con gli altri sono superficiali, basate su interessi monetari (frequentatori di bar, prostitute). È evidente la mancanza di intimità, di condivisione, di legami e anche il desiderio del soggetto di nascondersi: senza relazioni profonde, si convince che gli altri "non sapranno mai" quello che prova.

Così lotta con se stesso, cercando di contrastare la propria fragilità credendo che sarà la loro rovina, incidendo sulla qualità della scrittura e, di conseguenza, sulle vendite dei libri.

Assumendo se stesso come autore, come personaggio pubblico, fa capire che deve mantenere le apparenze, soddisfare le aspettative, indipendentemente dal suo stato d'animo.

Di fronte a questo contesto di autocensura, egli permette alla sua tristezza di manifestarsi solo di notte, mentre il resto del mondo dorme. Allora, finalmente, può riconoscere il suo dolore, dialogare interiormente e, in un certo senso, fare pace con il suo cuore.

Durante la notte, riesce a consolarsi, a calmare la sua disperazione, mantenendo il suo "patto segreto". Portando la sua sofferenza da solo, senza la possibilità di condividerla con nessuno, il soggetto trova nella poesia un modo di comunicare, un veicolo che gli permette di sfogarsi.

Tuttavia, negli ultimi versi, solleva nuovamente la facciata di indifferenza al mondo, affermando anche la propria incapacità di gestire e riconoscere la propria tristezza: "ma io non / piango, e / tu?".

2. il cuore che ride

La tua vita è la tua vita

Non lasciate che venga schiacciata in una fredda sottomissione.

Attenzione.

Ci sono altri modi.

E da qualche parte c'è ancora luce.

Forse non è molto leggero, ma

conquista l'oscurità

Attenzione.

Gli dei vi offriranno delle opportunità.

Riconoscerli.

Prendeteli.

Non si può battere la morte,

ma a volte si può sconfiggere la morte durante la vita.

E più si impara a farlo,

esisterà più luce.

La vostra vita è la vostra vita.

Imparate a conoscerla finché è ancora vostra.

Siete meravigliosi.

Gli dei sono in attesa di deliziare

in voi.

Come suggerisce il titolo, si tratta di una composizione che porta una messaggio positivo e incoraggiante Parlando a favore dell'autonomia, dell'autodeterminazione e della volontà di ciascuno, il soggetto si rivolge al lettore raccomandandogli di non cedere alla "fredda sottomissione": le regole di comportamento, le aspettative, le norme che la società impone.

Invece di questa accettazione passiva della vita, ci ricorda che esiste la possibilità di seguire "altre strade" e ripete la necessità di essere "attenti" e non alienati o disconnessi da tutto.

Nonostante le difficoltà del mondo reale, il soggetto crede che esista ancora uno spiraglio di luce, un raggio di speranza che "vince le tenebre".

Si spinge oltre, dicendo che "gli dei" ci aiuteranno creando opportunità, e che spetta a ciascuno riconoscerle e coglierle. Pur sapendo che la fine è inevitabile, sottolinea che è necessario prendere in mano le redini del nostro destino finché siamo in tempo, "per conquistare la morte durante la vita".

Mostra anche che lo sforzo di avere una visione positiva della realtà può aiutare a migliorarla e che più ci sforziamo, "più luce ci sarà". I due versi finali, tuttavia, ci ricordano la urgenza La vita passa e gli stessi dei che ci sostengono ora ci divoreranno alla fine, come Cronos, dio del tempo nella mitologia greca, che mangiava i suoi figli.

3. da solo con tutti

la carne copre le ossa

e mettere una mente

lì dentro e

a volte un'anima,

e le donne si rompono

vasi contro le pareti

e gli uomini bevono

altro

e nessuno trova

abbinamento ideale

ma continua nel

ricerca

strisciando dentro e fuori

dei letti.

la carne copre

le ossa e

ricerca della carne

molto più di un semplice

carne.

in effetti, non c'è

possibilità:

siamo tutti intrappolati

a una destinazione

singolare.

nessuno trova mai

l'abbinamento ideale.

le discariche della città si completano a vicenda

i rottami si completano a vicenda

gli ospizi si completano a vicenda

le tombe si completano a vicenda

nient'altro

è completo.

(Traduzione: Pedro Gonzaga)

In questo componimento, Bukowski si lamenta della l'inevitabile solitudine degli esseri umani Fatto di "carne", "mente" e "a volte di anima", l'individuo è stanco, sconfitto da impossibilità di amare e le loro eterne stonature.

Questa frustrazione collettiva fa sì che il soggetto si rappresenti le donne sempre arrabbiate e gli uomini sempre ubriachi, perché "nessuno trova l'accoppiamento ideale". Nonostante ciò, insistono e continuano a "strisciare dentro e fuori dai letti".

Cercano non solo il contatto fisico, ma soprattutto la vicinanza: "la carne cerca più della carne". Pertanto, tutti sono condannati a soffrire, poiché "non c'è possibilità". L'io lirico rende evidente la sua totale incredulità e il suo pessimismo.

Lamentandosi, fa riferimento alle discariche e agli sfasciacarrozze dove si raccolgono gli oggetti inutili. Poi ci ricorda che tra gli esseri umani solo i pazzi e i morti sono vicini, "nient'altro è completo". In altre parole, tutti coloro che sono vivi e presumibilmente sani, vanno incontro allo stesso destino: essere "soli con tutto il mondo".

4. vuoi diventare uno scrittore

se non esplode fuori da te

nonostante tutto,

non farlo.

a meno che non me ne vada senza chiedere il vostro

cuore, la testa, la bocca

delle vostre viscere,

non farlo.

se si deve stare seduti per ore

fissare lo schermo di un computer

o piegato sul tuo

macchina da scrivere

alla ricerca delle parole,

non farlo.

che lo si faccia per soldi o

fama,

non farlo.

se lo fai per avere

donne nel vostro letto,

non farlo.

se devi sederti e

riscrivere più e più volte,

non farlo.

se è un lavoro duro anche solo pensare di farlo,

non farlo.

se si cerca di scrivere come hanno scritto gli altri,

non farlo.

se devi aspettare che venga fuori da te

gridando,

poi aspettare pazientemente.

se non esce mai da te urlando,

fare qualcos'altro.

se devi leggerlo prima a tua moglie

o fidanzata o fidanzato

o i genitori o chiunque altro,

non siete pronti.

non essere come molti scrittori,

non essere come migliaia di

persone che si considerano scrittori,

non essere monotoni o noiosi e

pedante, non essere consumato dalla devozione verso se stesso.

le biblioteche di tutto il mondo hanno

sbadigliava fino a quando

addormentarsi

con i propri simili.

non essere uno di loro.

non farlo.

a meno che non si lasci il

la tua anima come un missile,

a meno che la sosta

vi fa impazzire o

al suicidio o all'omicidio,

non farlo.

a meno che il sole non sia dentro di te

bruciare le budella,

non farlo.

quando arriverà il momento giusto,

e se siete stati scelti,

accadrà

da solo e continuerà ad accadere

fino a quando non morirete, o finché non morirà in voi.

non c'è altra alternativa.

e non c'è mai stato.

(Traduzione: Manuel A. Domingos)

Questo è uno dei momenti in cui Bukowski usa la sua opera poetica per comunicare direttamente con gli altri scrittori del suo tempo, soprattutto con quelli che ammirano e seguono il suo lavoro.

Considerato un maestro per molti che stavano iniziando la loro carriera letteraria, si rivolge ai futuri scrittori e lascia alcune raccomandazioni affinché le loro opere siano rilevanti, esplicitando che il la creazione non deve essere forzata Non può essere un lavoro duro e ripetitivo.

Al contrario, deve essere qualcosa che "ti esce di getto", "di pancia", "senza chiedere". Se la scrittura non è una cosa naturale, "che ti esce di getto", "come un missile", il soggetto ritiene che non valga la pena provarci.

In questo caso, consiglia solo di rinunciare: "non farlo", "fai qualcos'altro", "non sei pronto". Sottolinea anche che il denaro, la fama e la popolarità non sono motivazioni valide per entrare nel mondo della letteratura.

Coglie anche l'occasione per esprimere la sua opinione sui colleghi professionisti, affermando che sono noiosi, pedanti ed egocentrici. Per esprimere il suo fastidio nei confronti della scena letteraria contemporanea usa la personificazione, trasformando le biblioteche in persone che sbadigliano.

A suo avviso, la scrittura non è una scelta, ma qualcosa di necessario, vitale, inevitabile, senza il quale mediterebbe il "suicidio". Consiglia, quindi, di aspettare il momento giusto, che arriverà naturalmente a chi è stato "scelto".

5. come sta il tuo cuore?

nei miei momenti peggiori

sulle panchine della piazza

nelle carceri

o che vivono con

cagne

Ho sempre avuto un certo benessere.

Non chiamerei

felicità -

era più che altro un equilibrio

interno

che si accontentava di

qualsiasi cosa stesse accadendo

e mi ha aiutato nel mio

fabbriche

e quando le relazioni

non ha funzionato

con il

donne.

mi ha aiutato

attraverso

di guerre e

sbornie

le risse nei vicoli

il

ospedali.

svegliarsi in una stanza economica

in una città sconosciuta e

aprire le tende -

è stato il tipo più folle di

contentezza.

e camminare sul pavimento

ad un vecchio lavandino con un

specchio incrinato -

vedere me stesso, brutto,

con un ampio sorriso a tutto ciò.

ciò che conta di più è

quanto bene si

cammina attraverso il

incendio.

(Traduzione: Daniel Grimoni)

"Com'è il tuo cuore?" è una poesia d'impatto fin dal titolo, che interroga il lettore portandolo a riflettere su ciò che sta provando. è un inno a resilienza Negli episodi più difficili che il soggetto ha vissuto, al lavoro, in carcere, in guerra o alla fine di una relazione, ha sempre potuto contare su un "equilibrio interno" che lo ha trattenuto.

Nonostante gli ostacoli, è sempre riuscito a tenere alto il morale con cose semplici come "aprire il sipario". gioia che non chiede nulla in cambio Anche in una stanza da quattro soldi, vede il riflesso della sua "brutta faccia con un ampio sorriso" e si accetta, accetta la realtà così com'è.

In questo modo, riflette sul suo modo di essere nella vita e sottolinea che ciò che conta è "come si cammina bene attraverso il fuoco", ossia la capacità di superare gli ostacoli Anche il peggiore, senza perdere la gioia e la voglia di vivere.

6. una poesia d'amore

Tutte le donne

tutti i loro baci

vari modi in cui amano e

parlano e hanno bisogno.

le loro orecchie hanno tutte

orecchie e

gole e vestiti

e scarpe e

auto e ex

mariti.

principalmente

le donne sono molto

caldo mi ricordano

toast imburrato con burro

fuso

in esso.

c'è un'apparizione

negli occhi: erano

presi, sono stati

Sbagliato. Non so davvero che cosa

fare per

loro.

Io sono

un buon cuoco, un buon

ascoltatore

ma non ho mai imparato a

ballare - ero occupato

con cose più grandi.

ma mi è piaciuta la varietà dei letti

lì di loro

fumare una sigaretta

Non ero né dannoso, né dannoso.

disonesto. solo uno

apprendista.

So che hanno tutti i piedi e la croce

a piedi nudi sul pavimento

mentre osservo i loro timidi culi nel

penombra. so di piacere anche a loro.

amarmi

ma amo solo alcuni

pochi.

alcuni mi danno arance e pillole di vitamine;

altri parlano docilmente del

infanzia e genitori e

paesaggi; alcuni sono quasi

pazzo, ma nessuno di loro è

privi di significato; alcuni amano

beh, nemmeno altri

tanto; i migliori nel sesso non sono sempre

sono i migliori in

altre cose; tutti hanno dei limiti, come me.

limiti e impariamo

rapidamente.

tutte le donne tutte

donne tutte

camere da letto

i tappeti i

foto come

tende, tutte più o meno

come una sola chiesa

raramente sentito

una risata.

quelle orecchie quelle

braccia quelle

gomitate a quegli occhi

sguardo, affetto e

mi manca

mi hanno sostenuto

sostenuta.

(Traduzione: Jorge Wanderley)

Pur trattandosi di una "poesia d'amore", non ha un destinatario, non c'è una compagna o un corteggiatore a cui il soggetto si dichiara. È un componimento destinato a "tutte le donne" con cui ha una relazione.

Dalla seconda strofa in poi, ricordando queste figure femminili, inizia a elencare parti del corpo, pezzi di abbigliamento, oggetti esistenti nelle loro stanze. L'impressione è che si tratti di flash, di momenti casuali che appaiono nella sua memoria.

Parla anche delle esperienze di queste donne, del loro passato, suggerendo che sono tutte simili, che soffrono e hanno bisogno di una qualche forma di salvezza.

Paragonando i loro corpi a pezzi di pane e vedendo le loro partner come oggetti da avere, da consumare, dichiara di non aver mai fatto loro del male e di essere stato un semplice "apprendista".

Anche se ha amato "solo alcuni" e sperimenta relazioni non corrisposte o non ricambiate, presume che siano stati loro a "sostenerlo"; anche se sono stati superficiali, quelli momenti di intimità e condivisione erano tutto ciò che il soggetto doveva aspettarsi.

7. confessione

Aspettando la morte

come un gatto

che salterà

a letto

Mi dispiace molto per

mia moglie

vedrà questo

corpo

duro e

bianco

forse lo scuoterà

scuoterlo di nuovo:

hank!

e Hank non risponde

non è la mia morte che

preoccuparsi, è mia moglie

lasciati soli con questo mucchio

di cosa

nessuno.

tuttavia

Voglio che lei

saperne di più su

che dorme ogni notte

al tuo fianco

e anche il

le discussioni più banali

erano cose

davvero splendido

e le parole

difficile

che ho sempre avuto paura di

dire

si può ora dire:

I

Lo adoro.

(Traduzione: Jorge Wanderley)

Come chi si confessa pochi istanti prima di morire, il soggetto poetico è finalmente in grado di esprimere la sua angoscia e le sue emozioni. Sentendo che la morte arriverà presto, come un "gatto che salta sul letto", la sta aspettando, calmo e rassegnato.

La sua principale preoccupazione nel fine vita è con la donna, che soffrirà quando ritroverà il suo corpo e diventerà vedova, sentendo che non ha più nulla da perdere, che non ha più bisogno di mantenere segreti, dichiara il suo amore, riconoscendo che le cose banali che facevano insieme erano il meglio che vivevano.

Ora, alla fine della sua vita, scrive apertamente ciò che ha sempre avuto "paura di dire" e di sentire: "Ti amo".

8. Poesia di 43 anni

andare da soli

nella tomba di una stanza

senza sigarette

né bere...

calvo come una lampadina,

panciuto,

capelli grigi,

e felice di avere una stanza.

...al mattino

sono là fuori

fare soldi:

giudici, falegnami,

idraulici, medici,

lavoratori a giornata, guardie,

barbieri, autolavaggi,

dentisti, fioristi,

cameriere, cuoche,

tassisti...

e vi girate

di lato per prendere il sole

sul retro e non

dritto negli occhi.

(Traduzione: Jorge Wanderley)

A posizione disfattista Anche se ha solo 43 anni, non si comporta come se avesse molta vita davanti a sé, anzi, paragona la sua stanza a una tomba, come se fosse già morto, "senza sigarette né bevande".

Isolato dal resto del mondo, riflette su se stesso, concludendo che è vecchio e sbadato, eppure è "felice di avere una stanza", mantenendo il suo spirito di gratitudine verso ciò che ha, la sua capacità di accontentarsi di poco.

Al di fuori del suo spazio, c'è un in diretto contrasto con la società Tutti sono per strada, fanno il loro dovere, "guadagnano soldi".

Il soggetto sembra già aver rinunciato alla lotta, dimostra passività e indifferenza voltando le spalle ai raggi di sole che entravano dalla finestra.

9. intrappolato

Beh, hanno detto che tutto sarebbe finito

così: vecchio. il talento perduto. brancolare alla cieca nella ricerca

della parola

ascoltare i passi

nell'oscurità, mi volto

di guardare dietro di me...

non ancora, vecchio mio...

presto.

ora

siedono a parlare di

me: "Sì, succede, ha già

era... è

triste..."

"Non ha mai avuto molto, non è vero?

davvero?"

"Beh, no, ma ora...".

Guarda anche: Astrattismo: scoprite le 11 opere più famose

ora

celebrano la mia caduta

in taverne che da tempo

Io partecipo.

ora

Bevo da solo

accanto a questa macchina che a malapena

opere

mentre le ombre prendono il sopravvento

moduli

Combatto ritirandomi

lentamente

ora

la mia vecchia promessa

langue

langue

ora

accendere nuove sigarette

servito di più

bevande

è stato un bellissimo

lotta

ancora

é.

(Traduzione: Pedro Gonzaga)

In "Intrappolato", il poeta sembra rivolgersi al suo attuale stato d'animo e alla fase della vita in cui si trova al momento della scrittura. declino Sa che gli altri si aspettavano la sua caduta, hanno intuito e commentato che "finirà tutto così".

La profezia si sta avverando: è solo, vecchio, la sua carriera è ferma e il suo talento sembra perduto. Paranoico, immagina cosa diranno di lui, pensa a coloro che celebrano la sua "caduta".

Così non frequenta più i bar e le taverne, beve da solo con la sua macchina da scrivere, mentre la promessa del suo talento "appassisce" ogni giorno.

Vede la vita come "un bel combattimento" e parte dal presupposto che continua a lottare Nonostante si senta "in trappola", il soggetto poetico fa ciò che può per proteggersi dalle bocche del mondo.

Accettare il esilio Come unica via rimasta, lo scrittore si ritira dalle luci della ribalta: "Combatto ritirandomi".

10. altro letto

un altro letto

un'altra donna

altre tende

un altro bagno

un'altra cucina

altri occhi

altri capelli

altro

piedi e dita dei piedi.

tutte le ricerche.

l'eterna ricerca.

rimani a letto

si veste per il lavoro

e ti chiedi cosa sia successo

all'ultimo

e l'altro davanti a lei...

tutto è così confortevole -

questo fare l'amore

questo dormire insieme

la dolce delicatezza...

dopo che se n'è andata ci si alza e si usa

il suo bagno,

è tutto così intimidatorio e strano.

si torna a letto e

dorme un'altra ora.

quando te ne vai è con tristezza

ma la vedrete di nuovo

se funziona o meno.

si guida fino alla spiaggia e ci si siede

nella sua auto. È mezzogiorno.

- un altro letto, altre orecchie, altre

orecchini, altre bocche, altre ciabatte, altri

abiti

colori, porte, numeri di telefono.

un tempo eri abbastanza forte da vivere da solo.

per un uomo di sessant'anni dovresti essere più

sensibile.

si avvia l'auto e si inserisce la prima marcia,

pensando che chiamerò Janie non appena sarò lì,

Non la vedo da venerdì.

(Traduzione: Pedro Gonzaga)

In questa poesia, l'io lirico riflette sui suoi ciclici e ripetitivi spostamenti alla ricerca di compagnia e sesso, elencando letti e donne, oggetti domestici e parti del corpo che incontra lungo il cammino.

Ciò che motiva lui e i suoi compagni è l'"eterna ricerca": sono "tutti alla ricerca" di affetto e amore. intimità temporanea è confortevole, ma presto ritornano allo stesso desiderio, sentono lo stesso vuoto di sempre.

La mattina dopo, dopo il sesso, ripensa ai suoi vecchi compagni e a come sono finiti per scomparire dalla sua vita. Elencando nuovamente oggetti e corpi, quasi come se le immagini fossero mescolate, il soggetto sembra indicare che questi le donne sono come luoghi di passaggio .

Dopo aver lasciato il posto, riflette in macchina, pensando al suo comportamento e censurandosi: non è più "abbastanza forte per vivere da solo", dipende dall'attenzione degli altri per sentirsi meglio.

Quando si rimette alla guida, continua la sua strada come se nulla fosse, pensando a Janie, la fidanzata che non vede da qualche giorno.

11. Ore 4.30.

i rumori del mondo

con uccelli rossi,

sono le quattro e mezza del

mattina,

sono sempre

alle quattro e mezza del mattino,

e ascolto

i miei amici:

le discariche

e i ladri

e gatti che sognano

vermi,

e vermi che sognano

le ossa

del mio amore,

e non riesco a dormire

e presto sarà l'alba,

i lavoratori si solleveranno

e mi cercheranno

al cantiere navale e diranno:

"È di nuovo ubriaco",

ma io dormirò,

infine, in mezzo alle bottiglie e

di luce solare,

tutte le tenebre sono finite,

braccia aperte come

una croce,

gli uccelli rossi

volare,

volare,

rose che si aprono nel fumo e

come se qualcosa avesse pugnalato

e la guarigione,

come 40 pagine di un brutto romanzo,

un sorriso proprio sul

la mia faccia da idiota.

(Traduzione: Jorge Wanderley)

In questa composizione, intitolata "Four thirty in the morning", possiamo percepire lo spirito di veglia del soggetto poetico, sveglio mentre il resto del mondo dorme. All'alba, insonne, scrive dell'estrema solitudine in cui vive.

Egli conferma di essere costantemente intrappolato in questo sentimento di distanza e alienazione I suoi unici compagni sono quelli che sono svegli a quell'ora: gli animali, i netturbini, i banditi.

Indovinando come sarà il giorno successivo, sa che mancherà al lavoro al cantiere navale e tutti commenteranno che è "di nuovo ubriaco". O abbuffate di alcol porta a un maggiore isolamento e anche a una mancanza di capacità di adempiere ai propri doveri.

Si addormenta solo dopo l'alba, sdraiato a terra tra le bottiglie, con le braccia aperte come "una croce". L'immagine sembra ricreare la sofferenza di Gesù, nei suoi ultimi momenti. Tutto intorno è disforico, triste, anche le rose sono viste come ferite.

In mezzo a tutto questo caos, continua a scrivere, anche se si tratta di "un brutto romanzo". Di fronte alla rovina e alla mancanza di controllo, conserva lo stesso "sorriso idiota" che lo ha spesso trattenuto.

12. una parola sui produttori

di poesie veloci e moderne

è molto facile avere un aspetto moderno

mentre tu sei il più grande idiota mai nato;

Lo so, ho buttato via delle cose orribili...

ma non così orribile come quello che ho letto nelle riviste;

ho un'onestà interiore che nasce dalle puttane e dagli ospedali

che non mi permette di far finta di essere

qualcosa che non sono -

quello che sarebbe un doppio fallimento: il fallimento di una persona

in poesia

e il fallimento di una persona

nella vita.

e quando si fallisce nella poesia

ti manca la vita,

e quando si fallisce nella vita

non sei mai nato

non importa il nome che ti ha dato tua madre.

gli spalti sono pieni di gente morta

acclamazione di un vincitore

in attesa di un numero che li riporti indietro

per la vita,

ma non è così facile -.

come nella poesia

se sei morto

potresti anche essere sepolto

e buttare via la macchina da scrivere

e smettete di ingannare voi stessi con

cavallo poesie donne vita:

state intasando l'uscita, quindi uscite.

e rinunciare

pochi preziosi

pagine.

(Traduzione: Jorge Wanderley)

Ancora una volta, Bukowski critica i poeti del suo tempo Commentando la scena letteraria dell'epoca, fa notare che "è molto facile apparire moderni" quando si è idioti, in altre parole, che l'assurdo passa per innovazione.

Si spinge oltre: ritiene che fallire nella poesia sia come fallire nella vita e che, per questo, sia meglio non essere mai nati.

Rivolgendo lo sguardo al pubblico e ai critici, sostiene che le "gradinate sono piene di gente morta" in attesa di qualcosa "che li riporti in vita". Il soggetto ritiene che se una poesia non ha questo carattere redentore, non ha valore.

Così, raccomanda ai suoi compagni di rinunciare, di "buttare via la macchina da scrivere", affermando che la poesia non deve servire come uno scherzo, una forma di distrazione o di fuga dalla vita reale.

13. quelle ragazze che abbiamo seguito a casa

al liceo le due ragazze più belle

erano le sorelle Irene e

Louise:

Irene era un anno più grande, un po' più alta

ma è stato difficile scegliere tra

i due

non erano solo belli, ma anche

straordinariamente bello

così bello

che i ragazzi si sono tenuti lontani:

avevano paura di Irene

e Louise

che non erano affatto inaccessibili;

anche più amichevole della maggior parte

ma

che sembrava vestire un po'

diverso dalle altre ragazze:

portava sempre i tacchi alti,

camicette,

gonne,

nuovi accessori

ogni giorno;

e

un pomeriggio

il mio partner, Baldy, ed io

li abbiamo seguiti da scuola

anche a casa;

vedi, eravamo come

marginali del pezzo

quindi era già qualcosa

più o meno

atteso:

camminare per circa dieci o dodici metri

dietro di loro

non abbiamo detto nulla

li seguiamo e basta

osservando

la sua voluttuosa gengiva,

il bilancio del suo

fianchi.

ci piace così tanto che

abbiamo iniziato a seguirli fino a casa

tutti

giorno.

quando sono entrati

stavamo fuori sul marciapiede

fumare e parlare

"Un giorno", ho detto a Baldy,

"ci chiameranno a

entrare e scopare

con noi".

"Ci credi davvero?"

"Naturalmente"

ora

50 anni dopo

Posso dirvi

che non hanno mai chiamato

- a prescindere da tutte le storie

che raccontiamo ai bambini;

sì, è un sogno

che ti ha fatto seguire

in quel momento e vi fa seguire

ora.

(Traduzione: Gabriel Resende Santos)

Con questa poesia, l'io lirico ricorda i tempi dell'adolescenza: a scuola c'erano due sorelle che sembravano intimidire i ragazzi, perché non erano "avvicinabili" o "amichevoli".

Il soggetto e la sua compagna, che erano giovani facinorosi, i "marginali del pezzo", cominciarono a seguirli a casa. Dopo che erano entrati, si fermavano sulla porta, aspettando. Sosteneva di credere che un giorno li avrebbero chiamati e avrebbero fatto sesso con loro.

Nel momento in cui scriviamo, "50 anni dopo", egli sa che questo non è mai accaduto, ma trova ancora necessario e importante crederci, come "un sogno" che lo ha incoraggiato in passato e che "lo fa andare avanti adesso", Credere nell'impossibile alimenta la speranza .

Già uomo di vita, si presenta come un eterno ragazzo In questo modo, è spinto dal desiderio carnale e va contro la logica e la volontà degli altri in nome della propria volontà.

14. Come diventare un grande scrittore

devi scopare un gran numero di donne

belle donne

e scrivere qualche poesia d'amore decente.

non preoccupatevi dell'età

e/o con talenti freschi e nuovi arrivati;

bere più birra

sempre più birra

e andare alle corse almeno una volta al

settimana

e vincere

se possibile.

imparare a vincere è difficile -

ogni fannullone può essere un buon perdente.

e non dimenticate Brahms

e Bach e anche del suo

birra.

non esagerare con l'esercizio.

dormire fino a mezzogiorno.

evitare le carte di credito

o pagare qualsiasi fattura

in tempo.

ricordate che nessun culo al mondo

vale più di 50 dollari

(nel 1977).

e se avete la capacità di amare

amare prima di tutto se stessi

ma sempre attenti alla possibilità di una sconfitta totale

Guarda anche: Libro Camera di sfratto, di Carolina Maria de Jesus: riassunto e analisi

anche se il motivo di questa sconfitta

sembra giusto o sbagliato

un assaggio precoce della morte non è necessariamente una cosa negativa.

stare lontano da chiese, bar e musei,

e come il ragno essere

paziente

il tempo è la croce di tutti

più

esilio

la sconfitta

il tradimento

tutti questi liquami.

tenere la birra.

La birra è il sangue continuo.

un amante continuo.

procurarsi una macchina da scrivere di grandi dimensioni

e come i gradini che salgono e scendono

fuori dalla finestra

toccare la macchina

camice

rendere l'incontro dei pesi massimi

fare come il toro al momento del primo attacco

e ricordare i vecchi cani

che ha combattuto così bene?

Hemingway, Céline, Dostoevskij, Hamsun.

se pensate che non siano impazziti

in stanze anguste

così come questa in cui vi trovate ora

nessuna donna

senza cibo

senza speranza

allora non siete pronti.

bere più birra.

c'è tempo.

e se non c'è

è tutto a posto

anche.

Dopo diverse critiche alla condotta di altri autori, questo componimento sembra essere una sorta di "arte poetica" di Bukowski, piena di ironia, in cui descrive ciò che considera essenziale per un uomo di lettere.

Si parte dalla constatazione che l'essere scrittore deve essere più di una professione: deve essere una stile di vita Crede che sia necessario passare attraverso molte esperienze per avere qualcosa da scrivere.

Sostiene inoltre che per fare poesie d'amore bisogna fare molto sesso, preferibilmente con molte persone diverse. Vivendo in modo irregolare, a orari strani, gli scrittori devono occuparsi di alcol e gioco d'azzardo.

Raccomanda di evitare luoghi tossici per l'educazione come chiese, bar e musei e di prepararsi a una "sconfitta totale" in qualsiasi momento, sottolineando che devono essere pazienti, resistenti, per sopportare l'"esilio" e il "tradimento" che li circondano.

Perciò ritiene che per essere un grande scrittore sia necessario separarsi, allontanarsi dal resto del mondo e scrivere da solo nella sua stanza mentre gli altri passano per strada.

Quando si scrive sulla macchina, è necessario "colpire duro", trattare la poesia come un "combattimento di pesi massimi". In questo modo, egli stabilisce che per scrivere ci deve essere forza, energia, aggressività. Come "il toro" che si muove per istinto, rispondendo agli attacchi, lo scrittore deve scrivere furiosamente, reagendo al mondo .

Infine, rende omaggio ai "vecchi cani", autori come Hemingway e Dostoevskij, che lo hanno profondamente influenzato, e utilizza i loro esempi per dimostrare che anche i grandi geni sono finiti pazzi, soli e poveri, per amore della letteratura.

15. il trabocco

altro

così poco

così grasso

così sottile

o nessuno.

risate o

lacrime

odioso

amanti

estranei con facce come

teste di

borchie

eserciti che attraversano

di strade di sangue

brandendo bottiglie di vino

baionetta e scopata

vergini.

o un vecchio in una stanza economica

con una fotografia di M. Monroe.

c'è tanta solitudine nel mondo

che si può vedere nel lento movimento del

bracci di un orologio.

persone così stanche

mutilato

sia per l'amore che per la mancanza di amore.

le persone non sono semplicemente gentili tra loro

faccia a faccia.

i ricchi non vanno bene per i ricchi

i poveri non vanno bene per i poveri.

abbiamo paura.

il nostro sistema educativo ci dice che

possiamo essere tutti

grandi vincitori.

non ci hanno detto

sulle miserie

o suicidi.

o il terrore di una persona

soffrire da soli

da qualche parte

incontaminato

incommunicado

innaffiare una pianta.

le persone non sono gentili tra loro.

le persone non sono gentili tra loro.

le persone non sono gentili tra loro.

Suppongo che non lo saranno mai.

Non chiedo loro di esserlo.

ma a volte penso

che.

i grani del rosario penzoleranno

le nuvole si annuvoleranno

e l'assassino taglierà la gola al bambino

come dare un morso a un cono gelato.

altro

così poco

così grasso

così sottile

o nessuno

più odiosi degli amanti.

le persone non sono gentili tra loro.

forse se fossero

la nostra morte non sarebbe così triste.

Nel frattempo guardo le ragazze

steli

fiori del caso.

deve esserci un modo.

sicuramente ci deve essere un percorso su cui è ancora

non pensiamo.

chi ha messo questo cervello dentro di me?

piange

chiede

dice che c'è una possibilità.

non dirà

"no".

In questa poesia, il soggetto commenta la società dei contrasti, delle identità in contatto e in scontro in cui è inserito. A complessità delle relazioni umane trasforma gli individui in "amanti odiosi" e i gruppi di persone nelle strade sembrano "eserciti" che portano bottiglie di vino.

Nel mezzo di questo scenario di guerra quotidiana, compare l'immagine di un vecchio in una stanza povera, che guarda una foto di Marilyn Monroe. Il brano sembra simboleggiare il futuro di un'umanità che non ha mai smesso di vivere. umanità scollegata da se stessa È irrimediabilmente abbandonata e dimenticata.

Rendendosi conto di quanto il mondo si senta solo ogni secondo che passa, conclude che tutte le persone sono stanche, "mutilate" sia dall'amore che dalla perdita. Perciò non si trattano bene, "non sono buone l'una con l'altra".

Cercando di evidenziare le ragioni per cui questo accade, conclude che "abbiamo paura", perché siamo cresciuti pensando che saremmo stati tutti vincitori. All'improvviso, ci rendiamo conto che possiamo soffrire, vivere nell'infelicità e non avere nessuno a cui comunicarlo.

Rassegnato, sa che le persone "non saranno mai" migliori e dice di non aspettarsi più che cambino. Tuttavia, se potessero farlo, le "morti non sarebbero così tristi".

Quando ricorda l'ipotesi di un assassino che uccide un bambino come se stesse addentando un gelato, ci rendiamo conto che non crede in una possibile salvezza. È convinto che ci distruggeremo a vicenda per la nostra smania e malvagità.

Pochi versi dopo, però, l'idea sembra dissiparsi nella sua mente: quando vede passare alcune belle ragazze, si ostina a credere che "ci deve essere un modo", una qualche soluzione alla decadenza umana.

Frustrato con se stesso e con il suo speranza ostinata , lamenta il vostro cervello che si interroga, insiste, "piange", "pretende" e si rifiuta di arrendersi, nonostante tutto.

Informazioni su Charles Bukowski

Henry Charles Bukowski (16 agosto 1920 - 9 marzo 1994) nasce in Germania e si trasferisce con i genitori negli Stati Uniti d'America all'età di tre anni. L'infanzia e la giovinezza nei sobborghi di Los Angeles sono segnate dalla presenza di un padre autoritario e violento, dalla povertà e dall'emarginazione.

Autore di romanzi, poesie e sceneggiature, Bukowski scrisse del mondo che conosceva, imprimendo una personaggio autobiografico evidente nella sua produzione letteraria.

Famosa per il suo crudo realismo e il linguaggio colloquiale, l'opera dello scrittore è costellata di riferimenti al duro lavoro fisico, alla vita bohémien, alle avventure sessuali, al consumo di alcol.

Come uomo del proletariato, era sinonimo di rappresentanza di una parte della società americana che si relazionava e si identificava con l'autore; d'altra parte, come scrittore di successo, era molto critico nei confronti dei suoi colleghi professionisti, del mondo editoriale e persino del pubblico. "scrittore maledetto" .

La curiosità intorno a Bukowski non è generata solo dalla sua opera, ma anche dalla sua figura, che ha infranto le norme comportamentali dell'epoca.

Il modo spudorato in cui scriveva di sesso e la sua ossessione spesso misogina per le donne lo hanno reso popolarmente noto come il "Vecchio Sporcaccione".

Attraverso la sua scrittura, soprattutto poetica, l'autore ha dato voce a diverse angosce che corrodono l'individuo comune, come la solitudine, il pessimismo e l'eterna ricerca dell'amore.

Conoscere anche




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrick Gray è uno scrittore, ricercatore e imprenditore con la passione di esplorare l'intersezione tra creatività, innovazione e potenziale umano. Come autore del blog "Culture of Geniuses", lavora per svelare i segreti di team e individui ad alte prestazioni che hanno ottenuto un notevole successo in una varietà di campi. Patrick ha anche co-fondato una società di consulenza che aiuta le organizzazioni a sviluppare strategie innovative e promuovere culture creative. Il suo lavoro è stato presentato in numerose pubblicazioni, tra cui Forbes, Fast Company e Entrepreneur. Con un background in psicologia e affari, Patrick apporta una prospettiva unica alla sua scrittura, fondendo intuizioni basate sulla scienza con consigli pratici per i lettori che vogliono sbloccare il proprio potenziale e creare un mondo più innovativo.