Per no dir que no he esmentat les flors, de Geraldo Vandré (anàlisi musical)

Per no dir que no he esmentat les flors, de Geraldo Vandré (anàlisi musical)
Patrick Gray

La cançó "No per dir que no parlava de les flors" va ser escrita i cantada per Geraldo Vandré l'any 1968, guanyant el segon lloc al Festival Internacional de la Cançó d'aquell any. El tema, també conegut com "Caminhando", es va convertir en un dels majors himnes de resistència al sistema dictatorial militar que imperava en aquell moment.

La composició va ser censurada pel règim i Vandré va ser perseguit per la policia militar. , haver de fugir del país i optar per l'exili per evitar represàlies.

Lletra

Caminant i cantant i seguint la cançó

Tots som iguals de braç o no.

Vegeu també: Anàlisi de la independència o la mort (O Grito do Ipiranga)

A les escoles, als carrers, camps, edificis

Caminar i cantar i seguint la cançó

Vine, anem, que esperar és no saber

Qui sap quina hora serà, no espereu que passi

Al llarg dels camps hi ha fam a les grans plantacions

Per carrers desfilant fils indecisos

Encara fan la flor el seu torn més fort

I creuen que les flors guanyen el canó

Venga, anem, que esperar és no saber

Qui sap fa el temps, no? t esperar que passi

Hi ha soldats armats, estimats o no

Quasi tots perduts amb les armes a la mà

A la caserna els ensenya una antiga lliçó

Morir pel país i viure sense raó

Venga, anem, que esperar és no saber

Qui sap fa el temps, no espera que passi

A les escoles, als carrers, als camps, als edificis

Tots somsoldats, armats o no

Caminant i cantant i seguint la cançó

Tots som iguals de braç o no

Els amors a la ment, les flors a la terra

La certesa al davant, la història a la mà

Caminant i cantant i seguint la cançó

Aprenent i donant una nova lliçó

Venga, anem, per què no esperar és saber

Qui sap fa el temps, no espera que passi

Anàlisi i interpretació

Amb el so d'un himne, segueix el tema un esquema de rima senzill (A-A-B-B, o és a dir, el primer vers rima amb el segon, el tercer amb el quart, etc.). També fa servir un registre del llenguatge actual, amb lletres fàcils de memoritzar i transmetre a altres persones.

Així, sembla referir-se a les cançons que es feien servir en marxes, protestes i manifestacions contra el règim, que es va estendre per tot el país l'any 1968. La música va ser, doncs, emprada com a instrument de combat, que pretenia divulgar, de manera directa i concisa, missatges ideològics i de revolta.

Caminant i cantant i seguint el cançó

Tots som iguals de braç o no

A les escoles, als carrers, als camps, als edificis

Caminant i cantant i seguint la cançó

Ho indica la primera estrofa, amb els verbs "caminar i cantar", que fan referència directament a la imatge d'una marxa o una protesta pública. Allà els ciutadans som "tots iguals",tot i que no hi ha cap relació entre ells ("braços lligats o no").

Protestació l'any 1968 per la fi de la dictadura militar.

En referència a "escoles, carrers, camps, edificis”, Vandré pretenia demostrar que gent de tots els estrats socials i amb ocupacions i interessos diferents estaven junts i marxaven per la mateixa causa. És evident la necessitat d'unitat que es convoca i el recordatori que tothom volia el mateix: la llibertat.

Venga, anem, que esperar és no saber

Qui sap, el temps serà vinga, no esperis a passar

El cor, repetit diverses vegades al llarg de la cançó, és una crida a l'acció i a la unitat . Geraldo parla directament als qui escolten la música, cridant a la lluita: "Vine". Amb l'ús de la primera persona del plural (en “anem-nos”), dóna un aspecte col·lectiu a l'acció, recordant que continuaran junts en la lluita.

En afirmar que “esperar és no saber. ”, l'autor subratlla que Qui és conscient de la realitat del país no pot esperar ociosament que les coses canviïn. El canvi i la revolució no es lliuraran a ningú en safata, cal actuar ràpidament (“els que saben fan el temps, no esperis que passi”).

Per tots els camps hi ha. fam a les grans plantacions

Vegeu també: Els herois de David Bowie (significat i anàlisi de la lletra)

Pels carrers desfilen cordes indecides

Encara fan de la flor la seva tornada més forta

I creuen que les flors guanyen el canó

En aquesta estrofa es denuncia la misèria en què elhi vivien pagesos i camperols i l'explotació a què estaven sotmesos ("la fam a les grans plantacions"). També hi ha fortes crítiques als pacifistes que pretenien resoldre la crisi política amb diplomàcia i comú acord, organitzats en "cordons indecisos".

Retrat de Jan Rose Kasmir, que s'enfrontava amb una flor als soldats nord-americans, el 1967.

Els ideals de "pau i amor" promoguts pel moviment contracultural hippie, o flor poder, estan simbolitzats pel flors (el "retorn més fort"). Es subratlla la seva insuficiència contra el “canó” (la força i la violència de la policia militar).

Hi ha soldats armats, estimats o no

Quasi tots perduts amb les armes a la mà

A la caserna se'ls ensenya una vella lliçó

Morir pel país i viure sense raó

Tot i que els militars simbolitzaven l'enemic, el poder dictatorial, la música no deshumanitza els soldats. . Al contrari, recorda que estaven “quasi tots perduts amb les armes a la mà”, és a dir, van fer servir la violència, van matar, però ni ells mateixos sabien per què. Simplement obeïen cegament ordres, a causa del rentat de cervell que estaven patint: la "vella lliçó / De morir pel país i viure sense raó".

Soldats brasilers durant l'exèrcit.

Els soldats, impulsats per un esperit de fals patriotisme , van haver de dedicar la seva vida i sovint moriren com a conseqüència d'undel sistema que protegien i del qual també van ser víctimes.

A les escoles, als carrers, als camps, als edificis

Tots som soldats, armats o no

Caminant i cantant i seguint la cançó

Tots som iguals de braç o no

Els amors a la ment, les flors a terra

La certesa davant, el conte a la mà

Caminant i cantant i seguint la cançó

Aprenent i donant una nova lliçó

A l'última estrofa, el missatge d'igualtat entre tots els ciutadans i la es reforça la urgència de marxar junts a la lluita, perquè només a través d'un moviment organitzat es podria produir la revolució.

La cançó els recordava que s'havien d'avançar amb "amors en ment", pensant en la gent que ells estimats i víctimes de la repressió militar. Per ser victoriós, calia deixar “les flors a la terra”, és a dir, abandonar els plantejaments pacifistes.

En les seves mans estava la “història”, la possibilitat de canviar la realitat del país i el futur per a tots els brasilers. Han de continuar “caminant i cantant” i “aprenent i donant una nova lliçó”, transmetent els seus coneixements, despertant la militància a altres persones.

Significat de la cançó

“No dir que no jo. parlava de les flors" és una invitació a la resistència política radical , una crida a totes les formes de lluita necessàries per enderrocar la dictadura.

Geraldo Vandré parla de flors perintentant demostrar que no n'hi ha prou amb "la pau i l'amor" per lluitar contra pistoles i canons, subratllant que l'única manera de guanyar era la unió i el moviment organitzat.

Context històric

1968: repressió i resistència

El 1968, el Brasil s'enfrontava a un dels pitjors moments de repressió política, la institució de l'AI-5: un conjunt de lleis que atorgaven poders gairebé il·limitats al règim.

Davant l'autoritarisme i diversos episodis de violència policial, els universitaris van començar a mobilitzar-se, fent protestes públiques que es van enfrontar amb agressions, ordres de detenció i, en ocasions, assassinats.

A poc a poc, aquestes protestes es van estendre per tot el país i altres col·lectius es van incorporar al moviment: artistes, periodistes, sacerdots, advocats, mares, etc.

Censura

Retrat d'actrius brasileres en protesta contra la censura.

Malgrat la censura que amenaçava, prohibia i perseguia, la música esdevingué un dels vehicles artístics utilitzats per transmetre missatges de caràcter polític i social.

Els intèrprets eren conscients del perill que correien quan divulgaven públicament les seves opinions, però s'arriscaren. les seves vides per desafiar el poder establert i enviar un missatge de força i coratge als brasilers.

Molts anys després del Festival Internacional de la Cançó de 1968, un dels jutges va confessar en una entrevista què"Per no dir que no he esmentat les flors" hauria estat el tema guanyador. Vandré va quedar en segon lloc per les pressions polítiques que van patir l'organització de l'acte i TV Globo, la cadena que va emetre el programa.

Geraldo Vandré: exili i retirada de la vida pública

Geraldo Vandré al Festival Internacional de la Cançó de 1968.

Les possibles conseqüències per als qui desafiaven el poder militar van ser l'empresonament, la mort o, per als que van aconseguir fugir, l'exili.

Perquè. d'això de "Per no dir que no he parlat de les flors", Geraldo Vandré va començar a ser vigilat pel Departament d'Ordre Polític i Social i va haver de fugir.

Va viatjar a diversos països com Xile. , Algèria, Alemanya, Grècia, Àustria, Bulgària i França. Quan va tornar al Brasil, l'any 1975, va preferir allunyar-se dels focus i dedicar-se a la carrera d'advocat.

La seva cançó i el missatge polític que transmetia, però, van entrar en la història de la música i cultura. Resistència política brasilera.

Vegeu també




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrick Gray és un escriptor, investigador i emprenedor amb una passió per explorar la intersecció de la creativitat, la innovació i el potencial humà. Com a autor del bloc "Culture of Geniuses", treballa per desvelar els secrets d'equips i individus d'alt rendiment que han aconseguit un èxit notable en diversos camps. Patrick també va cofundar una empresa de consultoria que ajuda les organitzacions a desenvolupar estratègies innovadores i fomentar cultures creatives. El seu treball ha aparegut en nombroses publicacions, com Forbes, Fast Company i Entrepreneur. Amb una formació en psicologia i negocis, Patrick aporta una perspectiva única a la seva escriptura, combinant coneixements basats en la ciència amb consells pràctics per als lectors que volen desbloquejar el seu propi potencial i crear un món més innovador.