Pra não dizer que não falei das flores, de Geraldo Vandré (analyse de la chanson)

La chanson "Pra não dizer que não falei das flores" a été écrite et chantée par Geraldo Vandré en 1968, remportant la deuxième place au Festival international de la chanson de cette année-là. La chanson, également connue sous le nom de "Caminhando" (Marche), est devenue l'un des plus grands hymnes de résistance au système militaire dictatorial en vigueur à l'époque.

La composition est censurée par le régime et Vandré est persécuté par la police militaire. Il doit fuir le pays et opte pour l'exil afin d'éviter les représailles.

Paroles

Marcher, chanter et suivre la chanson

Nous sommes tous égaux, bras croisés ou non

Dans les écoles, les rues, les champs, les bâtiments

Marcher, chanter et suivre la chanson

Venez, allons-y, attendre c'est ne pas savoir

Celui qui connaît le moment n'attend pas qu'il arrive

Dans les champs, il y a la faim dans les grandes plantations

Dans les rues marchent des brins indécis

Ils font toujours de la fleur leur refrain le plus fort

Et croire aux fleurs qui battent le canon

Venez, allons-y, attendre c'est ne pas savoir

Celui qui connaît le moment n'attend pas qu'il arrive

Il y a des soldats armés, aimés ou non

Presque tous perdus avec des armes à la main

Dans les casernes, on leur enseigne une vieille leçon

Mourir pour son pays et vivre sans raison

Venez, allons-y, attendre c'est ne pas savoir

Celui qui connaît le moment n'attend pas qu'il arrive

Dans les écoles, les rues, les champs, les bâtiments

Nous sommes tous des soldats, armés ou non

Marcher, chanter et suivre la chanson

Nous sommes tous égaux, bras croisés ou non

Les amours dans l'esprit, les fleurs sur le sol

La certitude à l'avant, l'histoire à l'arrière

Marcher, chanter et suivre la chanson

Apprendre et enseigner une nouvelle leçon

Venez, allons-y, attendre c'est ne pas savoir

Celui qui connaît le moment n'attend pas qu'il arrive

Analyse et interprétation

Avec la sonorité d'un hymne, le thème suit un schéma de rimes simple (A-A-B-B, c'est-à-dire que le premier couplet rime avec le deuxième, le troisième avec le quatrième et ainsi de suite) et utilise un registre de langage courant, avec des paroles faciles à mémoriser et à transmettre.

Il semble donc faire référence aux chansons utilisées dans les marches, les protestations et les manifestations contre le régime, qui se sont répandues dans tout le pays en 1968. La musique était alors utilisée comme un instrument de combat, qui visait à diffuser, de manière directe et concise, des messages idéologiques et de révolte.

Marcher, chanter et suivre la chanson

Nous sommes tous égaux, bras croisés ou non

Dans les écoles, les rues, les champs, les bâtiments

Marcher, chanter et suivre la chanson

La première strophe le souligne, avec les verbes "marcher et chanter", qui renvoient directement à l'image d'une marche ou d'une manifestation publique. Là, les citoyens sont "tous égaux", même s'il n'y a pas de relation entre eux ("armes données ou non").

Manifestation en 1968 pour la fin de la dictature militaire.

En évoquant "les écoles, les rues, les champs, les bâtiments", Vandré entend montrer que des personnes de toutes les couches sociales, de professions et d'intérêts différents se retrouvent et défilent pour la même cause. Le besoin d'unité qui s'impose et le rappel que tous veulent la même chose : la liberté, sont évidents.

Venez, allons-y, attendre c'est ne pas savoir

Celui qui connaît le moment n'attend pas qu'il arrive

Le refrain, répété plusieurs fois tout au long de la chanson, est une appel à l'action et à l'unité Geraldo s'adresse directement à ceux qui écoutent la musique et les appelle au combat : "Venez". En utilisant la première personne du pluriel (dans "allons-y"), il imprime un aspect collectif à l'action, leur rappelant qu'ils poursuivront le combat ensemble.

En affirmant que "attendre n'est pas savoir", l'auteur souligne que ceux qui sont conscients de la réalité du pays ne peuvent pas attendre les bras croisés que les choses changent. Le changement et la révolution ne seront pas offerts sur un plateau, il faut agir vite ("ceux qui savent ont l'esprit vif, ils n'attendent pas que ça arrive").

Dans les champs, il y a la faim dans les grandes plantations

Dans les rues marchent des brins indécis

Ils font toujours de la fleur leur refrain le plus fort

Et croire aux fleurs qui battent le canon

Cette strophe dénonce la misère Les pacifistes qui voulaient résoudre la crise politique par la diplomatie et l'accord commun, organisés en "cordons d'indécis", sont également vivement critiqués.

Portrait de Jan Rose Kasmir, qui a affronté les soldats américains avec une fleur, en 1967.

Les idéaux de "paix et d'amour" promus par le mouvement de la contre-culture hippie, o fleur puissance, Ils sont symbolisés par des fleurs (le "chœur le plus fort") et leur insuffisance face au "canon" (la force et la violence de la police militaire) est soulignée.

Il y a des soldats armés, aimés ou non

Presque tous perdus avec des armes à la main

Dans les casernes, on leur enseigne une vieille leçon

Mourir pour son pays et vivre sans raison

Bien que les forces militaires symbolisent l'ennemi, le pouvoir dictatorial, la musique ne déshumanise pas les soldats. Au contraire, elle nous rappelle qu'ils étaient "presque tous perdus les armes à la main", c'est-à-dire qu'ils ont utilisé la violence, ils ont tué, mais sans savoir eux-mêmes pourquoi. Ils ont seulement obéi aveuglément aux ordres, à cause de l'autorité de l'État. lavage de cerveau qu'ils ont subie : la "vieille leçon / De mourir pour son pays et de vivre sans raison".

Soldats brésiliens pendant la dictature militaire.

Les soldats, conduits par un l'esprit du faux patriotisme Ils ont dû consacrer leur vie et souvent mourir pour le bien du système qu'ils protégeaient et dont ils étaient aussi les victimes.

Dans les écoles, les rues, les champs, les bâtiments

Nous sommes tous des soldats, armés ou non

Marcher, chanter et suivre la chanson

Nous sommes tous égaux, bras croisés ou non

Les amours dans l'esprit, les fleurs sur le sol

La certitude à l'avant, l'histoire à l'arrière

Marcher, chanter et suivre la chanson

Apprendre et enseigner une nouvelle leçon

Dans la dernière strophe, le message d'égalité entre tous les citoyens et l'urgence de partir ensemble au combat sont renforcés, car ce n'est que par un mouvement organisé que la révolution pourra se produire.

La chanson leur rappelle d'avancer avec "l'amour en tête", en pensant aux personnes qu'ils aiment et qui sont victimes de la répression militaire. Pour être victorieux, il faut laisser "les fleurs sur le sol", c'est-à-dire abandonner les approches pacifistes.

Ils avaient entre les mains "l'histoire", la possibilité de changer la réalité du pays et l'avenir de tous les Brésiliens. Ils devaient continuer à "marcher et chanter" et à "apprendre et donner une nouvelle leçon", à transmettre leurs connaissances, à éveiller d'autres personnes au militantisme.

Signification de la musique

"Pour ne pas dire que je n'ai pas parlé de fleurs" est une phrase qui a déjà été prononcée. appel à la résistance politique radicale un appel à toutes les formes de lutte nécessaires pour renverser la dictature.

Geraldo Vandré parle de fleurs pour essayer de montrer qu'il ne suffit pas d'utiliser "la paix et l'amour" pour combattre les fusils et les canons, soulignant que la seule façon de gagner est l'unité et le mouvement organisé.

Historique

1968 : répression et résistance

En 1968, le Brésil était confronté à l'un des pires moments de répression politique, l'institution de l'AI-5 : un ensemble de lois qui conférait des pouvoirs presque illimités au régime.

Face à l'autoritarisme et à plusieurs épisodes de violence policière, les étudiants universitaires ont commencé à se mobiliser, organisant des manifestations publiques qui ont été accueillies par des agressions, des mandats d'arrêt et parfois des meurtres.

Peu à peu, ces manifestations se sont étendues à tout le pays et d'autres groupes ont rejoint le mouvement : artistes, journalistes, prêtres, avocats, mères, etc.

Censure

Portrait d'actrices brésiliennes protestant contre la censure.

Malgré la censure qui menaçait, interdisait et persécutait, la musique est devenue l'un des véhicules artistiques utilisés pour transmettre des messages politiques et sociaux.

Les interprètes étaient conscients du danger qu'ils couraient en rendant publiques leurs opinions, mais ils ont risqué leur vie pour défier le pouvoir établi et transmettre un message de force et de courage aux Brésiliens.

Bien des années après le Festival international de la chanson de 1968, l'un des membres du jury a avoué dans une interview que "Pra não dizer que não falei das flores" aurait été la chanson gagnante. Vandré est arrivé en deuxième position en raison de pressions politiques exercées par les organisateurs de l'événement et TV Globo, la chaîne qui diffusait le programme.

Geraldo Vandré : exil et retrait de la vie publique

Geraldo Vandré au Festival international de la chanson en 1968.

Les conséquences possibles pour ceux qui défiaient le pouvoir militaire étaient l'emprisonnement, la mort ou, pour ceux qui parvenaient à s'échapper, l'exil.

À cause de "Pra não dizer que não falei das flores", Geraldo Vandré a commencé à être surveillé par le Département de l'ordre politique et social et a dû s'enfuir.

Il voyage dans différents pays tels que le Chili, l'Algérie, l'Allemagne, la Grèce, l'Autriche, la Bulgarie et la France. De retour au Brésil en 1975, il préfère rester loin des projecteurs et se consacrer à sa carrière d'avocat.

Sa chanson et le message politique qu'elle véhiculait sont toutefois entrés dans l'histoire de la musique brésilienne et de la résistance politique.

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