Obsah
Jedným z najväčších autorov brazílskej literatúry je Caio Fernando Abreu, majiteľ strhujúcej poézie, ktorá uchvacuje čitateľov už celé generácie.
Napriek tomu, že je básnik z Rio Grande do Sul hojne citovaný - najmä pre svoje silné frázy -, pravdou je, že za svojho života publikoval len veľmi málo básní, ktoré sa dostali na svetlo sveta až posmrtne. V Caiových veršoch nachádzame ako hlavné témy osamelosť, neúplnosť, lásku a homosexuálnu erotiku.
Zoznámte sa teraz s piatimi jeho skvelými výtvormi.
1. (bez názvu)
Chcem život.
So všetkými rizikami
Chcem život.
So zlými zubami
Chcem život
nespavec, na tretej tabletke na spanie
na tretej krabičke cigariet
po štvrtej samovražde
po všetkých stratách
počas začínajúcej plešatosti
vo vnútri veľkej klietky krajiny
z malej klietky môjho tela
Chcem život
Chcem to, pretože chcem žiť.
Je to voľba. Sám alebo v spoločnosti, chcem, človeče
Boh, ako chcem, s takou zúrivosťou, s takou
Jasné. Je to teraz. Je to práve teraz. Neskôr na tom nezáleží. Je to tak, ako to chcem.
Cestovať, liezť, poznávať. Potom možno Tramandiu. Písať. Prekladať. V samote. Ale to chcem. Bože môj, život, život, život.
LIFE
K ŽIVOTU
Uvedená báseň bola napísaná v 70. rokoch 20. storočia svedčiť o túžbe žiť silný, ktorý tlačí I-lyric zažiť nové.
Je to báseň, ktorá sa často pripisuje mládež Čítame tu túžbu odísť, cestovať, vyjadriť sa so všetkou silou, gestami, ktoré sú tak charakteristické pre mladých ľudí.
Básnický subjekt vo všetkých veršoch neromantizuje život ani neodpisuje jeho negatívne stránky: naopak, priznáva všetky zlé veci a ťažkosti na ceste (kastrácie, obmedzenia tela a štátu, fyzické a citové bolesti), ale stále zdôrazňuje svoju niternú túžbu žiť.
2. Romulo
Bolo leto, neskoré popoludnie,
jeden z nás zaspieval pieseň od Toma Jobima
Keď už hovoríme o lete, popoludní padlo slnko na more,
že svetlo tam dole sa rozsvietilo, prišli sme z Barry
na Copacabanu a išli sme sa pozrieť na Galovu šou, kde spievala
nechajte ho vykrvácať.
Bolo horúco, boli sme celí v bielom,
verili sme vo veci spôsobom, ktorý by bol hlúpy
keby to nebolo také skutočné. A také krásne.
(ani sme nevedeli, ale všetko bolo jednoduché
a naša bolesť bola takmer nulová).
Na druhý deň som klamal, že zomriem, a ty si odišiel študovať akupunktúru
Zostal som, cestoval som, bral som drogy,
Vtipné je, že som nezomrel.
Vyššie sme si prečítali len úryvok z básne Romulo, napísaná v 80. rokoch 20. storočia.
V extrémne konzervatívnom kontexte je písanie Caio Fernanda Breua chvályhodné, pretože vymaže homoafektívnej príťažlivosti a odhaľuje subjekt, ktorý sa nehanbí prijať svoje túžby a zvyky.
V priebehu veršov I-lyric opisuje jeho bežný život : počasie, oblasti mesta, ktoré navštevoval, ročné obdobie, denná doba, zvukový podklad, vzťah s partnerkou.
Báseň má začiatok, stred a koniec, zaoberá sa súčasne minulosťou, prítomnosťou a budúcnosťou a podáva správu o tom, aké bolo stretnutie s Romulom a čo sa z tohto spojenia stalo.
3. (bez názvu)
chcem písať tie najchlípnejšie veci
len preto, že mám studené ruky
Chcem napísať tie najhoršie veci
a nemôžem nájsť rým
ani motív.
Caio napísal uvedené verše v kontexte vojenskej diktatúry. Báseň z 2. a 3. mája 1979 spochybnila vtedajší status quo v rokoch vedenia tým, že sa odvážila hovoriť o sloboda.
Vo veršoch čítame túžbu vyjadriť sa. Verš sa tu objavuje takmer bez príčiny: ja-lyrik chce písať, pretože cíti, že je potrebné sa vystaviť Dokonca ani vtedy, keď neviete, z akého dôvodu alebo v akej podobe svoje želanie splníte.
Kontrast studených - neživých - rúk spôsobuje trenie s nutkanie písať Hoci nevie, čo bude písať a akú formu bude mať jeho text, I-lyrik cíti, že sa musí preniesť na papier.
4. Krátka spomienka
Z neprítomnosti a vzdialeností ťa budujem
priateľ
milovaný.
A mimo formulára
ani ruka
Žiadny oheň:
moja neprítomnosť toho, čo som.
a to, čo mám ja, cudzinec.
Presne podľa veľkosti vášho tela
vyhovuje môjmu bytiu vyhovuje môjmu najvzdialenejšiemu letu
limity transcendencie fit
V dimenzii tela máte
a že sa nedotýkam
mučený verš sedí
a hustý labyrint vôlí
Ale vy to neviete.
Krátka spomienka bol venovaný Antôniovi Bivarovi a napísaný 13. októbra 1969 v Campinas - stojí za to pripomenúť, v akom politickom kontexte sme žili: na vrchole represií vojenskej diktatúry.
Uvedené verše sú úryvkom z dlhej básne, ktorej jadrom je otázka erotická túžba a vzťah medzi dvoma telesami, ktoré sa chcú navzájom vlastniť.
Tvárou v tvár absencia je zrejmé, že ja-lyrik jasne vyjadruje svoju túžbu byť s druhým a skúmať rozmery svojho vlastného tela a tela toho, po ktorom túži.
Na stránke Krátka spomienka Nejde však len o fyzický rozmer: básnický subjekt chce preskúmať viac, než len to, čoho sa môže dotknúť milenca/priateľa, a prejavuje túžbu spoznať ho ako celok (telo a dušu).
5. FEVER 77TH
Nechajte ma prepliesť sedmokrásky
Pozri tiež: Báseň Sedem tvárí, Carlos Drummond de Andrade (analýza a význam)vo vlasoch na hrudi.
Nechajte ma plávať po vašich moriach
najodľahlejšie
s horiacim jazykom.
Chcem lásku z potu a mäsa
teraz:
kým ja mám krv.
Ale nechajte ma krvácať vaše pery
dýkou mojich zubov.
Dovoľ mi roztrhnúť tvoj bok
nepolapiteľnejší
na ostrie nechtov.
Chcem nôž a kričať lásku
teraz:
kým mám horúčku.
Uvedená báseň je jedným z najkrajších príkladov erotickej poézie Caio Fernanda Abreua. explicitný text ktorá je výzvou pre čitateľa, pretože s nevídanou surovosťou odhaľuje túžby spisovateľa.
Básnický subjekt je tu priamy a nechodí okolo horúcej kaše: vie, čo chce, ako to chce a kedy to chce. Už v prvých veršoch dáva jasne najavo, že objektom jeho túžby je niekto rovnakého pohlavia, čo je odhalenie, ktoré je na olovené roky dosť odvážne.
Nie je to však jediný odvážny krok básne: lyrické "ja" vo všetkých veršoch odhaľuje vzťah poznačený aj masochizmus a násilie, hoci predovšetkým preniknuté dravou túžbou.
Poézia Caio Fernanda Abreua
Caio za svojho života publikoval len veľmi málo básní. Modlitba e Gestá boli uverejnené v Jornal Cruzeiro do Sul 8. júna 1968. Básne Východ e Stlačením otvoríte boli publikované v Minas Gerais Literary Supplement v 70. rokoch 20. storočia. Ide o jediné známe básnické diela, ktoré spisovateľ vydal.
Hoci Caio nepublikoval veľké množstvo básní, písal verše prakticky počas celého svojho života - svedčí o tom jeho pozostalosť -, pričom prvé kroky v tomto žánri urobil v roku 1968 a posledné básne napísal v roku 1996, v roku svojej smrti.
Pozri tiež: 19 najlepších dokumentárnych filmov na NetflixeV roku 2012 sa výskumníčkam Letícii da Costa Chaplin a Márcii Ivane de Lima e Silva podarilo zhromaždiť materiál z archívu, ktorý darovala Caiova rodina a priatelia, a vydať knihu Nikdy nepublikované básne Caio Fernanda Abreua.
Obal knihy Nikdy neuverejnené básne Caio Fernando Abreu
Kto bol Caio Fernando Abreu
Spisovateľ, novinár a dramatik Caio Fernando Abreu patril k veľkým osobnostiam generácie 80. rokov.
Narodil sa vo vnútrozemí Rio Grande do Sul - v Santiagu do Boqueirão - a svoj prvý text napísal vo veku šiestich rokov.
Caiova rodina sa v roku 1963 presťahovala do hlavného mesta Porto Alegre. O tri roky neskôr mladý muž uverejnil svoju prvú poviedku v časopise Cláudia a začal písať svoj prvý román.
Napriek tomu, že sa Caio zapísal na kurzy literatúry a scénického umenia, ani jeden z nich nedokončil. V roku 1968 začal pracovať v redakcii časopisu Veja, a tak sa presťahoval do São Paula.
Portrét Caio Fernando Abreu
V sedemdesiatych rokoch žil v Riu de Janeiro, kde pracoval ako výskumník a redaktor niektorých časopisov. V rokoch vojenskej diktatúry bol prenasledovaný diktatúrou a musel odísť do exilu v Európe, žil v Londýne a Štokholme.
Keď sa vrátil do Brazílie, začal opäť naplno písať a vytvoril knihy, ktoré sa považujú za jeho majstrovské diela. Zabodnuté vajce (1975) e Plesnivé jahody (1982).
Caio získal množstvo ocenení, vrátane trojnásobnej ceny Jabuti v kategórii poviedka, kronika a román. Spisovateľ získal v roku 1989 aj Moliérovu cenu za divadelnú hru Kliatba Čierneho údolia O dva roky neskôr získal aj cenu APC za najlepší román roka za Kde je Dulce Veiga? .