5 mari poezii de Caio Fernando Abreu

5 mari poezii de Caio Fernando Abreu
Patrick Gray

Unul dintre marii autori ai literaturii braziliene este Caio Fernando Abreu, deținătorul unei poezii viscerale care a captivat cititorii de generații întregi.

În ciuda faptului că a fost citat pe scară largă - mai ales pentru frazele sale puternice - adevărul este că poetul din Rio Grande do Sul a publicat foarte puține poezii în timpul vieții sale, aceste lucrări ieșind la lumină doar postum. În versurile lui Caio găsim ca teme principale singurătatea, incompletitudinea, iubirea și erotismul homoafectiv.

Faceți cunoștință acum cu cinci dintre marile sale creații.

1. (fără titlu)

Vreau viață.

Cu toate riscurile

Vreau viață.

Cu dinții stricați

Vreau viață

insomniac, la al treilea somnifer

la al treilea pachet de țigări

după a patra sinucidere

după toate pierderile

în timpul chelie incipientă

în interiorul marii cuști a țării

din mica cușcă a corpului meu

Vreau viață

Vezi si: Bella Ciao: istoria, analiza și semnificația muzicii

O vreau pentru că vreau viață.

E o alegere. Singur sau în companie, vreau, omule.

Dumnezeu, așa cum vreau eu, cu atâta ferocitate, cu atâta

Sigur. E acum. E chiar acum. Nu contează mai târziu. E așa cum vreau eu.

Să călătoresc, să urc, să văd. Apoi, poate Tramandaí. Să scriu. Să traduc. În singurătate. Dar asta e ceea ce vreau. Doamne, viață, viață, viață, viață.

VIAȚA

LA VIAȚĂ

Scrisă în anii '70, poezia de mai sus mărturie o dorință de a trăi puternic, care împinge I-lyric să experimenteze noul.

Este un poem atribuit adesea lui tineret Citim aici o dorință de a pleca, de a călători, de a se exprima cu toată forța, gesturi atât de caracteristice tinerilor.

Pe parcursul versurilor, subiectul poetic nu romanțează viața și nici nu-i șterge aspectele negative: dimpotrivă, el recunoaște toate lucrurile rele și dificultățile de pe parcurs (castrările, limitările corpului și ale statului, durerile fizice și afective), dar își subliniază totuși dorința viscerală de a trăi.

2. Romulo

Era vară, era după-amiaza târziu,

unul dintre noi a cântat un cântec de Tom Jobim.

Apropo de vară, după-amiază, soarele a căzut pe mare,

lumina de acolo s-a aprins, am venit de la Barra.

la Copacabana și ne-am dus să vedem spectacolul lui Gal cântând

Lasă-l să sângereze.

Era cald, eram îmbrăcați în întregime în alb,

am crezut în lucruri într-un mod care ar fi fost o prostie

dacă nu ar fi fost atât de real și atât de frumos.

(nici măcar nu știam, dar totul era simplu.

și durerea noastră a fost aproape nimic).

A doua zi am mințit că o să mor și tu ai plecat să studiezi acupunctura.

Am rămas, am călătorit, am luat droguri,

Lucrul amuzant este că nu am murit.

Vezi si: 9 cele mai ascultate stiluri muzicale în Brazilia

Citim mai sus doar un fragment din poezie Romulo, scrise în anii 1980.

Într-un context extrem de conservator, scrierile lui Caio Fernando Breu sunt demne de laudă, deoarece șterge atracție homo-afectivă și expune un subiect căruia nu îi este rușine să-și asume dorințele și obiceiurile.

De-a lungul versurilor, I-lyric își descrie viața obișnuită : vremea, regiunile din oraș pe care le frecventa, perioada anului, ora din zi, coloana sonoră a momentului, relația cu partenera sa.

Cu un început, un mijloc și un sfârșit, poemul tratează simultan trecutul, prezentul și viitorul și relatează ce a fost și ce a devenit întâlnirea cu Romulus.

3. (fără titlu)

Vreau să scriu cele mai ușuratice lucruri

doar pentru că mâinile mele sunt atât de reci

Vreau să scriu cele mai amare lucruri

și nu pot găsi o rimă

nici motiv.

Caio a scris versurile de mai sus în contextul dictaturii militare. Poezia, datată 2 și 3 mai 1979, contesta la vremea respectivă status quo-ul din anii de plumb, îndrăznind să vorbească despre libertate.

În versuri citim o dorință de a se exprima. Aici versul apare aproape fără motiv: I-liricul dorește să scrie pentru că simte că este necesar să te expui Chiar dacă nu știe motivul sau forma pe care o va da dorinței sale.

Contrastul mâinilor reci - lipsite de viață - face ca frecarea cu nevoia de a scrie Deși nu știe ce va scrie și nici ce formă va lua textul său, I-liceul simte că trebuie să se revarsă pe hârtie.

4. O scurtă amintire

Din absențe și distanțe te construiesc

prieten

iubit.

Și dincolo de formă

nici o mână

Nu este foc:

absența mea din ceea ce sunt

și ceea ce am, extraterestru.

În mărimea exactă a corpului tău

se potrivește cu ființa mea se potrivește cu zborul meu cel mai îndepărtat

transcendența limitează transcendența se potrivesc

În dimensiunea corpului aveți

și pe care nu le ating

versul torturat se potrivește

și un labirint gros de testamente

Dar tu nu știi.

O scurtă amintire a fost dedicată lui Antônio Bivar și scrisă la 13 octombrie 1969 în Campinas - merită să ne amintim în ce context politic trăiam: în plină represiune a dictaturii militare.

Versurile de mai sus sunt un fragment dintr-un lung poem care are în centrul său problematica dorința erotică și relația dintre două corpuri care vor să se posede unul pe celălalt.

În fața absență Evident, I-liricul își face clară dorința de a fi cu celălalt și de a explora dimensiunile propriului corp și ale corpului celui pe care îl dorește.

La O scurtă amintire Totuși, nu este vorba doar de o dimensiune fizică: subiectul poetic vrea să exploreze dincolo de ceea ce poate atinge iubitul/prietenul, manifestând dorința de a-l cunoaște ca întreg (trup și suflet).

5. FEVER 77TH

Lasă-mă să împletesc margarete

în părul de pe pieptul tău.

Lasă-mă să navighez pe mările tale

cel mai îndepărtat

cu limba mea în flăcări.

Vreau o iubire de sudoare și de carne

acum:

în timp ce eu am sânge.

Dar lasă-mă să-ți sângerez buzele

cu pumnalul dinților mei.

Lasă-mă să-ți sfâșii flancul

mai evaziv

pe lama unghiilor mele.

Vreau un cuțit și țipă iubire

acum:

în timp ce eu am febră.

Poezia de mai sus este unul dintre cele mai frumoase exemple de poezie erotică a lui Caio Fernando Abreu. versuri explicite care îl provoacă pe cititor expunând cu o cruzime fără egal dorințele scriitorului de sine.

Subiectul poetic de aici este direct și nu bate câmpii: știe ce vrea, cum vrea și când vrea. Încă din primele versuri lasă să se înțeleagă că obiectul dorinței sale este o persoană de același sex, o expunere care, pentru anii de plumb, este destul de curajoasă.

Dar aceasta nu este singura mișcare curajoasă a poemului: eul liric de-a lungul versurilor expune o relație marcată tot de masochism și violență, deși mai presus de toate pătrunse de o dorință vorace.

Poezia lui Caio Fernando Abreu

Caio nu a publicat decât foarte puține poezii în timpul vieții sale. Rugăciune e Gestul au fost publicate în Jornal Cruzeiro do Sul pe 8 iunie 1968. Poeziile Est e Apăsați pentru a deschide au fost publicate în suplimentul literar Minas Gerais în anii '70. Acestea sunt singurele lucrări poetice cunoscute ale scriitorului.

Deși nu a publicat un număr semnificativ de poezii, Caio a scris versuri aproape toată viața - după cum reiese din testamentul său -, făcând primii pași în acest gen în 1968 și scriind ultimele poezii în 1996, anul morții sale.

În 2012, cercetătoarele Letícia da Costa Chaplin și Márcia Ivana de Lima e Silva au reușit să adune materiale din arhiva donată de familia și prietenii lui Caio și au publicat cartea Poezii inedite ale lui Caio Fernando Abreu.

Coperta cărții Poezii inedite de Caio Fernando Abreu

Cine a fost Caio Fernando Abreu

Scriitor, jurnalist și dramaturg, Caio Fernando Abreu a fost unul dintre marile nume ale generației anilor 1980.

Născut în interiorul statului Rio Grande do Sul - în Santiago do Boqueirão - a scris primul său text la vârsta de șase ani.

Familia lui Caio s-a mutat în capitala Porto Alegre în 1963. Trei ani mai târziu, tânărul a publicat prima sa povestire în revista Cláudia și a început să scrie primul său roman.

Deși a intrat la cursurile de Litere și Arte Scenice, Caio nu a absolvit niciuna dintre ele. În 1968 a început să lucreze în redacția revistei Veja, așa că s-a mutat la São Paulo.

Portretul lui Caio Fernando Abreu

În anii '70 a locuit la Rio de Janeiro, unde a lucrat ca cercetător și redactor al unor reviste, iar în anii dictaturii militare a fost persecutat de dictatură și a fost nevoit să se exileze în Europa, locuind la Londra și Stockholm.

Când s-a întors în Brazilia, a reînceput să scrie cu toată forța, producând ceea ce vor fi considerate capodoperele sale, cărțile Oul înjunghiat (1975) e Căpșuni mucegăite (1982).

Caio a primit numeroase premii, printre care de trei ori Premiul Iabuti la categoria nuvelă, cronică și roman. Scriitorul a primit și Premiul Molière în 1989 pentru piesa sa de teatru Blestemul Văii Negre Doi ani mai târziu a primit și Premiul APC pentru cel mai bun roman al anului pentru Unde este Dulce Veiga? .

De asemenea, cunoașteți




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrick Gray este un scriitor, cercetător și antreprenor cu o pasiune pentru a explora intersecția dintre creativitate, inovație și potențial uman. În calitate de autor al blogului „Cultura Geniilor”, el lucrează pentru a dezvălui secretele echipelor și indivizilor de înaltă performanță care au obținut un succes remarcabil într-o varietate de domenii. De asemenea, Patrick a co-fondat o firmă de consultanță care ajută organizațiile să dezvolte strategii inovatoare și să promoveze culturi creative. Munca sa a fost prezentată în numeroase publicații, inclusiv Forbes, Fast Company și Entrepreneur. Cu experiență în psihologie și afaceri, Patrick aduce o perspectivă unică scrisului său, combinând perspective bazate pe știință cu sfaturi practice pentru cititorii care doresc să-și dezvolte propriul potențial și să creeze o lume mai inovatoare.