5 magagandang tula ni Caio Fernando Abreu

5 magagandang tula ni Caio Fernando Abreu
Patrick Gray

Isa sa mga dakilang may-akda ng panitikang Brazilian ay si Caio Fernando Abreu, may-ari ng isang visceral na tula na nagpabighani sa mga mambabasa sa mga henerasyon.

Sa kabila ng madalas na binanggit - lalo na dahil sa kanyang malalakas na pangungusap -, ang katotohanan ay na ang makata ng gaucho ay naglathala ng napakakaunting mga tula sa buhay, ang mga gawang ito ay nahayag lamang pagkatapos ng kamatayan. Sa mga taludtod ni Caio makikita natin ang pag-iisa, kawalan ng kumpleto, pag-ibig at homoaffective eroticism bilang mga pangunahing tema.

Ngayon tuklasin ang lima sa kanyang mga dakilang nilikha.

1. (untitled)

Gusto ko ng buhay.

With all the risks

I want life.

With bad teeth

i want buhay

insomnia, sa ikatlong sleeping pill

sa ikatlong pakete ng sigarilyo

pagkatapos ng ikaapat na pagpapakamatay

pagkatapos ng lahat ng pagkalugi

sa panahon ng nagsisimulang pagkakalbo

sa loob ng malaking hawla ng bansa

ng maliit na hawla ng aking katawan

Gusto ko ng buhay

Gusto ko ito dahil Gusto ko ang buhay.

Ito ay isang pagpipilian. Mag-isa o may kasama, gusto ko, ang aking

diyos, kung paano ko gusto, na may ganitong kabangis, na may ganoong

katiyakan. At ngayon. Ito ay sa ngayon. Di bale mamaya. Ito ang gusto ko.

Maglakbay, umakyat, tingnan mo. Tapos baka Tramandaí. Magsulat ng. Isalin. Sa pag-iisa. Pero ito ang gusto ko. Diyos ko, buhay, buhay, buhay.

BUHAY

BUHAY

Isinulat noong dekada 70, ang tula sa itaas ay saksi sa pagnanais na mabuhay napakamakapangyarihan, na nagtutulak sa liriko na sarili na maranasan ang bago.

Ito ay isang tula na kadalasang iniuugnay sa kabataan , na naghahayag ng udyok na ito - kung minsan kahit iresponsable - patungo sa pakikipagsapalaran . Nabasa namin dito ang isang pagnanais na umalis, maglakbay, upang ipahayag ang iyong sarili sa lahat ng iyong lakas, mga kilos na katangian ng mga kabataan.

Ang patula na paksa sa buong mga taludtod ay hindi nagpaparomansa sa buhay at hindi nagkansela ng mga negatibong aspeto nito : sa kabaligtaran, kinikilala niya ang lahat ng masama at ang mga paghihirap sa daan (pagkakastras, ang mga limitasyon ng katawan at Estado, ang pisikal at emosyonal na sakit), ngunit gayon pa man ay binibigyang-diin ang kanyang visceral impulse na mabuhay.

2. Rômulo

Summer noon, gabi na,

kinanta ng isa sa amin ang isang kanta ni Tom Jobim

Speaking of summer, late afternoon. Bumagsak ang araw sa dagat,

Tingnan din: Jean-Michel Basquiat: 10 sikat na mga gawa, nagkomento at sinuri

sumikat ang liwanag na iyon, bumaba kami mula Barra

sa Copacabana at pumunta para makita ang palabas ni Gal na kumakanta

deixa bleed.

Mainit, nakasuot kami ng lahat ng puti,

naniniwala kami sa mga bagay sa paraang kalokohan

kung hindi ito totoo. At napakaganda

(hindi man lang namin alam, pero simple lang ang lahat

at halos wala lang ang sakit namin.)

Kinabukasan, nagsinungaling ako na ako ay mamamatay at wala ka na kahit na nag-aaral ng acupuncture

Nag-stay ako, naglakbay, nag-droga,

Nakakatuwa na hindi ako namatay.

Nagbasa lang kami ng isang sipi mula sa tula sa itaas Rômulo, isinulat noong dekada 80.

Sa isang napakakonserbatibong konteksto, ang pagsulat ni Caio Fernando Breu ay dapat purihin, na nagpapakita ng homoaffective na atraksyon at naglalantad ng isang walanghiya napapailalim sa pagpapalagay ng kanyang mga hangarin at gawi.

Sa kabuuan ng mga taludtod ang liriko na sarili ay naglalarawan sa kanyang karaniwang pang-araw-araw na buhay : ang klima, ang mga rehiyon ng lungsod na kanyang madalas puntahan, ang panahon ng taon, ang oras ng araw, ang soundtrack ng sandali, ang relasyon sa kapareha.

Sa simula, gitna at wakas, ang tula ay tumatalakay sa nakaraan, kasalukuyan at hinaharap sa parehong oras at isinasaalang-alang kung ano ang pakikipagkita kay Rômulo at kung ano ang naging koneksyong iyon.

3. (walang pamagat)

Gusto kong magsulat ng mga bagay na pinakaslutty

dahil lang sa sobrang lamig ng mga kamay ko

Gusto kong magsulat ng mga pinakamapait na bagay

at hindi ko mahanap ang rhyme

ni reason.

Isinulat ni Caio ang mga taludtod sa itaas sa konteksto ng diktadurang militar. Ang tula, na may petsang Mayo 2 at 3, 1979, ay hinamon ang status quo noong mga taon ng pangunguna sa pamamagitan ng pangahas na magsalita ng kalayaan.

Sa mga linya ay nababasa natin ang pagnanais na ipahayag ang sarili . Dito lumilitaw ang talata na halos walang dahilan: gustong magsulat ng liriko na sarili dahil pakiramdam niya kailangan ilantad ang sarili , kahit hindi niya alam ang dahilan o anyo na magbibigay sa kanyang pagnanasa.

Ang kaibahan ng malamig na mga kamay - walang buhay - kumakapit sa kagustuhang magsulat , na nagdudulot ng hininga ng enerhiya sa paksapatula. Sa kabila ng hindi alam kung ano ang kanyang isusulat at kung ano ang magiging anyo ng kanyang teksto, ang liriko na sarili ay nararamdaman na kailangan niyang umapaw sa papel.

4. Maikling memorya

Mula sa kawalan at mga distansya binuo kita

kaibigan

mahal.

At higit pa sa anyo

ni kamay

ni apoy:

ang aking pagiging wala sa kung ano ako

at sa kung ano ang mayroon ako, alien.

sa eksaktong sukat ng ang iyong katawan

ang aking pagkatao ay umaangkop sa aking pinakamalayong paglipad

ang mga limitasyon ng transcendence ay akma

Sa dimensyon ng katawan na mayroon ka

at hindi ko hawakan

angkop sa pinahirapang taludtod

at isang makapal na labirint ng mga kalooban

Ngunit hindi mo alam.

Maikling memorya ay nakatuon kay Antônio Bivar at isinulat noong Oktubre 13, 1969 sa Campinas - nararapat na alalahanin ang kontekstong pampulitika na ating kinabubuhayan: sa kasagsagan ng panunupil ng diktadurang militar.

Ang mga talata sa itaas ay isang sipi mula sa isang mahabang tula na may pangunahing isyu ng erotikong pagnanasa at ang relasyon sa pagitan ng dalawang katawan na gustong angkinin ang isa't isa.

Naharap sa kawalan maliwanag, nililinaw ng liriko na sarili ang pagnanais nitong makasama ang iba at tuklasin ang mga sukat ng sariling katawan at katawan ng nagnanais.

Sa Maikling memorya , gayunpaman, ito ay hindi lamang isang usapin ng isang pisikal na dimensyon: ang patula na paksa ay gustong tuklasin nang higit sa kung ano ang maaaring makaantig sa magkasintahan/kaibigan na nagpapakita ng kagustuhang makilala siya sa kabuuan (katawan at kaluluwa).

5. LAGNAT77º

Hayaan mo akong itali ang mga daisies

sa buhok sa iyong dibdib.

Hayaan akong maglayag sa iyong mga dagat

mas malayo

na nag-aapoy ang aking dila.

Gusto ko ng pagmamahal sa pawis at karne

ngayon:

habang may dugo ako.

Pero hayaan mo ako duguan mo ang iyong mga labi

Tingnan din: Mga gawa ni Candido Portinari: 10 paintings ang nasuri

gamit ang punyal ng aking mga ngipin.

Hayaan mo akong tangayin ang iyong

pinaka mailap na gilid

sa talim ng aking mga kuko.

Gusto ko ng pag-ibig na parang kutsilyo at sumisigaw ako

ngayon:

habang nilalagnat ako.

Ang tula sa itaas ay isa sa pinakamagandang halimbawa ng erotikong tula ni Caio Fernando Abreu . Binuo noong Enero 14, 1975, nakita natin ang isang tahasang liriko , na humahamon sa mambabasa sa pamamagitan ng paglalantad ng mga hangarin ng liriko na sarili na may kakaibang hilaw.

Ang patula na paksa dito ay direkta at hindi he cuts corners: alam niya kung ano ang gusto niya, kung paano niya ito gusto at kung kailan niya ito gusto. Nasa mga unang talata na ay nilinaw niya na ang layunin ng kanyang pagnanasa ay isang taong kapareho ng kasarian, isang paglalahad na para sa mga taon ng pamumuno ay tunay na matapang.

Ngunit hindi lamang ito ang matapang na kilusan sa tula: ang I- liriko sa kabuuan ng mga taludtod ay naglalantad ng isang relasyon na minarkahan din ng masochism at karahasan, bagama't higit sa lahat ay natatakpan ng matakaw na pagnanasa.

Ang tula ni Caio Fernando Abreu

Iilang tula lang ang ibinunyag ni Caio sa buhay. Ang Prece at Gesto ay inilathala sa Jornal Cruzeiro do Sul noong Hunyo 8, 1968. Ang mga tula na Oriente at Press to Open ayna inilathala sa Suplemento Literário de Minas Gerais noong dekada 1970. Ito lamang ang mga akdang patula na kilala na inilabas ng manunulat.

Sa kabila ng hindi paglalathala ng malaking bilang ng mga tula, si Caio ay sumulat ng mga taludtod sa halos lahat ng kanyang buong buhay - ito ang pinatutunayan ng kanyang ari-arian - na ginawa ang kanyang mga unang hakbang sa genre noong 1968 at isinulat ang kanyang mga huling tula noong 1996, ang taon ng kanyang kamatayan.

Noong 2012 ang mga mananaliksik na sina Letícia da Costa Chaplin at Márcia Ivana Nakuha ni de Lima e Silva ang mga materyal mula sa koleksyon na donasyon ng pamilya at mga kaibigan ni Caio at inilathala ang aklat na Poesias Nunca Publicadas ni Caio Fernando Abreu.

Pabalat ng aklat Tula Never Published by Caio Fernando Abreu

Who was Caio Fernando Abreu

Writer, journalist and playwright, Caio Fernando Abreu was one of the great names from the 1980s generation.

Ipinanganak sa loob ng Rio Grande do Sul - sa Santiago do Boqueirão - isinulat niya ang kanyang unang teksto noong anim na taong gulang pa lamang siya.

Ang pamilya ni Caio ay lumipat sa kabisera ng Porto Alegre noong 1963. Pagkalipas ng tatlong taon, inilathala ng binata ang kanyang unang maikling kuwento sa magasing Cláudia at nagsimulang magsulat ng kanyang unang nobela.

Sa kabila ng pagpasok sa mga pagtatapos ng Letters and Performing Arts, hindi nagtapos si Caio sa alinman sa dalawang kurso. Noong 1968 nagsimula siyang magtrabaho sa editorial board ngmagazine na Veja, kaya naman lumipat siya sa São Paulo.

Portrait of Caio Fernando Abreu

Noong dekada setenta siya ay nanirahan sa Rio de Janeiro kung saan siya nagtrabaho bilang isang mananaliksik at editor para sa ilang magazine. Sa mga taon ng pamumuno, siya ay pinag-usig ng diktadurang militar at kinailangang ipatapon sa Europa, na nanirahan sa London at Stockholm.

Pagbalik niya sa Brazil, ipinagpatuloy niya ang pagsusulat nang buong lakas, na gumawa ng kung ano ang ay ituring na kanyang mga obra maestra, ang mga aklat na O Ovo Agonalado (1975) at Morangos Mofados (1982).

Si Caio ay tumanggap ng serye ng mga parangal, kabilang ang Jabuti Award tatlong beses, sa Kategorya na Mga Kuwento, Mga Cronica at Mga Nobela. Ang manunulat ay ginawaran din ng Molière Prize noong 1989 para sa dulang teatro The Curse of the Black Valley , na isinulat niya kasama si Luiz Artur Nunes. Makalipas ang dalawang taon, nakatanggap din siya ng APC Award para sa pinakamahusay na nobela ng taon na may aklat na Saan kaya si Dulce Veiga? .

Tingnan din ito




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Si Patrick Gray ay isang manunulat, mananaliksik, at negosyante na may hilig sa paggalugad sa intersection ng pagkamalikhain, pagbabago, at potensyal ng tao. Bilang may-akda ng blog na “Culture of Geniuses,” nagsusumikap siyang malutas ang mga sikreto ng mga high-performance team at indibidwal na nakamit ang kahanga-hangang tagumpay sa iba't ibang larangan. Nagtatag din si Patrick ng isang consulting firm na tumutulong sa mga organisasyon na bumuo ng mga makabagong estratehiya at magsulong ng mga malikhaing kultura. Ang kanyang trabaho ay itinampok sa maraming publikasyon, kabilang ang Forbes, Fast Company, at Entrepreneur. Sa background sa sikolohiya at negosyo, nagdadala si Patrick ng kakaibang pananaw sa kanyang pagsusulat, na pinagsasama ang mga insight na nakabatay sa agham na may praktikal na payo para sa mga mambabasa na gustong i-unlock ang kanilang sariling potensyal at lumikha ng mas makabagong mundo.