5 одлични песни од Каио Фернандо Абреу

5 одлични песни од Каио Фернандо Абреу
Patrick Gray

Еден од големите автори на бразилската литература е Каио Фернандо Абреу, сопственик на висцерална поезија која ги воодушевува читателите со генерации.

И покрај тоа што често се наведува - особено поради неговите силни реченици - вистината е дека гаучо-поетот објавил многу малку песни во животот, овие дела излегоа на виделина дури постхумно. Во стиховите на Кајо ја наоѓаме осаменоста, нецелосноста, љубовта и хомоафективната еротика како главни теми.

Сега откријте пет негови големи креации.

1. (без наслов)

Сакам живот.

Со сите ризици

Сакам живот.

Со лоши заби

сакам живот

несоница, на трето апче за спиење

во трето пакување цигари

по четвртото самоубиство

Исто така види: Божицата Персефона: мит и симболологија (грчка митологија)

по сите загуби

за време на почетната ќелавост

внатре во големиот кафез на земјата

на малиот кафез на моето тело

Сакам живот

Го сакам затоа што Сакам живот.

Тоа е избор. Сам или придружуван, сакам, мој

боже, како сакам, со таква жестокост, со таква

сигурност. И сега. Засега е. Подоцна не е важно. Така сакам.

Патувајте, искачете, видете. Тогаш можеби Трамандаи. Да пишува. Преведи. Во самотија. Но, тоа е она што го сакам. Боже мој, живот, живот, живот.

ЖИВОТ

ЖИВОТ

Напишана во 70-тите, горната песна сведочи желба за живеење многу моќно, што го турка лирското јас да го доживее новото.

Тоа е песна која често се припишува на младоста , која го открива овој импулс - понекогаш дури и неодговорен - кон авантурата. Овде читаме желба за заминување, патување, изразување со сите сили, гестови толку карактеристични за младите.

Поетскиот субјект низ стиховите не го романтизира животот и не ги анулира неговите негативни аспекти : напротив, тој препознава сè што е лошо и тешкотиите на патот (кастрации, ограничувања на телото и состојбата, физичката и афективната болка), но и покрај тоа го нагласува неговиот висцерален импулс да живее.

2. Ромуло

Беше лето, беше доцна,

еден од нас пееше песна од Том Џобим

Зборувајќи за летото, доцна попладне. Сонцето падна во морето,

таа светлина долу се запали, слеговме од Бара

до Копакабана и отидовме да го видиме шоуто на Гал како пее

deixa bleed.

Беше жешко, сите се облековме во бело,

верувавме во работи на начин кој би бил глупав

да не е толку вистина. И толку убаво

(не ни знаевме, но сè беше едноставно

а нашата болка беше речиси ништо.)

Следниот ден, лажев дека сум ќе умре, а ти немаше иако студирав акупунктура

Останав, патував, се дрогирав,

Смешно е што не умрев.

Читавме само извадок од горната песна Ромуло, напишано во текот на 80-тите.

Во крајно конзервативен контекст, треба да се пофали пишувањето на Каио Фернандо Бреу, кое покажува хомоафективна привлечност и разоткрива бесрамна подложен да ги преземе неговите желби и навики.

Во текот на стиховите лирското јас го опишува неговиот обичен секојдневен живот : климата, регионите на градот што го посетувал, времето од годината, време од денот, саундтракот на моментот, односот со партнерот.

Со почеток, средина и крај, песната се занимава со минатото, сегашноста и иднината во исто време и објаснува што средбата со Ромуло беше како и во каква врска се претвори таа.

3. (без наслов)

Сакам да ги пишувам најкурвите работи

само затоа што рацете ми се толку ладни

Сакам да ги напишам најгорките работи

и не можам да најдам рима

ни разум.

Кајо ги напиша стиховите погоре во контекст на воената диктатура. Поемата, датирана од 2 и 3 мај 1979 година, го предизвика статус квото за време на водечките години, осмелувајќи се да зборува за слободата.

Исто така види: Книга Triste Fim од Поликарпо Кварезма: резиме и анализа на делото

Во редовите читаме желба да се изразиме. Овде стихот се појавува речиси без причина: лирското јас сака да пишува затоа што чувствува дека потребно е да се разголи , иако не ја знае причината или формата што ќе ѝ даде на неговата желба.

Контрастот на студените раце - безживотно - се трие против нагонот за пишување , што носи здив на енергија на тематапоетски. И покрај тоа што не знае што ќе напише и каква форма ќе добие неговиот текст, лирското јас чувствува дека треба да се прелее на хартија.

4. Кратко сеќавање

Од отсуство и далечина те градам

пријател

сакана.

И надвор од формата

ниту рака

ни оган:

моето отсуство од она што сум

и од она што го имам, туѓо.

во точната димензија на твоето тело

моето битие одговара на мојот најоддалечен лет

трансцендентните граници се вклопуваат

Во димензијата на телото што ја имаш

а јас не допир

одговара на измачениот стих

и дебел лавиринт од тестаменти

Но, не знаеш.

Кратка меморија беше посветена на Антонио Бивар и напишана во на 13 октомври 1969 година во Кампинас - вреди да се потсетиме на политичкиот контекст во кој живеевме: во екот на репресијата на воената диктатура.

Стиховите погоре се извадок од долга песна која во суштина го има прашањето за еротската желба и односот помеѓу две тела кои сакаат да се поседуваат едно со друго.

Соочени со отсуството евидентно, лирското јас јасно ја покажува својата желба да биде со другиот и да ги истражува димензиите на сопственото тело и телото на оној што сака.

Во Кратко сеќавање , сепак, не се работи само за физичка димензија: поетскиот субјект сака да истражува надвор од она што може да го допре љубовникот/пријателот покажувајќи подготвеност да го запознае како целина (тело и душа).

5. ТРЕСКА77º

Дозволи ми да испреплетувам маргаритки

во косата на твоите гради.

Да пловим со твоите мориња

подалеку

со јазикот запален.

Сакам љубов кон пот и месо

сега:

додека имам крв.

Но, дозволете ми искрвари ги твоите усни

со ножот на моите заби.

Дозволи ми да ти го раскинам

најнесфатливото крило

на сечилото на моите нокти.

Сакам љубов како нож и врескам

сега:

додека имам треска.

Песната погоре е еден од најубавите примери на еротската поезија од Кајо Фернандо Абреу. Составена на 14 јануари 1975 година, гледаме експлицитна лирика , која го предизвикува читателот изложувајќи ги желбите на лирското јас со единствена суровост.

Поетскиот субјект овде е директен и не сече агли: знае што сака, како сака и кога сака. Веќе во првите стихови тој јасно покажува дека предметот на неговата желба е некој од ист пол, излагање кое за годините на олово е навистина храбро.

Но, ова не е единственото храбро движење во песна: I- лиричното низ стиховите изложува однос, исто така, обележан со мазохизам и насилство, иако пред сè проникнат со незаситна желба.

Поезијата на Кајо Фернандо Абреу

Кајо откри само многу малку песни во животот. Prece и Gesto беа објавени во Jornal Cruzeiro do Sul на 8 јуни 1968 година. Песните Oriente и Press to Open беаобјавено во Suplemento Literário de Minas Gerais во текот на 1970-тите. Ова се единствените поетски дела за кои се знае дека се објавени од писателот.

И покрај тоа што не објавил значителен број песни, Кајо тој пишувал стихови практично низ неговите целиот живот - тоа е она што неговиот имот го докажува - откако ги направи своите први чекори во жанрот во 1968 година и ги напиша своите последни песни во 1996 година, годината на неговата смрт.

Во 2012 година, истражувачите Летисија да Коста Чаплин и Марсија Ивана де Лима е Силва успеа да собере материјал од збирката донирана од семејството и пријателите на Кајо и ја објави книгата Poesias Nunca Publicadas од Кајо Фернандо Абреу.

Книга Поезија Никогаш објавено од Каио Фернандо Абреу

Кој беше Каио Фернандо Абреу

Писател, новинар и драматург, Каио Фернандо Абреу беше едно од големите имиња од генерацијата на 1980-тите.

0>Роден во внатрешноста на Рио Гранде до Сул - во Сантијаго до Бокеирао - го напишал својот прв текст кога имал само шест години.

Семејството на Кајо се преселило во главниот град Порто Алегре во 1963 година. Три години подоцна, младиот човек го објави својот прв расказ во списанието Клаудија и почна да го пишува својот прв роман.

И покрај тоа што дипломираше на писма и изведувачки уметности, Кајо не дипломираше на ниту еден од двата курса. Во 1968 година почнал да работи во уредничкиот одбор насписанието Veja, поради што се преселил во Сао Паоло.

Портрет на Кајо Фернандо Абреу

Во текот на седумдесеттите години живеел во Рио де Жанеиро каде работел како истражувач и уредник за некои списанија. За време на годините на олово, тој беше прогонуван од воената диктатура и мораше да замине во егзил во Европа, бидејќи живееше во Лондон и Стокхолм.

Кога се врати во Бразил, тој продолжи да пишува со полна сила, создавајќи го она што ќе се сметаат за негови ремек-дела, книгите Ово Агоналадо (1975) и Морангос Мофадос (1982).

Кајо доби серија награди, вклучувајќи ја и наградата Јабути три пати, во Категоријата Приказни, Летописи и Романи. На писателот му беше доделена и Молиеровата награда во 1989 година за театарската претстава Проклетството на црната долина , која ја напиша заедно со Луис Артур Нунес. Две години подоцна, тој ја доби и наградата APC за најдобар роман на годината со книгата Каде ќе биде Дулче Веига? .

Проверете и вие




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Патрик Греј е писател, истражувач и претприемач со страст за истражување на пресекот на креативноста, иновациите и човечкиот потенцијал. Како автор на блогот „Култура на генијалците“, тој работи на откривање на тајните на тимовите и поединците со високи перформанси кои постигнале извонреден успех на различни полиња. Патрик исто така е ко-основач на консултантска фирма која им помага на организациите да развијат иновативни стратегии и да негуваат креативни култури. Неговата работа е претставена во бројни публикации, вклучувајќи ги Форбс, Брза компанија и Претприемач. Со позадина во психологијата и бизнисот, Патрик носи уникатна перспектива на неговото пишување, комбинирајќи сознанија засновани на наука со практични совети за читателите кои сакаат да го отклучат сопствениот потенцијал и да создадат поиновативен свет.