5 grutte gedichten fan Caio Fernando Abreu

5 grutte gedichten fan Caio Fernando Abreu
Patrick Gray

Ien fan 'e grutte auteurs fan' e Brazyljaanske literatuer is Caio Fernando Abreu, eigner fan in viscerale poëzij dy't lêzers al generaasjes lang ferovere hat.

Nettsjinsteande dat se faak oanhelle wurde - benammen troch syn sterke sinnen -, is de wierheid dat de gaucho-dichter mar in pear gedichten yn it libben publisearre, dy wurken kamen pas postúm oan it ljocht. Yn Caio syn fersen fine wy ​​iensumens, ûnfolsleinens, leafde en homoaffektive erotyk as haadtema's.

Ontdek no fiif fan syn grutte kreaasjes.

1. (untitled)

Ik wol it libben.

Mei alle risiko's

Ik wol it libben.

Mei minne tosken

ik wol libben

slapeloosheid, op de tredde slieppil

yn it tredde pakje sigaretten

nei de fjirde selsmoard

nei alle ferliezen

by begjinnende kealens

binnen de grutte koai fan it lân

fan de lytse koai fan myn lichem

Ik wol it libben

Ik wol it omdat Ik wol it libben.

It is in kar. Allinnich of begeliede, ik wol, myn

god, hoe't ik wol, mei sa'n fûle, mei sa'n

wissichheid. En no. It is foar no. It makket letter neat út. It is hoe't ik it wol.

Reizgje, klimme, sjoch. Dan miskien Tramandaí. Skriuwe. Oersette. Yn iensumens. Mar it is wat ik wol. Myn god, libben, libben, libben.

LIFE

LIFE

Skreau yn 'e jierren '70, it boppesteande gedicht tsjûget in winsk om te libjen tige krêftich, wat it lyryske sels opdriuwt om it nije te belibjen.

It is in gedicht dat faaks taskreaun wurdt oan jeugd , dat dizze ympuls - soms sels ûnferantwurde - nei aventoer bleat. Wy lêze hjir in winsk om fuort te gean, te reizgjen, josels mei alle krêft te uterjen, gebearten dy't sa karakteristyk binne foar jonge minsken.

It poëtyske ûnderwerp troch de fersen hinne romantisearret it libben net en annulearret de negative aspekten net. : krektoarsom, hy erkent alles wat min is en de swierrichheden ûnderweis (kastraasjes, de beheiningen fan it lichem en de steat, de lichaamlike en affektive pine), mar ûnderstreket ek sa syn viscerale driuw om te libjen.

2. Rômulo

It wie simmer, it wie let,

ien fan ús song in ferske fan Tom Jobim

Of simmer sprutsen, lette middei. De sinne foel yn see,

dat ljocht dêr del kaam op, wy gongen fan Barra

ôf nei Copacabana en gongen nei Gal's show te sjen sjongen

deixa bleed.

It wie hyt, wy klaaiden alles yn wyt,

wy leauden yn dingen op in manier dy't dom wêze soe

as it net sa wier wie. En sa moai

(wy wisten it net iens, mar alles wie ienfâldich

en ús pine wie hast neat.)

De oare deis liig ik dat ik soe stjerre en jo wiene fuort, hoewol't ik akupunktur studearre

Ik bleau, reizge, naam drugs,

Grappich is dat ik net stoar.

Wy lêze gewoan in út it boppesteande gedicht Rômulo, skreaun yn 'e jierren '80.

Yn in ekstreem konservative kontekst is it skriuwen fan Caio Fernando Breu te priizgjen, dat toant homoaffektive attraksje en bleatret in skamteleaze ûnderwerp om syn winsken en gewoanten oan te nimmen.

Troch de fersen beskriuwt it lyryske sels syn gewoane deistich libben : it klimaat, de streken fan 'e stêd dy't hy besocht, de tiid fan it jier, de tiid fan de dei, de soundtrack fan it momint, de relaasje mei de partner.

Mei in begjin, midden en ein giet it gedicht oer it ferline, it no en de takomst tagelyk en fertelt oer wat de moeting mei Rômulo wie en wat dy ferbining útgie.

3. (gjin titel)

Ik wol de slimste dingen skriuwe

gewoan om't myn hannen sa kâld binne

Ik wol de bitterste dingen skriuwe

en ik kin gjin rym fine

noch reden.

Caio skreau boppesteande fersen yn it ramt fan de militêre diktatuer. It gedicht, datearre op 2 en 3 maaie 1979, daagde de status quo yn de leadjierren út troch fan frijheid te doarjen.

Yn de rigels lêze wy in winsk om jinsels út te drukken. Hjir komt it fers hast sûnder reden foar: it lyryske sels wol skriuwe, om't er fielt dat it noadich is om himsels bleat te lizzen , al wit er net de reden of de foarm dy't syn winsk jaan sil.

It kontrast fan 'e kâlde hannen - libbenleas - wrijft tsjin 'e drang om te skriuwen , wat in azem fan enerzjy nei it ûnderwerp bringtpoëtysk. Nettsjinsteande net te witten wat er skriuwe sil en hokker foarm syn tekst sil krije, fielt it lyryske sels dat er oerrinne moat op papier.

4. Koart oantinken

Fan ôfwêzigens en ôfstannen bou ik dy

freon

leafste.

En fierder as foarm

gjin hân

noch fjoer:

myn wêzen ôfwêzich fan wat ik bin

en fan wat ik haw, alien.

yn de krekte dimensje fan dyn lichem

Sjoch ek: Analyse en útlis fan it ferske Tempo Perdido troch Legião Urbana

myn wêzen past by myn fierste flecht

transcendence limiten passe

Yn de diminsje fan it lichem dat jo hawwe

en dat ik net touch

past by it martele fers

en in dik doalhôf fan wilen

Mar jo witte it net.

Koart oantinken wie wijd oan Antônio Bivar en skreaun yn 'e op 13 oktober 1969 yn Campinas - it is de muoite wurdich ûnthâlden de politike kontekst dêr't wy wennen: op it hichtepunt fan de ûnderdrukking fan de militêre diktatuer.

De fersen hjirboppe binne in úttreksel út in lang gedicht dat as kearn de kwestje hat fan erotyske begearte en de relaasje tusken twa lichems dy't inoar besit wolle.

Temoan fan de ôfwêzigens evident, it lyryske sels makket dúdlik syn winsk om by de oare te wêzen en de ôfmjittings fan it eigen lichem en it lichem fan dejinge dy't winsket te ferkennen.

Yn Kort oantinken lykwols, it is net allinne in kwestje fan in fysike diminsje: it dichterlike subjekt wol fierder ûndersykje wat de leafhawwer/freon oanreitsje kin, en toant in reewilligens om him as gehiel (liif en siel) te kennen.

5. KOORTS77º

Lit my madeliefjes ferweve

yn it hier op jo boarst.

Lit my jo seeën farre

op ôfstân

mei myn tonge yn 'e brân.

Ik wol in leafde foar swit en fleis

no:

wylst ik bloed ha.

Mar lit my blied dyn lippen

mei de dolk fan myn tosken.

Lit my jo

meast ûngrypberste flank

op it blêd fan myn neilen snije.

Ik wol in leafde as in mes en ik raze

no:

wylst ik koarts ha.

It gedicht hjirboppe is ien fan de moaiste foarbylden fan eroatyske poëzij fan Caio Fernando Abreu. Komponearre op 14 jannewaris 1975 sjogge wy in eksplisite lyryk , dy't de lêzer útdaagt troch de begearten fan it lyryske sels mei in unike rauheid bleat te lizzen.

It poëtyske ûnderwerp is hjir direkt en net hy snijt de hoeken: hy wit wat er wol, hoe't er it wol en wannear't er it wol. Al yn de earste fersen makket er dúdlik dat it objekt fan syn begearte ien fan itselde geslacht is, in eksposysje dy't foar de jierren fan lead wier moedich is.

Sjoch ek: Abstrakte keunst (abstraksje): haadwurken, keunstners en alles oer

Mar dit is net de ienige moedige beweging yn de gedicht: de I- lyryske troch de fersen hinne bleat in relaasje ek markearre troch masochisme en geweld, hoewol't boppe alles trochskreau troch in vraatzuchtich begearte.

De poëzy fan Caio Fernando Abreu

Caio ferriede mar in hiel pear gedichten yn it libben. Prece en Gesto waarden publisearre yn de Jornal Cruzeiro do Sul op 8 juny 1968. De gedichten Oriente en Press to Open wienepublisearre yn 'e Suplemento Literário de Minas Gerais yn 'e jierren 1970. Dit binne de ienige dichterlike wurken dy't bekend binne dat se troch de skriuwer frijlitten binne.

Nettsjinsteande net publisearre in signifikant oantal gedichten, skreau Caio fersen yn praktysk syn syn hiele libben - dat bewiist syn lângoed - nei't er yn 1968 syn earste stappen yn it sjenre set hat en yn 1996, it jier fan syn dea, syn lêste gedichten skreaun hat.

Yn 2012 ûndersikers Letícia da Costa Chaplin en Márcia Ivana de Lima e Silva wist materiaal te sammeljen út 'e kolleksje skonken troch Caio syn famylje en freonen en publisearre it boek Poesias Nunca Publicadas fan Caio Fernando Abreu.

Boekomslach Poëzij Nea publisearre troch Caio Fernando Abreu

Wa wie Caio Fernando Abreu

Skriuwer, sjoernalist en toanielskriuwer, Caio Fernando Abreu wie ien fan 'e grutte nammen út 'e generaasje fan 'e jierren '80.

Borne yn it binnenlân fan Rio Grande do Sul - yn Santiago do Boqueirão - skreau er syn earste tekst doe't er mar seis jier âld wie.

Caio syn famylje ferhuze nei haadstêd Porto Alegre yn 1963. Trije jier letter, de jonge man publisearre syn earste koarte ferhaal yn it tydskrift Cláudia en begon syn earste roman te skriuwen.

Nettsjinsteande it ôfstudearjen fan Letters en Performing Arts, studearre Caio net ôf fan gjin fan beide kursussen. Yn 1968 begûn er te wurkjen op de redaksje fan detydskrift Veja, en dêrom ferhuze er nei São Paulo.

Portret fan Caio Fernando Abreu

Yn de santiger jierren wenne er yn Rio de Janeiro dêr't er wurke as ûndersiker en redakteur foar guon tydskriften. Yn 'e jierren fan lead waard hy ferfolge troch de militêre diktatuer en moast er yn ballingskip yn Jeropa, nei't er yn Londen en Stockholm wenne hie.

Doe't er weromkaam nei Brazylje, gie er wer mei folle krêft op gong mei it skriuwen en produsearre wat soe beskôge wurde as syn masterwurken, de boeken O Ovo Agonalado (1975) en Morangos Mofados (1982).

Caio krige in rige prizen, wêrûnder de Jabuti Award trije kear, yn 'e Kategory Ferhalen, kroniken en romans. De skriuwer krige yn 1989 ek de Molièrepriis foar it toanielstik De flok fan de Swarte Delling , dat er mei Luiz Artur Nunes skreau. Twa jier letter krige er ek de APC Award foar bêste roman fan it jier mei it boek Wêr sil Dulce Veiga wêze? .

Besjoch it ek




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrick Gray is in skriuwer, ûndersiker en ûndernimmer mei in passy foar it ferkennen fan 'e krusing fan kreativiteit, ynnovaasje en minsklik potensjeel. As de skriuwer fan it blog "Culture of Geniuses", wurket hy om de geheimen te ûntdekken fan teams en yndividuen mei hege prestaasjes dy't opmerklik súkses hawwe berikt op in ferskaat oan fjilden. Patrick is ek mei-oprjochter fan in konsultaasjeburo dat organisaasjes helpt ynnovative strategyen te ûntwikkeljen en kreative kultueren te befoarderjen. Syn wurk is te sjen yn tal fan publikaasjes, ynklusyf Forbes, Fast Company, en Entrepreneur. Mei in eftergrûn yn psychology en bedriuw bringt Patrick in unyk perspektyf oan syn skriuwen, en kombinearret wittenskiplik basearre ynsjoggen mei praktysk advys foar lêzers dy't har eigen potensjeel wolle ûntsluten en in mear ynnovative wrâld meitsje wolle.