Daftar Isi
Salah satu penulis sastra Brasil yang hebat adalah Caio Fernando Abreu, pemilik puisi mendalam yang telah memikat para pembaca selama beberapa generasi.
Meskipun banyak dikutip - terutama karena ungkapan-ungkapannya yang kuat - kenyataannya penyair Rio Grande do Sul ini hanya menerbitkan sedikit puisi semasa hidupnya, karya-karya ini hanya muncul secara anumerta. Dalam syair-syair Caio, kita dapat menemukan tema-tema utama seperti kesepian, ketidaklengkapan, cinta, dan erotisme yang bersifat homo.
Sekarang, perkenalkan lima kreasi hebatnya.
1. (tanpa judul)
Aku ingin hidup.
Dengan segala risikonya
Aku ingin hidup.
Dengan gigi yang buruk
Aku ingin hidup
penderita insomnia, dengan pil tidur ketiganya
pada bungkus rokok ketiga
setelah bunuh diri keempat
setelah semua kerugian
selama kebotakan yang baru jadi
di dalam sangkar besar negara ini
dari sangkar kecil tubuhku
Aku ingin hidup
Saya menginginkannya karena saya menginginkan kehidupan.
Ini adalah pilihan. Sendirian atau bersama, saya mau, kawan.
tuhan, seperti yang saya inginkan, dengan keganasan seperti itu, dengan
Tentu. Sekarang, sekarang, sekarang, tidak masalah nanti, ini adalah cara yang saya inginkan.
Bepergian, mendaki, melihat. Kemudian, mungkin Tramandaí. Menulis. Menerjemahkan. Dalam kesendirian. Tapi itulah yang kuinginkan. Ya Tuhan, hidup, hidup, hidup.
KEHIDUPAN
UNTUK HIDUP
Ditulis pada tahun 1970-an, puisi di atas menyaksikan keinginan untuk hidup kuat, yang mendorong aku lirik untuk mengalami hal yang baru.
Ini adalah puisi yang sering dikaitkan dengan pemuda Di sini kita membaca keinginan untuk pergi, bepergian, mengekspresikan diri dengan semua kekuatan, gerakan yang menjadi ciri khas anak muda.
Subjek puitis di seluruh bait tidak meromantisasi kehidupan atau menghapus aspek-aspek negatifnya: sebaliknya, ia mengakui semua hal buruk dan kesulitan di sepanjang jalan (pengebirian, keterbatasan tubuh dan negara, rasa sakit fisik dan afektif), tetapi masih menggarisbawahi dorongan mendalam untuk hidup.
2. Romulo
Saat itu musim panas, sore hari,
salah satu dari kami menyanyikan sebuah lagu dari Tom Jobim
Berbicara tentang musim panas, pada sore hari, matahari jatuh ke laut,
cahaya di bawah sana terus menyala, kami turun dari Barra
ke Copacabana dan kami pergi untuk melihat pertunjukan Gal bernyanyi
biarkan berdarah.
Saat itu cuaca panas, kami berpakaian serba putih,
kami percaya pada hal-hal yang bodoh
jika itu tidak begitu nyata. Dan begitu indah
(kami bahkan tidak tahu, tetapi semuanya sederhana
dan rasa sakit kami hampir tidak ada apa-apanya).
Keesokan harinya saya berbohong bahwa saya akan mati dan Anda pergi untuk belajar akupunktur
Saya tinggal, bepergian, mengonsumsi narkoba,
Lucunya, saya tidak mati.
Yang kita baca di atas hanyalah sebuah kutipan dari puisi tersebut Romulo, yang ditulis selama tahun 1980-an.
Dalam konteks yang sangat konservatif, tulisan Caio Fernando Breu patut dipuji karena membersihkan ketertarikan homo-afektif dan mengekspos subjek yang tidak malu untuk mengambil keinginan dan kebiasaannya.
Sepanjang bait, aku lirik menggambarkan kehidupan biasa cuaca, wilayah kota yang sering ia kunjungi, waktu dalam setahun, waktu dalam sehari, soundtrack saat itu, hubungan dengan pasangannya.
Dengan bagian awal, tengah, dan akhir, puisi ini secara simultan membahas masa lalu, masa kini, dan masa depan, serta menceritakan pertemuan dengan Romulus dan apa yang terjadi pada hubungan tersebut.
3. (tanpa judul)
saya ingin menulis hal-hal yang paling jorok
hanya karena tanganku sangat dingin
Saya ingin menulis hal-hal yang paling pahit
dan saya tidak dapat menemukan sajak
atau motif.
Caio menulis sajak di atas dalam konteks kediktatoran militer. Puisi bertanggal 2 dan 3 Mei 1979 itu menantang status quo selama tahun-tahun kepemimpinannya dengan berani berbicara tentang kebebasan.
Dalam baris-baris tersebut kita membaca keinginan untuk mengekspresikan diri. Di sini bait ini muncul hampir tanpa alasan: aku lirik ingin menulis karena dia merasa bahwa perlu untuk mengekspos diri Anda sendiri Bahkan jika dia tidak tahu alasan atau bentuk yang akan dia berikan untuk keinginannya.
Kontras antara tangan yang dingin - tidak bernyawa - membuat gesekan dengan dorongan untuk menulis Meskipun ia tidak tahu apa yang akan ia tulis dan bagaimana bentuk teksnya, namun aku lirik merasa bahwa ia harus meluapkan dirinya ke atas kertas.
4. Memoar pendek
Dari ketiadaan dan jarak, aku membangunmu
teman
tercinta.
Dan di luar bentuknya
tidak ada tangan
Tidak ada api:
ketidakhadiran saya yang tidak sesuai dengan diri saya
dan apa yang saya miliki, alien.
Dalam ukuran yang tepat untuk tubuh Anda
cocok dengan keberadaan saya cocok dengan penerbangan saya yang paling jauh
batas transendensi yang sesuai
Dalam dimensi tubuh yang Anda miliki
dan bahwa saya tidak menyentuh
ayat yang disiksa cocok dengan
dan labirin yang tebal dari wasiat
Tapi Anda tidak tahu.
Sebuah kenangan singkat didedikasikan untuk Antônio Bivar dan ditulis pada tanggal 13 Oktober 1969 di Campinas - perlu diingat dalam konteks politik apa kita hidup: pada puncak penindasan kediktatoran militer.
Bait-bait di atas adalah kutipan dari sebuah puisi panjang yang pada intinya membahas tentang keinginan erotis dan hubungan antara dua tubuh yang ingin saling memiliki.
Dalam menghadapi ketidakhadiran Jelas sekali, aku lirik memperjelas keinginannya untuk bersama dengan yang lain dan menjelajahi dimensi tubuhnya sendiri dan tubuh orang yang diinginkannya.
Di Sebuah kenangan singkat Namun, ini bukan hanya tentang dimensi fisik: subjek puitis ingin mengeksplorasi lebih jauh dari apa yang dapat ia sentuh dari kekasih/teman dengan menunjukkan keinginan untuk mengenalnya secara keseluruhan (jiwa dan raga).
5. DEMAM 77
Biarkan aku menjalin bunga aster
di rambut dada Anda.
Biarkan aku mengarungi lautanmu
terpencil
dengan lidahku terbakar.
Saya ingin cinta keringat dan daging
sekarang:
sementara aku punya darah.
Tapi biarkan aku berdarah bibir Anda
dengan belati gigi saya.
Biarkan aku merobek sayapmu
Lihat juga: 10 puisi terbaik Hilda Hilst dengan analisis dan komentarlebih sulit dipahami
pada bilah kuku saya.
Saya ingin pisau dan berteriak cinta
sekarang:
Lihat juga: 7 karya terbaik dari José de Alencar (dengan ringkasan dan keingintahuan)sementara saya sedang demam.
Puisi di atas adalah salah satu contoh puisi erotis Caio Fernando Abreu yang paling indah. lirik eksplisit yang menantang pembaca dengan mengekspos keinginan diri penulis dengan ketajaman yang tak tertandingi.
Subjek puitis di sini bersifat langsung dan tidak bertele-tele: dia tahu apa yang dia inginkan, bagaimana dia menginginkannya, dan kapan dia menginginkannya. Sudah di bait-bait pertama dia memperjelas bahwa objek keinginannya adalah seseorang dari jenis kelamin yang sama, sebuah eksposur yang untuk tahun-tahun sebelumnya cukup berani.
Namun ini bukan satu-satunya langkah berani dari puisi ini: diri lirik di sepanjang bait mengekspos hubungan yang juga ditandai dengan masokisme dan kekerasan, meskipun di atas semua itu diliputi oleh hasrat yang menggebu-gebu.
Puisi dari Caio Fernando Abreu
Caio hanya menerbitkan sangat sedikit puisi selama hidupnya. Doa e Gesture diterbitkan di Jornal Cruzeiro do Sul pada tanggal 8 Juni 1968. Puisi-puisi tersebut Timur e Tekan untuk Membuka diterbitkan dalam Suplemen Sastra Minas Gerais pada tahun 1970-an. Ini adalah satu-satunya karya puisi yang diketahui telah dirilis oleh penulis.
Meskipun ia tidak menerbitkan sejumlah besar puisi, Caio menulis syair di sepanjang hidupnya - warisannya membuktikan hal ini - setelah mengambil langkah pertamanya dalam genre ini pada tahun 1968 dan menulis puisi terakhirnya pada tahun 1996, tahun kematiannya.
Pada tahun 2012, para peneliti Letícia da Costa Chaplin dan Márcia Ivana de Lima e Silva berhasil mengumpulkan materi dari arsip yang disumbangkan oleh keluarga dan teman-teman Caio dan menerbitkan buku Puisi yang Tidak Pernah Diterbitkan dari Caio Fernando Abreu.
Sampul buku Puisi yang Belum Pernah Diterbitkan oleh Caio Fernando Abreu
Siapa Caio Fernando Abreu
Penulis, jurnalis dan dramawan, Caio Fernando Abreu adalah salah satu nama besar dari generasi 1980-an.
Lahir di pedalaman Rio Grande do Sul - di Santiago do Boqueirão - ia menulis teks pertamanya pada usia enam tahun.
Keluarga Caio pindah ke ibu kota Porto Alegre pada tahun 1963. Tiga tahun kemudian, pemuda ini menerbitkan cerita pendek pertamanya di majalah Cláudia dan mulai menulis novel pertamanya.
Meskipun pernah mengikuti program studi Sastra dan Seni Rupa, Caio tidak lulus dari kedua program tersebut. Pada tahun 1968, ia mulai bekerja di staf editorial majalah Veja, lalu pindah ke São Paulo.
Potret Caio Fernando Abreu
Selama tahun 70-an, ia tinggal di Rio de Janeiro di mana ia bekerja sebagai peneliti dan editor beberapa majalah. Selama tahun-tahun kediktatoran militer, ia dianiaya oleh kediktatoran dan harus mengasingkan diri ke Eropa, dan pernah tinggal di London dan Stockholm.
Ketika ia kembali ke Brasil, ia mulai menulis lagi dengan kekuatan penuh, menghasilkan apa yang dianggap sebagai mahakaryanya, buku-buku Telur yang Ditusuk (1975) e Stroberi Berjamur (1982).
Caio telah menerima sejumlah penghargaan, termasuk tiga kali Penghargaan Jabuti untuk Kategori Cerpen, Kronik, dan Novel. Penulis ini juga dianugerahi Hadiah Molière pada tahun 1989 untuk dramanya Kutukan Lembah Hitam Dua tahun kemudian ia juga menerima Penghargaan APC untuk novel terbaik tahun ini untuk Di mana Dulce Veiga? .