Satura rādītājs
Viens no izcilākajiem brazīliešu literatūras autoriem ir Caio Fernando Abreu, kura dzeja aizrauj lasītājus jau vairākas paaudzes.
Lai gan tiek plaši citēts - īpaši viņa spēcīgo frāžu dēļ -, patiesība ir tāda, ka Rio Grande do Sul dzejnieks savas dzīves laikā publicēja ļoti maz dzejoļu, un šie darbi nāca gaismā tikai pēcnāves laikā. Kaio dzejoļos kā galvenās tēmas ir vientulība, nepilnīgums, mīlestība un homoafektista erotika.
Iepazīstieties ar pieciem viņa lieliskajiem darbiem.
1. (bez nosaukuma)
Es gribu dzīvi.
Ar visiem riskiem
Es gribu dzīvi.
Ar sliktiem zobiem
Es gribu dzīvi
bezmiegs, jau trešā miega tablete.
pie trešās cigarešu paciņas
Skatīt arī: 25 fundamentāli Brazīlijas dzejniekipēc ceturtās pašnāvības
pēc visiem zaudējumiem
iesācējas baldness laikā
valsts lielajā būrī
no mana ķermeņa mazā būrīša
Es gribu dzīvi
Es to gribu, jo es gribu dzīvi.
Tā ir izvēle. Vienatnē vai sabiedrībā, es gribu, cilvēks.
Skatīt arī: Āfrikas maskas un to nozīme: 8 masku veididievs, kā es gribu, ar šādu niknumu, ar šādu
Protams. Tas ir tagad. Tieši tagad. Vēlāk tam nav nozīmes. Tas ir tā, kā es to gribu.
Ceļot, kāpt, redzēt. Tad varbūt Tramandai. Rakstīt. Tulkot. Vienatnē. Bet tas ir tas, ko es gribu. Mans Dievs, dzīve, dzīve, dzīve.
LIFE
DZĪVEI
Šis dzejolis ir rakstīts pagājušā gadsimta 70. gados. liecināt par vēlmi dzīvot spēcīgs, kas liek I-lyric piedzīvot jauno.
Tas ir dzejolis, kas bieži tiek piedēvēts jaunieši Šeit mēs lasām vēlmi doties prom, ceļot, izpausties ar visu spēku, žestiem, kas tik raksturīgi jauniešiem.
Dzejas subjekts visos pantos dzīvi neromantizē un nenoraksta tās negatīvos aspektus: gluži otrādi, viņš atzīst visas sliktās lietas un grūtības ceļā (kastrācijas, ķermeņa un valsts ierobežojumus, fiziskās un afektīvās sāpes), bet tomēr uzsver savu viscerālo vēlmi dzīvot.
2. Romulo
Bija vasara, vēlā pēcpusdiena,
viens no mums dziedāja Toma Džobima dziesmu
Runājot par vasaru, pēcpusdienā saule nokrita uz jūras,
ka tur lejā iedegās gaisma, mēs nobraucām no Barras.
uz Copacabana, un mēs devāmies uz Gal šovu, kurā dziedāja
ļaujiet tai asiņot.
Bija karsts, mēs bijām ģērbušies tikai baltā,
mēs ticējām lietām tā, ka tas būtu muļķīgi.
ja tā nebūtu tik reāla. Un tik skaista.
(mēs pat nezinājām, bet viss bija vienkārši
un mūsu sāpes bija gandrīz nekas).
Nākamajā dienā es meloju, ka grasos nomirt, un tu aizgāji studēt akupunktūru.
Es paliku, ceļoju, lietoju narkotikas,
Smieklīgi, ka es nemiru.
Mēs lasām iepriekš tikai fragmentu no dzejoļa Romulo, rakstīts 80. gados.
Ārkārtīgi konservatīvā kontekstā Caio Fernando Breu rakstītais ir slavējams, jo noskaidro homo-afektīvu pievilkšanu un atklāj subjektu, kurš nekaunas uzņemties savas vēlmes un ieradumus.
Visā pantā I-lyric apraksta viņa parasta dzīve : laikapstākļi, pilsētas reģioni, kurus viņš apmeklēja, gadalaiks, diennakts laiks, skaņu celiņš attiecīgajā brīdī, attiecības ar partneri.
Ar sākumu, vidu un beigām, dzejolis vienlaicīgi aplūko pagātni, tagadni un nākotni un apraksta, kāda bija tikšanās ar Romulu un kāda kļuva šī saikne.
3. (bez nosaukuma)
es gribu rakstīt visplašākās lietas
tikai tāpēc, ka manas rokas ir tik aukstas
Es gribu rakstīt vissāpīgākās lietas
un es nevaru atrast rimu
ne motīvs.
Caio rakstīja minētos pantus militārās diktatūras kontekstā. 1979. gada 2. un 3. maijā datētajā dzejolī tika apstrīdēts tolaik valdošais status quo, uzdrošinoties runāt par brīvība.
Šajās rindās mēs lasām vēlmi izpausties. Šeit dzejolis parādās gandrīz bez iemesla: I-liriķis vēlas rakstīt, jo jūt, ka. ir nepieciešams sevi pakļaut Pat tad, ja viņš nezina iemeslu vai formu, ko viņš piešķirs savai vēlmei.
Auksto - nedzīvu - roku kontrasts padara berzi ar. vēlme rakstīt Lai gan viņš nezina, ko rakstīs un kāda būs viņa teksta forma, I-likums jūt, ka viņam ir nepieciešams pārpludināt sevi uz papīra.
4. Īsi memuāri
No prombūtnes un attālumiem es tevi uzbūvēju
draugs
mīļoto.
Un ārpus formas
neviena no rokām
Nav ugunsgrēka:
mana neesamība ir tas, kas es esmu.
un tas, kas man ir, svešzemnieks.
Precīzā jūsu ķermeņa izmērā
tas atbilst manai būtnei tas atbilst manam visattālākajam lidojumam
transcendences robežas fit
Ķermeņa dimensijā jums ir
un ka es nepieskaras
spīdzinātais dzejolis atbilst
un biezs testamentu labirints
Bet jūs nezināt.
Īsa atmiņa tika veltīta Antoniu Bivaram un uzrakstīta 1969. gada 13. oktobrī Kampinasā - ir vērts atcerēties, kādā politiskā kontekstā mēs dzīvojām: militārās diktatūras represiju kulminācijas laikā.
Iepriekš minētie panti ir fragments no gara dzejoļa, kura centrā ir jautājums par to. erotiska vēlme un attiecības starp diviem ķermeņiem, kas vēlas viens otru iemantot.
Saskaroties ar prombūtne acīmredzams, Es-liriķis skaidri pauž vēlmi būt kopā ar otru un izpētīt sava ķermeņa un tā, kuru viņš vēlas, ķermeņa dimensijas.
vietnē Īsi memuāri Tomēr runa nav tikai par fizisko dimensiju: dzejas subjekts vēlas izpētīt to, kas pārsniedz viņa pieskārienu mīļotajam/draugam, izrādot vēlmi iepazīt viņu kā veselumu (ķermeni un dvēseli).
5. FEVER 77TH
Ļaujiet man savīt margrietiņas
jūsu krūšu matos.
Ļaujiet man burāt jūsu jūrās
attālākais
ar degošu mēli.
Es gribu mīlestību no sviedriem un miesas
tagad:
kamēr man ir asinis.
Bet ļauj man asiņot tavām lūpām
ar zobu dunci.
Ļaujiet man saplēst jūsu sānu
izvairīgāki
uz maniem nagiem.
Es gribu nazi un kliegt mīlestību
tagad:
kamēr man ir drudzis.
Šis dzejolis ir viens no skaistākajiem Caio Fernando Abreu erotiskās dzejas piemēriem. skaidra lirika kas izaicina lasītāju, ar nepārspējamu skarbumu atklājot rakstnieka vēlmes.
Poētiskais subjekts šeit ir tiešs un nemet apkārt: viņš zina, ko viņš vēlas, kā viņš to vēlas un kad viņš to vēlas. Jau pirmajos pantos viņš skaidri parāda, ka viņa vēlmju objekts ir viena dzimuma pārstāvis, un šāda atklāsme svina gadiem ir diezgan drosmīga.
Taču tas nav vienīgais dzejoļa drosmīgais gājiens: liriskais "es" visos pantos atklāj attiecības, ko raksturo arī masohisms un vardarbība, taču galvenokārt to caurstrāvo alkatīga iekāre.
Caio Fernando Abreu dzeja
Caio savas dzīves laikā publicēja tikai dažus dzejoļus. Lūgšana e Žests tika publicēti Jornal Cruzeiro do Sul 1968. gada 8. jūnijā. Dzejoļi East e Nospiediet, lai atvērtu tika publicēti Minas Žeraisas literārajā pielikumā pagājušā gadsimta 70. gados. tie ir vienīgie zināmie dzejas darbi, ko rakstnieks ir izdevis.
Lai gan viņš nepublicēja ievērojamu dzejoļu skaitu, Caio rakstīja dzejoļus praktiski visu mūžu - par to liecina viņa mantojums, pirmos soļus šajā žanrā spēris 1968. gadā, bet pēdējos dzejoļus sarakstījis 1996. gadā, savas nāves gadā.
2012. gadā pētniecēm Letícia da Costa Chaplin un Márcia Ivana de Lima e Silva izdevās savākt materiālus no arhīva, ko ziedoja Caio ģimene un draugi, un publicēt grāmatu. Caio Fernando Abreu nekad nepublicētie dzejoļi.
Grāmatas vāks Caio Fernando Abreu nekad nepublicētie dzejoļi
Kas bija Caio Fernando Abreu
Rakstnieks, žurnālists un dramaturgs Caio Fernando Abreu bija viens no 80. gadu paaudzes dižgariem.
Viņš dzimis Rio Grande do Sul štata iekšienē, Santjago do Boqueirão, un savu pirmo tekstu uzrakstīja sešu gadu vecumā.
1963. gadā Caio ģimene pārcēlās uz galvaspilsētu Porto Alegri. Trīs gadus vēlāk jaunietis publicēja savu pirmo īso stāstu žurnālā Cláudia un sāka rakstīt savu pirmo romānu.
Lai gan Caio bija iestājies vēstures un scenogrāfijas kursos, viņš nevienu no tiem nepabeidza. 1968. gadā viņš sāka strādāt žurnāla Veja redakcijā, tāpēc pārcēlās uz Sanpaulu.
Caio Fernando Abreu portrets
Septiņdesmitajos gados viņš dzīvoja Riodežaneiro, kur strādāja par pētnieku un dažu žurnālu redaktoru. Militārās diktatūras gados viņu vajāja diktatūra, un viņam nācās doties trimdā uz Eiropu, dzīvojot Londonā un Stokholmā.
Kad viņš atgriezās Brazīlijā, viņš atkal sāka rakstīt ar pilnu sparu, radot grāmatas, kuras tiek uzskatītas par viņa meistardarbiem, grāmatas. Iekodītā ola (1975) e Sapelējušas zemenes (1982).
Caio ir saņēmis vairākus apbalvojumus, tostarp trīs reizes Jabuti balvu īsstāstu, hroniku un romānu kategorijā. 1989. gadā rakstnieks saņēma arī Moljēra balvu par lugu Melnās ielejas lāsts Divus gadus vēlāk viņš saņēma arī APC balvu par gada labāko romānu par grāmatu Kur ir Dulce Veiga? .