سقف كنيسة سيستين: تحليل مفصل لجميع الألواح

سقف كنيسة سيستين: تحليل مفصل لجميع الألواح
Patrick Gray

في كنيسة سيستين هي واحدة من أكثر الأعمال رمزية لعصر النهضة الإيطالي بأكمله: سقف كنيسة سيستين.

تم عمل اللوحات باستخدام تقنية جدارية بواسطة مايكل أنجلو بوناروتي (1475-1564) ، بتكليف من البابا يوليوس الثاني (1443-1513).

نظرًا لأن مايكل أنجلو اعترف بنفسه كنحات قبل كل شيء ، فقد وافق على تردد البابا. دعوة.

بدأ العمل في عام 1508 وانتهى عام 1512 ، في إنجاز مثير للإعجاب ، مع الأخذ في الاعتبار أن الفنان قام بالعمل بمفرده وهو مستلقٍ.

تحليل لوحات السقف

يقدم تقسيم السقف تسع لوحات تمثل مشاهد من سفر التكوين. يؤسس اختيار موضوع الكتاب المقدس صلة بين بدايات البشرية ومجيء المسيح ، وهو أمر غير موجود في التكوين.

سقف كنيسة سيستين

التصاميم من خلال النحت ويدرك المرء أهميتها في عمل الفنان. وبالمثل ، تكشف الصور عن إتقان مايكل أنجلو في تمثيل ومعرفة علم التشريح البشري.

الشخصيات في الغالب قوية وحيوية وقوية ، ولكنها أيضًا أنيقة. إنها كائنات عضلية تلوي نفسها تقريبًا مستحيلة ، مما يمنح الحركة والطاقة للتكوين بأكمله.

هذه الحيوية للتكوين هي بالتأكيد انعكاس للحظة التاريخية التي عاشتها إيطالياعاش وسرعان ما انتشر في جميع أنحاء أوروبا. لم يكن فقط نهضة الفن الكلاسيكي هو ما يمكن أن يتنفسه ، ولكن أيضًا إعادة اكتشاف الفلسفة اليونانية والإنسانية الرومانية.

كانت أوروبا جديدة تولد ، تاركة العصور الوسطى وراءها ودخلت العصر الحديث ، حيث يصبح مركز "العالم" إنسانًا.

تحكي اللوحات التسعة قصة الخلق. الأول يمثل فصل النور عن الظلمة ؛ الثاني يصور خلق الشمس والقمر والكواكب والثالث يصور الأرض مفصولة عن البحر.

خلق آدم

اللوحة الرابعة هي خلق آدم ، من الصور الأكثر انتشارًا والمعترف بها في جميع أنحاء العالم. هنا آدم مستلقي كأنه كسول. يبدو أنه يجبر الله على بذل جهد أخير للمس أصابعه وبالتالي منحه الحياة.

على عكس شخصية آدم "الكسولة" ، فإن الله يتمتع بالحركة والطاقة وحتى شعره ينمو يتحركان معها. نسيم غير مرئي.

تحت ذراعه اليسرى ، يحمل الله صورة حواء ، التي يحملها في ذراعه وينتظر بصبر أن يتلقى آدم شرارة الحياة حتى تتمكن هي أيضًا من تلقيها.

أنظر أيضا: كاتدرائية ساو باولو: التاريخ والميزات

خلق آدم

انظر إلى تحليل أكثر تفصيلاً عن خلق آدم.

في اللوحة الخامسة (والمركزية) ، نرى أخيرًا إنشاء حواء. في السادس لدينا طرد آدم وحواء من الجنة ، وفي السابع ذبيحة.نوح. في الثامن نرى الطوفان الشامل وفي التاسع ، وهو الأخير ، سكر نوح.

حول الألواح لدينا أيضًا التمثيل البديل الأنبياء (زكريا ، يوئيل ، إشعياء و Ezequiel و Daniel و Jeremias و Jonah) و Sybyls (دلفيك ، إريتريا ، كومان ، بيرسيكا وليبيكا). هذا تجاور بين المسيحية والوثنية ، في ما يعتبره بعض المؤرخين طريقة خفية وجدها الفنان لانتقاد الكنيسة.

تم تأطير اللوحات بعناصر معمارية مرسومة (بما في ذلك الأشكال النحتية) بواقعية متطرفة والتي تتفاعل معها الأرقام. يجلس البعض ، والبعض الآخر يتكئ ، على هذه العناصر المعمارية الزائفة.

في الزوايا الأربع للسقف لدينا أيضًا تمثيل لخلاصات إسرائيل العظيمة.

مبعثرة حول مركز تكوينًا ، نرى أيضًا عشرين شخصية ذكور عارية جالسة ، تُعرف باسم " Ignudi " ، الاسم الذي ينسبه الفنان نفسه.

Ignudis ، شخصيات عارية من الذكور ، في كنيسة سيستين

تظهر هذه الأشكال حول خمسة من ألواح السقف التسعة ، وبالتحديد في "سكر نوح" ، في "ذبيحة نوح" ، في "خلق حواء" ، في "فصل الأرض عن البحر "وفي" الفصل بين النور والظلام ".

ومع ذلك ، ليس معروفًا بالضبط ما يمثلونه أو سبب تضمينهم.

الدينونة الأخيرة

بعد أكثر من عشرين عامًا ،عاد مايكل أنجلو إلى كنيسة سيستين لتنفيذ الدينونة الأخيرة (1536-1541) لوحة جدارية مرسومة على جدار مذبح الكنيسة.

تم تكليف مايكل أنجلو بهذا العمل من قبل البابا كليمنت السابع (1478-1534) ، لكن العمل لن يبدأ إلا بعد وفاة هذا البابا وبالفعل تحت حبرية بولس الثالث (1468-1549).

تباين مع الحيوية والإيقاع والطاقة المشعة للوحات الجدارية في السقف ، يكون تمثيل آخر دينونة كئيبًا. في المجموع ، يتم عرض ثلاثمائة وواحد وتسعون جثة ، تم تصويرها في الأصل عارية (بما في ذلك العذراء).

The Last Judgment ، مرسومة بعد الإنشاء من اللوحات الجدارية على سقف الكنيسة

يهيمن على التكوين الشخصية المركزية للمسيح الذي لا هوادة فيه والمخيف. في الخلفية لدينا سماء ممزقة وفي الجزء السفلي نرى كيف تعزف الملائكة الأبواق معلنة الدينونة النهائية.

بجانب المسيح ، تنظر العذراء إلى الجانب رافضة رؤية الفوضى والبؤس ، معاناة وكيف سيتم إلقاء جميع الخطاة في الجحيم.

أحد الشخصيات المصورة هو القديس بارثولوميو ، الذي يمسك بيده سكين القرابين وفي اليد الأخرى جلده المسلخ.

يُعتقد أن مايكل أنجلو قد رسم صورته الذاتية على صورة القديس. وهكذا ، فإن الوجه المشوه للجلد الخام هو وجه الفنان نفسه ، وربما يكون استعارة لتمثيل روحه.عذب.

القديس بارثولوميو بالتفصيل من آخر دينونة

ترتبط الاختلافات بين اللوحات الموجودة على السقف وجدار المذبح باختلاف السياق الثقافي والسياسة في وقت تنفيذ العمل.

كانت أوروبا تعاني من أزمة روحية وسياسية ، بدأت سنوات الإصلاح التي من شأنها أن تؤدي إلى الانفصال داخل الكنيسة. يبدو أن التكوين بمثابة تحذير من أن أعداء الكنيسة محكوم عليهم بالفناء. لا توجد مغفرة ، لأن المسيح بلا هوادة.

نظرًا لأن جميع الشخصيات في هذا العمل رسمت بدون ملابس ، فقد كان هناك جدل في السنوات التي تلت ذلك. اتهم الكثيرون الكنيسة بالنفاق واعتبروا اللوحة فاضحة.

منذ أكثر من عشرين عامًا ، نشر متهمو العمل فكرة أن الكنيسة كانت تدخل عملاً فاحشًا في أحد منشآتها الرئيسية ، ودعوا إلى أن يكون تم تدمير اللوحات.

خوفًا من الأسوأ ، أمرت الكنيسة ، في شخص البابا كليمنت السابع (1478-1534) بإعادة طلاء بعض الصور العارية. كانت المحاولة هي الحفاظ على العمل الأصلي ، وبالتالي منع تدميره. نفذ هذا العمل دانييل دا فولتيرا في عام وفاة مايكل أنجلو.

أعمال الترميم

أحدث تدخلات الترميم (1980 و 1994) في كنيسة سيستين ، الذي ركز على تنظيف اللوحات الجدارية ، كشف عن جانب من مايكل أنجلو كان موجودًاتم تجاهلها من قبل المؤرخين ، عن غير قصد.

حتى ذلك الحين ، كان الشكل والتصميم فقط موضع تقدير في هذا العمل ، عزو التركيز إلى التصميم على حساب اللون. ومع ذلك ، فإن تنظيف قرون من الأوساخ ودخان الشموع كشف عن لوحة ألوان نابضة بالحياة في عمل مايكل أنجلو الأصلي. مع ليوناردو دافنشي نفسه.

تفاصيل قبل وبعد الترميم

أنظر أيضا: أثناء العاصفة: شرح الفيلم

كنيسة سيستين

كنيسة سيستين (1473-1481)) تقع في المقر الرسمي البابا في القصر الرسولي بالفاتيكان. استوحى بناؤه من معبد سليمان. هناك يقوم البابا بتسيير القداديس في المواعيد المحددة ، وهو أيضًا المكان الذي يجتمع فيه الكونكلاف لانتخاب بابا جديد.

كانت الكنيسة بمثابة ورشة عمل لبعض من أعظم فناني عصر النهضة الإيطالية ، وليس فقط مايكل أنجلو ، ولكن أيضًا رافائيل ، برنيني و بوتيتشيلي .

ولكن لا يمكن إنكار أن مجرد ذكر اسم الكنيسة اليوم يأخذنا بالعودة إلى اللوحات الجدارية الفخمة من السقف والمذبح التي نفذها مايكل أنجلو.

مايكل أنجلو بوناروتي

مايكل أنجلو (1475-1564) كان أحد رموز يعتبر عصر النهضة من أعظم عباقرة الفن في كل العصور. بينما كان لا يزال على قيد الحياة ، كان يعتبر بالفعل على هذا النحو.

ينظر إليه على أنه موضوع صعب ، وكانت عبقريته ،ومع ذلك ، تم التعرف عليه عندما كان لا يزال صغيرًا جدًا. حضر ورشة Domenico Ghirlandaio وفي سن الخامسة عشرة أخذه Lourenço II de Medici تحت حمايته.

إنساني ومبهر بالتراث الكلاسيكي ، يركز عمل مايكل أنجلو على صورة الإنسان كوسيلة أساسية للتعبير ، وهو واضح أيضًا في منحوتاته.

انظر أيضًا :




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    باتريك جراي كاتب وباحث ورجل أعمال لديه شغف لاستكشاف تقاطع الإبداع والابتكار والإمكانات البشرية. بصفته مؤلف مدونة "ثقافة العباقرة" ، فهو يعمل على كشف أسرار الفرق عالية الأداء والأفراد الذين حققوا نجاحًا ملحوظًا في مجموعة متنوعة من المجالات. كما شارك باتريك في تأسيس شركة استشارية تساعد المنظمات على تطوير استراتيجيات مبتكرة وتعزيز الثقافات الإبداعية. ظهرت أعماله في العديد من المنشورات ، بما في ذلك Forbes و Fast Company و Entrepreneur. بخلفية في علم النفس والأعمال ، يجلب باتريك منظورًا فريدًا لكتاباته ، حيث يمزج الرؤى المستندة إلى العلم مع النصائح العملية للقراء الذين يرغبون في إطلاق العنان لإمكاناتهم وخلق عالم أكثر إبداعًا.