Sadržaj
U Sikstinskoj kapeli nalazi se jedno od najznačajnijih djela cijele italijanske renesanse: strop Sikstinske kapele.
Slike su rađene tehnikom freska Michelangelo Buonarroti (1475-1564), a po narudžbi pape Julija II (1443-1513).
Budući da je Michelangelo sebe prepoznao kao kipara iznad svega, s neradom je prihvatio papinu poziv .
Rad je započeo 1508. godine, a završio 1512. godine, što je bio impresivan podvig, s obzirom da je umjetnik posao radio sam i ležeći.
Analiza stropnih slika
Podjela stropa predstavlja devet panela koji predstavljaju scene iz knjige Postanka. Odabir biblijske teme uspostavlja vezu između početaka čovječanstva i Kristovog dolaska, što u kompoziciji nema.
Plafon Sikstinske kapele
Dizajn na njih utječe kroz skulpturu i uočava se njihov značaj u stvaralaštvu umjetnika. Isto tako, slike otkrivaju Mikelanđelovo majstorstvo u predstavljanju i poznavanju ljudske anatomije.
figure su pretežno snažne, energične i moćne, ali i elegantne. Oni su mišićava bića koja se gotovo nemoguće savijaju, dajući pokret i energiju cijeloj kompoziciji.
Ova živost kompozicije svakako je odraz istorijskog trenutka u kojem je Italijaživio i to će se ubrzo proširiti širom Evrope. Nije se mogla udahnuti samo renesansa klasične umjetnosti, već i ponovno otkrivanje grčke filozofije i rimskog humanizma.
Rađala se nova Evropa, ostavljajući srednji vijek iza sebe i ulazeći u moderno doba, gdje Centar 'svijeta' postaje Čovjek.
Devet panela priča priču o stvaranju. Prvi predstavlja odvojenost svjetlosti od tame; druga prikazuje stvaranje sunca, mjeseca i planeta, a treća prikazuje Zemlju odvojenu od mora.
Stvaranje Adama
Četvrti panel je stvaranje Adama, a od najrasprostranjenijih i najpriznatijih slika širom svijeta. Ovdje se Adam zavalio, kao lijen. Čini se da prisiljava Boga da učini posljednji napor da dodirne njegove prste i tako mu da život.
Za razliku od "lijenje" figure Adama, Bog je obdaren pokretom i energijom, pa čak i njegova kosa raste s kojom se kreću nevidljivi povjetarac.
Ispod svoje lijeve ruke Bog nosi lik Eve, koju drži u ruci i strpljivo čeka da Adam primi iskru života kako bi je i ona primila.
Stvaranje Adama
Pogledajte detaljniju analizu Stvaranja Adama.
U petom (i centralnom) panelu, konačno vidimo stvaranje Eve. U šestom imamo izgon Adama i Eve iz raja, u sedmoj, žrtvovanjeNoah. U osmoj vidimo univerzalni potop, au devetoj, koja je posljednja, Nojevo pijanstvo.
Oko panela imamo i alternativne prikaze Proroka (Zaharija, Joel, Isaija , Ezequiel, Daniel, Jeremias i Jona) i Sybyls (Delphic, Eritrea, Cuman, Persica i Libica). Ovo je jukstapozicija između kršćanstva i paganizma, na koji neki istoričari smatraju suptilnim načinom na koji je umjetnik kritizirao Crkvu.
Panoe su uokvirene slikanim arhitektonskim elementima (uključujući skulpturalne figure) s ekstremnim realizmom i sa kojima su figure u interakciji. Neki sede, drugi se naslanjaju, na ove lažne arhitektonske elemente.
U četiri ugla plafona takođe imamo prikaz velikog spasenja Izraela.
Raštrkani oko centra kompozicije, vidimo i dvadesetak sedećih golih muških figura, poznatih kao „ Ignudi “, ime koje je pripisao sam umetnik.
Ignudis, gole muške figure, u Sikstinskoj kapeli
Ove figure se pojavljuju oko pet od devet ploča na stropu, naime u “Noinom pijanstvo”, u “žrtvovanju Noe”, u “stvaranju Eve”, u “odvajanju zemlje od more” i u “razdvajanje svjetla i tame”.
Međutim, ne zna se tačno šta predstavljaju niti razlog njihovog uključivanja.
Posljednji sud
Više od dvadeset godina kasnije,Michelangelo se vratio u Sikstinsku kapelu da izvrši Posljednji sud (1536-1541) fresku naslikanu na oltarskom zidu kapele.
Ovo djelo je Mikelanđelu naručio Papa Klement VII (1478-1534), ali rad će započeti tek nakon smrti ovog pape i već pod pontifikatom Pavla III (1468-1549).
Nasuprot tome sa vitalnošću, ritmom i blistavom energijom plafonskih fresaka, predstava Posljednjeg suda je mračna. Ukupno je prikazano trista devedeset i jedno tijelo , originalno prikazano nago (uključujući Bogorodicu).
Posljednji sud , naslikano nakon stvaranja iz fresaka na stropu kapele
Kompozicijom dominira središnji lik nemilosrdnog i strašnog Krista. U pozadini imamo razderano nebo au donjem dijelu vidimo kako anđeli sviraju trube najavljujući konačni sud.
Pored Krista, Bogorodica gleda u stranu, odbijajući da vidi haos, bijedu , patnje i kako će svi grešnici biti bačeni u pakao.
Vidi_takođe: Homerova Ilijada (sažetak i analiza)Jedna od prikazanih figura je Sveti Vartolomej , koji u jednoj ruci drži svoj žrtveni nož, au drugoj svoju oguljenu kožu.
Smatra se da je Mikelanđelo stvorio svoj autoportret u liku sveca. Dakle, deformisano lice sirove kože je lice samog umetnika, možda metafora koja predstavlja njegovu dušu.mučen.
Sveti Vartolomej u pojedinostima iz Posljednjeg suda
Razlike između slika na stropu i zidu oltara vezane su za različite kulturni kontekst i politika u vrijeme kada se rad odvijao.
Evropa je proživljavala duhovnu i političku krizu, počele su godine reformacije koje će dovesti do odvajanja unutar Crkve. Čini se da kompozicija služi kao upozorenje da su neprijatelji Crkve osuđeni na propast. Nema oprosta, jer je Hristos nemilosrdan.
Kako su sve figure na ovom djelu naslikane bez odjeće, u godinama koje su uslijedile došlo je do kontroverzi. Mnogi su optuživali Crkvu za licemjerje i smatrali sliku skandaloznom.
Više od dvadeset godina, tužitelji djela širili su ideju da Crkva uključuje opsceno djelo u jednu od svojih glavnih instalacija, zalažući se za to da bude slike su uništene.
U strahu od najgoreg, Crkva je u licu pape Klementa VII (1478-1534) naredila da se neki aktovi prefarbaju. Pokušaj je bio da se sačuva originalno djelo, čime se spriječi njegovo uništenje. Ovaj rad je izveo Daniele da Volterra u godini Michelangelove smrti.
Restauratorski radovi
Najnoviji restauratorski zahvati (1980. i 1994.) u Sikstinskoj kapeli , fokusiran na čišćenje fresaka, otkrio je stranu Mikelanđela koja je bilaistoričari ignorirali, nenamjerno.
Do tada su se u ovom radu cijenili samo oblik i dizajn, pripisujući fokus dizajnu na štetu boja. Međutim, čišćenje stoljećima prljavštine i dima svijeće otkrilo je jarku paletu boja u Michelangelovom originalnom djelu.
Vidi_takođe: Don Kihot: sažetak i analiza knjigeTako je dokazano da umjetnik nije bio samo genij crtanja i vajanja, već i izvrstan kolorista. sa samim Leonardom Da Vincijem.
Detalj prije i poslije restauracije
Sikstinska kapela
Sikstinska kapela (1473-1481) ) nalazi se u službenoj rezidenciji Pape, u Apostolskoj palati u Vatikanu. Njegovu izgradnju inspirisao je Solomonov hram. Tamo Papa tačno vodi mise, a tu se sastaje i Konklava da izabere novog papu.
Kapela je služila kao radionica za neke od najvećih umjetnika talijanske renesanse, ne samo za Michelangela , ali i Rafael , Bernini i Botticelli .
Ali neosporno je da nas danas samo spominjanje imena kapele vodi nazad do njegovih grandioznih fresaka sa stropa i oltara koje je izveo Michelangelo.
Michelangelo Buonarotti
Mikelanđelo (1475-1564) bio je jedna od ikona Renesanse i smatra se jednim od najvećih genija umjetnosti svih vremena. Dok je još bio živ, već su ga takvim smatrali.
Viđen kao teška tema, njegova genijalnost je bila,međutim, prepoznat kada je još bio veoma mlad. Pohađao je radionicu Domenica Ghirlandaio i u dobi od petnaest godina Lourenço II de Medici ga je uzeo pod svoju zaštitu.
Humanista i fasciniran klasičnim naslijeđem, Mikelanđelovo delo se fokusira na ljudsku sliku kao bitno sredstvo izražavanja, što je vidljivo i u njegovim skulpturama.
Vidi takođe :
