เพดานของโบสถ์ Sistine: การวิเคราะห์โดยละเอียดของแผงทั้งหมด

ในโบสถ์น้อยซิสทีนเป็นหนึ่งในผลงานที่โดดเด่นที่สุดของยุคเรอเนซองส์อิตาลีทั้งหมด นั่นคือเพดานของโบสถ์น้อยซิสทีน

ภาพวาดนี้ทำขึ้นโดยใช้เทคนิคปูนเปียกโดย มีเกลันเจโล บูโอนาร์โรตี (ค.ศ. 1475-1564) และได้รับมอบหมายจาก สมเด็จพระสันตะปาปาจูเลียสที่ 2 (ค.ศ. 1443-1513)

เนื่องจากมีเกลันเจโลยอมรับว่าตนเองเป็นประติมากรเหนือสิ่งอื่นใด จึงไม่เต็มใจที่จะยอมรับผลงานของพระสันตะปาปา คำเชิญ

งานเริ่มในปี 1508 และสิ้นสุดในปี 1512 ซึ่งเป็นความสำเร็จที่น่าประทับใจ เมื่อพิจารณาว่าศิลปินทำงานคนเดียวและนอนราบ

การวิเคราะห์ภาพวาดบนเพดาน

ส่วนของเพดานนำเสนอ เก้าแผง ซึ่งแสดงถึงฉากต่างๆ จากหนังสือปฐมกาล การเลือกหัวข้อในพระคัมภีร์กำหนดความเชื่อมโยงระหว่างจุดเริ่มต้นของมนุษยชาติและการเสด็จมาของพระคริสต์ ซึ่งไม่มีอยู่ในองค์ประกอบ

เพดานโบสถ์ Sistine

การออกแบบ ได้รับอิทธิพลจากงานประติมากรรมและคนๆ หนึ่งรับรู้ถึงความสำคัญที่มีต่องานของศิลปิน ในทำนองเดียวกัน รูปภาพต่างๆ เผยให้เห็นถึงความเชี่ยวชาญของมีเกลันเจโลในการนำเสนอและความรู้เกี่ยวกับกายวิภาคของมนุษย์

ตัวเลขเหล่านี้มีความแข็งแกร่ง มีพลัง และทรงพลังเป็นส่วนใหญ่ แต่ก็สง่างามเช่นกัน พวกเขาเป็นสิ่งมีชีวิตที่มีกล้ามเนื้อที่แทบจะบิดตัวไม่ได้ ให้การเคลื่อนไหวและพลังงานแก่องค์ประกอบทั้งหมด

ความมีชีวิตชีวาขององค์ประกอบนี้เป็นการสะท้อนถึงช่วงเวลาทางประวัติศาสตร์ที่อิตาลีอาศัยอยู่และในไม่ช้าก็จะแพร่กระจายไปทั่วยุโรป ไม่ใช่แค่ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการของศิลปะคลาสสิกที่สามารถหายใจได้ แต่ยังเป็นการค้นพบปรัชญากรีกและมนุษยนิยมของชาวโรมันอีกครั้ง

ยุโรปยุคใหม่ถือกำเนิดขึ้น ทิ้งยุคกลางไว้ข้างหลังและเข้าสู่ยุคใหม่ โดยที่ศูนย์กลางของ 'โลก' กลายเป็นมนุษย์

แผงทั้งเก้าบอกเล่าเรื่องราวของการสร้าง ดวงแรกหมายถึงแสงสว่างที่ถูกแยกออกจากความมืด ภาพที่สองแสดงถึงการสร้างดวงอาทิตย์ ดวงจันทร์ และดาวเคราะห์ต่างๆ และภาพที่สามแสดงให้เห็นโลกถูกแยกออกจากทะเล

การสร้างอาดัม

ภาพที่สี่คือการสร้างอาดัม ภาพที่แพร่หลายและเป็นที่รู้จักมากที่สุดทั่วโลก ที่นี่อดัมกำลังนอนเอนกายราวกับคนเกียจคร้าน ดูเหมือนว่าเขาจะบังคับให้พระเจ้าใช้ความพยายามครั้งสุดท้ายที่จะแตะนิ้วของเขาและทำให้เขามีชีวิต

ไม่เหมือนกับร่างที่ "เกียจคร้าน" ของอดัม พระเจ้ามีการเคลื่อนไหวและพลังงาน และแม้แต่ผมของเขาก็งอกขึ้น พวกเขาเคลื่อนไหวด้วย สายลมที่มองไม่เห็น

ภายใต้แขนซ้ายของเขา พระเจ้าทรงอุ้มร่างของอีฟ ซึ่งเขาถือไว้ในแขนของเขาและอดทนรอให้อดัมได้รับประกายแห่งชีวิตเพื่อที่เธอจะได้รับเช่นกัน

การสร้างอาดัม

ดูการวิเคราะห์โดยละเอียดเพิ่มเติมเกี่ยวกับการสร้างอาดัม

ในแผงที่ห้า (และส่วนกลาง) ในที่สุดเราก็เห็นการสร้างอีฟ ประการที่หก เราได้รับการขับออกจากสรวงสวรรค์ของอาดัมและเอวา ประการที่เจ็ด การเสียสละของโนอาห์ ภาพที่แปด เราเห็นน้ำท่วมโลก และภาพที่เก้า ซึ่งเป็นภาพสุดท้าย ความมึนเมาของโนอาห์

รอบแผง เรายังมีตัวแทนสำรองของ ผู้เผยพระวจนะ (เศคาริยาห์ โยเอล อิสยาห์ , Ezequiel , Daniel, Jeremias และ Jonah) และ Sybyls (Delphic, Eritrea, Cuman, Persica และ Libica) นี่คือความคล้ายคลึงกันระหว่างศาสนาคริสต์และลัทธินอกรีต ซึ่งนักประวัติศาสตร์บางคนมองว่าเป็นวิธีที่ละเอียดอ่อนที่ศิลปินใช้ในการวิพากษ์วิจารณ์ศาสนจักร

แผงต่างๆ ล้อมรอบด้วยองค์ประกอบทางสถาปัตยกรรมที่ลงสี (รวมถึงรูปปั้นประติมากรรม) ที่มีความสมจริงอย่างมาก และที่ตัวเลขโต้ตอบกัน บางคนนั่ง บางคนเอนหลัง บนองค์ประกอบทางสถาปัตยกรรมปลอมเหล่านี้

ที่มุมทั้งสี่ของเพดาน เรายังมีภาพแทนความรอดอันยิ่งใหญ่ของอิสราเอล

กระจายอยู่รอบใจกลางของ นอกจากนี้ เรายังเห็นหุ่นผู้ชายเปลือย 20 ที่นั่ง ซึ่งรู้จักกันในชื่อ “ อิกนูดี ” ซึ่งเป็นชื่อที่ตั้งโดยตัวศิลปินเอง

อิกนูดี หุ่นผู้ชายเปลือย ในโบสถ์น้อยซิสทีน

ตัวเลขเหล่านี้ปรากฏอยู่ประมาณห้าในเก้าแผ่นเพดาน ได้แก่ ใน "ความมึนเมาของโนอาห์" ใน "การเสียสละของโนอาห์" ใน "การสร้างเอวา" ใน "การแยกแผ่นดินออกจาก ทะเล” และใน “การแยกความสว่างและความมืด”

อย่างไรก็ตาม ยังไม่ทราบแน่ชัดว่าสิ่งเหล่านี้หมายถึงอะไรหรือเหตุผลของการรวมเข้าด้วยกัน

การพิพากษาครั้งสุดท้าย

กว่ายี่สิบปีต่อมามีเกลันเจโลกลับไปที่โบสถ์น้อยซิสทีนเพื่อดำเนินการ การพิพากษาครั้งสุดท้าย (ค.ศ. 1536-1541) บนผนังแท่นบูชาของโบสถ์น้อย

งานนี้ได้รับมอบหมายจากมีเกลันเจโลโดย สมเด็จพระสันตะปาปา Clement VII (1478-1534) แต่งานนี้จะเริ่มขึ้นหลังจากพระสันตปาปาองค์นี้สิ้นพระชนม์และอยู่ภายใต้พระสันตปาปาของ Paul III (1468-1549) เท่านั้น

ตรงกันข้าม ด้วยความมีชีวิตชีวา จังหวะ และพลังงานอันเจิดจ้าของจิตรกรรมฝาผนังบนเพดาน การเป็นตัวแทนของ การพิพากษาครั้งสุดท้าย จึงดูมืดมน โดยรวมแล้ว สามร้อยเก้าสิบเอ็ดร่าง ถูกจัดแสดง เดิมเป็นภาพเปลือย (รวมถึงพระแม่มารี)

คำพิพากษาสุดท้าย ทาสี หลังจากสร้างจากจิตรกรรมฝาผนังบนเพดานโบสถ์

องค์ประกอบถูกครอบงำโดยบุคคลสำคัญของพระคริสต์ที่ไม่หยุดยั้งและน่าเกรงขาม ในพื้นหลังเรามีท้องฟ้าที่แตกเป็นเสี่ยงๆ และส่วนล่างเราเห็นว่าทูตสวรรค์เป่าแตรประกาศการพิพากษาครั้งสุดท้ายอย่างไร

ข้างพระคริสต์ พระแม่มารีมองไปด้านข้าง ปฏิเสธที่จะเห็นความสับสนวุ่นวาย ความทุกข์ยาก ความทุกข์ทรมานและการที่คนบาปทั้งหมดจะถูกโยนลงนรก

หนึ่งในร่างที่ปรากฎคือ นักบุญบาร์โธโลมิว ซึ่งในมือข้างหนึ่งถือมีดบูชายัญและอีกมือหนึ่งถือผิวหนังที่ถูกถลกหนัง

เชื่อกันว่ามีเกลันเจโลสร้างภาพเหมือนตนเองในรูปของนักบุญ ดังนั้น ใบหน้าที่บิดเบี้ยวของผิวหนังดิบจึงเป็นของศิลปินเอง ซึ่งอาจเป็นคำอุปมาแทนจิตวิญญาณของเขาถูกทรมาน

รายละเอียดนักบุญบาร์โธโลมิวจาก การพิพากษาครั้งสุดท้าย

ความแตกต่างระหว่างภาพเขียนบนเพดานและผนังแท่นบูชามีความสัมพันธ์กับความแตกต่าง บริบททางวัฒนธรรมและการเมืองในขณะที่ดำเนินงาน

ยุโรปกำลังประสบกับวิกฤตการณ์ทางจิตวิญญาณและการเมือง ซึ่งเป็นช่วงปีแห่งการปฏิรูปที่เริ่มขึ้นซึ่งจะก่อให้เกิดการแบ่งแยกภายในศาสนจักร ดูเหมือนว่าองค์ประกอบดังกล่าวทำหน้าที่เป็นคำเตือนว่าศัตรูของศาสนจักรถึงวาระแล้ว ไม่มีการให้อภัย เพราะพระคริสต์ไม่หยุดยั้ง

ในขณะที่ร่างทั้งหมดในงานนี้ถูกวาดโดยไม่ได้สวมเสื้อผ้า ในปีถัดมาก็มีการโต้เถียงกัน หลายคนกล่าวหาว่าศาสนจักรเสแสร้งและมองว่าภาพวาดเป็นเรื่องอื้อฉาว

เป็นเวลากว่า 20 ปีแล้วที่ผู้กล่าวหาผลงานเผยแพร่ความคิดที่ว่าศาสนจักรกำลังรวมงานลามกอนาจารไว้ในสถานที่ปฏิบัติงานนอกสถานที่หลักแห่งหนึ่ง โดยรณรงค์ให้เป็น ภาพวาดถูกทำลาย

ด้วยความกลัวที่เลวร้ายที่สุด ศาสนจักรในฐานะ พระสันตปาปาเคลมองต์ที่ 7 (1478-1534) สั่งให้ทาสีภาพเปลือยบางส่วนใหม่ ความพยายามคือการรักษางานต้นฉบับไว้ เพื่อป้องกันการถูกทำลาย งานนี้ดำเนินการโดย ดาเนียล ดา โวลแตร์รา ในปีที่มิเกลันเจโลเสียชีวิต

งานบูรณะ

การแทรกแซงการบูรณะล่าสุด (1980 และ 1994) ในโบสถ์น้อยซิสทีน ซึ่งมุ่งความสนใจไปที่การทำความสะอาดจิตรกรรมฝาผนัง เผยให้เห็นอีกด้านของมีเกลันเจโลที่กำลังเป็นอยู่ถูกละเลยโดยนักประวัติศาสตร์โดยไม่ได้ตั้งใจ

จนถึงตอนนั้น มีเพียงรูปทรงและการออกแบบเท่านั้นที่มีคุณค่าในงานชิ้นนี้ โดยเน้นไปที่การออกแบบโดยไม่คำนึงถึงสี อย่างไรก็ตาม การทำความสะอาดสิ่งสกปรกและควันเทียนมาหลายศตวรรษเผยให้เห็นจานสีที่สดใสในผลงานต้นฉบับของมีเกลันเจโล

ซึ่งพิสูจน์ให้เห็นว่าศิลปินคนนี้ไม่ได้เป็นเพียงอัจฉริยะด้านการวาดภาพและการแกะสลักเท่านั้น แต่ยังเป็นนักวาดสีที่ยอดเยี่ยมอีกด้วย กับเลโอนาร์โด ดาวินชีเอง

รายละเอียดก่อนและหลังการบูรณะ

โบสถ์น้อยซิสทีน

โบสถ์น้อยซิสทีน (ค.ศ.1473-1481) ตั้งอยู่ในบ้านพักข้าราชการ ของพระสันตะปาปา ณ วังอัครสาวกในวาติกัน การก่อสร้างได้รับแรงบันดาลใจจากวิหารโซโลมอน ที่นั่นพระสันตะปาปาจัดพิธีมิสซาตรงเวลา และยังเป็นที่ที่ที่ประชุมใหญ่เลือกพระสันตปาปาองค์ใหม่อีกด้วย

โบสถ์แห่งนี้ใช้เป็นเวิร์กช็อปสำหรับศิลปินที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุคเรอเนซองส์ของอิตาลี ไม่เพียงแต่มีเกลันเจโลเท่านั้น แต่ยังรวมถึง ราฟาเอล , แบร์นีนี และ บอตติเชลลี ด้วย

แต่ปฏิเสธไม่ได้ว่าทุกวันนี้ แค่เอ่ยชื่อโบสถ์ก็พาเราไป กลับไปที่ภาพเฟรสโกอันยิ่งใหญ่จากเพดานและแท่นบูชาที่ดำเนินการโดยมีเกลันเจโล

มีเกลันเจโล บัวนารอตตี

มีเกลันเจโล (1475-1564) เป็นหนึ่งในสัญลักษณ์ของ ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาและถือเป็นหนึ่งในอัจฉริยภาพทางศิลปะที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล ในขณะที่เขายังมีชีวิตอยู่ เขาถูกมองว่าเป็นอย่างนั้น

ถูกมองว่าเป็นวิชาที่ยาก อัจฉริยะของเขาคืออย่างไรก็ตามจำได้เมื่อเขายังเด็กมาก เขาเข้าร่วมการประชุมเชิงปฏิบัติการของ Domenico Ghirlandaio และเมื่ออายุได้สิบห้าปี Lourenço II de Medici ก็รับเขาไว้ภายใต้การคุ้มครอง

นักมนุษยนิยมและหลงใหลในมรดกคลาสสิก งานของมีเกลันเจโลเน้นที่ภาพลักษณ์ของมนุษย์ซึ่งเป็นวิธีสำคัญในการแสดงออก ซึ่งปรากฏชัดในงานประติมากรรมของเขาเช่นกัน

ดูเพิ่มเติม :