Turinys
Siksto koplyčioje yra vienas simboliškiausių viso Italijos renesanso kūrinių - Siksto koplyčios lubos.
Paveikslus freskos technika nutapė Michelangelo Buonarroti (1475-1564), o jo užsakymu Popiežius Julijus II (1443- 1513).
Kadangi Mikelandželas save visų pirma laikė skulptoriumi, popiežiaus kvietimą jis priėmė nenoriai.
Darbas pradėtas 1508 m. ir baigtas 1512 m., o tai buvo įspūdingas žygdarbis, turint omenyje, kad dailininkas dirbo vienas ir gulėdamas.
Lubų tapybos analizė
Lubų skyriaus funkcijos devynios plokštės Biblinės temos pasirinkimas sukuria ryšį tarp žmonijos pradžios ir Kristaus atėjimo, kurio kompozicijoje nėra.
Siksto koplyčios lubos
Piešiniai yra paveikti skulptūros, todėl galima įžvelgti, kokią svarbą jie turi dailininko kūryboje. Taip pat paveikslai atskleidžia Mikelandželo meistriškumą vaizduojant ir išmanant žmogaus anatomiją.
Figūros daugiausia stiprios, energingos ir galingos, bet kartu ir elegantiškos. Tai raumeningos būtybės, kurios beveik neįmanomai deformuojasi, suteikdamos judesio ir energijos visai kompozicijai.
Toks kompozicijos gyvybingumas neabejotinai atspindi istorinį momentą, kurį tuo metu išgyveno Italija ir kuris netrukus išplis visoje Europoje. Tai buvo ne tik klasikinio meno renesansas, bet ir graikų filosofijos bei romėnų humanizmo atradimas iš naujo.
Gimė nauja Europa, palikusi viduramžius ir įžengusi į moderniąją epochą, kurios "pasaulio" centru tapo žmogus.
Devyniuose skyduose pasakojama sukūrimo istorija. Pirmajame vaizduojama, kaip šviesa atskiriama nuo tamsos, antrajame - saulės, mėnulio ir planetų sukūrimas, o trečiajame - kaip žemė atskiriama nuo jūros.
Adomo sukūrimas
Ketvirtajame skydelyje vaizduojamas Adomo sukūrimas - vienas labiausiai paplitusių ir pasaulyje atpažįstamų atvaizdų. Čia Adomas tarsi tingiai atsilošęs. Atrodo, kad jis verčia Dievą iš paskutiniųjų stengtis, kad šis galėtų paliesti jo pirštus ir taip suteikti jam gyvybę.
Kitaip nei "tinginio" Adomo figūra, Dievas apdovanotas judėjimu ir energija, net jo plaukai juda su nematomu vėjeliu.
Po kairiąja ranka Dievas nešioja Ievos figūrą, kuri laiko jo ranką ir kantriai laukia, kol Adomas gaus gyvybės kibirkštį, kad ir ji galėtų ją gauti.
Adomo sukūrimas
Žr. išsamesnę "Adomo sukūrimo" analizę.
Penktajame (ir centriniame) paveiksle pagaliau matome Ievos sukūrimą. šeštajame - Adomo ir Ievos išvarymą iš rojaus. septintajame - Nojaus aukojimą. aštuntajame - visuotinį tvaną, o devintajame, kuris yra paskutinis, - Nojaus girtuoklystę.
Taip pat žr: 9 labiausiai klausomi muzikos stiliai BrazilijojeBe to, ant plokščių pakaitomis pavaizduoti Pranašai (Zacharijas, Joelis, Izaijas, Ezechielis, Danielius, Jeremijas ir Jona) ir Sibylos (Tai krikščionybės ir pagonybės sugretinimas, kurį kai kurie istorikai laiko subtiliu dailininko būdu kritikuoti Bažnyčią.
Plokštes įrėmina itin tikroviškai nutapyti architektūriniai elementai (įskaitant skulptūrines figūras), su kuriais figūros sąveikauja. Vienos sėdi, kitos remiasi į šiuos netikros architektūros elementus.
Keturiuose lubų kampuose taip pat vaizduojami didieji Izraelio išgelbėjimai.
Kompozicijos centre taip pat matome dvidešimt sėdinčių nuogų vyrų figūrų, vadinamų " Ignudi ", kurį priskyrė pats dailininkas.
Ignudis, nuogų vyrų figūros, Siksto koplyčioje
Šios figūros supa penkias iš devynių lubų plokščių, t. y. "Nojaus girtuoklystė", "Nojaus auka", "Ievos sukūrimas", "Žemės atskyrimas nuo jūros" ir "Šviesos ir tamsos atskyrimas".
Tačiau tiksliai nežinoma, ką jie simbolizuoja ir kodėl buvo įtraukti.
Paskutinis teismas
Po daugiau nei dvidešimties metų Mikelandželas sugrįžo į Siksto koplyčią atlikti Paskutinis teismas (1536-1541) freska, nutapyta ant koplyčios altoriaus sienos.
Šį kūrinį Mikelandželui užsakė Popiežius Klemensas VII (1478-1534), tačiau darbas bus pradėtas tik po šio popiežiaus mirties ir jau pontifikato metu. Paulius III (1468- 1549).
Priešingai nei lubų freskų gyvybingumas, ritmas ir spinduliuojanti energija, lubų freskose vaizduojami Galutinis nuosprendis yra niūrus. Iš viso yra trys šimtai devyniasdešimt vienas kūnas iš pradžių vaizduojami nuogi (įskaitant Mergelę).
Paskutinis teismas nutapytas po to, kai buvo sukurtos koplyčios lubų freskos
Kompozicijoje dominuoja centrinė nepermaldaujamo ir bauginančio Kristaus figūra. Fone matome perskeltą dangų, o apačioje - kaip angelai pučia trimitus, skelbdami Paskutinįjį teismą.
Mergelė, stovėdama prie Kristaus, žiūri į šalį, nenorėdama matyti chaoso, vargo, kančios ir to, kad visi nusidėjėliai bus įmesti į pragarą.
Viena iš vaizduojamų figūrų yra Sen Bartelemi kuris vienoje rankoje laiko savo aukos peilį, o kitoje - nudirtą odą.
Manoma, kad Mikelandželas autoportretą kūrė pagal šventojo atvaizdą, todėl deformuotas veidas su nudilusia oda yra paties menininko, galbūt tai metafora, vaizduojanti jo kankinamą sielą.
Šventojo Bartolomėjaus detalės iš Galutinis nuosprendis
Skirtumai tarp paveikslų ant lubų ir altoriaus sienos yra susiję su skirtingu kultūriniu ir politiniu kontekstu tuo metu, kai kūrinys buvo sukurtas.
Europa išgyveno dvasinę ir politinę krizę, prasidėjo Reformacijos metai, kurie prives prie Bažnyčios atsiskyrimo. Atrodo, kad kūrinys tarnauja kaip įspėjimas, jog Bažnyčios priešai yra pasmerkti. Nėra atleidimo, nes Kristus yra nepermaldaujamas.
Kadangi visos šio kūrinio figūros buvo nutapytos be drabužių, vėlesniais metais kilo ginčų. Daugelis kaltino Bažnyčią veidmainyste ir laikė paveikslą skandalingu.
Daugiau nei dvidešimt metų kūrinio kaltintojai skleidė mintį, kad Bažnyčia į vieną pagrindinių savo instaliacijų įtraukė nepadorų kūrinį, ir agitavo sunaikinti paveikslus.
Bijodama blogiausio, Bažnyčia, atstovaujama Popiežius Klemensas VII (1478-1534) užsakė pertapyti keletą aktų. Taip buvo stengiamasi išsaugoti originalų kūrinį ir išvengti jo sunaikinimo. Šį darbą atliko Daniele da Volterra Mikelandželo mirties metais.
Restauravimo darbai
Paskutiniai (1980 ir 1994 m.) Siksto koplyčios restauravimo darbai, skirti freskoms valyti, atskleidė tą Mikelandželo pusę, kurią istorikai netyčia ignoravo.
Iki tol šiame kūrinyje buvo vertinama tik forma ir dizainas, daugiausia dėmesio buvo skiriama piešiniui, o ne spalvoms. Tačiau nuvalius šimtmečius kauptą purvą ir žvakių dūmus, Mikelandželo originaliame darbe atsiskleidė ryški spalvų paletė.
Taip buvo įrodyta, kad dailininkas buvo ne tik piešimo ir skulptūros genijus, bet ir puikus koloristas, prilygstantis pačiam Leonardui da Vinčiui.
Detalės prieš ir po restauravimo
Siksto koplyčia
Siksto koplyčia (1473-1481 m.) yra oficialioje popiežiaus rezidencijoje - Apaštališkuosiuose rūmuose Vatikane. Jos statybą įkvėpė Saliamono šventykla. Joje popiežius kartais laiko mišias, čia taip pat vyksta konklavos posėdžiai, kuriuose renkamas naujas popiežius.
Koplyčioje dirbo vieni didžiausių Italijos renesanso menininkų, ne tik Mikelandželas, bet ir Rafaelis , Bernini e Botticelli .
Taip pat žr: Santrauka ir išsami analizė Auto da Barca do Inferno, Gil VicenteTačiau neabejotina, kad šiandien, vos paminėjus koplyčios vardą, prisiminsime jos grandiozines lubų ir altoriaus freskas, kurias sukūrė Mikelandželas.
Michelangelo Buonarotti
Mikelandželas (1475-1564) buvo viena iš Renesanso ikonų ir laikomas vienu didžiausių visų laikų meno genijų.
Tačiau jo genialumas buvo pripažintas, kai jis buvo dar labai jaunas. Domenico Ghirlandaio ir būdamas penkiolikos metų Lorencas II Medičis paėmė jį į savo globą.
Humanistas, žavėjęsis klasikiniu paveldu, Mikelandželas savo kūryboje didžiausią dėmesį skyrė žmogaus atvaizdui kaip pagrindinei išraiškos priemonei, kuri taip pat akivaizdi jo skulptūrose.
Taip pat susipažinkite su :
