ఇంప్రెషనిజం అంటే ఏమిటి: లక్షణాలు, కళాకారులు మరియు పెయింటింగ్స్

ఇంప్రెషనిజం అంటే ఏమిటి: లక్షణాలు, కళాకారులు మరియు పెయింటింగ్స్
Patrick Gray

ఇంప్రెషనిజం అనేది 1860 మరియు 1880 మధ్య ఫ్రాన్స్‌లో పందొమ్మిదవ శతాబ్దం మధ్యలో ఉద్భవించిన కళలలో ఒక ధోరణి.

ఇది కూడ చూడు: పాప్ ఆర్ట్ యొక్క 6 ప్రధాన లక్షణాలు

ఉద్యమానికి పేరు పెట్టే పదం పని యొక్క విమర్శ నుండి వచ్చింది ఇంప్రెషన్, సన్‌రైజ్ (1872), క్లాడ్ మోనెట్, ఎడ్వార్డ్ మానెట్‌తో పాటు, ఈ రంగంలోని ప్రముఖ కళాకారుడు.

ఇంప్రెషనిస్ట్ కళాకారులు కాంతి అందించే ఆప్టికల్ ప్రభావాలపై చాలా ఆసక్తిని కలిగి ఉన్నారు, కాబట్టి , అతని కాన్వాస్‌లు చాలా వరకు ఆరుబయట పెయింట్ చేయబడ్డాయి. ఇది రచనలకు తేలిక మరియు ప్రకాశాన్ని ఇచ్చింది.

కళ యొక్క చరిత్రను పరిశీలిస్తే, ఈ కొత్త సృష్టి విధానం ఆధునిక కళ పట్ల సాంస్కృతిక విశ్వానికి ఒక ముఖ్యమైన మైలురాయిని సూచిస్తుందని మేము గ్రహించాము.

క్లాడ్ మోనెట్ (1872) ద్వారా ఇంప్రెషన్, సూర్యోదయం , ఇంప్రెషనిస్ట్ ఉద్యమానికి దాని పేరు పెట్టింది కాన్వాస్

పెయింటింగ్‌లో ఇంప్రెషనిజం

ఇంప్రెషనిస్ట్ పెయింటింగ్ ఉద్భవించిన సమయంలో, ఇతర యూరోపియన్ రాజధానుల మాదిరిగానే పారిస్ కూడా బెల్లే ఎపోక్ అని పిలవబడే ఆశావాదం మరియు సాంకేతిక పురోగతిని ఎదుర్కొంటోంది. ఈ దశ మొదటి ప్రపంచ యుద్ధం ప్రారంభమైన 1871 నుండి 1914 వరకు కొనసాగింది.

ఇంప్రెషనిజంలో పెయింటింగ్ అనేది కళాత్మక భాష. వ్యక్తులు మరియు వస్తువులపై సహజ కాంతి యొక్క ప్రభావాలను పరిశోధించే యువ చిత్రకారుల నుండి ఈ స్ట్రాండ్ ఉద్భవించింది.

ఎడోర్డ్ మానెట్ (1832-1883) ఈ పరిశోధనను ప్రారంభించిన కళాకారుడిగా పరిగణించబడ్డాడు.మరియు ఇతర చిత్రకారులను ప్రభావితం చేసింది. కలిసి, వారు రంగులు, లైట్లు మరియు నీడలు బాహ్య వాతావరణంలో ఎలా ప్రవర్తిస్తాయనే వివరణను మరొక స్థాయికి తీసుకెళ్లగలిగారు.

బాల్కనీ, by Édouard Manet

అప్పటి వరకు చిత్రలేఖన కళ స్టూడియోలకు మాత్రమే పరిమితం చేయబడిందని భావించి, ఇది ఒక ప్రధాన చిత్ర రూపాంతరం. ఈ పరిసరాలలో, కాంతి తారుమారు చేయబడింది. సాధారణంగా, కాంతి ఒక పక్క కిటికీ నుండి వచ్చింది, మోడల్‌లపై క్రమంగా నీడలు పడతాయి.

మోడళ్లను వెలిగించే ఈ పద్ధతిని ఆర్ట్ అకాడమీలలో కూడా బోధిస్తారు, ఇది చాలా సాంప్రదాయంగా ఉంటుంది.

కాబట్టి, ఎప్పుడు ఒక వాస్తవికతను చూడడానికి మరియు దానిని సూచించడానికి కొత్త మార్గాలను ప్రతిపాదించిన చిత్రకారుల సమూహం, సంప్రదాయవాద విమర్శకులు కలవరపడ్డారు మరియు కొత్త శైలిని అంగీకరించలేదు.

1872లో, క్లాడ్ మోనెట్ (1840-1926) కాన్వాస్ ముద్ర, సూర్యోదయం , ఇది రెండు సంవత్సరాల తర్వాత ఫెలిక్స్ నాడార్ (1820-1910) యొక్క ఫోటోగ్రఫీ స్టూడియోలో ప్రదర్శనలో భాగంగా ఆ ప్రస్తుత కళాకారుల యొక్క ఇతర కళాకారుల రచనలతో పాటుగా జరిగింది.

విమర్శకులు ఈ రచనలను తిరస్కరించారు. మరియు వారు మోనెట్ యొక్క పని యొక్క శీర్షిక ద్వారా ప్రేరణ పొందిన కళాకారులను ఇంప్రెషనిస్ట్‌లు గా పిలుస్తున్నారు. " .

ఆ సమయంలో, 1876 నాటి హాస్యభరితమైన పత్రిక వంటి తీవ్ర విమర్శలు చేశారు.

రూ లే పెలెటియర్ ఒకవిపత్తుల వారసత్వం. Opera వద్ద అగ్నిప్రమాదం తర్వాత, ఇప్పుడు మనకు మరో విపత్తు ఉంది. డ్యూరాండ్-రూయెల్‌లో ఇప్పుడే ఒక ఎగ్జిబిషన్ ప్రారంభించబడింది, అందులో పెయింటింగ్‌లు ఉన్నాయి.

నేను లోపలికి వెళుతున్నాను, భయంకరమైన నా కళ్ళు ఒక భయంకరమైన దృశ్యం వెంటాడుతున్నాయి. ఒక మహిళతో సహా ఐదుగురు లేదా ఆరుగురు ఉన్మాదులు తమ రచనలను ప్రదర్శించడానికి గుమిగూడారు. స్క్రీన్‌ల ముందు నవ్వులతో ఏడ్చేవారిని నేను చూశాను, కాని వారిని చూడగానే నా గుండె రక్తాన్ని చిందిస్తుంది. ఈ కళాకారులు తమను తాము విప్లవకారులు, "ఇంప్రెషనిస్ట్‌లు" అని పిలుచుకుంటారు.

వారు కాన్వాస్, పెయింట్ మరియు బ్రష్‌ను తీసుకుని, దానిపై యాదృచ్ఛిక మచ్చలతో అద్ది మరియు వారి పేరుపై సంతకం చేస్తారు. పిచ్చి గృహంలోని ఖైదీలు వీధిలో కొన్ని రాళ్లను ఎత్తుకెళ్లి తమకు వజ్రం దొరికిందని భావించినట్లు ఇది ఒక భ్రమ.

ఇంప్రెషనిస్ట్ కళాకారులు మరియు రచనలు

ఎడోర్డ్ మానెట్‌తో పాటు, సృష్టికర్త ఉద్యమం యొక్క, మేము వాటిలో ఇతర పేర్లను కలిగి ఉన్నాము:

క్లాడ్ మోనెట్ (1840-1926)

ఇంప్రెషనిస్ట్ ఉద్యమం యొక్క పేరుకు దారితీసిన పనిని క్లాడ్ మోనెట్ అనే ప్రముఖుడు చిత్రించాడు అతని సమకాలీనులలో కళాకారుడు.

ఫ్రెంచ్ చిత్రకారుడు తన చేతిపనుల పట్ల మక్కువ ఉన్న వ్యక్తి, అతను మంచి సమయాన్ని మెచ్చుకున్నాడు మరియు అతని పనిలో అందమైన మరియు తేలికపాటి దృశ్యాలను చూపించాలని పట్టుబట్టాడు.

అతను గొప్ప మద్దతుదారు. అవుట్‌డోర్ పెయింటింగ్‌లో, "బోట్-అటెలియర్" కూడా ఉంది, దీనిలో అతను రోజంతా నది యొక్క ప్రకృతి దృశ్యంలో మార్పులను గమనించగలడు.

మోనెట్ ఉత్సాహంగాతక్షణం, దాని కోసం, వివరాల కోసం తనను తాను అంకితం చేసుకోవడానికి సమయం లేదు, అతనికి చాలా ముఖ్యమైన విషయం చివరి సెట్. ఈ కారణంగా, అతను తన కెరీర్ ప్రారంభంలో తీవ్రంగా విమర్శించబడ్డాడు.

అయితే, అతను తరువాత గుర్తింపును సాధించాడు మరియు 86 సంవత్సరాల వయస్సులో తన జీవితాంతం వరకు పెయింటింగ్‌ను కొనసాగించాడు.

లో. పెయింటింగ్ కామిల్ మరియు జీన్ ఆన్ ది హిల్ , 1875 నుండి, పెయింటర్ మరియు అతని భార్య యొక్క పెద్ద కొడుకును వర్ణిస్తుంది. కాన్వాస్ 1876లో ఇంప్రెషనిస్ట్ గ్రూప్ యొక్క రెండవ ప్రదర్శనలో ప్రదర్శించబడింది.

కామిల్ మరియు జీన్ ఆన్ ది హిల్ (1875), క్లాడ్ మోనెట్ ద్వారా

ఇది కూడ చూడు: రెనే మాగ్రిట్‌ను అర్థం చేసుకోవడానికి 10 పని చేస్తుంది

ఈ పెయింటింగ్‌లో, కొండ పైభాగంలో ఉన్న కెమిల్, తన కొడుకు పైకి వెళుతున్నప్పుడు వీక్షకుడి వైపు చూస్తుంది. ఆమె ప్రకృతిలో భాగమైనట్లుగా దుస్తులు ఆకాశంలో కలిసిపోయాయి.

కొన్ని వివరాలతో కూడా, మేము బాలుడి గంభీరమైన ముఖాన్ని చూడవచ్చు, ఇది దృశ్యానికి దూరంగా ఉంటుంది.

ఆగస్టే రెనోయిర్ ( 1841-1919)

రెనోయిర్ ఇంప్రెషనిజం యొక్క అత్యంత ప్రసిద్ధ చిత్రకారులలో ఒకరు. అతను గొప్ప గుర్తింపును కలిగి ఉన్నాడు మరియు అతని ఆరోగ్యం విఫలమైనప్పుడు కూడా అతని జీవిత చరమాంకంలో తీవ్రంగా ఉత్పత్తి చేసాడు.

కళాకారుడు తన కాన్వాస్‌లలో ఆశావాదం, ఉత్సాహం మరియు ప్రశాంతతను తెలియజేయడానికి ప్రయత్నించాడు. ఇంకా, ఇది 19వ శతాబ్దపు చివరిలో ఫ్రెంచ్ ప్రముఖుల ఎన్‌కౌంటర్‌లను చిత్రీకరించింది.

పెయింటింగ్ ది రోవర్స్ లంచ్ (1880-81), ఈ దృశ్యాలలో ఒకటి మరియు వాటిలో ఒకటి ఉద్యమం యొక్క అత్యంత ముఖ్యమైన చిత్రాలు. అందులో, రెనోయిర్ తన స్నేహితులతో విశ్రాంతిని ప్రదర్శిస్తాడురెస్టారెంట్‌లోని వ్యక్తులు మరియు రెగ్యులర్‌లు మాస్టర్ డెప్త్ పర్సెప్షన్‌తో విశదపరుస్తుంది. అతను పాత్రలను స్పష్టంగా రూపొందించడంలో కూడా శ్రద్ధ వహిస్తాడు.

అంతేకాకుండా, అతను సెంట్రల్ టేబుల్‌పై నిశ్చల జీవితాన్ని మరియు అనేక మంది వ్యక్తులను ఆకస్మిక దృశ్యంలో ప్రదర్శిస్తాడు, అది ఛాయాచిత్రం వలె ఉంటుంది.

ద్వారా ఉత్సుకతతో, కుడి మూలలో కుక్కతో ఉన్న అమ్మాయి అలీన్ చారిగోట్, ఆమె చిత్రకారుడికి భార్య అవుతుంది.

ఎడ్గార్ డెగాస్ (1834-1917)

"చిత్రకారుడు" బాలేరినాస్ ", డెగాస్ ఒక విచిత్రమైన ఇంప్రెషనిస్ట్. ఎందుకంటే, అతని సమకాలీనుల మాదిరిగా కాకుండా, అతను తనదైన శైలిని అభివృద్ధి చేశాడు మరియు బ్యాలెట్ యొక్క విశ్వం వంటి ప్రత్యేక ఆసక్తిని కలిగి ఉన్న థీమ్‌లను కలిగి ఉన్నాడు.

అంతేకాకుండా, డామినిక్ ఇంగ్రేస్ వలె, కళాకారుడు డ్రాయింగ్‌పై ప్రత్యేక ప్రశంసలను కలిగి ఉన్నాడు ( 1780- 1867), 18వ శతాబ్దంలో జన్మించిన ఒక ముఖ్యమైన నియోక్లాసికల్ చిత్రకారుడు.

డెగాస్ నృత్య ప్రదర్శనల సమయంలో లేదా రిహార్సల్స్‌లో మరియు తెరవెనుక యువతులను చిత్రీకరించడం ద్వారా ఆకర్షితుడయ్యాడు. అనేక బాలేరినాలను చిత్రించినప్పటికీ, కళాకారుడు స్త్రీలచే తిప్పికొట్టబడ్డాడు మరియు స్వచ్ఛంద బ్రహ్మచారి కూడా అని ఊహాగానాలు ఉన్నాయి.

అతని ప్రసిద్ధ కాన్వాస్‌లలో ఒకటి డ్యాన్స్ క్లాస్ (1873 -75) , దీనిలో కళాకారుడు టీనేజ్ నృత్యకారుల సమూహాన్ని చుట్టూ సెమిసర్కిల్‌లో ఉంచారు.ఉపాధ్యాయుడు, వివరణలు ఇస్తాడు.

డ్యాన్స్ లెసన్ (1873-75), ఎడ్గార్ డెగాస్ ద్వారా

చిత్రకారుడి దృక్కోణం మరియు పర్యవసానంగా పనిని పరిశీలకుడు, సన్నివేశంలో ఉన్న వ్యక్తి అయితే అదే సమయంలో గుర్తించబడడు. ఇది అదే సమయంలో సాన్నిహిత్యం మరియు ఉద్విగ్నత యొక్క అనుభూతిని సృష్టిస్తుంది.

పాల్ సెజాన్ (1839-1906)

సెజాన్ ఒక అశాంతి మరియు దృఢమైన పని కోసం వెతుకుతున్న చిత్రకారుడు. అతని కాలంలోని గొప్ప చిత్రకారులు, ఒక లక్ష్యం సాధించబడింది.

అతని ఆవిష్కరణలు అతని తర్వాత వచ్చిన అనేక మంది చిత్రకారులకు ఆధారం అయ్యాయి, ఉదాహరణకు పాబ్లో పికాసో.

అతని కెరీర్‌లో, అయినప్పటికీ, అతని మరణానంతరం వచ్చే గుర్తింపు అతనికి లభించలేదు. ఒకసారి, కళాకారుడు ఒక యువ చిత్రకారుడితో ఇలా అన్నాడు:

బహుశా నేను చాలా త్వరగా పుట్టి ఉండవచ్చు. నేను నా కంటే అతని తరానికి చెందిన చిత్రకారుడిని.

ఇంప్రెషనిస్టుల సమకాలీనుడైన సెజాన్ తన పనిలో కొంత భాగాన్ని శైలికి అంకితం చేశాడు. పెయింటింగ్ ఉరితీసిన వ్యక్తి యొక్క ఇల్లు (1872-73) అనేది ఇంప్రెషనిస్ట్ ఆలోచనల నుండి ప్రేరణ పొందిన పనికి ఉదాహరణ, ముఖ్యంగా ఉద్యమానికి చెందిన మరొక చిత్రకారుడు కామిల్లె పిస్సార్రో (1830-1903).

0> The hanged man's house(1872-73), by Paul Cézanne

పెయింటింగ్‌లో ప్రస్తావించబడిన అంశం ఆరుబయట చిత్రించిన ప్రకృతి దృశ్యం, ఇది ఇంప్రెషనిస్ట్ రచనలలో పునరావృతమవుతుంది. చిన్న అతివ్యాప్తి చెందుతున్న బ్రష్‌స్ట్రోక్‌లు స్పష్టమైన మరియు ప్రకాశించే టోన్‌లతో పాటు ప్రభావాన్ని కూడా సూచిస్తాయి.

మధ్య వ్యత్యాసంత్రిభుజాకారపు ఇళ్ళ పైకప్పులు నేపథ్యంలో బహిరంగంగా ఉన్న గ్రామీణ ప్రాంతాలు మరియు చెట్లను బ్రష్ చేసిన విధానం వాస్తవానికి ఈ ప్రకృతి దృశ్యం ముందు ఉన్నట్లుగా, వాస్తవికత యొక్క భావనను తీవ్రతరం చేస్తున్నాయి.

Berthe Morisot (1841- 1895)

ఫెలిక్స్ నాడార్ స్టూడియోలో జరిగిన ఇంప్రెషనిస్ట్ ప్రదర్శనలకు హాజరైన ఏకైక మహిళ మోరిసోట్. ఆమె, ఉద్యమంలోని ఇతర కళాకారుల మాదిరిగానే, సహజ కాంతి అధ్యయనానికి తనను తాను అంకితం చేసుకుంది మరియు బహిరంగ ప్రదేశంలో చిత్రాలను వేసింది. సహజ కాంతిపై అతని అధ్యయనాలను మరింత లోతుగా చేయడానికి ఆమె మానెట్‌ను ప్రభావితం చేసిందని కూడా సూచనలు ఉన్నాయి.

ఆమెతో పాటు, మేరీ కస్సట్ (1844-1926), ఎవా గొంజాలేస్ (1849) వంటి ఇతర కళాకారులు ఆ తర్వాత ట్రెండ్‌లో భాగమయ్యారు. -1883) మరియు లిల్లా కాబోట్ పెర్రీ (1848-1933).

మొరిసోట్ యొక్క పని ఆ సమయంలో కొంత గుర్తింపు పొందింది. అయినప్పటికీ, ఒక స్త్రీ వ్యక్తిగా, ఆమె కళా చరిత్రలో ప్రముఖ పేర్ల జాబితాను రూపొందించలేదు.

కళాకారుడు ప్రసూతి దృశ్యాలు మరియు మహిళల విశ్వం వంటి దేశీయ ఇతివృత్తాలపై ప్రత్యేక ప్రశంసలను కలిగి ఉన్నాడు. అతను దాదాపు 800 రచనలను రూపొందించాడు.

వాటిలో ఒకటి ది క్రెడిల్, 1872 నుండి వచ్చింది. అందులో, బెర్తే తన కుమార్తె నిద్రను చూస్తున్న తల్లిగా, ఊయలలో ప్రశాంతంగా నిద్రపోతున్నట్లు చిత్రీకరించాడు.

ది క్రెడిల్ (1872), బెర్తే మోరిసోట్

ఇక్కడ, ఆమె చాలా రచనలలో వలె, స్త్రీ సాన్నిహిత్యం మరియు అనుబంధం యొక్క సన్నివేశంలో చిత్రీకరించబడింది, గొప్ప ప్రభావవంతమైన ఛార్జ్‌ని కలిగి ఉంది.

కాన్వాస్విమర్శకులు ఒక గొప్ప పనిగా భావించారు, ఇందులో కళాకారుడు రంగులు మరియు అన్నింటికంటే ముఖ్యంగా తెలుపు రంగులను అద్భుతంగా మిళితం చేశాడు.

ఇంకా చదవండి: గొప్ప మహిళలు రూపొందించిన ప్రసిద్ధ చిత్రాలను కనుగొనండి.

ఇంప్రెషనిస్ట్ రచనల లక్షణాలు

ఇంప్రెషనిస్టులు ప్రకృతి దాని స్వంత వాతావరణంలో కనిపించే రంగులు మరియు వైవిధ్యమైన టోన్‌ల యొక్క అద్భుతమైన మిశ్రమాన్ని ఉత్పత్తి చేస్తుందని గ్రహించారు.

అందువల్ల, వారు చిత్రించిన చిత్రాలు లేదు పదునైన ఆకృతులను కలిగి ఉంటుంది లేదా సాంప్రదాయ షేడింగ్. పెయింట్ కాన్వాస్‌లపై చిన్న మచ్చలు లో నిక్షిప్తం చేయబడింది, ఇది కలిసి మరియు అతివ్యాప్తి చెందడం వలన క్షణిక దృశ్యమాన అనుభవం వలె మరింత ప్రభావాన్ని సృష్టించింది.

అంతేకాకుండా, ఈ చిత్రకారులు సూర్యకాంతి మరియు పరిపూరకరమైన రంగులు దుర్వినియోగం చేయబడ్డాయి.

ల్యాండ్‌స్కేప్‌లు మరియు నిశ్చల జీవితాలు ఇంప్రెషనిస్టుల థీమ్‌లలో ప్రముఖమైనవి. అయినప్పటికీ, మహిళల పోర్ట్రెయిట్‌లు, బాలేరినాలు మరియు ఇంటీరియర్ దృశ్యాలు వంటి ఇతర మూలాంశాలను సంప్రదించారు.

బ్రెజిల్‌లో ఇంప్రెషనిజం ఎలా ఉంది?

బ్రెజిలియన్ ల్యాండ్‌లలో, ఇంప్రెషనిస్ట్ స్టైల్ చేతుల ద్వారా ఉద్భవించింది, ప్రధానంగా Eliseu Visconti (1867-1944) ద్వారా. చిత్రకారుడు కళలో ప్రబలంగా ఉన్న నియోక్లాసికల్ నిర్మాణాలను విచ్ఛిన్నం చేయగలిగాడు మరియు దేశంలో ఆధునికవాదం వైపు ఒక మార్గాన్ని ఆవిష్కరించాడు.

మెటర్నిటీ (1906), ఎలిస్యు విస్కోంటిచే, చిత్రీకరించబడిందిపార్క్‌లో తల్లిపాలు ఇస్తున్న మహిళ

ఇటలీలో జన్మించి, బ్రెజిల్‌కు శిశువుగా వచ్చిన చిత్రకారుడు, దేశంలో కళను అభ్యసించాడు మరియు 1892లో తన చదువును కొనసాగించడానికి యూరప్‌కు వెళ్లి గెలిచాడు. అక్కడ, అతను గొప్ప ఇంప్రెషనిస్టుల రచనలతో పరిచయం కలిగి ఉన్నాడు, అది అతని పనిని బలంగా ప్రభావితం చేసింది.

Eliseu, యూరోపియన్ చిత్రకారుల వలె, రంగులు, లైట్లు మరియు నీడలు మరియు వస్తువులు మరియు సూర్యరశ్మికి గురైన వ్యక్తుల యొక్క సూక్ష్మ నైపుణ్యాలను అధ్యయనం చేయడం ప్రారంభించాడు.

కాఫీ ప్లాంటేషన్‌లో (1930), జార్జినా అల్బుకెర్కీ ద్వారా

ఇతర కళాకారులు కూడా అనితా మల్ఫట్టి (1889-1964) వంటి ఇంప్రెషనిజం యొక్క ఫౌంటెన్ నుండి తాగారు. , Almeida Júnior (1850-1899) మరియు Georgina de Albuquerque (1885-1962).

మీరు :

    లో కూడా ఆసక్తి కలిగి ఉండవచ్చు



    Patrick Gray
    Patrick Gray
    పాట్రిక్ గ్రే ఒక రచయిత, పరిశోధకుడు మరియు వ్యవస్థాపకుడు, సృజనాత్మకత, ఆవిష్కరణలు మరియు మానవ సామర్థ్యాల ఖండనను అన్వేషించడంలో అభిరుచి ఉంది. "కల్చర్ ఆఫ్ జీనియస్" బ్లాగ్ రచయితగా, అతను వివిధ రంగాలలో విశేషమైన విజయాన్ని సాధించిన అధిక-పనితీరు గల బృందాలు మరియు వ్యక్తుల రహస్యాలను విప్పుటకు పని చేస్తాడు. సంస్థలకు వినూత్న వ్యూహాలను అభివృద్ధి చేయడంలో మరియు సృజనాత్మక సంస్కృతులను ప్రోత్సహించడంలో సహాయపడే కన్సల్టింగ్ సంస్థను కూడా పాట్రిక్ సహ-స్థాపించారు. అతని పని ఫోర్బ్స్, ఫాస్ట్ కంపెనీ మరియు ఎంటర్‌ప్రెన్యూర్‌తో సహా అనేక ప్రచురణలలో ప్రదర్శించబడింది. మనస్తత్వశాస్త్రం మరియు వ్యాపారంలో నేపథ్యంతో, పాట్రిక్ తన రచనకు ఒక ప్రత్యేకమైన దృక్పథాన్ని తీసుకువచ్చాడు, వారి స్వంత సామర్థ్యాన్ని అన్‌లాక్ చేసి మరింత వినూత్న ప్రపంచాన్ని సృష్టించాలనుకునే పాఠకుల కోసం ఆచరణాత్మక సలహాలతో సైన్స్-ఆధారిత అంతర్దృష్టులను మిళితం చేశాడు.