Impressionizm nima edi: xususiyatlar, rassomlar va rasmlar

Impressionizm nima edi: xususiyatlar, rassomlar va rasmlar
Patrick Gray

Impressionizm 19-asrning oʻrtalarida, 1860-1880-yillar oraligʻida Fransiyada paydo boʻlgan sanʼat yoʻnalishi edi.

Harakatni nomlaydigan atama asarni tanqid qilishdan kelib chiqqan Taassurot, Quyosh chiqishi (1872), bu sohaning taniqli rassomi Klod Mone tomonidan Edouard Mane bilan birga.

Impressionist rassomlar yorug'lik ta'minlaydigan optik effektlarga juda qiziqdilar, shuning uchun uning ko'pgina rasmlari. ochiq havoda chizilgan. Bu asarlarga yengillik va yorqinlik berdi.

San'at tarixiga nazar tashlar ekanmiz, biz ushbu yangi ijod usuli madaniy olam uchun zamonaviy san'at sari muhim bosqich bo'lganini tushunamiz.

Taassurot, quyosh chiqishi , Klod Mone (1872) - bu impressionistik harakatga o'z nomini bergan tuval

Rasmdagi impressionizm

Impressionistik rasm paydo bo'lgan davrda, Parij, boshqa Yevropa poytaxtlari singari, Belle Époque deb nomlangan optimizm va texnologik taraqqiyot davrini boshdan kechirdi. Bu bosqich Birinchi jahon urushi boshlangan 1871 yildan 1914 yilgacha davom etdi.

Rassomlik impressionizmda eng ko'p ajralib turadigan badiiy til edi. Bu yo'nalish tabiiy yorug'likning odamlar va narsalarga ta'sirini juda ishtiyoq bilan o'rgangan yosh rassomlardan kelib chiqqan.

Eduard Manet (1832-1883) ushbu tadqiqotni boshlagan rassom sifatida ko'riladi.va boshqa rassomlarga ta'sir qildi. Birgalikda ular tashqi muhitda ranglar, yorug'lik va soyalar qanday harakat qilishini boshqa darajaga olib chiqishga muvaffaq bo'lishdi.

Balkon, by Edouard Manet

Shuningdek qarang: Siz o'qishingiz kerak bo'lgan 12 qora tanli yozuvchi

Shu paytgacha rasm san'ati faqat studiyalarda bo'lganini hisobga olsak, bu katta tasviriy o'zgarish edi. Bu muhitlarda yorug'lik manipulyatsiya qilingan. Umuman olganda, yorug'lik yon derazadan kelib, modellarga asta-sekin soya solib turardi.

Modellarni yoritishning bu usuli ham an'anaviy bo'lgan san'at akademiyalarida o'rgatilgan.

Demak, qachon voqelikni ko'rish va uni ifodalashning yangi usullarini taklif qilgan rassomlar guruhi konservativ tanqidchilarni bezovta qildilar va yangi uslubni qabul qilmadilar.

1872 yilda Klod Mone (1840-1926) tuvalni chizadi Taassurot, quyosh chiqishi , ikki yildan so'ng Feliks Nadar (1820-1910) fotostudiyasida o'sha davrdagi boshqa rassomlarning asarlari bilan birga ko'rgazmaning bir qismi bo'ldi.

Shunday bo'ldiki, tanqidchilar asarlarni rad etishdi. Mone asarining nomidan ilhomlanib, xo‘rlovchi ohangda rassomlarni impressionist deb atashdi.

Shundan so‘ng o‘sha joyda boshqa ko‘rgazmalar ham bo‘lib o‘tdi va ular o‘zlarini “impressionistlar” deb atay boshladilar. " .

O'sha paytda 1876 yildagi hazil jurnali kabi qattiq tanqid qilingan.

Rue le Peletierfalokatlar ketma-ketligi. Operadagi yong'indan keyin bizda yana bir falokat bor. Durand-Ruelda go'yoki rasmlari bor ko'rgazma ochildi.

Men ichkariga kiraman va dahshatga tushgan ko'zlarim dahshatli manzaradan hayratda qoldi. Besh-olti telbalar, jumladan, bir ayol o‘z asarlarini ko‘rgazmaga qo‘yish uchun yig‘ilishdi. Men ekranlar oldida kulib yig‘layotgan odamlarni ko‘rdim, lekin ularni ko‘rib yuragim qon to‘kdi. Bu bo'lajak rassomlar o'zlarini inqilobchi, "impressionistlar" deb atashadi.

Ular tuval, bo'yoq va cho'tka bo'lagini olib, tasodifiy dog'lar bilan surtib, o'z nomlariga imzo qo'yadilar. Bu illyuziya, go'yo jinnixona a'zolari ko'chada tosh terib, olmos topdik deb o'ylashdi.

Impressionist rassomlar va asarlar

Eduard Manetdan tashqari ijodkor. Harakatning boshqa nomlari ham bor:

Klod Mone (1840-1926)

Impressionistik oqim nomiga asos boʻlgan asarni koʻzga koʻringan Klod Mone chizgan. zamondoshlari orasida rassom.

Fransuz rassomi o'z hunariga ishtiyoqli inson edi, u yaxshi kunlarni qadrlar va asarlarida go'zal va engil sahnalarni ko'rsatishni talab qilgan.

U katta yordam bergan. Tashqarida rasm chizish, hatto "qayiq atelyesi" ham bo'lib, unda u kun davomida daryo landshaftidagi o'zgarishlarni kuzatishi mumkin edi.

Mone g'ayrat bilan uni tasvirlashga intildi.bir zumda, buning uchun o'zini tafsilotlarga bag'ishlashga vaqt yo'q edi, uning uchun eng muhimi yakuniy to'plam edi. Shu sababdan u ijodining boshida qattiq tanqidga uchradi.

Ammo keyinchalik u e'tirofga erishdi va umrining oxirigacha, 86 yoshida rasm chizishda davom etdi.

In. rasm Kamil va Jan tepalikdagi , 1875 yildan boshlab, rassomning to'ng'ich o'g'li va uning xotini tasvirlangan. Tuval 1876 yilda impressionistlar guruhining ikkinchi ko'rgazmasida namoyish etilgan.

Kamil va Jan tepada (1875), Klod Mone

Ushbu rasmda tepalikning tepasida joylashgan Kamil o'g'li tepaga qarab ketayotganda tomoshabinga qaraydi. Ko'ylak osmon bilan uyg'unlashadi, go'yo u tabiatning bir qismidir.

Hatto bir nechta tafsilotlar bilan biz bolaning jiddiy yuzini ko'ramiz, u voqea joyidan uzoqda qoladi.

August Renoir ( 1841-1919)

Renoir impressionizmning eng mashhur rassomlaridan biridir. U umrining oxirida sog'lig'i yomonlashganda ham katta e'tirofga sazovor bo'lgan va jadal ijod qilgan.

Rassom o'z rasmlarida optimizm, jo'shqinlik va xotirjamlikni etkazishga harakat qilgan. Bundan tashqari, unda 19-asr oxirida frantsuz elitasining uchrashuvlari tasvirlangan.

Eshkakchilarning tushligi (1880-81) kartinasi ana shunday sahnalardan biri va shulardan biridir. harakatning eng muhim rasmlari. Unda Renoir do'stlari bilan dam olish lahzasini namoyish etadirestorandagi odamlar va oddiylar.

Eshkakchilarning tushligi (1880-81), Avgust Renuar

Biz kompozitsiyada rassomning qandayligini ko'rishimiz mumkin. usta chuqurlik idroki bilan ishlab chiqadi. U, shuningdek, personajlarni aniq ko'rsatish bilan shug'ullanadi.

Bundan tashqari, u markaziy stolda natyurmort va bir nechta odamni o'z-o'zidan paydo bo'lgan sahnada, xuddi fotosurat kabi ko'rsatadi.

Bundan Qizig'i shundaki, o'ng burchakda it bilan tasvirlangan qiz - Aline Charigot, u rassomning xotini bo'ladi.

Edgar Degas (1834-1917)

"Rassom" sifatida tanilgan. balerinalar ", Degas o'ziga xos impressionist edi. Buning sababi shundaki, u o'z zamondoshlaridan farqli o'laroq, o'z uslubini ishlab chiqdi va balet olami kabi alohida qiziqish uyg'otadigan mavzularga ega edi.

Bundan tashqari, rassom Dominik Ingres kabi rasm chizishni alohida qadrlagan ( 1780-1867), 18-asrda tug'ilgan muhim neoklassik rassom.

Degas raqs namoyishlari paytida yoki hatto repetitsiya va sahna orqasida yosh ayollarni tasvirlash bilan hayratga tushdi. Shunchalik ko'p balerinalar chizganiga qaramay, rassom ayollar tomonidan nafratlangan, shuningdek, ixtiyoriy turmush qurmagan degan taxminlar mavjud.

Shuningdek qarang: Vinisius de Moraesning 20 ta eng yaxshi sevgi she'rlari

Uning mashhur rasmlaridan biri Raqs sinfi (1873). -75) , unda rassom yarim doira ichida joylashgan o'smir raqqosalar guruhini tasvirlaydi.tushuntirishlar beradigan o'qituvchi.

Raqs darsi (1873-75), Edgar Degas

Rassomning nuqtai nazari va natijada ishning kuzatuvchisi, voqea joyida hozir bo'lgan, lekin bir vaqtning o'zida sezilmaydigan kishiga tegishli. Bu bir vaqtning o'zida yaqinlik va keskinlik tuyg'usini yaratadi.

Pol Sezan (1839-1906)

Sezan bezovtalanuvchi va qattiq ish izlayotgan rassom edi. o'z davrining eng buyuk rassomlari, bu maqsadga erishildi.

Uning kashfiyotlari o'zidan keyin kelgan ko'plab rassomlar uchun asos bo'lib xizmat qildi, masalan, Pablo Pikasso.

Uning faoliyati davomida. ammo, u o'limidan keyin keladigan tan olinmagan. Bir kuni rassom yosh rassomga:

Ehtimol, men juda erta tug'ilganman. Men o‘zimnikidan ko‘ra uning avlodining rassomiman.

Impressionistlarning zamondoshi Sezan o‘z ishining bir qismini uslubga bag‘ishlagan. Osilgan odamning uyi (1872-73) kartinasi, ayniqsa, harakatning yana bir rassomi Kamil Pissarro (1830-1903) tomonidan impressionistik g'oyalardan ilhomlangan ishning namunasidir.

Osilgan odamning uyi (1872-73), Pol Sezann

Rasmda aytilgan mavzu ochiq havoda chizilgan, impressionistik asarlarda takrorlangan manzaradir. Kichkina bir-biriga o'xshash cho'tka urishlari aniq va yorqin ohanglardan tashqari, ta'sirni ham ko'rsatadi.

O'rtasidagi kontrast.Uylarning uchburchak tomlari orqa fonda ochiq qishloq va daraxtlarning cho'tkasi bizga haqiqatan ham bu landshaft oldida turgandek taassurot qoldiradi va haqiqat tushunchasini kuchaytiradi.

Berthe Morisot (1841- 1895)

Morisot Feliks Nadarning studiyasida o'tkazilgan impressionistlar ko'rgazmalarida ishtirok etgan yagona ayol edi. U, harakatning boshqa rassomlari singari, o'zini tabiiy yorug'likni o'rganishga bag'ishladi va ochiq havoda rasm chizdi. Hatto ma'lumotlarga ko'ra, u Manetga tabiiy yorug'lik bo'yicha o'qishini chuqurlashtirishga ta'sir qilgan.

Undan tashqari, keyinchalik Meri Kassat (1844-1926), Eva Gonsales (1849) kabi boshqa rassomlar ham ushbu tendentsiyaning bir qismi bo'lgan. -1883) va Lilla Kabot Perri (1848-1933).

Morisotning ishi o'sha paytda ma'lum darajada e'tirof etilgan. Biroq, ayol siymosi sifatida u san'at tarixidagi ko'zga ko'ringan nomlar ro'yxatiga kirmagan.

Rassom onalik sahnalari va ayollar olami kabi maishiy mavzularni alohida qadrlagan. U 800 ga yaqin asar yaratgan.

Ulardan biri Beshik, 1872 yil. Unda Berte beshikda tinch uxlayotgan qizining uyqusini kuzatib turgan ona obrazini tasvirlaydi.

Beshik (1872), Berte Morisot

Bu erda, uning aksariyat asarlarida bo'lgani kabi, ayol yaqinlik va aloqa sahnasida tasvirlangan, katta ta'sirchan zaryad olib.

Tuval ediTanqidchilar tomonidan rassom ranglar va birinchi navbatda oq rangni ajoyib tarzda uyg'unlashtirgan ajoyib asar sifatida ko'riladi.

Shuningdek o'qing: Buyuk ayollar tomonidan yaratilgan mashhur rasmlar bilan tanishing.

Impressionistik asarlarning xususiyatlari

Impressionistlar o'z muhitida ko'rinadigan tabiat bizning ko'z o'ngimizda aralashtirib turuvchi ranglar va xilma-xil ohanglarning qizg'in yorqin aralashmasini hosil qilishini tushunishdi. xususiyati o'tkir konturlar yoki an'anaviy soya. Bo'yoq tuvallarga kichik dog'lar da qo'yilgan bo'lib, ular birgalikda va bir-biriga yopishib, ko'proq lahzalik vizual tajribaga o'xshash effekt yaratgan.

Bundan tashqari, bu rassomlar dan ko'proq foyda olishgan. quyosh nuri va suiiste'mol qilingan qo'shimcha ranglar .

peyzaj va natyurmortlar impressionistlarning mavzulari orasida muhim o'rin tutgan. Biroq, ayollar portretlari, balerinalar va hatto ichki sahnalar kabi boshqa motiflarga murojaat qilindi.

Braziliyada impressionizm qanday bo'lgan?

Braziliya erlarida impressionistik uslub qo'llar orqali paydo bo'ladi, asosan Eliseu Viskonti (1867-1944) tomonidan. Rassom san'atda hukmron bo'lgan neoklassik tuzilmalarni buzishga muvaffaq bo'ldi va mamlakatda modernizm sari yo'l ochdi.

Onalik (1906), Eliseu Viskonti tomonidan tasvirlangan.bog'da emizuvchi ayol

Italiyada tug'ilgan va go'dakligida Braziliyaga kelgan rassom mamlakatda san'atni o'rgangan va 1892 yilda o'qishni davom ettirish uchun Evropaga sayohatni yutib olgan. U erda u buyuk impressionistlarning asarlari bilan aloqada bo'lib, uning ijodiga kuchli ta'sir ko'rsatdi.

Elisey, Evropa rassomlari singari, quyosh nuri ta'sirida bo'lgan narsalar va odamlardagi ranglar, yorug'lik va soyalarning nuanslarini o'rganishni boshladi.

Kofe plantatsiyasida (1930), Jorjina Albukerke

Boshqa rassomlar ham impressionizm favvorasidan ichishgan, masalan Anita Malfatti (1889-1964) , Almeida Junior (1850-1899) va Jorjina de Albukerke (1885-1962).

Sizni ham qiziqtirishi mumkin :




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrik Grey - ijodkorlik, innovatsiyalar va inson salohiyati chorrahasini o'rganishga ishtiyoqi bor yozuvchi, tadqiqotchi va tadbirkor. "Daholar madaniyati" blogi muallifi sifatida u turli sohalarda ajoyib muvaffaqiyatlarga erishgan yuqori samarali jamoalar va shaxslar sirlarini ochish ustida ishlamoqda. Patrik, shuningdek, tashkilotlarga innovatsion strategiyalarni ishlab chiqish va ijodiy madaniyatni rivojlantirishga yordam beradigan konsalting firmasiga asos solgan. Uning ishi Forbes, Fast Company va Entrepreneur kabi ko'plab nashrlarda namoyish etilgan. Psixologiya va biznes sohasida ma'lumotga ega bo'lgan Patrik o'z potentsialini ochish va yanada innovatsion dunyo yaratmoqchi bo'lgan o'quvchilar uchun ilmiy asoslangan fikrlarni amaliy maslahatlar bilan uyg'unlashtirib, o'z yozuviga o'ziga xos nuqtai nazar keltiradi.