Turinys
Cecília Meireles (1901-1964) buvo viena didžiausių Brazilijos literatūros asmenybių, rašiusi ir suaugusiesiems, ir vaikams.
Eilėraščiai Portretas yra vieni žinomiausių iš daugelio jo kūrinių ir, nepaisant to, kad buvo išleisti 1939 m. knygoje "Viagem" ("Kelionė"), jie išlieka nesenstantys, nes juose kalbama apie universalią gyvenimo laikinumo temą.
Eilėraštis Portretas visiškai
Šiandien tokio veido neturėjau,
Toks ramus, toks liūdnas, toks plonas,
Nei šios akys tokios tuščios,
Nei karčios lūpos.
Taip pat žr: Johno Lennono "Imagine": dainos reikšmė, vertimas ir analizėNeturėjau šių bejėgių rankų,
Toks ramus, šaltas ir negyvas;
Aš neturėjau šios širdies
kuris net nepasirodo.
Šio pokyčio nepastebėjau,
Taip paprasta, taip teisinga, taip lengva:
- Kuriame veidrodyje ji buvo pasiklydusi
mano veidą?
Išsami eilėraščio analizė Portretas
Cecília Meireles melancholiškame eilėraštyje siekia sukurti poetinio subjekto portretą, todėl pavadinimas visiškai atitinka tai, ką skaitytojas ras eilėraščiuose.
Kita vertus, portretą paprastai siejame su fiziniu komponentu - atvaizdu, o Cecílios eilėraščiuose portretas yra daug gilesnis ir gali užfiksuoti tai, kas vyksta viduje.
Pirmoji eilėraščio dalis
Šiandien tokio veido neturėjau,
Toks ramus, toks liūdnas, toks plonas,
Nei šios akys tokios tuščios,
Nei karčios lūpos.
Pirmieji keturi eilėraščio posmai grindžiami pagrindine praeities ir dabarties priešprieša.
Lyginama tai, kas vyko anksčiau, ir tai, kaip I-lyrikas atsiduria dabar, nors neaišku, kodėl įvyko toks radikalus pokytis. Dabartyje matome užfiksuotą kančią.
Taip pat žr: Filme Divida Mente (santrauka, analizė ir pamokos)Antroji eilėraščio dalis
Neturėjau šių bejėgių rankų,
Toks ramus, šaltas ir negyvas;
Aš neturėjau šios širdies
kuris net nepasirodo.
Jei pradinėje eilėraščio dalyje matome bendrą pastebėjimą, kad vaizduojamam subjektui kažkas pasikeitė, tai čia šis pasikeitimas tampa konkretesnis. Lyrikas pasirenka kūno dalis, kuriomis iliustruoja tai, kas pasikeitė, pavyzdžiui, suteikdamas savo pasakojimui daugiau jėgos.
Jis kalba apie dabartį, neminėdamas, kaip tiksliai ji buvo praeityje. Žinome, kad dabarties rankos šaltos, negyvos ir bejėgės, ir iš šio apibūdinimo galime įsivaizduoti, kokios gyvos jos buvo praeityje - nors ši dalis eilėraštyje nevaizduojama.
Kadaise buvusi atvira širdis pasikeitė ir dabar yra uždara.
Trečioji eilėraščio dalis
Šio pokyčio nepastebėjau,
Taip paprasta, taip teisinga, taip lengva:
- Kuriame veidrodyje ji buvo pasiklydusi
mano veidą?
Eilėraščio stiprybė ypač pasireiškia paskutinėje pabaigoje, kur poetinis subjektas meistriškai užbaigia viską, kas buvo kuriama ankstesnėse eilutėse.
Šiuo metu aš-lyrikas daro prielaidą, kad jis nesuvokia, kada jo būklė pasikeitė, ir negali nustatyti, kas galėjo nutikti, kad viskas taip pasikeitė.
Kūrinys baigiamas klausimu - vieninteliu eilėraštyje - be atsakymo, turinčiu itin vizualų komponentą. Klausdamas savęs, kuriame veidrodyje buvo prarastas jo veidas, subjektas daro prielaidą, kad po transformacijos jis savęs nebeatpažįsta, ir nori sužinoti, kuriuo momentu prarado savo tapatybę.
Poemos publikavimo istorija Portretas
Darbas Portretas buvo paskelbta knygoje Kelionės Leidinys buvo apdovanotas Brazilijos literatūros akademijos premija ir buvo išleistas net už Brazilijos ribų, o 1939 m. pirmą kartą išplatintas Portugalijoje.
Tuo metu Cecília buvo profesionaliai įsitvirtinusi ir kaip puiki rašytoja, ir kaip dėstytoja. Kaip dėstytoja ji vadovavo Luso Brazilijos literatūros, technikos ir folkloro katedrai Federalinės apygardos universitete, o netrukus po to dėstė brazilų literatūros ir kultūros discipliną Ostino universitete (Teksaso valstija).
Tuo pačiu laikotarpiu Cecília Meireles taip pat dirbo laikraščių apžvalgininke ir buvo žurnalo "Travel in Brasil" (kurį leido Departamento de Imprensa e Propaganda) atsakingoji redaktorė.
Eilėraštis Portretas Ją net deklamavo Cecília Meireles ir ją galima rasti internete:
Eilėraštį "Retrato" deklamuoja jo autorė Cecília Meireles.Ar jums patinka rašytojos kūryba? Tada pasinaudokite galimybe susipažinti su kitais jos kūriniais per straipsnius:
