Film Spirited Away Ontleed

Geskryf, geteken en geregisseer deur Hayao Miyazaki, die rolprent se hoofkarakter is Chihiro, 'n meisie wat saam met haar ouers van stede gaan verander, maar langs die pad in 'n strik trap. Die drie sal in ’n magiese wêreld beland, vol bonatuurlike wesens soos hekse en drake tipies van Japannese folklore. Chihiro se missie, van toe af, word om haar ouers te red en uit hierdie parallelle wêreld te kom.

Die Japannese animasiefilm bespreek die kwessie van identiteit, praat oor die pad van volwassenheid en bied aan die toeskouer 'n reis van selfrefleksie. Spirited Away (2001) is 'n produksie vol metafore en simbolologieë wat voorsiening maak vir 'n reeks interpretasies.

(Waarskuwing, hierdie artikel bevat bederfies)

'n Persoonlike volwassenheidsverhaal

Chihiro, die protagonis wat 'n jong meisie is, gaan deur veranderinge op verskeie vlakke: sy word volwasse soos sy pre-adolessensie betree , maar is ook 'n kind wat teen sy wil na 'n ander stad trek, dit wil sê daar is ook 'n ruimtelike verandering betrokke .

Gekonfronteer met sulke drastiese veranderinge moet hy sy eie vrese hanteer en leer om moedig te wees in die aangesig van moeilike situasies.

Die film begin, letterlik, in 'n oorgangsruimte, binne 'n motor tussen een plek en 'n ander. Toegemaak binne die motor, hulle drie is nie eers meer in die dorp nie.van waar hulle vertrek het, het hulle nog nie eens by hul bestemming aangekom nie.

Verlore wys die reis vir ons dat hierdie oorgangspad nie altyd lineêr is nie en 'n paar onvoorsiene omwentelinge langs die pad bied. Die einste titel Spirited Away kan vanuit twee perspektiewe gelees word: aan die een kant praat dit letterlik oor hierdie ruimtelike reis, hierdie oorgang tussen een plek en 'n ander, en andersyds praat dit van die subjektiewe reis, die persoonlike reis .

Omdat dit 'n film oor persoonlike groei is, is Spirited Away deel van die coming of age-genre , wat juis oor hierdie groei vir die lewe handel. .

Chihiro se reis lyk soos dié van soveel ander meisies in kinderverhale: Rooikappie, wat ook halfpad daar is toe sy onderbreek word deur 'n onvoorspelbare wolf, Alice in Wonderland, wat skielik stilhou in 'n nuwe wêreld en moet haar pad terug huis toe vind, of selfs The Wizard of Oz, waar Dorothy haarself in 'n fantastiese konteks verdiep en alles doen om terug te keer na die regte lewe.

Chihiro is 'n onafhanklike vroulike karakter

Die film se heldin is 'n vroulike karakter, net soos baie van Miyazaki se hoofrolspelers. In die rolprent is haar vriend Haku nie juis haar romantiese maat wat haar uit 'n gevaarlike situasie red nie, die twee is puik vennote wat vir mekaar sorg wanneer nodig.

ODie eerste wat hulp aanbied is Haku, wat Chihiro help sodra sy haarself desperaat en verlore in haar nuwe wêreld bevind.

Later, wanneer Haku homself in die moeilikheid bevind, is dit Chihiro wat haar eie lewe waag om te red hy.. Sy voel liefde vir Haku en maak elke opoffering om hom te red, om terug te betaal wat hy vir haar gedoen het, maar ons kan nie sê dat hierdie liefde binne die romantiese genre val nie.

In Japannese animasie is die verhouding tussen die karakter manlik en vroulik verskil van die liefdesverhale van sprokies. Haku is nie die seun wat blykbaar die meisie red wanneer sy in gevaar is nie, in die speelfilm is Chihiro outonoom, onafhanklik en reken hy op die hulp van 'n reeks karakters wat in die middel van haar reis verskyn, insluitend Haku.

Die kwessie van identiteit en naamsverandering

Wanneer Chihiro die dienskontrak onderteken, word sy gedwing om haar naam te verander. In die ander wêreld verander die towenaar Chihiro in Sen sonder dat die meisie eintlik die verandering kies. Omdat hy geen ander uitweg vind nie, aanvaar Chihiro dat hy Sen genoem word.

In Miyazaki se film het die vraag na die naam 'n baie sterk simboliek. Wanneer hulle die ander wêreld binnegaan, word wesens "hernoem" en verander dit uiteindelik in iets wat hulle nie was nie. Haku was byvoorbeeld nie die oorspronklike naam van Chihiro se vriend nie.

In een van die rolprent se belangrikste dialoë waarsku Haku vir Chihiro van diebelangrikheid om 'n mens se naam te onthou:

Haku: Yubaba beheer ons omdat sy ons name gesteel het. Hier is haar naam Sen, maar hou jou regte naam geheim.

Chihiro: Sy het dit amper by my gesteel, ek het al gedink dis Sen.

Haku: As sy jou naam steel , jy sal nie kan terugkeer huis toe nie. Ek onthou nie meer myne nie.

Hier is die naam nou gekoppel aan die konsep van identiteit . Elkeen se voornaam dra 'n storie, 'n verlede, persoonlike smaak, traumas, en wanneer hulle die grens na die nuwe wêreld oorsteek en 'n ander naam aanhang, word alles agtergelaat.

Chihiro om Sen te word, word nog een in die skare. Benewens die verandering van die naam en die uitwissing van die identiteit, dra almal daar dieselfde uniform, en word op 'n soortgelyke wyse behandel, sodat daar geen onderskeid tussen die een en die ander is nie .

Die naamkwessie is so sentraal in die rolprent dat dit by die ontdekking van Haku se ware naam is dat Chihiro die betowering verbreek. Sy vlieg op die draak se rug wanneer sy die rivier sien en onthou Haku se oorspronklike naam.

Deur Haku se regte naam uit te spreek, hou hy op om 'n draak te wees en verander in 'n seuntjie weer.

Chihiro: Ek het net onthou. Jou regte naam is Hohaku.

Haku: Chihiro, dankie. My regte naam is Nigihayami Kohaku Nushi.

Chihiro: Nigihayami?

Haku: Nigihayami KohakuNushi.

Kritiek op kapitalisme en hoe Chihiro van die groep verskil

Deur 'n reeks metafore lewer Spirited Away harde kritiek op kapitalisme, tot oordrewe verbruik en hebsug .

Die eerste keer wat die kwessie aangebied word, is deur die vraatigheid van ouers, wat, in die gesig gestaar met oorvloed, kompulsief eet en uiteindelik in varke verander. Selfs in die aangesig van soveel kos, word Chihiro op sy beurt nie verlei deur die oorvloedige tafel nie en bly agter sonder om aan iets te raak. Dit is haar weiering van die fees wat waarborg dat sy nie soos haar ouers in varke verander sal word nie.

Omdat sy vraat is en alles wil eet, word die meisie se ouers dadelik gestraf.

In 'n ander deel van die film kom die kritiek op die verbruikersgemeenskap duideliker na vore. Yubaba, die towenaar, word gekenmerk deur haar werkers uit te buit , hulle te verneder en tot uitputting te laat werk. Hulle het geen identiteit nie, hulle is net daar om te dien en om meer wins te maak vir diegene in beheer .

Ons kan ook 'n erge kritiek op ongebreidelde verbruikerswese lees wanneer ons die herroep opeenhoping van die stinkende gees : groter en groter groei dit uit die oorblyfsels, van wat hulle weggooi. Jou liggaam bestaan ​​uit ou toestelle, vullis, riool en selfs 'n fiets.

Chihiro onderskei haarself van diegene rondom haar in 'n reeks gedeeltes en self vertoon onbedorwe deur die kollektiwiteit . Sy is byvoorbeeld die enigste wese wat sê sy wil nie goud hê as dit vir haar aangebied word nie. Chihiro sê hy het nie goud nodig wanneer Faceless hom baie klippies aanbied nie. Anders as haar eweknieë wat enigiets sou doen om 'n stukkie goud te kry, het Chihiro geen voordeel daarin gesien om een ​​te hê nie en net so vinnig moontlik daar uit te kom om haar vriendin te red.

The Faceless verwys na ons verkleurmannetjiesgedrag

Die Faceless is 'n wese wat die gawe het om te transformeer in 'n skepsel soortgelyk aan diegene wat met hom omgaan. Hy is 'n leë doek: 'n ou basies sonder 'n identiteit, sonder 'n stem, sonder 'n gesig, sonder enige soort toegewysde persoonlikheid. Hy tree op soos hy behandel word: soos Chihiro vriendelik en saggeaard was, was hy ook vriendelik en sag. Maar toe hy by gierige mense was, het die Gesiglose een ook gulsig geword.

Die hoofkenmerk daarvan is die vermoë om te metamorfoseer , om te transformeer in 'n monster of 'n onskadelike wese wat ouma kan help om weefgetouw. Behoeftig en eensaam gaan hy agter die wesens aan omdat hy hulle nodig het.

Baie wys daarop dat dieFaceless het die gedrag van 'n kind, wat alles absorbeer wat hy gegee word.

'n Ander moontlike interpretasie is dat Faceless soos ons almal is, dat ons 'n verkleurmannetjie-gedrag het, afhangende van waar ons is. Hy sou die verpersoonliking wees van ons eienskap om te absorbeer wat om is.

Kritiek op mensgemaakte besoedeling

Spirited Away spaar kritiek ook nie aan die gedrag van die mens , wat die natuur vernietig het met sy onbeheerste verbruik .

Die monster verpersoonlik besoedeling en bestaan ​​uit menslike afval en kan geïnterpreteer word as 'n reaksie van die natuur . Tydens die bad gooi hy met geweld alles weg wat die mans opgehoop het: fietse, toestelle, vullis. staan ​​geskok rond. Net Chihiro, terloops, het die moed om saam met hom in die bad te wees en kan hom help wanneer hy agterkom dat daar 'n doring vas is. Die doring was tog nie 'n doring nie, maar 'n stuk fiets. Toe hy dit trek, het al die gemors waaruit die monster bestaan ​​het agterna gekom, wat bewys dat die walglike wese tog net die resultaat was van wat ons weggegooi het .

Die gehuil baba sonder rede en word in 'n glaskoepel geskep

Baba: Jy het hier gekom om my te besmet. Daar is slegte bakterieë daar buite!

Chihiro: Ek is 'n mens! miskien het jy nooitniks gesien nie!

Baba: Jy sal buite siek word! Bly hier en speel met my

Chihiro: Is jy siek?

Baba: Ek is hier omdat ek buite siek sou word.

Chihiro: Dit is om hier te bly wat sal maak jou siek!

Die baba wat sonder rede huil word op 'n uiters beskermende manier deur die towenaar versorg en deur die paar tonele waar Chihiro met hom omgaan besef ons sy volwassenheid om die probleme van hierdie skepping.

Die baba sonder naam is bederf, eis om mee gespeel te word wanneer hy wil en eis volle aandag. By die huis toegesluit, het hy geen interaksies met iemand anders as die towenaar nie.

Dit is Chihiro, op die punt om pre-adolessensie te betree, wat dit regkry om met hom te kommunikeer en te verbaliseer dat die baba die buitekant moet ken.

Die meisie se toespraak bewys dat dit nodig is om risiko's te neem en die wêreld te ervaar wat ons nie ken nie , wat haar volwassenheid en gewilligheid demonstreer om nie net die nuwe te ontdek nie, maar ook om diegene rondom te motiveer haar.om haar om dieselfde te doen.

Die tovenares se skepping, soveel as wat dit aanvanklik lyk om die baba te beskerm, beperk eintlik sy bestaan.

Die botsing van kulture tussen die westerse en die oostelike

Op 'n subtiele manier bring Spirited Away ook die vraag na vore tussen die botsing van westerse en oosterse kulture.

Selfs in die eerste tonele, net nadat hy uit die motor geklim het, neem Chihiro 'n reeks waarvan klipbeelde en elemente wat aan die Japannese kultuur gekoppel is wat afgebreek is, bedek is met mos, weggesteek in die middel van die landskap. Die nasionale, inheemse kultuur blyk vergete te wees.

Dit is op hierdie baie diskrete manier dat Miyazaki die kwessie van plaaslike kultuur aanraak.

Deur sy eie werk poog die filmmaker om red die elemente van streekskultuur en bring byvoorbeeld 'n aantal bonatuurlike wesens uit Japannese folklore na die toneel.

Ons dink jy sal dalk ook belangstel. :