Film Spirited Away analysearre

Film Spirited Away analysearre
Patrick Gray

Skreaun, tekene en regissearre troch Hayao Miyazaki, de haadpersoan fan 'e film is Chihiro, in famke dat mei har âlden fan stêd sil feroarje, mar ûnderweis yn in trap falle. De trije sille einigje yn in magyske wrâld, fol mei boppenatuerlike skepsels lykas heksen en draken typysk foar Japanske folklore. De missy fan Chihiro wurdt fan doe ôf om har âlden te rêden en út dizze parallelle wrâld te kommen.

De Japanske animaasjefilm besprekt de kwestje fan identiteit, fertelt oer it paad fan rypjen en presintearret de taskôger in reis fan selsrefleksje. Spirited Away (2001) is in produksje fol metafoaren en symboalen dy't in rige ynterpretaasjes mooglik makket.

(Warskôging, dit artikel befettet spoilers)

In persoanlik coming-of-age-ferhaal

Chihiro, de protagonist dy't in jong famke is, giet troch feroaringen op ferskate nivo's: se groeit as se foar adolesinsje yngiet , mar is ek in bern dat tsjin syn wil nei in oare stêd ferhuzet, dat is der ek in romtlike feroaring by belutsen .

Foar sokke drastyske feroarings moat er mei syn eigen eangsten omgean en leare moed te wêzen yn it gesicht fan drege situaasjes.

De film begjint, letterlik, yn in oergongsromte, yn in auto tusken it iene en it oare plak. Tsjin de auto ticht binne de trije net iens mear yn de stêd.fan wêr't se fuortgien binne, binne se noch net iens op har bestimming oankommen.

Ferlern, de reis lit ús sjen dat dit oergongspaad net altyd lineêr is en jout ûnderweis wat ûnfoarsjoene omwenten. Sels de titel Spirited Away is út twa perspektiven te lêzen: oan de iene kant giet it letterlik oer dizze romtlike reis, dizze oergong tusken it iene plak nei it oare, en oan de oare kant giet it oer de subjektive reis, de persoanlike reis .

Omdat it in film is oer persoanlike groei, is Spirited Away ûnderdiel fan it coming of age sjenre , dat krekt oer dizze groei foar it libben giet. .

De reis fan Chihiro liket op dy fan safolle oare famkes yn berneferhalen: Roodkapje, dy't ek healwei is as se ûnderbrutsen wurdt troch in ûnfoarspelbere wolf, Alice in Wonderland, dy't ynienen ophâldt yn in nije wrâld en moat har wei werom nei hûs fine, of sels The Wizard of Oz, dêr't Dorothy harsels ûnderdompele yn in fantastyske kontekst en alles docht om werom te gean nei it echte libben.

Chihiro is in ûnôfhinklik froulik karakter

De heldinne fan 'e film is in froulik karakter, lykas in protte fan Miyazaki's protagonisten. Yn 'e spylfilm is har freon Haku net krekt har romantyske partner dy't har rêdt út in gefaarlike situaasje, de twa binne geweldige partners dy't foar elkoar soargje as it nedich is.

ODe earste dy't help oanbiedt is Haku, dy't Chihiro helpt sa gau't se harsels wanhopich en ferlern is yn har nije wrâld.

Letter, as Haku yn problemen komt, is it Chihiro dy't har eigen libben riskeart om te rêden hy.. Se fielt leafde foar Haku en makket alle offer om him te rêden, om werom te jaan wat er foar har dien hat, mar wy kinne net sizze dat dizze leafde binnen it romantyske sjenre falt.

Yn Japanske animaasje is de relaasje tusken it personaazje manlik en froulik ferskilt fan 'e leafdesferhalen fan mearkes. Haku is net de jonge dy't it famke liket te rêden as se yn gefaar is, yn 'e spylfilm is Chihiro autonoom, ûnôfhinklik, en rekkenet op de help fan in searje karakters dy't midden op har reis ferskine, wêrûnder Haku.

De fraach nei identiteit en nammeferoaring

As Chihiro it wurkkontrakt tekenet, wurdt se twongen om har namme te feroarjen. Yn 'e oare wrâld feroaret de tsjoender Chihiro yn Sen sûnder dat it famke eins de feroaring kiest. Chihiro fynt gjin oare útwei, en akseptearret dat hy Sen.

Sjoch ek: Freud en psychoanalyze, de wichtichste ideeën

Yn Miyazaki's film hat de fraach fan 'e namme in tige sterke symbolyk. By it ynfieren fan 'e oare wrâld, wurde wêzens "omneamd" en úteinlik transformearje yn wat se net wiene. Haku, bygelyks, wie net de oarspronklike namme fan Chihiro syn freon.

Yn ien fan 'e wichtichste dialogen fan 'e film warskôget Haku Chihiro foar debelang fan it ûnthâlden fan de namme:

Haku: Yubaba kontrolearret ús om't se ús nammen stiel. Hjir is har namme Sen, mar hâld jo echte namme geheim.

Chihiro: Se hat it hast fan my stellen, ik tocht al dat it Sen wie.

Haku: As se jo namme stelle, do silst net by steat wêze om werom nei hûs. Ik wit my net mear.

Hjir is de namme nau ferbûn mei it begryp identiteit . Elk syn foarnamme draacht in ferhaal, in ferline, persoanlike smaak, trauma's, en as se de grins oerstekke nei de nije wrâld en har oan in oare namme hâlde, bliuwt alles achter.

Chihiro wurdt Sen wurdt ien mear yn 'e mannichte. Neist it feroarjen fan de namme en it wiskjen fan de identiteit draacht elkenien dêr itselde unifoarm, en wurdt op deselde wize behannele, sadat d'r gjin ûnderskied is tusken it iene en it oare .

De nammekwestje is sa sintraal yn 'e film dat it by it ûntdekken fan Haku's wiere namme is dat Chihiro de tsjoen brekt. Se fljocht op 'e rêch fan' e draak as se de rivier sjocht en tinkt Haku's oarspronklike namme.

Troch Haku syn echte namme út te sprekken hâldt er op in draak te wêzen en feroaret er yn in jonge wer.

Chihiro: Ik herinnerde my it gewoan. Jo echte namme is Hohaku.

Haku: Chihiro, tank. Myn echte namme is Nigihayami Kohaku Nushi.

Chihiro: Nigihayami?

Haku: Nigihayami KohakuNushi.

Krityk op kapitalisme en hoe't Chihiro ferskilt fan 'e groep

Troch in rige metafoaren makket Spirited Away hurde krityk op it kapitalisme, ta oerdreaune konsumpsje en habsucht .

De earste kear dat de kwestje presintearre wurdt, is troch de gluttony fan âlden, dy't, te krijen mei in protte, twangmjittich ite en úteinlik feroarje yn bargen. Sels yn it gesicht fan safolle iten wurdt Chihiro op syn beurt net ferliede troch de oerfloedige tafel en bliuwt efter sûnder wat te berikken. It is har wegering fan it feest dy't garandearret dat se net yn bargen feroare wurdt lykas har âlden.

Om't se gluterich is en alles opete wolle, wurde de âlden fan it famke daliks straft.

Yn in oar part fan de film komt de krityk op de konsumintemaatskippij dúdliker nei foaren. Yubaba, de tsjoender, wurdt karakterisearre troch har arbeiders te eksploitearjen , har te fernederjen en te meitsjen dat se oant útputting wurkje. Se hawwe gjin identiteit, se binne der gewoan om te tsjinjen en om mear winst te meitsjen foar de ferantwurdliken .

Wy kinne ek in swiere krityk lêze op it ûnbeheinde konsumintisme as wy de betinke. ophoping fan de stjonkende geast : grutter en grutter, it groeit út 'e resten, fan wat se smite. Jo lichem is gearstald út âlde apparaten, jiskefet, riolearring, en sels in fyts.

Sjoch ek13 mearkes en prinsessen foar bern om te sliepen(kommentaar)Film The Matrix: gearfetting, analyze en útlisAlice in Wonderland: gearfetting en boekanalyse

Chihiro ûnderskiedt harsels fan dy om har hinne yn in searje passaazjes en sels toant uncorrupted troch de kollektyf . Se is bygelyks it ienige skepsel dat seit dat se gjin goud ha wol as it har oanbean wurdt. Chihiro seit dat hy gjin goud nedich hat as Faceless him in protte stiennen biedt. Oars as har leeftydsgenoaten dy't alles dwaan soene om in stik goud te krijen, seach Chihiro gjin nut yn it hawwen fan ien en gewoan sa gau mooglik fuort te gean om har freon te rêden.

The Faceless makket ferwizing nei ús kameleonyske gedrach

De Faceless is in wêzen dat it kado hat om te transformearjen yn in skepsel fergelykber mei dyjingen dy't mei him omgean. Hy is in leech doek: in keardel yn prinsipe sûnder in identiteit, sûnder in stim, sûnder in gesicht, sûnder hokker soarte fan tawiisd persoanlikheid. Hy gedraacht sa't er behannele wurdt: lykas Chihiro freonlik en sêft wie, wie hy ek freonlik en sêft. Mar doe't hy om gierige minsken wie, waard de Faceless ek gierig.

It wichtichste skaaimerk is it fermogen om te metamorfoaze , om te transformearjen yn in meunster of in harmless skepsel dat by steat is om beppe te helpen loom. Behoeftig en iensum giet er efter de skepsels om't er se nedich hat.

In protte wize der op dat deFaceless hat it gedrach fan in bern, dy't alles absorbearret wat er jûn wurdt.

In oare mooglike ynterpretaasje is dat Faceless is lykas ús allegear, dat wy in kameleonysk gedrach hawwe ôfhinklik fan wêr't wy binne. Hy soe de personifikaasje wêze fan ús karakteristike fan it absorbearjen fan wat der omhinne is.

Krityk op troch de minske makke fersmoarging

Spirited Away sparret krityk ek net oan de gedrach fan 'e minske , dy't de natuer fernield hat mei syn ûnbeheinde konsumpsje .

It meunster personifieart fersmoarging en is opboud út minsklik ôffal en kin ynterpretearre wurde as in reaksje fan 'e natuer . Tidens it bad smyt er mei geweld alles fuort wat de manlju opboud hawwe: fytsen, apparaten, jiskefet, steane der skrokken om. Allinnich Chihiro hat trouwens de moed om by him yn it bad te wêzen en kin him helpe as er fernimt dat der in stikel yn sit. De toarn wie ommers gjin stikel, mar in stik fyts. Doe't er it luts, kaam al it jiskefet dêr't it meunster útmakke efternei, wat bewiisde dat it walgelijke skepsel ommers krekt it resultaat wie fan wat wy fuortsmiten hawwe .

It skriemen poppe foar gjin reden en is makke yn in glêzen koepel

Baby: Jo kamen hjir om my te besmetten. D'r binne minne baktearjes!

Chihiro: Ik bin minske! miskien hawwe jo noaitgjinien sjoen!

Baby: Jo wurde siik bûten! Bliuw hjir en boartsje mei my

Chihiro: Binne jo siik?

Baby: Ik bin hjir omdat ik bûten siik wurde soe.

Chihiro: It bliuwt hjir dat sil meitsje dy siik!

De poppe dy't sûnder reden gûlt wurdt op in ekstreem beskermjende manier fersoarge troch de tsjoender en troch de pear sênes dêr't Chihiro mei him omgiet, realisearje wy syn folwoeksenheid yn it identifisearjen fan de problemen fan dizze skepping.

De poppe sûnder namme is bedoarn, easket om mei te boartsjen wannear hy wol en easket folsleine oandacht. Thús opsletten, hat er gjin ynteraksjes mei oaren as de tsjoender.

Sjoch ek: I-Juca Pirama, troch Gonçalves Dias: analyze en gearfetting fan it wurk

It is Chihiro, op it punt om de pre-adolesinsje yn te gean, dy't it slagget om mei him te kommunisearjen en te ferbaljen dat de poppe it bûten witte moat.

De taspraak fan it famke bewiist dat it nedich is om risiko's te nimmen en de wrâld te belibjen dy't wy net kenne , en toant har folwoeksenens en reewilligens net allinich om it nije te ûntdekken, mar ek om de minsken om har hinne te motivearjen har. om har hinne om itselde te dwaan.

De skepping fan 'e tsjoender, safolle as it liket te beskermjen de poppe earst, beheint eins syn bestean.

De botsing fan kultueren tusken de westerske en de eastlike

Op subtile wize bringt Spirited Away ek de fraach op tusken de botsing fan westerske en eastlike kultueren.

Sels yn 'e earste sênes, direkt nei't er út 'e auto kaam, observearret Chihiro in rige fanfan stiennen bylden en eleminten keppele oan Japanske kultuer dy't degradearre binne, bedekt mei moas, ferburgen yn 'e midden fan it lânskip. De nasjonale, lânseigen kultuer liket fergetten te wêzen.

It is op dizze tige diskrete wize dat Miyazaki de kwestje fan de lokale kultuer oanrekket.

Troch eigen wurk siket de filmmakker om rêde de eleminten fan regionale kultuer bringe nei it toaniel, bygelyks, in oantal boppenatuerlike skepsels út Japanske folklore.

Wy tinke dat jo miskien ek ynteressearre :




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrick Gray is in skriuwer, ûndersiker en ûndernimmer mei in passy foar it ferkennen fan 'e krusing fan kreativiteit, ynnovaasje en minsklik potensjeel. As de skriuwer fan it blog "Culture of Geniuses", wurket hy om de geheimen te ûntdekken fan teams en yndividuen mei hege prestaasjes dy't opmerklik súkses hawwe berikt op in ferskaat oan fjilden. Patrick is ek mei-oprjochter fan in konsultaasjeburo dat organisaasjes helpt ynnovative strategyen te ûntwikkeljen en kreative kultueren te befoarderjen. Syn wurk is te sjen yn tal fan publikaasjes, ynklusyf Forbes, Fast Company, en Entrepreneur. Mei in eftergrûn yn psychology en bedriuw bringt Patrick in unyk perspektyf oan syn skriuwen, en kombinearret wittenskiplik basearre ynsjoggen mei praktysk advys foar lêzers dy't har eigen potensjeel wolle ûntsluten en in mear ynnovative wrâld meitsje wolle.