Filma The Voyage of Chihiro analizēta

Filma The Voyage of Chihiro analizēta
Patrick Gray

Filmas scenārija autors, scenārija autors un režisors ir Hayao Miyazaki, un tās galvenā varone ir Čihiro - meitene, kura kopā ar vecākiem gatavojas pārcelties uz citu pilsētu, taču ceļa vidū nokļūst slazdā. Viņi trīs nonāk maģiskā pasaulē, kas pilna ar tādām pārdabiskām būtnēm kā japāņu folklorai raksturīgās raganas un pūķi. Čihiro uzdevums no šī brīža ir glābt savus vecākus un izkļūt nošīs paralēlās pasaules.

Japāņu animācijas filma pievēršas identitātes jautājumam, stāsta par brieduma ceļu un piedāvā skatītājam pašrefleksijas ceļojumu. Čihiro ceļojums (2001) ir metaforu un simbolu pilns darbs, kas ļauj to dažādi interpretēt.

(Uzmanību, šis raksts satur spoilerus)

Stāsts par personīgo briedumu

Čihiro, galvenā varone, kas ir jauna meitene, piedzīvo pārmaiņas vairākos līmeņos: viņa nobriest, jo ienākšana pirmspubertātes vecumā bet viņš ir arī bērns, kurš pret savu gribu dodas prom no pilsētas, tas ir, ir, ir iesaistīta arī telpiskā nobīde .

Saskaroties ar šādām krasām pārmaiņām, viņai ir jātiek galā ar savām bailēm un jāmācās būt drosmīgai, saskaroties ar sarežģītām situācijām.

Filma sākas burtiski pārejas telpā, automašīnā, kas atrodas starp vienu vietu un citu.

Ceļojums pazaudēts parāda, ka šis pārejas ceļš ne vienmēr ir lineārs un pa ceļam sagādā negaidītus satricinājumus. Pats nosaukums Čihiro ceļojums var lasīt no divām perspektīvām: no vienas puses, viņš runā par burtisko telpisko ceļojumu, par pāreju no vienas vietas uz citu, un, no otras puses, viņš runā par subjektīvo ceļojumu, personīgo ceļojumu.

Jo tā ir filma par personības nobriešanu, Čihiro ceļojums ietilpst vecumposma žanrs kas attiecas tieši uz šo dzīves izaugsmi.

Čihiro ceļojums atgādina daudzu citu meiteņu ceļojumu bērnu stāstos: Sarkanās Rūķenītes, kura arī ir pusceļā, kad viņas ceļojumu pārtrauc neprognozējams vilks, Alise Brīnumzemē, kura pēkšņi nonāk jaunā pasaulē un kurai ir jāatrod ceļš uz mājām, vai pat Oza zemes burvis, kur Doroteja nonāk fantastiskā kontekstā un dara visu iespējamo, laiatpakaļ uz reālo dzīvi.

Čihiro ir neatkarīga sieviete

Filmas varone ir sieviete, tāpat kā daudzi Mijazaki filmu varoņi. Pilnmetrāžas filmā viņas draugs Haku nav gluži viņas romantiskais partneris, kurš viņu izglābj no bīstamas situācijas, abi ir lieliski partneri, kas vajadzības gadījumā rūpējas viens par otru.

Pirmais, kas piedāvā palīdzību, ir Haku, kurš palīdz Čihiro, tiklīdz viņa jaunajā pasaulē ir izmisusi un apmaldījusies.

Vēlāk, kad Haku nonāk nelaimē, Čihiro ir tā, kas riskē ar savu dzīvību, lai viņu glābtu. Viņa jūt mīlestību pret Haku un ziedojas, lai viņu glābtu, lai atmaksātu par to, ko viņš viņas labā ir darījis, taču nevar teikt, ka šī mīlestība pieder pie romantiskā žanra.

Skatīt arī: Luīša de Kamoeša "Lusiadas" (kopsavilkums un pilnīga analīze)

Japāņu animācijā vīriešu un sieviešu tēlu attiecības atšķiras no pasaku mīlas stāstiem. Haku nav zēns, kas parādās, lai glābtu meiteni, kad viņai draud briesmas, spēlfilmā Čihiro ir autonoma, neatkarīga un paļaujas uz vairāku varoņu palīdzību, kas parādās viņas ceļojuma laikā, starp tiem arī Haku.

Jautājums par identitāti un vārda maiņu

Kad Čihiro paraksta darba līgumu, viņa ir spiesta mainīt vārdu. Citā pasaulē burve pārvērš Čihiro par Sen, bet meitene pati neizvēlas šo maiņu. Neredzot citu izeju, Čihiro piekrīt, ka viņu sauc par Sen.

Mijazaki filmā jautājumam par vārdu ir ļoti spēcīga simboliska nozīme. nonākot citā pasaulē, būtnes tiek "pārdēvētas" un kļūst par kaut ko tādu, kas tās nav bijušas. Piemēram, Haku nebija Čihiro drauga sākotnējais vārds.

Vienā no svarīgākajiem dialogiem filmā Haku brīdina Čihiro par to, cik svarīgi ir atcerēties savu vārdu:

Haku: Yubaba kontrolē mūs, jo viņš nozaga mūsu vārdus. Viņa vārds šeit ir Sen, bet tavs īstais vārds ir noslēpums.

Čihiro: Viņa mani gandrīz nozaga, es jau domāju, ka tas bija Sen.

Haku: Ja viņa nozags tavu vārdu, viņa nevarēs atgriezties mājās. Es savu vairs neatceros.

Šajā gadījumā vārds ir cieši saistīts ar identitātes jēdzienu Katra cilvēka vārds nes sevī vēsturi, pagātni, personīgās gaumes, traumas, un, šķērsojot robežu jaunajā pasaulē un pieņemot citu vārdu, viss paliek aiz muguras.

Čihiro kļūst par Senu un kļūst par vēl vienu cilvēku pūlī. Izņemot to, ka vārda maiņa izdzēš identitāti, visi tur valkā vienādu uniformu un pret viņiem izturas līdzīgi, tāpēc... nav atšķirības starp vienu un otru. .

Vārda jautājums filmā ir tik svarīgs, ka, atklājot Haku īsto vārdu, Čihiro salauž burvestību. Viņa lido uz pūķa muguras, kad ierauga upi un atceras Haku sākotnējo vārdu.

Kad viņš izrunā Haku īsto vārdu, viņš pārstāj būt pūķis un atkal kļūst par zēnu.

Čihiro: Es tikko atcerējos, ka tavs īstais vārds ir Hohaku.

Haku: Čihiro, paldies, mans īstais vārds ir Nigihajami Kohaku Nuši.

Čihiro: Nigihajami?

Haku: Nigihayami Kohaku Nushi.

Kapitālisma kritika un tas, kā Čihiro izceļas no grupas

Ar metaforu virkni, Čihiro ceļojums padara grūts kapitālisma, pārmērīgas patērēšanas un alkatības kritika. .

Pirmo reizi šis jautājums tiek izklāstīts, izmantojot rijība Taču Čihiro pat tik daudz ēdiena priekšā neļauj sevi savaldzināt bagātīgajam galdam un paliek aiz tā, neko neskarot. Tieši viņas atteikšanās no mielasta garantē, ka viņa nepārvērtīsies par cūku kā viņas vecāki.

Par to, ka meitenes vecāki ir alkatīgi un vēlas visu apēst, viņus uzreiz soda.

Citā filmas fragmentā patērētāju sabiedrības kritika parādās daudz spilgtāk. burvību Yubaba raksturo šādi. ekspluatē savus darbiniekus. Viņiem nav identitātes, viņi ir tur tikai, lai kalpotu un lai lai atbildīgie darbinieki gūtu lielāku peļņu. .

Mēs varam arī izlasīt bargu kritiku par neierobežotu patēriņa, kad mēs atceramies smirdīgā gara uzkrāšanās Tās ķermeni veido vecas ierīces, atkritumi, notekūdeņi un pat velosipēds.

Skatīt arī 13 pasakas un princeses pirms gulētiešanas (ar anotācijām) Matrix filma: kopsavilkums, analīze un skaidrojums Alise Brīnumzemē: grāmatas kopsavilkums un analīze

Čihiro nošķir sevi no apkārtējiem virknē fragmentu un parāda, ka nav kolektīva sabojāta. Viņa, piemēram, ir vienīgā būtne, kas saka, ka nevēlas zeltu, kad tas viņai tiek piedāvāts. Čihiro saka, ka viņai zelts nav vajadzīgs, kad Beztēls viņai piedāvā daudz sīku akmentiņu. Atšķirībā no saviem kolēģiem, kuri būtu darījuši visu, lai iegūtu zelta gabaliņu, Čihiro neredzēja nekādu labumu no tā un tikai pēc iespējas ātrāk aizbēga no turienes, lai glābtu savu draugu.

"Bez sejas" atsaucas uz mūsu hameleonisko uzvedību.

Beztēls ir būtne, kurai piemīt dāvana pārvērsties par būtni, kas ir līdzīga tiem, kuri ar viņu mijiedarbojas.Viņš ir tukšs audekls: būtībā bez identitātes, bez balss, bez sejas, bez jebkādas personības.Viņš uzvedas tā, kā pret viņu izturas: tāpat kā Čihiro bija maiga un maiga, arī viņš bija maigs un maigs.Bet, kad viņš bija blakus alkatīgiem cilvēkiem, Beztēls kļuva maigs un maigs.Arī seja ir kļuvusi alkatīga.

Tās galvenā īpašība ir tās spēja metamorfozēties Trūcīgs un vientuļš, viņš dzenas pakaļ radībām, jo tās viņam ir vajadzīgas.

Daudzi norāda, ka Bez sejas ir bērna uzvedība, kurš uzsūc visu, kas viņam tiek dots.

Vēl viena iespējamā interpretācija ir tāda, ka Beztēls ir kā mēs visi, ka mums piemīt hameleoniska uzvedība atkarībā no vietas, kurā atrodamies. Viņš būtu mūsu īpašības - absorbēt to, kas ir mums apkārt - iemiesojums.

Cilvēka radītā piesārņojuma kritika

Čihiro ceļojums arī nav saudzīgs cilvēka uzvedības kritika kas ir iznīcinājusi dabu ar savu neierobežots patēriņš .

Briesmonis iemieso piesārņojumu un ir veidots no cilvēku atkritumiem, ko var interpretēt kā dabas reakciju. Vannas laikā viņš vardarbīgi izmet visu, ko cilvēks ir uzkrājis: velosipēdus, elektroierīces, atkritumus.

Formas tērpu kaudze izšļakstās ar tādu spēku un jaudu, ka apkārtējie paliek šokā. Starp citu, tikai Čihiro pietiek drosmes būt vannā kopā ar viņu un viņa spēj viņam palīdzēt, kad saprot, ka tajā ir iestrēdzis ērkšķis. Izrādās, ka tas ērkšķis nemaz nav bijis ērkšķis, bet gan velosipēda gabals. Kad viņa to izvilka, visi atkritumi, kas veidoja briesmoni, nāca pakaļ, pierādot, cik riebīgs radījums tas galu galā bija,tikai rezultāts tam, ko mēs spēlējām prom .

Bērns, kurš raud bez iemesla un tiek audzināts stikla kupolā.

Mazulis: Tu nāc šeit, lai mani inficētu. Tur ir sliktas baktērijas!

Čihiro: Es esmu cilvēks! Varbūt jūs nekad agrāk tādu neesat redzējuši!

Mazulis: Tu tur saslimsi! Paliec šeit un spēlējies ar mani.

Čihiro: Vai tu esi slims?

Mazulis: Es esmu šeit, jo ārā es saslimtu.

Skatīt arī: 11 labākās trilleru filmas, ko skatīties Netflix kanālā

Čihiro: Ja tu paliksi šeit, tev kļūs slikti!

Par mazuli, kurš raud bez iemesla, burve rūpējas ārkārtīgi aizsargājoši, un dažās ainās, kurās Čihiro ar viņu komunicē, mēs saprotam, ka viņa ir nobriedusi un spēj saskatīt šādas audzināšanas problēmas.

Bērns bez vārda ir izlutināts, pieprasa, lai ar viņu spēlējas laikā, kad viņš vēlas, un pieprasa nedalītu uzmanību. Aizvērts mājā, viņš nesadarbojas ne ar vienu, izņemot raganu.

Tā ir Čihiro, kurai drīzumā sāksies pirmspubertātes vecums, un viņa spēj ar viņu sazināties un paskaidrot, ka bērnam ir nepieciešams iepazīt ārpasauli.

Meitenes runa pierāda, ka ir nepieciešams riskēt un iepazīt pasauli, ko nepazīstam. Tas liecina par viņa briedumu un vēlmi ne tikai atklāt jaunas lietas, bet arī motivēt apkārtējos darīt to pašu.

Burves radīšana, lai gan sākumā var šķist, ka tā aizsargā bērnu, patiesībā ierobežo tā eksistenci.

Austrumu un Rietumu kultūru sadursme

Smalkā veidā, Čihiro ceļojums aktualizē arī jautājumu par Rietumu un Austrumu kultūru konfliktu.

Jau pirmajās ainās, izkāpjot no automašīnas, Čihiro pamana virkni akmens statuju un ar japāņu kultūru saistītu elementu, kas ir degradēti, apauguši ar sūnām, paslēpti ainavas vidū. Nacionālā, vietējā kultūra šķiet aizmirsta.

Tieši šādā diezgan neuzkrītošā veidā Mijazaki pieskaras vietējās kultūras jautājumam.

Ar savu darbu režisors cenšas. glābt reģionālās kultūras elementus uz skatuves parādās, piemēram, vairākas pārdabiskas būtnes no japāņu folkloras.

Mēs domājam, ka jūs varētu arī interesēt:




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patriks Grejs ir rakstnieks, pētnieks un uzņēmējs, kura aizraušanās ir radošuma, inovāciju un cilvēka potenciāla krustpunktu izpēte. Būdams emuāra “Ģēniju kultūra” autors, viņš strādā, lai atklātu izcilu komandu un indivīdu noslēpumus, kuri ir guvuši ievērojamus panākumus dažādās jomās. Patriks arī līdzdibināja konsultāciju firmu, kas palīdz organizācijām izstrādāt novatoriskas stratēģijas un veicināt radošās kultūras. Viņa darbs ir publicēts daudzās publikācijās, tostarp Forbes, Fast Company un Entrepreneur. Patriks, kuram ir psiholoģijas un biznesa pieredze, rakstīšanai sniedz unikālu skatījumu, apvienojot zinātniski pamatotas atziņas ar praktiskiem padomiem lasītājiem, kuri vēlas atraisīt savu potenciālu un radīt novatoriskāku pasauli.