Hélio Oiticica: Onun trayektoriyasını başa düşmək üçün 11 işləyir

Hélio Oiticica: Onun trayektoriyasını başa düşmək üçün 11 işləyir
Patrick Gray

Hélio Oiticica (1937-1980) ölkənin ən görkəmli müasir Braziliya rəssamlarından biridir və təsviri sənətlə yanaşı, sənətin digər sahələrində də mühüm irs və təsirlər qoyub.

Onun vasitəsilə. zaman keçdikcə daha çox ictimaiyyətin daxil edilməsinə yönəlmiş ideyalarının sənət və həyat vəhdətində təkamülünü başa düşmək olar.

Beləliklə, Helio öz töhfəsini verdi. sənət kainatındakı transformasiya və Braziliya xalqının və şəxsiyyətinin müsbət təsdiqi üçün, sonrakı nəsilləri qeyd edən bədii trayektoriya ilə bir neçə rəssam üçün istinad oldu.

1. Metaesquemas (1957-1958)

Serialın bir hissəsi Metaesquemas , Helio Oiticica tərəfindən

Hélio Oiticica bədii karyerasına gənc yaş, 18 yaş, 1950-ci illərin ortalarında İvan Serpa, Lygia Clark və Lygia Pape kimi mühüm sənətkarların daxil olduğu konstruktivist kollektiv Grupo Frente ilə.

Bir sıra kompozisiyalar var. rəssamın Vasili Kandinski (1866-1944) kimi müasir rəssamlardan ilhamlanaraq kartonda quaş ilə həndəsi fiqurlar yaratdığı bu dövrdən. Layihə daha sonra adlandırıldı - 70-ci illərdə - Metaesquemas.

Bu iş rəsm lövhəsini tərk etmək imkanını təklif edən iki ölçülü formalar istehsal edir. Beləliklə, biz bir öhdəsindən gəlmək niyyətini gördükzaman keçdikcə əslində Oiticica'nın yaradıcılığında baş verən rəssamlıq məkanının .

2. İkitərəfli və məkan relyefləri (1959)

İkitərəflilər və məkan relyefləri (1959)

Sayısız kompozisiya imkanlarını araşdırdıqdan sonra Dərin şəklini verin Metaesquemas -da Oiticica kosmosda görünməz saplarla asılmış rəngli obyektlər yaratmağa başlayır və bu əvvəllər iki ölçülü formaları üçölçülü mühitə gətirir. İkitərəfli Məkan Relyefləri seriyasının bir hissəsi olan bir neçə əsər var.

Rəssamın ideyası kosmosa forma və rəng gətirməkdir , üzən heykəlləri yaxından müşahidə edərkən tamaşaçının yaşadığı mühitdə rəngin “titrəşməsi” hissini mümkün edir.

3. Grande Núcleo (1960)

Əsəri Grande Núcleo Oiticica'nın rəng, forma və tədqiqatlarında irəlilədiyi bir seriyanın bir hissəsidir. sənət dayaqları.

Burada sənətçi sarı işarələrlə ictimaiyyətin gəzə biləcəyi məkanlar yaradır, kompozisiya ilə qarşılıqlı əlaqə qurur və fərdi olaraq öz "klublarını" yaradır.

Beləliklə başa düşülür. ki, iş ətrafında insanların qarşılıqlı əlaqəsi və hərəkəti əsərə məna vermək üçün vacibdir.

Həmçinin bax: 16 ən məşhur Legião Urbana mahnısı (şərhlərlə)

Grande Núcleo (1960)

4. Penetrável PN1 (1960)

Həmin ildə o, kosmosu tədqiq edir. Núcleos , Hélio həmçinin Penetráveis seriyasını yaradır, bu seriyada rəngi daha da intensiv şəkildə korpusa daxil edir və əslində rəngli kabinlər istehsal edir.

Onlarda , rəng mühiti zəbt edir, yerə enir və tamaşaçını ora daxil olmağa dəvət edir. Beləliklə, Hélio yerlər yaradır və ziyarətçilərə öz rənglərini yaşamaq mənasında təcrübələr təqdim edir. Burada təcrübə sadəcə təfəkkür olmaqdan çıxır və əlaqəyə çevrilir.

Penetrável PN1 Oiticica-nın ilk quraşdırmalarından biridir

5. Bólides (60-cı illərin əvvəlləri)

Oiticica öz obyektlərindən başlayaraq müxtəlif materiallardan qutular hazırladığı bir sıra əsərlər istehsal etməyə başlayır.

Onlar hazırlanmış konteynerlərdir. bölmələri olan və qum, piqmentlər, parçalar, torpaq, su və kömür kimi müxtəlif elementləri daşıyan ağac, şüşə və ya çantalardan.

Rəssam materiallarla eksperimentlər aparır, bir neçə hissləri kəskinləşdirən əsər yaradır. toxunma, görmə və qoxu kimi. Tamaşaçılar intuitiv impulsla idarə olunaraq əsərlərə müdaxilə edə, onları manipulyasiya edə və yeni sensasiyalar yaşaya bilərlər.

Bólide Vidro 5 "Mondrian'a hörmət" (1965) serialı bəstələyir. 60-cı illərdə Oiticica tərəfindən istehsal olunan bolidlərdən

Bólide Vidro 5 "Mondriana Hörmət" (1965), Hélio şüşə, rəngli su və parçalardan hazırlanmış bir quruluş yaradır. Əsas rənglərdən istifadə (sarı, qırmızıvə mavi), Hélio bu rənglər üzərində intensiv işləyən və Oiticica üçün istinad olan müasir rəssam Mondriana ehtiramını bildirir.

Beləliklə, bu əsərdə rənglər tamamilə fərqli şəkildə təqdim olunur, burada onları manipulyasiya etmək mümkündür.parçaların maddiliyi vasitəsilə.

6. Seriya Parangolés (1960-cı illərin ortaları)

Hélio Oiticica-nın ən məşhur əsərləri 1960-cı illərin ortalarında istehsal olunmağa başlayan Parangolés dır.

Əsərlər onun rəqs və musiqi ilə məşğul olmasının nəticəsidir. Rəssam 1964-cü ildə Rio-de-Janeyroda Escola de Samba Estação Primeira de Mangueira-da iştirak etməyə və əməkdaşlıq etməyə başladıqdan sonra daha da intensivləşdi.

Hélio rənglərin kosmosla əlaqəsi ilə bağlı araşdırmalarını davam etdirir. Bununla belə, indi rəssam öz sənətini "intellektsizləşdirmək" məqsədi ilə bədəni bir dayaq kimi daxil edir.

Parangolé , Oiticica, rəngarəng parçaların birləşməsidir. insanların geyindiyi və rəqs etdiyi, sanki rənglərə hərəkət gətirmiş kimi

Beləliklə, canlı rənglərlə örtülmüş parangolés , bu obyektlərlə qarşılıqlı əlaqədə olan Mangueira sakinləri və rəqqasları tərəfindən geyindirilir. və "rəngi buraxmaq" axtarın. Qapaqlar hələ də bədənin özünün uzantıları kimidir, sanki ondan ayrılmamışlar.

2012-ci ildə Hélio Oiticica haqqında sənədli film çəkilmişdir ki,onun trayektoriyasının hesablanması. Filmin tanıtım videosunda insanların parangolés və Oiticica'nın özü ilə oynadığı kiçik bir hissəni görmək mümkündür.

Agenda Short! - Film Hélio Oiticica (Parangolé)

7. Bayraq-poeması Marginal ol, Qəhrəman ol (1968)

Əsər Rio-de-Janeyrodakı Favela do Esqueleto sakini, periferiyadan olan qaradərili Manoel Moreiraya həsr olunub.

Oiticica Rio-de-Janeyro favelaları və təpələri ilə çox səyahət etdi və bu yerlərin bir çox sakinləri ilə dostluq qurdu. Bu tanışlardan biri də Manoel Moreira idi.

"Cara de Cavalo" ləqəbi ilə tanınan Manoel bir polis məmurunu öldürməkdə günahlandırıldı və polis əməkdaşları tərəfindən yaradılan ilk cinayət təşkilatlarından biri tərəfindən təqib olunmağa başladı. 1964-cü ildə 50-dən çox atışla edam edildi.

"Marjinal ol, Qəhrəman ol" ifadəsi Braziliya incəsənətinin "marjinal mədəniyyəti" adlanan əsərdə məşhurluq qazandı

Dörd il sonra , buna görə də, Helio, Cara de Cavalonun ölü şəklini və "Marginal ol, Qəhrəman ol" ifadəsini gətirən bayraq şerini ifa edir.

Əsər etiraz olaraq ön plana çıxdı və "adlandırılan şeyə təkan verdi" marginalia" və ya "mədəniyyət marjinal" , 60-cı illərin sonu və 70-ci illərin əvvəllərində Braziliya incəsənətinə nüfuz etmişdi.

8. Tropicália (1967)

Əsəri Tropicália rəssamın icmalardakı təcrübələrinin və bütün baqajın birləşməsindən ibarət idi.o, daha əvvəl Penetráveis ​​seriyası ilə etdiyi araşdırma ilə Braziliyalılıq konsepsiyasına sahib idi.

Burada o, ideyası ilə bağlı müxtəlif sensor və konseptual elementlərin olduğu bir mühiti yenidən yaradır. Braziliya bir-birinə qarışaraq bir-birinə bağlı bir məkan yaradır. Orada, favelalarda və xiyabanlarda tipik olduğu kimi, ağacdan hazırlanmış müxtəlif kabinlər bir-birinə bağlıdır.

Tropicália , Oiticica'nın işi, braziliyalılığı canlandıran bir sensual səyahətdir

Bundan əlavə, daşlar, su, tropik bitkilər, mətnlər və musiqi kimi təbii elementlərlə təmasda olan labirint təcrübəsi yaşamaq mümkündür. Yolun sonunda texnologiya ilə sadəliyin vəhdətini nəzərdə tutan televizor var.

Rəssamın sözlərinə görə:

Yaradılan mühit açıq həyətdəki kimi tropik idi. ferma və ən əsası, yenidən yer üzündə gəzdiyiniz hissi var idi. Əvvəllər təpələrdən keçərkən, faveladan keçərkən hiss etdiyim bu hiss, hətta tropikaliyanın “kebradalarından” keçmək, çıxmaq, dönmək marşrutu təpədən keçən gəzintiləri çox xatırladır.

Tropicália şirkət üçün çox vacib bir iş idi. Ölkənin mədəniyyəti, digər dilləri stimullaşdıran və hətta adını 70-ci illərdə hər şeydən əvvəl musiqidə əbədiləşdirilən bir hərəkata vermişdi.

Həmçinin bax: Ulduzlarımızdakı Günah: Film və Kitabın İzahı

Cover albomun Tropicália ou Panis et Circencis , qeyd etdiyi albomCaetano Veloso, Gilberto Gil, Gal Costa, Nara Leão, Tom Ze və Os Mutantes

9. Ninhos (1970)

1970-ci ildə Hélio Oiticica Müasir İncəsənət Muzeyində keçirilən Məlumat sərgisində nümayiş etdirilən Ninhos əsərini inkişaf etdirir. - MoMA , Nyu-Yorkda.

Əsər, sanki inkişafda olan hüceyrələr kimi çoxluq və böyümə ideyasını çatdıran bir-birinə bağlı olan bir neçə kabinədən ibarət quraşdırmadır.

Yuvalar (1970), Hélio Oiticica, insanların daxil ola biləcəyi çoxlu hücrələri olan bir quraşdırmadır

Məhz bu dövrdə Oiticica Guggenheim Fondu tərəfindən Nyu-Yorkda bədii rezidentura etmək üçün təqaüd qazandı. O, səkkiz il orada qaldı və Parangolés Penetráveis kimi digər layihələrini davam etdirir.

10. Penetrável Magic Square nº 5, De Luxe (1977)

Oiticica hələ ABŞ-da olarkən əvvəlki proseslər nəticəsində əsərlər yaratdı. Bu, Penetrável Magic Square nº 5, De Luxe-nin işidir.

Quraşdırma 60-cı illərdə hazırlanmış və layihələri yalnız ictimai yerlərdə həyata keçirilə bilən modellər əsasında yaradılmışdır.

İdeya Oiticica ictimaiyyətə rəssamın təqdim etdiyi forma və rəng təkliflərinə əsaslanaraq hər bir insanın öz məkanını yarada biləcəyi təxəyyül təcrübəsi yeri təklif etmək idi.

kvadrat, əsəri adlandıran, eyham edirkvadrat və kvadrat anlayışı, ingilis dilində.

Penetrable Magic Square nº 5, De Luxe, , Hélio Oiticica, rəngli beton divarlarda, torlarda hazırlanmış quraşdırmadır

Müğənni və bəstəkar Adriana Kalkanhoto Pelos Ares musiqi videosunu Rio-de-Janeyroda, Museu do Açude-də təqdim olunan bu quraşdırma nümunəsindən fon kimi istifadə edərək hazırlayıb.

Videoda sənət əsərinin mahnı ilə necə dialoq qurduğunu, musiqidən də göründüyü kimi xəyali bir evə çevrildiyini dərk etmək mümkündür.

Adriana Calcanhotto - Pelos Ares (Video Klip)

11. Mitos Vadios (1978)

Braziliyaya qayıtdıqdan sonra, Nyu Yorkda hərbi diktaturaya görə bir növ özünü sürgündə yaşadıqdan sonra Oiticica küçələrdə tamaşalar nümayiş etdirir , rəssam İvald Qranatonun dəvət etdiyi Mitos Vadios adlı əsərində.

Onlardan birində rəssam San-Paulu küçələrində, daha doğrusu Rua Augusta üzərində gəzir, dalğıc eynəkləri, üzgüçülük mayoları və parik taxırdı.

Hélionun arxasınca küçələrdə keçən insanlarla ünsiyyət, yeniliklər və gözlənilməzliklər var idi.

Performans rekordu Hélio Oiticica üzgüçülük mayoları taxaraq, dalğıc gözlükləri və parik

Hélio Oiticica sonrakı illərdə Rio-de-Janeyro icmalarında kollektiv tədbirlər və artıq həyata keçirilən layihələrdə təcrübələr kimi bəzi bədii təkliflər də həyata keçirdi.

Onun son iş idi1980-ci ildə Morro da Mangueira sakinləri ilə birlikdə Karnaval üçün İstiləşmə adlı poetik-şəhər hadisəsi. Məhz həmin il rəssam insult qurbanı olaraq vəfat etdi və yaşında güclü bir miras qoydu. 42.

Hélio Oiticica ilə bağlı digər mətnlərlə də maraqlana bilərsiniz :




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrick Grey yaradıcılıq, innovasiya və insan potensialının kəsişməsini araşdırmaq həvəsi olan yazıçı, tədqiqatçı və sahibkardır. “Dahilərin mədəniyyəti” bloqunun müəllifi kimi o, müxtəlif sahələrdə diqqətəlayiq uğurlar qazanmış yüksək performanslı komandaların və şəxslərin sirlərini açmaq üçün çalışır. Patrick həm də təşkilatlara innovativ strategiyalar hazırlamağa və yaradıcı mədəniyyətləri inkişaf etdirməyə kömək edən konsaltinq firmasının həmtəsisçisi olub. Onun işi Forbes, Fast Company və Entrepreneur daxil olmaqla çoxsaylı nəşrlərdə nümayiş etdirilib. Psixologiya və biznes sahəsində keçmişə malik olan Patrick, öz potensialını açmaq və daha innovativ dünya yaratmaq istəyən oxucular üçün elmi əsaslı fikirləri praktiki məsləhətlərlə birləşdirərək, öz yazılarına unikal perspektiv gətirir.