Hélio Oiticica: 11 ਉਸਦੀ ਚਾਲ ਨੂੰ ਸਮਝਣ ਲਈ ਕੰਮ ਕਰਦਾ ਹੈ

Hélio Oiticica: 11 ਉਸਦੀ ਚਾਲ ਨੂੰ ਸਮਝਣ ਲਈ ਕੰਮ ਕਰਦਾ ਹੈ
Patrick Gray

Hélio Oiticica (1937-1980) ਦੇਸ਼ ਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਪ੍ਰਮੁੱਖ ਸਮਕਾਲੀ ਬ੍ਰਾਜ਼ੀਲੀਅਨ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਹੈ, ਜਿਸਨੇ ਵਿਜ਼ੂਅਲ ਆਰਟਸ ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ ਕਲਾ ਦੇ ਹੋਰ ਖੇਤਰਾਂ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਵਿਰਾਸਤ ਅਤੇ ਪ੍ਰਭਾਵ ਛੱਡੇ ਹਨ।

ਉਸਦੇ ਦੁਆਰਾ ਉਸ ਦੇ ਵਿਚਾਰਾਂ ਦੇ ਵਿਕਾਸ ਨੂੰ ਸਮਝਣਾ ਸੰਭਵ ਹੈ, ਜੋ ਸਮੇਂ ਦੇ ਨਾਲ ਕਲਾ ਅਤੇ ਜੀਵਨ ਦੇ ਵਿਚਕਾਰ ਇੱਕ ਸੰਘ ਵਿੱਚ ਜਨਤਾ ਨੂੰ ਸ਼ਾਮਲ ਕਰਨ ਦੇ ਉਦੇਸ਼ ਨਾਲ ਵਧਦੇ ਜਾ ਰਹੇ ਸਨ।

ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ, ਹੇਲੀਓ ਨੇ ਇੱਕ ਲਈ ਯੋਗਦਾਨ ਪਾਇਆ। ਕਲਾ ਦੇ ਬ੍ਰਹਿਮੰਡ ਵਿੱਚ ਪਰਿਵਰਤਨ ਅਤੇ ਬ੍ਰਾਜ਼ੀਲ ਦੇ ਲੋਕਾਂ ਅਤੇ ਉਹਨਾਂ ਦੀ ਪਛਾਣ ਦੀ ਸਕਾਰਾਤਮਕ ਪੁਸ਼ਟੀ ਲਈ, ਇੱਕ ਕਲਾਤਮਕ ਚਾਲ ਦੇ ਨਾਲ ਜੋ ਕਿ ਅਗਲੀਆਂ ਪੀੜ੍ਹੀਆਂ ਨੂੰ ਚਿੰਨ੍ਹਿਤ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਕਈ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਲਈ ਇੱਕ ਸੰਦਰਭ ਬਣ ਜਾਂਦਾ ਹੈ।

1. Metaesquemas (1957-1958)

ਲੜੀ ਦਾ ਹਿੱਸਾ Metaesquemas , Helio Oiticica ਦੁਆਰਾ

Hélio Oiticica ਨੇ ਆਪਣੇ ਕਲਾਤਮਕ ਕਰੀਅਰ ਦੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਏ. ਜਵਾਨ ਉਮਰ, 18 ਸਾਲ ਦੀ ਉਮਰ, 1950 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਦੇ ਮੱਧ ਵਿੱਚ ਗਰੁਪੋ ਫਰੈਂਟੇ ਦੇ ਨਾਲ, ਇੱਕ ਰਚਨਾਤਮਕ ਸਮੂਹ ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਇਵਾਨ ਸੇਰਪਾ, ਲੀਗੀਆ ਕਲਾਰਕ ਅਤੇ ਲੀਗੀਆ ਪੇਪ ਵਰਗੇ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਕਲਾਕਾਰ ਸ਼ਾਮਲ ਸਨ।

ਰਚਨਾਵਾਂ ਦੀ ਇੱਕ ਲੜੀ ਹੈ ਇਸ ਸਮੇਂ ਤੋਂ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਕਲਾਕਾਰ ਗੱਤੇ 'ਤੇ ਗੌਚੇ ਦੇ ਨਾਲ ਜਿਓਮੈਟ੍ਰਿਕ ਆਕਾਰ ਬਣਾਉਂਦਾ ਹੈ, ਵੈਸੀਲੀ ਕੈਂਡਿੰਸਕੀ (1866-1944) ਵਰਗੇ ਆਧੁਨਿਕ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਤੋਂ ਪ੍ਰੇਰਿਤ ਹੈ। ਪ੍ਰੋਜੈਕਟ ਦਾ ਬਾਅਦ ਵਿੱਚ ਸਿਰਲੇਖ ਸੀ - 70 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਵਿੱਚ - ਮੇਟਾਏਸਕੀਮਾਸ।

ਇਹ ਕੰਮ ਦੋ-ਅਯਾਮੀ ਆਕਾਰ ਪੈਦਾ ਕਰਦਾ ਹੈ ਜੋ ਡਰਾਇੰਗ ਬੋਰਡ ਨੂੰ ਛੱਡਣ ਦੀ ਸੰਭਾਵਨਾ ਦਾ ਸੁਝਾਅ ਦਿੰਦਾ ਹੈ। ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ, ਅਸੀਂ ਇੱਕ ਨੂੰ ਦੂਰ ਕਰਨ ਦਾ ਇਰਾਦਾ ਦੇਖਿਆਪੇਂਟਿੰਗ ਦੀ ਸਪੇਸ , ਜੋ ਸਮੇਂ ਦੇ ਨਾਲ, ਅਸਲ ਵਿੱਚ ਓਟਿਕਿਕਾ ਦੇ ਕੰਮ ਵਿੱਚ ਵਾਪਰਦਾ ਹੈ।

2. ਦੁਵੱਲੇ ਅਤੇ ਸਥਾਨਿਕ ਰਾਹਤਾਂ (1959)

ਦੁਵੱਲੇ ਅਤੇ ਸਥਾਨਿਕ ਰਾਹਤ (1959)

ਰਚਨਾ ਦੀਆਂ ਅਣਗਿਣਤ ਸੰਭਾਵਨਾਵਾਂ ਦੀ ਪੜਚੋਲ ਕਰਨ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਦੀਪ ਨੂੰ ਆਕਾਰ ਦਿਓ Metaesquemas ਵਿੱਚ, Oiticica ਰੰਗਦਾਰ ਵਸਤੂਆਂ ਦਾ ਨਿਰਮਾਣ ਕਰਨਾ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰਦਾ ਹੈ ਜੋ ਸਪੇਸ ਵਿੱਚ ਅਦਿੱਖ ਥਰਿੱਡਾਂ ਦੁਆਰਾ ਮੁਅੱਤਲ ਕੀਤੇ ਜਾਂਦੇ ਹਨ, ਇਹਨਾਂ ਪੁਰਾਣੇ ਦੋ-ਅਯਾਮੀ ਰੂਪਾਂ ਨੂੰ ਇੱਕ ਤਿੰਨ-ਅਯਾਮੀ ਵਾਤਾਵਰਣ ਵਿੱਚ ਲਿਆਉਂਦਾ ਹੈ। ਇੱਥੇ ਕਈ ਰਚਨਾਵਾਂ ਹਨ, ਜੋ ਦੁਵੱਲੀ ਅਤੇ ਸਪੇਸ਼ੀਅਲ ਰਿਲੀਫਜ਼ ਲੜੀ ਦਾ ਹਿੱਸਾ ਹਨ।

ਕਲਾਕਾਰ ਦਾ ਵਿਚਾਰ ਸਪੇਸ ਵਿੱਚ ਸ਼ਕਲ ਅਤੇ ਰੰਗ ਲਿਆਉਣਾ ਹੈ , ਇਸ ਧਾਰਨਾ ਨੂੰ ਸੰਭਵ ਬਣਾਉਂਦਾ ਹੈ ਕਿ ਰੰਗ ਉਸੇ ਵਾਤਾਵਰਣ ਵਿੱਚ "ਵਾਈਬ੍ਰੇਟ" ਕਰਦਾ ਹੈ ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਤੈਰਦੀਆਂ ਮੂਰਤੀਆਂ ਨੂੰ ਨੇੜਿਓਂ ਦੇਖਦੇ ਹੋਏ ਦਰਸ਼ਕ ਰਹਿੰਦਾ ਹੈ।

3. Grande Núcleo (1960)

ਕੰਮ Grande Núcleo ਇੱਕ ਲੜੀ ਦਾ ਹਿੱਸਾ ਹੈ ਜਿਸ ਵਿੱਚ Oiticica ਆਪਣੀ ਰੰਗ, ਆਕਾਰ ਅਤੇ ਖੋਜ ਵਿੱਚ ਅੱਗੇ ਵਧਦਾ ਹੈ ਕਲਾ ਦਾ ਸਮਰਥਨ ਕਰਦਾ ਹੈ।

ਇੱਥੇ ਕਲਾਕਾਰ ਪੀਲੇ ਚਿੰਨ੍ਹਾਂ ਨਾਲ ਖਾਲੀ ਥਾਂ ਬਣਾਉਂਦਾ ਹੈ ਜਿੱਥੇ ਲੋਕ ਤੁਰ ਸਕਦੇ ਹਨ, ਰਚਨਾ ਨਾਲ ਗੱਲਬਾਤ ਕਰ ਸਕਦੇ ਹਨ ਅਤੇ ਵਿਅਕਤੀਗਤ ਤੌਰ 'ਤੇ ਆਪਣੇ ਖੁਦ ਦੇ "ਬੂਥ" ਬਣਾ ਸਕਦੇ ਹਨ।

ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ, ਇਹ ਸਮਝਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਕਿ ਕੰਮ ਨੂੰ ਅਰਥ ਦੇਣ ਲਈ ਕੰਮ ਦੇ ਆਲੇ ਦੁਆਲੇ ਲੋਕਾਂ ਦੀ ਆਪਸੀ ਤਾਲਮੇਲ ਅਤੇ ਗਤੀ ਜ਼ਰੂਰੀ ਹੈ।

Grande Núcleo (1960)

4. ਪੇਨੇਟ੍ਰੈਵਲ PN1 (1960)

ਉਸੇ ਸਾਲ ਜਦੋਂ ਉਸਨੇ ਪੁਲਾੜ ਦੀ ਖੋਜ ਕੀਤੀ Núcleos , Hélio Penetráveis ਲੜੀ ਵੀ ਬਣਾਉਂਦਾ ਹੈ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਉਹ ਰੰਗ ਨੂੰ ਹੋਰ ਵੀ ਤੀਬਰਤਾ ਨਾਲ ਘੇਰੇ ਵਿੱਚ ਪਾਉਂਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਅਸਲ ਵਿੱਚ, ਰੰਗਦਾਰ ਕੈਬਿਨਾਂ ਪੈਦਾ ਕਰਦਾ ਹੈ।

ਇਹ ਵੀ ਵੇਖੋ: ਫਿਲਮ ਰੋਮਾ, ਅਲਫੋਂਸੋ ਕੁਆਰੋਨ ਦੁਆਰਾ: ਵਿਸ਼ਲੇਸ਼ਣ ਅਤੇ ਸੰਖੇਪ

ਉਨ੍ਹਾਂ ਵਿੱਚ , ਰੰਗ ਵਾਤਾਵਰਣ ਨੂੰ ਗ੍ਰਹਿਣ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਜ਼ਮੀਨ 'ਤੇ ਉਤਰਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਦਰਸ਼ਕ ਨੂੰ ਇਸ ਵਿੱਚ ਦਾਖਲ ਹੋਣ ਲਈ ਸੱਦਾ ਦਿੰਦਾ ਹੈ। ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ, ਹੇਲੀਓ ਆਪਣੇ ਖੁਦ ਦੇ ਰੰਗ ਦਾ ਅਨੁਭਵ ਕਰਨ ਦੇ ਅਰਥਾਂ ਵਿੱਚ ਸਥਾਨਾਂ ਨੂੰ ਬਣਾਉਂਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਸੈਲਾਨੀਆਂ ਨੂੰ ਅਨੁਭਵ ਪ੍ਰਦਾਨ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਇੱਥੇ, ਅਭਿਆਸ ਸਿਰਫ਼ ਚਿੰਤਨ ਕਰਨਾ ਬੰਦ ਕਰ ਦਿੰਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਰਿਲੇਸ਼ਨਲ ਬਣ ਜਾਂਦਾ ਹੈ।

ਪੇਨੇਟ੍ਰਾਵੇਲ PN1 ਓਟਿਕਿਕਾ ਦੀਆਂ ਪਹਿਲੀਆਂ ਸਥਾਪਨਾਵਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਹੈ

5। ਬੋਲੀਡਸ (60 ਦੇ ਸ਼ੁਰੂ ਵਿੱਚ)

ਆਪਣੀਆਂ ਸਹੂਲਤਾਂ ਤੋਂ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰਦੇ ਹੋਏ, ਓਟੀਸੀਕਾ ਰਚਨਾਵਾਂ ਦੀ ਇੱਕ ਲੜੀ ਤਿਆਰ ਕਰਨਾ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰਦੀ ਹੈ ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਉਹ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਸਮੱਗਰੀਆਂ ਵਾਲੇ ਬਕਸੇ ਬਣਾਉਂਦਾ ਹੈ।

ਇਹ ਬਣਾਏ ਗਏ ਕੰਟੇਨਰ ਹਨ। ਲੱਕੜ, ਸ਼ੀਸ਼ੇ ਜਾਂ ਬੈਗਾਂ ਦੇ ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਦੇ ਕੰਪਾਰਟਮੈਂਟ ਹੁੰਦੇ ਹਨ ਅਤੇ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਤੱਤ ਰੱਖਦੇ ਹਨ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਰੇਤ, ਪਿਗਮੈਂਟ, ਫੈਬਰਿਕ, ਧਰਤੀ, ਪਾਣੀ ਅਤੇ ਚਾਰਕੋਲ।

ਕਲਾਕਾਰ ਸਮੱਗਰੀ ਨਾਲ ਪ੍ਰਯੋਗ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਇੱਕ ਅਜਿਹਾ ਕੰਮ ਬਣਾਉਂਦਾ ਹੈ ਜੋ ਕਈਆਂ ਇੰਦਰੀਆਂ ਨੂੰ ਤਿੱਖਾ ਕਰਦਾ ਹੈ। , ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਸਪਰਸ਼, ਨਜ਼ਰ ਅਤੇ ਗੰਧ। ਦਰਸ਼ਕ ਰਚਨਾਵਾਂ ਵਿੱਚ ਦਖਲਅੰਦਾਜ਼ੀ ਕਰ ਸਕਦੇ ਹਨ, ਉਹਨਾਂ ਨਾਲ ਛੇੜਛਾੜ ਕਰ ਸਕਦੇ ਹਨ ਅਤੇ ਇੱਕ ਅਨੁਭਵੀ ਭਾਵਨਾ ਦੁਆਰਾ ਨਿਰਦੇਸ਼ਿਤ ਹੋ ਕੇ ਨਵੀਆਂ ਸੰਵੇਦਨਾਵਾਂ ਦਾ ਅਨੁਭਵ ਕਰ ਸਕਦੇ ਹਨ।

ਬੋਲੀਡ ਵਿਡਰੋ 5 "ਮੋਨਡਰੀਅਨ ਨੂੰ ਸ਼ਰਧਾਂਜਲੀ" (1965) ਲੜੀ ਦੀ ਰਚਨਾ ਕਰਦਾ ਹੈ Oiticica

Bólide Vidro 5 "Homage to Mondrian" (1965), ਹੇਲੀਓ ਸ਼ੀਸ਼ੇ, ਰੰਗੀਨ ਪਾਣੀ ਅਤੇ ਫੈਬਰਿਕ ਨਾਲ ਬਣੀ ਇੱਕ ਢਾਂਚਾ ਬਣਾਉਂਦਾ ਹੈ। ਪ੍ਰਾਇਮਰੀ ਰੰਗਾਂ (ਪੀਲੇ, ਲਾਲ) ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਨਾਅਤੇ ਨੀਲਾ), ਹੇਲੀਓ ਮੋਂਡਰਿਅਨ ਨੂੰ ਸ਼ਰਧਾਂਜਲੀ ਭੇਟ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਇੱਕ ਆਧੁਨਿਕ ਕਲਾਕਾਰ ਜਿਸਨੇ ਇਹਨਾਂ ਰੰਗਾਂ 'ਤੇ ਡੂੰਘਾਈ ਨਾਲ ਕੰਮ ਕੀਤਾ ਅਤੇ ਓਟਿਕਿਕਾ ਲਈ ਇੱਕ ਸੰਦਰਭ ਸੀ।

ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ, ਇਸ ਕੰਮ ਵਿੱਚ ਰੰਗਾਂ ਨੂੰ ਬਿਲਕੁਲ ਵੱਖਰੇ ਤਰੀਕੇ ਨਾਲ ਪੇਸ਼ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਹੈ, ਜਿੱਥੇ ਇਹ ਹੈ ਫੈਬਰਿਕ ਦੀ ਪਦਾਰਥਕਤਾ ਦੁਆਰਾ ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਹੇਰਾਫੇਰੀ ਕਰਨਾ ਸੰਭਵ ਹੈ।

6. ਲੜੀ ਪੈਰਾਂਗੋਲੇਜ਼ (1960 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਦੇ ਮੱਧ)

ਹੇਲੀਓ ਓਟਿਕਿਕਾ ਦੀਆਂ ਸਭ ਤੋਂ ਮਸ਼ਹੂਰ ਰਚਨਾਵਾਂ ਪੈਰਾਂਗੋਲਜ਼ ਹਨ, ਜੋ 1960 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਦੇ ਮੱਧ ਵਿੱਚ ਪੈਦਾ ਹੋਣੀਆਂ ਸ਼ੁਰੂ ਹੋਈਆਂ ਸਨ।

ਇਹ ਰਚਨਾਵਾਂ ਡਾਂਸ ਅਤੇ ਸੰਗੀਤ ਨਾਲ ਉਸਦੀ ਸ਼ਮੂਲੀਅਤ ਦਾ ਨਤੀਜਾ ਹਨ, ਜੋ ਕਿ 1964 ਵਿੱਚ ਰੀਓ ਡੀ ਜਨੇਰੀਓ ਵਿੱਚ, ਏਸਕੋਲਾ ਡੀ ਸਾਂਬਾ ਐਸਟਾਕਾਓ ਪ੍ਰਾਈਮੀਰਾ ਡੀ ਮਾਂਗੁਏਰਾ ਦੇ ਨਾਲ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਵਿੱਚ ਸ਼ਾਮਲ ਹੋਣ ਅਤੇ ਸਹਿਯੋਗ ਕਰਨ ਤੋਂ ਬਾਅਦ ਹੋਰ ਤੀਬਰ ਹੋ ਗਿਆ।

ਹੇਲੀਓ ਆਪਣਾ ਖੋਜ ਕਾਰਜ ਜਾਰੀ ਰੱਖਦਾ ਹੈ ਕਿ ਰੰਗ ਸਪੇਸ ਨਾਲ ਕਿਵੇਂ ਸਬੰਧਤ ਹਨ। ਹਾਲਾਂਕਿ, ਹੁਣ ਕਲਾਕਾਰ ਆਪਣੀ ਕਲਾ ਨੂੰ "ਡਿ-ਬੌਧਿਕ ਬਣਾਉਣ" ਦੇ ਉਦੇਸ਼ ਨਾਲ ਸਰੀਰ ਨੂੰ ਇੱਕ ਸਹਾਰੇ ਵਜੋਂ ਸ਼ਾਮਲ ਕਰਦਾ ਹੈ।

ਪੈਰਾਂਗੋਲੇ , ਓਟਿਕਿਕਾ ਦੁਆਰਾ, ਰੰਗੀਨ ਕੱਪੜੇ ਦਾ ਸੁਮੇਲ ਹੈ। ਕਿ ਲੋਕ ਪਹਿਨਦੇ ਹਨ ਅਤੇ ਨੱਚਦੇ ਹਨ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਉਹਨਾਂ ਨੇ ਰੰਗਾਂ ਵਿੱਚ ਗਤੀਸ਼ੀਲਤਾ ਲਿਆਂਦੀ ਹੈ

ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ, ਪੈਰਾਂਗੋਲੇਜ਼ , ਜੋ ਕਿ ਜੀਵੰਤ ਰੰਗਾਂ ਨਾਲ ਢੱਕੇ ਹੋਏ ਹਨ, ਨੂੰ ਮੈਂਗੁਏਰਾ ਦੇ ਨਿਵਾਸੀਆਂ ਅਤੇ ਡਾਂਸਰਾਂ ਦੁਆਰਾ ਪਹਿਨਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ ਜੋ ਇਹਨਾਂ ਵਸਤੂਆਂ ਨਾਲ ਗੱਲਬਾਤ ਕਰਦੇ ਹਨ ਅਤੇ "ਰੰਗ ਜਾਰੀ ਕਰੋ" ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਕਰੋ। ਢੱਕਣ ਅਜੇ ਵੀ ਸਰੀਰ ਦੇ ਐਕਸਟੈਂਸ਼ਨਾਂ ਵਾਂਗ ਹਨ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਇਸ ਤੋਂ ਵੱਖ ਨਹੀਂ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ।

2012 ਵਿੱਚ ਹੈਲੀਓ ਓਟਿਕਿਕਾ ਬਾਰੇ ਇੱਕ ਦਸਤਾਵੇਜ਼ੀ ਫਿਲਮ ਬਣਾਈ ਗਈ ਸੀ ਜੋਇਸ ਦੇ ਚਾਲ-ਚਲਣ ਦਾ ਖਾਤਾ। ਫਿਲਮ ਦੇ ਪ੍ਰਚਾਰ ਵੀਡੀਓ ਵਿੱਚ, ਇੱਕ ਛੋਟਾ ਜਿਹਾ ਭਾਗ ਦੇਖਣਾ ਸੰਭਵ ਹੈ ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਲੋਕ ਪੈਰਾਂਗੋਲੇਜ਼ ਅਤੇ ਓਟਿਕਿਕਾ ਨਾਲ ਖੇਡਦੇ ਹੋਏ ਦਿਖਾਈ ਦਿੰਦੇ ਹਨ।

ਏਜੰਡਾ ਛੋਟਾ! - ਫਿਲਮ ਹੇਲੀਓ ਓਟਿਕਿਕਾ (ਪੈਰੰਗੋਲੇ)

7. ਫਲੈਗ-ਕਵਿਤਾ ਬੀ ਹਾਸ਼ੀਏ, ਬੀ ਹੀਰੋਈ (1968)

ਇਹ ਰਚਨਾ ਰੀਓ ਡੀ ਜਨੇਰੀਓ ਵਿੱਚ ਫਾਵੇਲਾ ਡੋ ਏਸਕੇਲੇਟੋ ਦੇ ਵਸਨੀਕ, ਪਰੀਫੇਰੀ ਦੇ ਇੱਕ ਕਾਲੇ ਆਦਮੀ, ਮਾਨੋਏਲ ਮੋਰੇਰਾ ਨੂੰ ਇੱਕ ਸ਼ਰਧਾਂਜਲੀ ਹੈ।

ਓਟੀਸੀਕਾ ਨੇ ਰੀਓ ਡੀ ਜਨੇਰੀਓ ਦੀਆਂ ਫਾਵੇਲਾ ਅਤੇ ਪਹਾੜੀਆਂ ਰਾਹੀਂ ਬਹੁਤ ਯਾਤਰਾ ਕੀਤੀ ਅਤੇ ਇਹਨਾਂ ਸਥਾਨਾਂ ਦੇ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਨਿਵਾਸੀਆਂ ਨਾਲ ਦੋਸਤੀ ਬਣਾਈ। ਇਹਨਾਂ ਜਾਣਕਾਰਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਮੈਨੋਏਲ ਮੋਰੇਰਾ ਸੀ।

ਉਪਨਾਮ "ਕੈਰਾ ਡੀ ਕੈਵਾਲੋ" ਨਾਲ ਜਾਣਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ਮੈਨੋਏਲ ਉੱਤੇ ਇੱਕ ਪੁਲਿਸ ਅਧਿਕਾਰੀ ਦੀ ਹੱਤਿਆ ਕਰਨ ਦਾ ਦੋਸ਼ ਲਗਾਇਆ ਗਿਆ ਸੀ ਅਤੇ ਪੁਲਿਸ ਅਧਿਕਾਰੀਆਂ ਦੁਆਰਾ ਬਣਾਈ ਗਈ ਪਹਿਲੀ ਅਪਰਾਧਿਕ ਸੰਸਥਾਵਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਦੁਆਰਾ ਉਸਦਾ ਪਿੱਛਾ ਕਰਨਾ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰ ਦਿੱਤਾ ਗਿਆ ਸੀ। 1964 ਵਿੱਚ 50 ਤੋਂ ਵੱਧ ਸ਼ਾਟਾਂ ਨਾਲ ਚਲਾਇਆ ਗਿਆ।

"ਬੀ ਹਾਸ਼ੀਏ, ਹੀਰੋ ਬਣੋ" ਵਾਕੰਸ਼ ਨੇ ਬ੍ਰਾਜ਼ੀਲ ਦੀ ਕਲਾ ਦੇ ਅਖੌਤੀ "ਹਾਸ਼ੀਏ ਦੇ ਸੱਭਿਆਚਾਰ" ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਮੁੱਖਤਾ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕੀਤੀ

ਚਾਰ ਸਾਲ ਬਾਅਦ , ਇਸਲਈ, ਹੇਲੀਓ ਇੱਕ ਝੰਡਾ-ਕਵਿਤਾ ਪੇਸ਼ ਕਰਦਾ ਹੈ ਜੋ ਕਾਰਾ ਡੇ ਕੈਵਾਲੋ ਦੀ ਮੂਰਤੀ ਅਤੇ ਵਾਕੰਸ਼ ਨੂੰ ਲਿਆਉਂਦਾ ਹੈ "ਹਾਸ਼ੀਏ ਬਣੋ, ਹੀਰੋ ਬਣੋ"।

ਇਸ ਕੰਮ ਨੇ ਇੱਕ ਵਿਰੋਧ ਵਜੋਂ ਪ੍ਰਮੁੱਖਤਾ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕੀਤੀ ਅਤੇ ਇਸ ਨੂੰ ਉਤਸ਼ਾਹ ਦਿੱਤਾ ਜਿਸਨੂੰ "ਕਹਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। marginalia" ਜਾਂ "culture marginal" , ਜੋ 60 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਦੇ ਅਖੀਰ ਅਤੇ 70 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਦੇ ਸ਼ੁਰੂ ਵਿੱਚ ਬ੍ਰਾਜ਼ੀਲ ਦੀਆਂ ਕਲਾਵਾਂ ਵਿੱਚ ਫੈਲਿਆ ਹੋਇਆ ਸੀ।

8। Tropicália (1967)

ਕੰਮ Tropicália ਕਮਿਊਨਿਟੀ ਵਿੱਚ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਦੇ ਅਨੁਭਵਾਂ ਅਤੇ ਸਾਰੇ ਸਮਾਨ ਦਾ ਸੁਮੇਲ ਸੀਪੇਨੇਟ੍ਰੈਵੀਸ ਲੜੀ ਦੇ ਨਾਲ, ਉਸਨੇ ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਕੀਤੀ ਖੋਜ ਦੇ ਨਾਲ ਬ੍ਰਾਜ਼ੀਲੀਅਤ ਦੇ ਆਪਣੇ ਸੰਕਲਪ ਬਾਰੇ ਸਮਝਿਆ।

ਇੱਥੇ ਉਹ ਇੱਕ ਅਜਿਹਾ ਮਾਹੌਲ ਦੁਬਾਰਾ ਬਣਾਉਂਦਾ ਹੈ ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਉਸਦੇ ਵਿਚਾਰ ਬਾਰੇ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਸੰਵੇਦੀ ਅਤੇ ਸੰਕਲਪਿਕ ਤੱਤ ਬ੍ਰਾਜ਼ੀਲ ਦਾ ਇੱਕ ਦੂਜੇ ਨਾਲ ਜੁੜਿਆ ਸਥਾਨ ਬਣਾਉਂਦੇ ਹੋਏ, ਇੱਕ ਦੂਜੇ ਨਾਲ ਰਲਦਾ ਹੈ। ਇਸ ਵਿੱਚ, ਲੱਕੜ ਦੇ ਬਣੇ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਕੈਬਿਨ ਜੁੜੇ ਹੋਏ ਹਨ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਫਾਵੇਲਾ ਅਤੇ ਗਲੀਆਂ ਵਿੱਚ ਆਮ ਹੈ।

ਟ੍ਰੋਪਿਕਲੀਆ , ਓਟਿਕਿਕਾ ਦੁਆਰਾ ਕੰਮ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਹੈ, ਇੱਕ ਸੰਵੇਦੀ ਯਾਤਰਾ ਹੈ ਜੋ ਬ੍ਰਾਜ਼ੀਲੀਅਤ ਨੂੰ ਦੁਬਾਰਾ ਬਣਾਉਂਦਾ ਹੈ

ਇਸ ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ, ਕੁਦਰਤੀ ਤੱਤਾਂ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਪੱਥਰ, ਪਾਣੀ, ਗਰਮ ਖੰਡੀ ਪੌਦਿਆਂ, ਪਾਠਾਂ ਅਤੇ ਸੰਗੀਤ ਨਾਲ ਸੰਪਰਕ ਕਰਕੇ ਇੱਕ ਭੁੱਲਿਆ ਹੋਇਆ ਅਨੁਭਵ ਜੀਣਾ ਸੰਭਵ ਹੈ। ਰਸਤੇ ਦੇ ਅੰਤ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਟੈਲੀਵਿਜ਼ਨ ਚਾਲੂ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਤਕਨਾਲੋਜੀ ਅਤੇ ਸਾਦਗੀ ਦੇ ਵਿਚਕਾਰ ਮਿਲਾਪ ਦਾ ਸੁਝਾਅ ਦਿੰਦਾ ਹੈ।

ਕਲਾਕਾਰ ਦੇ ਸ਼ਬਦਾਂ ਦੇ ਅਨੁਸਾਰ:

ਬਣਿਆ ਵਾਤਾਵਰਣ ਸਪੱਸ਼ਟ ਤੌਰ 'ਤੇ ਗਰਮ ਸੀ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਇੱਕ ਵਿਹੜੇ ਵਿੱਚ ਖੇਤ ਅਤੇ, ਸਭ ਤੋਂ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ, ਇਹ ਮਹਿਸੂਸ ਹੋਇਆ ਕਿ ਤੁਸੀਂ ਧਰਤੀ 'ਤੇ ਦੁਬਾਰਾ ਚੱਲ ਰਹੇ ਹੋ. ਇਹ ਅਹਿਸਾਸ ਮੈਂ ਪਹਿਲਾਂ ਪਹਾੜੀਆਂ ਵਿੱਚੋਂ ਲੰਘਦਿਆਂ, ਫਵੇਲਾ ਰਾਹੀਂ, ਅਤੇ ਇੱਥੋਂ ਤੱਕ ਕਿ ਟ੍ਰੋਪਿਕਾਲੀਆ ਦੇ 'ਕਿਊਬਰਾਡਾਸ' ਵਿੱਚੋਂ ਲੰਘਣ, ਬਾਹਰ ਨਿਕਲਣ, ਮੁੜਨ ਦਾ ਰਸਤਾ, ਪਹਾੜੀ ਵਿੱਚੋਂ ਦੀ ਸੈਰ ਦੀ ਬਹੁਤ ਯਾਦ ਦਿਵਾਉਂਦਾ ਹੈ।

Tropicália ਕੰਪਨੀ ਲਈ ਇੱਕ ਬਹੁਤ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਕੰਮ ਸੀ। ਦੇਸ਼ ਦੀ ਸੰਸਕ੍ਰਿਤੀ, ਹੋਰ ਭਾਸ਼ਾਵਾਂ ਨੂੰ ਉਤੇਜਿਤ ਕਰਨਾ ਅਤੇ ਇੱਥੋਂ ਤੱਕ ਕਿ 70 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਅੰਦੋਲਨ ਨੂੰ ਇਸਦਾ ਨਾਮ ਦੇਣਾ, ਜੋ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਧ, ਸੰਗੀਤ ਵਿੱਚ ਅਮਰ ਹੋ ਗਈ ਸੀ।

ਇਹ ਵੀ ਵੇਖੋ: ਫਿਲਮ ਵਿਦਾ ਮਾਰੀਆ: ਸੰਖੇਪ ਅਤੇ ਵਿਸ਼ਲੇਸ਼ਣ

ਕਵਰ ਐਲਬਮ Tropicália ou Panis et Circencis , ਦੁਆਰਾ ਰਿਕਾਰਡ ਕੀਤੀ ਐਲਬਮਕੈਟਾਨੋ ਵੇਲੋਸੋ, ਗਿਲਬਰਟੋ ਗਿਲ, ਗੈਲ ਕੋਸਟਾ, ਨਾਰਾ ਲਿਓ, ਟੌਮ ਜ਼ੇ ਅਤੇ ਓਸ ਮਿਊਟੈਂਟਸ

9. Ninhos (1970)

1970 ਵਿੱਚ Hélio Oiticica Ninhos , ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀ Information ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਿਤ, ਆਧੁਨਿਕ ਕਲਾ ਦੇ ਅਜਾਇਬ ਘਰ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਿਤ ਕੰਮ ਦਾ ਵਿਕਾਸ ਕਰਦਾ ਹੈ। - MoMA , ਨਿਊਯਾਰਕ ਵਿੱਚ।

ਕੰਮ ਇੱਕ ਇੰਸਟਾਲੇਸ਼ਨ ਹੈ ਜੋ ਕਈ ਕੈਬਿਨਾਂ ਦੀ ਬਣੀ ਹੋਈ ਹੈ ਜੋ ਜੁੜੇ ਹੋਏ ਹਨ, ਗੁਣਾਂ ਅਤੇ ਵਿਕਾਸ ਦੇ ਵਿਚਾਰ ਨੂੰ ਵਿਅਕਤ ਕਰਦੇ ਹਨ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਉਹ ਵਿਕਾਸ ਵਿੱਚ ਸੈੱਲ ਹੋਣ।

ਨੇਸਟਸ (1970), ਹੇਲੀਓ ਓਟੀਸਿਕਾ ਦੁਆਰਾ ਇੱਕ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਸੈੱਲਾਂ ਵਾਲੀ ਇੱਕ ਸਥਾਪਨਾ ਹੈ ਜਿੱਥੇ ਲੋਕ ਦਾਖਲ ਹੋ ਸਕਦੇ ਹਨ

ਇਸ ਸਮੇਂ ਦੌਰਾਨ ਓਟੀਸੀਕਾ ਨੇ ਗੁਗੇਨਹੇਮ ਫਾਊਂਡੇਸ਼ਨ ਦੁਆਰਾ ਨਿਊਯਾਰਕ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਕਲਾਤਮਕ ਨਿਵਾਸ ਕਰਨ ਲਈ ਇੱਕ ਸਕਾਲਰਸ਼ਿਪ ਜਿੱਤੀ ਸੀ। ਉਹ ਅੱਠ ਸਾਲਾਂ ਤੱਕ ਉੱਥੇ ਰਿਹਾ ਅਤੇ ਆਪਣੇ ਹੋਰ ਪ੍ਰੋਜੈਕਟਾਂ ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਪੈਰਾਂਗੋਲੇਸ ਅਤੇ ਪੇਨੇਟਰਾਵਿਸ ਨਾਲ ਜਾਰੀ ਰਿਹਾ।

10। Penetrável Magic Square nº 5, De Luxe (1977)

ਜਦੋਂ ਉਹ ਅਜੇ ਵੀ ਯੂਐਸਏ ਵਿੱਚ ਸੀ, ਓਟੀਸਿਕਾ ਨੇ ਪਿਛਲੀਆਂ ਪ੍ਰਕਿਰਿਆਵਾਂ ਦੇ ਨਤੀਜੇ ਵਜੋਂ ਕੰਮ ਬਣਾਏ। ਇਹ Penetrável Magic Square nº 5, De Luxe ਦਾ ਮਾਮਲਾ ਹੈ।

ਇੰਸਟਾਲੇਸ਼ਨ 60 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਵਿੱਚ ਵਿਕਸਤ ਕੀਤੇ ਮਾਡਲਾਂ ਦੇ ਆਧਾਰ 'ਤੇ ਬਣਾਈ ਗਈ ਸੀ, ਜਿਸ ਦੇ ਪ੍ਰੋਜੈਕਟ ਸਿਰਫ਼ ਜਨਤਕ ਥਾਵਾਂ 'ਤੇ ਹੀ ਲਾਗੂ ਕੀਤੇ ਜਾ ਸਕਦੇ ਸਨ।

ਵਿਚਾਰ ਓਟੀਸੀਕਾ ਦਾ ਲੋਕਾਂ ਨੂੰ ਕਲਪਨਾਤਮਕ ਅਨੁਭਵ ਦੀ ਇੱਕ ਜਗ੍ਹਾ ਦੀ ਪੇਸ਼ਕਸ਼ ਕਰਨੀ ਸੀ, ਜਿੱਥੇ ਹਰ ਵਿਅਕਤੀ ਕਲਾਕਾਰ ਦੁਆਰਾ ਪੇਸ਼ ਕੀਤੇ ਆਕਾਰਾਂ ਅਤੇ ਰੰਗਾਂ ਦੇ ਪ੍ਰਸਤਾਵਾਂ ਦੇ ਆਧਾਰ 'ਤੇ ਆਪਣੀ ਜਗ੍ਹਾ ਬਣਾ ਸਕਦਾ ਹੈ।

ਸ਼ਬਦ ਵਰਗ, ਜੋ ਕੰਮ ਨੂੰ ਨਾਮ ਦਿੰਦਾ ਹੈ, ਨੂੰ ਸੰਕੇਤ ਕਰਦਾ ਹੈਵਰਗ ਅਤੇ ਵਰਗ ਦਾ ਸੰਕਲਪ, ਅੰਗਰੇਜ਼ੀ ਵਿੱਚ।

ਪੇਨੇਟਰੇਬਲ ਮੈਜਿਕ ਵਰਗ nº 5, ਡੀ ਲਕਸ, ਹੇਲੀਓ ਓਟਿਕਿਕਾ ਦੁਆਰਾ, ਰੰਗਦਾਰ ਕੰਕਰੀਟ ਦੀਆਂ ਕੰਧਾਂ, ਗਰਿੱਡਾਂ

ਵਿੱਚ ਬਣਾਈ ਗਈ ਇੱਕ ਸਥਾਪਨਾ ਹੈ।

ਗਾਇਕ ਅਤੇ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਐਡਰੀਆਨਾ ਕੈਲਕਨਹੋਟੋ ਨੇ ਰਿਓ ਡੀ ਜਨੇਰੀਓ ਵਿੱਚ ਮਿਊਜ਼ਿਊ ਡੋ ਅਕੂਡੇ ਵਿਖੇ ਮੌਜੂਦ ਇਸ ਸਥਾਪਨਾ ਦੀ ਇੱਕ ਉਦਾਹਰਨ ਦੀ ਬੈਕਡ੍ਰੌਪ ਵਜੋਂ ਵਰਤੋਂ ਕਰਦੇ ਹੋਏ ਸੰਗੀਤ ਵੀਡੀਓ ਪੇਲੋਸ ਆਰੇਸ ਦਾ ਨਿਰਮਾਣ ਕੀਤਾ।

ਵੀਡੀਓ ਵਿੱਚ ਇਹ ਸਮਝਣਾ ਸੰਭਵ ਹੈ ਕਿ ਕਿਵੇਂ ਕਲਾ ਦਾ ਕੰਮ ਗੀਤ ਨਾਲ ਸੰਵਾਦ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਇੱਕ ਕਾਲਪਨਿਕ ਘਰ ਬਣ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਸੰਗੀਤ ਸੁਝਾਅ ਦਿੰਦਾ ਹੈ। Mitos Vadios (1978)

ਬ੍ਰਾਜ਼ੀਲ ਵਾਪਸ ਆਉਣ 'ਤੇ, ਨਿਊਯਾਰਕ ਵਿੱਚ ਫੌਜੀ ਤਾਨਾਸ਼ਾਹੀ ਦੇ ਕਾਰਨ ਇੱਕ ਕਿਸਮ ਦੀ ਸਵੈ-ਗ਼ੁਲਾਮੀ ਵਿੱਚ ਰਹਿਣ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਓਟਿਕਿਕਾ ਨੇ ਕੁਝ ਗਲੀਆਂ ਲਈ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ , ਕਲਾਕਾਰ Ivald Granato ਦੁਆਰਾ ਬੁਲਾਇਆ ਗਿਆ, Mitos Vadios ਨਾਮਕ ਇੱਕ ਕੰਮ ਵਿੱਚ।

ਉਨ੍ਹਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਵਿੱਚ, ਕਲਾਕਾਰ ਸਾਓ ਪੌਲੋ ਦੀਆਂ ਗਲੀਆਂ ਵਿੱਚੋਂ ਲੰਘਦਾ ਹੈ, ਰੂਆ ਅਗਸਤਾ ਵਿੱਚ, ਗੋਤਾਖੋਰੀ ਦੇ ਚਸ਼ਮੇ, ਤੈਰਾਕੀ ਦੇ ਟਰੰਕ ਅਤੇ ਇੱਕ ਵਿੱਗ ਪਹਿਨਣਾ।

ਹੇਲੀਓ ਦਾ ਪਿੱਛਾ ਸੜਕਾਂ 'ਤੇ ਲੰਘ ਰਹੇ ਲੋਕਾਂ ਨਾਲ ਗੱਲਬਾਤ, ਨਵੀਨਤਾ ਅਤੇ ਅਚਾਨਕ ਸੀ।

ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਰਿਕਾਰਡ ਹੇਲੀਓ ਓਟਿਕਿਕਾ ਤੈਰਾਕੀ ਦੇ ਟਰੰਕ ਪਹਿਨ ਕੇ, ਗੋਤਾਖੋਰੀ ਦੀਆਂ ਚਸ਼ਮਾਵਾਂ ਅਤੇ ਇੱਕ ਵਿੱਗ

ਹੇਲੀਓ ਓਟੀਸੀਕਾ ਨੇ ਅਗਲੇ ਸਾਲਾਂ ਵਿੱਚ ਕੁਝ ਕਲਾਤਮਕ ਪ੍ਰਸਤਾਵ ਵੀ ਕੀਤੇ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਰੀਓ ਡੀ ਜਨੇਰੀਓ ਭਾਈਚਾਰਿਆਂ ਵਿੱਚ ਸਮੂਹਿਕ ਸਮਾਗਮਾਂ ਅਤੇ ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਕੀਤੇ ਗਏ ਪ੍ਰੋਜੈਕਟਾਂ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਯੋਗ।

ਉਸਦਾ ਆਖਰੀ ਕੰਮ ਸੀ1980 ਵਿੱਚ ਮੋਰੋ ਦਾ ਮੈਂਗੁਏਰਾ ਦੇ ਵਸਨੀਕਾਂ ਦੇ ਨਾਲ ਮਿਲ ਕੇ, ਕਾਰਨੀਵਲ ਲਈ ਵਾਰਮ ਅੱਪ ਸਿਰਲੇਖ ਵਾਲਾ ਕਾਵਿਕ-ਸ਼ਹਿਰੀ ਸਮਾਗਮ। ਇਹ ਉਸ ਸਾਲ ਸੀ ਜਦੋਂ ਕਲਾਕਾਰ ਦੀ ਮੌਤ ਹੋ ਗਈ, ਇੱਕ ਸਟ੍ਰੋਕ ਦਾ ਸ਼ਿਕਾਰ ਹੋ ਗਿਆ, ਉਮਰ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਸ਼ਕਤੀਸ਼ਾਲੀ ਵਿਰਾਸਤ ਛੱਡ ਗਿਆ। 42 ਦਾ।

ਤੁਹਾਨੂੰ ਹੇਲੀਓ ਓਟਿਕਿਕਾ :

ਨਾਲ ਸਬੰਧਤ ਹੋਰ ਲਿਖਤਾਂ ਵਿੱਚ ਵੀ ਦਿਲਚਸਪੀ ਹੋ ਸਕਦੀ ਹੈ



Patrick Gray
Patrick Gray
ਪੈਟਰਿਕ ਗ੍ਰੇ ਇੱਕ ਲੇਖਕ, ਖੋਜਕਾਰ, ਅਤੇ ਉੱਦਮੀ ਹੈ ਜੋ ਰਚਨਾਤਮਕਤਾ, ਨਵੀਨਤਾ ਅਤੇ ਮਨੁੱਖੀ ਸੰਭਾਵਨਾਵਾਂ ਦੇ ਲਾਂਘੇ ਦੀ ਪੜਚੋਲ ਕਰਨ ਦੇ ਜਨੂੰਨ ਨਾਲ ਹੈ। ਬਲੌਗ “ਕਲਚਰ ਆਫ਼ ਜੀਨਿਅਸ” ਦੇ ਲੇਖਕ ਹੋਣ ਦੇ ਨਾਤੇ, ਉਹ ਉੱਚ-ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਵਾਲੀਆਂ ਟੀਮਾਂ ਅਤੇ ਵਿਅਕਤੀਆਂ ਦੇ ਭੇਦ ਖੋਲ੍ਹਣ ਲਈ ਕੰਮ ਕਰਦਾ ਹੈ ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਨੇ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਖੇਤਰਾਂ ਵਿੱਚ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਸਫਲਤਾ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕੀਤੀ ਹੈ। ਪੈਟ੍ਰਿਕ ਨੇ ਇੱਕ ਸਲਾਹਕਾਰ ਫਰਮ ਦੀ ਸਹਿ-ਸਥਾਪਨਾ ਵੀ ਕੀਤੀ ਜੋ ਸੰਸਥਾਵਾਂ ਨੂੰ ਨਵੀਨਤਾਕਾਰੀ ਰਣਨੀਤੀਆਂ ਵਿਕਸਿਤ ਕਰਨ ਅਤੇ ਰਚਨਾਤਮਕ ਸਭਿਆਚਾਰਾਂ ਨੂੰ ਪਾਲਣ ਵਿੱਚ ਮਦਦ ਕਰਦੀ ਹੈ। ਉਸਦਾ ਕੰਮ ਫੋਰਬਸ, ਫਾਸਟ ਕੰਪਨੀ, ਅਤੇ ਉਦਯੋਗਪਤੀ ਸਮੇਤ ਕਈ ਪ੍ਰਕਾਸ਼ਨਾਂ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਿਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਹੈ। ਮਨੋਵਿਗਿਆਨ ਅਤੇ ਕਾਰੋਬਾਰ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਪਿਛੋਕੜ ਦੇ ਨਾਲ, ਪੈਟ੍ਰਿਕ ਆਪਣੀ ਲਿਖਤ ਲਈ ਇੱਕ ਵਿਲੱਖਣ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਲਿਆਉਂਦਾ ਹੈ, ਉਹਨਾਂ ਪਾਠਕਾਂ ਲਈ ਵਿਹਾਰਕ ਸਲਾਹ ਦੇ ਨਾਲ ਵਿਗਿਆਨ-ਅਧਾਰਤ ਸੂਝ ਨੂੰ ਮਿਲਾਉਂਦਾ ਹੈ ਜੋ ਆਪਣੀ ਖੁਦ ਦੀ ਸੰਭਾਵਨਾ ਨੂੰ ਅਨਲੌਕ ਕਰਨਾ ਚਾਹੁੰਦੇ ਹਨ ਅਤੇ ਇੱਕ ਹੋਰ ਨਵੀਨਤਾਕਾਰੀ ਸੰਸਾਰ ਬਣਾਉਣਾ ਚਾਹੁੰਦੇ ਹਨ।