Hélio Oiticica: 11 dianggo pikeun ngartos lintasan na

Hélio Oiticica (1937-1980) nyaéta salah sahiji seniman kontemporer Brasil pang menonjol di nagara éta, ninggalkeun warisan penting jeung pangaruh dina widang seni séjénna, salian ti seni visual.

Ngaliwatan karyana. karya kasebut nyaéta dimungkinkeun pikeun ngarti évolusi gagasan-Na, nu leuwih waktos ieu beuki aimed di including publik , dina persatuan antara seni jeung kahirupan.

Ku kituna, Hélio nyumbangkeun pikeun a transformasi di jagat raya kasenian jeung pikeun negeskeun positip masarakat Brasil sarta identitas maranéhanana, kalawan lintasan artistik anu nandaan generasi saterusna, jadi rujukan pikeun sababaraha seniman.

1. Metaesquemas (1957-1958)

Bagian tina séri Metaesquemas , ku Hélio Oiticica

Hélio Oiticica ngamimitian karir artistikna di hiji umur ngora , yuswa 18, dina pertengahan 1950-an kalawan Grupo Frente , koléktif konstruktivist nu ngawengku seniman penting kayaning Ivan Serpa, Lygia Clark jeung Lygia Pape.

Saruntuyan komposisi nyaéta ti jaman ieu seniman nyiptakeun wangun geometri kalawan gouache dina kardus, diideuan ku seniman modern kayaning Wassily Kandinsky (1866-1944). Proyék ieu engké dijudulan - dina 70-an - Metaesquemas.

2. Bilateral jeung rélief spasial (1959)

Bilateral jeung rélief spasial (1959)

Sanggeus ngajalajah kemungkinan nu teu kaétang tina komposisi, ngawangun Jero. dina Metaesquemas , Oiticica mimiti ngawangun objék berwarna nu ditunda ku threads halimunan dina spasi, bringing ieu bentuk baheula dua diménsi kana lingkungan tilu diménsi. Aya sababaraha karya, anu mangrupa bagian tina séri Bilateral jeung Spatial Reliefs.

Gagasan seniman nyaéta nyangking wangun jeung warna kana rohangan , sahingga mungkin persepsi yén warna "ngageter" dina lingkungan nu sarua dimana panongton dicicingan bari taliti niténan arca ngambang.

3. Grande Núcleo (1960)

Karya Grande Núcleo mangrupa bagian tina runtuyan nu Oiticica kamajuan dina panalungtikan ngeunaan warna, wangun jeung -na. ngarojong seni.

Di dieu artis nyieun spasi kalayan tanda konéng dimana publik bisa leumpang, interacting jeung komposisi sarta individual nyieun sorangan "booths".

Ku cara ieu, kaharti. yén interaksi jeung gerak jalma-jalma di sabudeureun éta pagawéan téh penting pikeun méré harti kana éta pagawéan.

Grande Núcleo (1960)

4. Penetrável PN1 (1960)

Dina taun anu sarua manéhna nalungtik spasi jeung Núcleos , Hélio ogé nyiptakeun séri Penetráveis , dimana anjeunna nyelapkeun warnana langkung sengit kana kandang sareng ngahasilkeun, kanyataanna, kabin berwarna.

Di jerona. , Warna nyokot alih lingkungan, turun ka taneuh sarta ngondang panongton pikeun ngasupkeun éta. Ku kituna, Hélio nyiptakeun tempat jeung nawarkeun pangalaman ka nu datang dina harti ngalaman warna sorangan . Di dieu, prak-prakanana teu jadi ukur kontemplatif sarta jadi relasional.

Penetrável PN1 mangrupa salah sahiji pamasangan munggaran Oiticica

5. Bólides (awal 60-an)

Mimitian ti fasilitas-Na, Oiticica mimiti ngahasilkeun runtuyan karya di mana manéhna ngawangun kotak nu ngandung bahan béda.

Éta wadah dijieun dijieun tina kai, kaca atawa kantong nu boga kompartemen jeung mawa rupa-rupa unsur, kayaning keusik, pigmén, lawon, taneuh, cai jeung areng.

Seniman ékspérimén jeung bahan, nyieun karya nu ngasah sababaraha indra. , sapertos rampa, tetempoan sareng bau. Pamirsa tiasa campur tangan dina karya, ngamanipulasi aranjeunna sareng ngalaman sensasi anyar, dipandu ku dorongan intuitif.

Bólide Vidro 5 "Homage to Mondrian" (1965) nyusun séri. tina bolides dihasilkeun dina 60s ku Oiticica

Bólide Vidro 5 "Homage to Mondrian" (1965), Hélio nyieun struktur dijieunna tina kaca, cai berwarna jeung fabrics. Ngagunakeun warna primér (konéng, beureumsareng biru), Hélio ngahormatan ka Mondrian, seniman modéren anu damel sacara intensif dina warna-warna ieu sareng janten rujukan pikeun Oiticica.

Ku kituna, dina karya ieu warna-warna dibere dina cara anu béda-béda, dimana éta. mungkin pikeun ngamanipulasi aranjeunna ngaliwatan materiality tina fabrics.

6. Runtuyan Parangoles (pertengahan 1960-an)

Karya-karya Hélio Oiticica anu pangkawanohna nyaéta Parangoles , anu mimiti diproduksi dina pertengahan taun 1960-an.

Karya-karyana mangrupa hasil kalibetna dina tari jeung musik, anu jadi leuwih sengit sanggeus artis mimiti hadir jeung gawé bareng jeung Escola de Samba Estação Primeira de Mangueira, di Rio de Janeiro, taun 1964 .

Hélio nuluykeun karya investigative na kumaha kelir pakaitna jeung spasi. Sanajan kitu, ayeuna seniman kaasup awak salaku rojongan, kalawan tujuan "de-intelektualisasikeun" seni na.

Parangolé , ku Oiticica, mangrupakeun kombinasi lawon warni. yén jalma ngagem sareng nari, saolah-olah mawa gerakan kana warna

Ku kituna, parangoles , lawon nyertakeun warna-warna cerah, diasah ku warga sareng penari ti Mangueira anu berinteraksi sareng objék ieu. sareng milarian "ngaleupaskeun warna" . Panutupna masih siga ekstensi awak sorangan, saolah-olah teu leupas tina eta.

Taun 2012 dijieun dokumenter ngeunaan Hélio Oiticica yénakun lintasan na. Dina pidéo promosi pikeun pilem éta, mungkin waé ningali bagian leutik dimana jalma-jalma muncul maén sareng parangoles sareng Oiticica nyalira.

7. Bandéra-sajak Jadi Marginal, Jadi Heroi (1968)

Karya ieu mangrupa upeti ka Manoel Moreira, hiji lalaki hideung ti periphery, nyicingan Favela do Esqueleto, di Rio de Janeiro.

Oiticica loba ngumbara ngaliwatan favelas jeung pagunungan Rio de Janeiro sarta ngawangun silaturahim jeung loba warga tempat ieu. Salah sahiji kenalan ieu nyaéta Manoel Moreira.

Dipikawanoh ku julukan "Cara de Cavalo", Manoel dituduh maéhan hiji perwira pulisi sarta mimiti diudag ku salah sahiji organisasi kriminal munggaran dibentuk ku aparat kapulisian. dieksekusi dina 1964 kalawan leuwih ti 50 tembakan.

Frasa "Jadi Marginal, Jadi Pahlawan" meunang prominence dina disebut "marginal budaya" seni Brasil

Opat taun saterusna , Ku kituna, Hélio ngalaksanakeun sajak bandéra- nu brings gambar Cara de Cavalo maot jeung frase "Jadi Marginal, jadi Pahlawan".

Karya meunang prominence salaku protés sarta masihan impetus kana naon nu disebut " marginalia" atawa "culture marginal" , nu meresap kana kasenian Brasil dina ahir 60-an jeung awal 70-an.

8. Tropicália (1967)

Karya Tropicália mangrupikeun kombinasi pangalaman seniman di komunitas sareng sadaya koper anuanjeunna gaduh konsep ngeunaan Brazilianness kalayan panalungtikan anu parantos dilakukeun sateuacana, sareng séri Penetráveis.

Di dieu anjeunna nyiptakeun lingkungan dimana sababaraha unsur indrawi sareng konseptual ngeunaan idena. Brazil ngahiji, nyiptakeun rohangan anu saling nyambungkeun. Di jerona, rupa-rupa kabin anu dijieun tina kai disambungkeun, sakumaha has dina favelas jeung gang.

Tropicália , karya Oiticica, mangrupa lalampahan sensorial nu recreates Brazilianness

Sajaba ti éta, bisa hirup hiji pangalaman labirin kontak jeung unsur alam, kayaning batu, cai, tutuwuhan tropis, téks jeung musik. Di tungtung jalan aya televisi on, nu nunjukkeun persatuan antara téhnologi jeung kesederhanaan.

Numutkeun kecap seniman:

Lingkungan anu diciptakeun écés tropis, sapertos di buruan tukang. tegalan jeung, pangpentingna, aya rarasaan nu keur leumpang di bumi deui. Perasaan ieu baheula kuring karasa nalika leumpang ngaliwatan pasir, ngaliwatan favela, komo jalur asup, kaluar, belok ngaliwatan 'quebradas' tropicália, pisan reminiscent tina walks ngaliwatan pasir.

Tropicália mangrupikeun karya anu penting pisan pikeun perusahaan, budaya nagara, ngarangsang basa sanés sareng bahkan masihan nami kana gerakan dina taun 70-an, anu diabadikeun, utamina dina musik.

Panutup. tina albeum Tropicália ou Panis et Circencis , albeum dirékam kuCaetano Veloso, Gilberto Gil, Gal Costa, Nara Leão, Tom Zé jeung Os Mutantes

9. Ninhos (1970)

Dina 1970 Hélio Oiticica mekarkeun karya Ninhos , dipamerkeun dina paméran Informasi , diayakeun di Museum of Modern Art - MoMA , di New York.

Pagawéan téh mangrupa pamasangan nu diwangun ku sababaraha kabin nu disambungkeun, nepikeun gagasan multiplicity jeung tumuwuhna, saolah-olah éta sél dina ngembangkeun.

Nests ( 1970 ), ku Hélio Oiticica mangrupa instalasi kalawan sababaraha sél dimana jalma bisa asup

Mangsa ieu Oiticica meunang beasiswa pikeun ngalakukeun karésidénan artistik di New York ku Guggenheim Foundation. Anjeunna cicing di dinya salila dalapan taun sarta neruskeun kalawan proyék-proyék séjén na, kayaning Parangoles jeung Penetráveis .

10. Penetrável Magic Square nº 5, De Luxe (1977)

Nalika anjeunna masih di AS, Oiticica nyiptakeun karya salaku hasil tina prosés saméméhna. Ieu kasus Penetrável Magic Square nº 5, De Luxe.

Pamasanganna didamel dumasar kana modél anu dikembangkeun dina taun 60-an, anu proyékna ngan ukur tiasa dilaksanakeun di tempat umum.

Ideu. of Oiticica éta pikeun nawiskeun publik hiji tempat pangalaman imajinatif, dimana unggal jalma bisa nyieun spasi sorangan, dumasar kana propositions wangun jeung kelir nu artis presents.

Kecap kuadrat, nu ngarana karya teh, nyebatkeun tehkonsép pasagi jeung pasagi, dina basa Inggris.

Penetrable Magic Square nº 5, De Luxe, ku Hélio Oiticica, nyaéta pamasangan dijieun dina témbok beton berwarna, grid

Panyanyi jeung komposer Adriana Calcanhoto ngahasilkeun vidéo musik Pelos Ares maké conto pamasangan ieu salaku latar tukang di Museu do Açude, di Rio de Janeiro.

Dina vidéo éta. Ieu mungkin pikeun nempo kumaha karya seni dialogs jeung lagu, jadi imah imajinér, sakumaha musik nunjukkeun.

11. Mitos Vadios (1978)

Sanggeus balik ka Brazil, sanggeus cicing di New York dina jenis pengasingan diri alatan diktator militér, Oiticica ngalakukeun sababaraha pagelaran pikeun jalanan , diondang ku seniman Ivald Granato, dina karya disebut Mitos Vadios .

Dina salah sahijina, artis leumpang ngaliwatan jalan São Paulo, leuwih tepatna di Rua Augusta, maké kacasoca selam, calana ngojay jeung wig.

Hélio ngungudag nyaéta interaksi jeung jalma-jalma nu ngaliwat di jalan, inovasi jeung nu teu disangka-sangka.

Catatan pagelaran Hélio Oiticica maké baju renang, kacasoca selam sareng buuk palsu

Hélio Oiticica ogé ngalaksanakeun sababaraha proposisi artistik dina taun-taun saterusna, sapertos acara koléktif di komunitas Rio de Janeiro sareng ékspérimén dina proyék anu parantos dilaksanakeun.

Na. karya panungtungan nyaéta aacara poetic-urban anu judulna Warm Up for Carnival , babarengan jeung warga Morro da Mangueira, dina taun 1980. Dina taun éta artis maot, korban stroke, ninggalkeun warisan anu kuat dina umur. ti 42.

Anjeun oge bisa jadi kabetot dina teks sejenna nu patali jeung Hélio Oiticica :