Hélio Oiticica: 11 त्याचा मार्ग समजून घेण्यासाठी कार्य करते

Hélio Oiticica: 11 त्याचा मार्ग समजून घेण्यासाठी कार्य करते
Patrick Gray

Hélio Oiticica (1937-1980) हे देशातील सर्वात प्रमुख समकालीन ब्राझिलियन कलाकारांपैकी एक आहेत, ज्यांनी व्हिज्युअल आर्ट्स व्यतिरिक्त कलेच्या इतर क्षेत्रांमध्ये महत्त्वपूर्ण वारसा आणि प्रभाव सोडला आहे.

त्याच्या माध्यमातून त्याच्या कल्पनांची उत्क्रांती समजून घेणे शक्य आहे, जे कालांतराने जनतेचा समावेश , कला आणि जीवन यांच्यातील एकात्मता वाढवण्याच्या उद्देशाने होते.

अशा प्रकारे, हेलिओने योगदान दिले कलांच्या विश्वातील परिवर्तन आणि ब्राझिलियन लोकांच्या सकारात्मक पुष्टीकरणासाठी आणि त्यांच्या ओळखीसाठी, पुढील पिढ्यांना चिन्हांकित केलेल्या कलात्मक मार्गासह, अनेक कलाकारांसाठी एक संदर्भ बनला.

1. Metaesquemas (1957-1958)

मालिकेचा भाग Metaesquemas , Helio Oiticica

हे देखील पहा: चित्रपट विवाह कथा

Hélio Oiticica ने त्याच्या कलात्मक कारकिर्दीला सुरुवात केली तरुण वय, वय 18, 1950 च्या दशकाच्या मध्यात ग्रुपो फ्रेंटे , एक रचनावादी समूह ज्यामध्ये इव्हान सेर्पा, लिगिया क्लार्क आणि लिगिया पापे यासारखे महत्त्वाचे कलाकार समाविष्ट होते.

रचनांची मालिका आहे या काळापासून कलाकार कार्डबोर्डवर गौचेसह भौमितिक आकार तयार करतो, वसिली कॅंडिन्स्की (1866-1944) सारख्या आधुनिक कलाकारांद्वारे प्रेरित. या प्रकल्पाला नंतर शीर्षक देण्यात आले - ७० च्या दशकात - मेटेस्क्युमास.

हे काम द्विमितीय आकार तयार करते जे ड्रॉइंग बोर्ड सोडण्याची शक्यता सूचित करते. अशा प्रकारे, आम्हाला मात करण्याचा एक हेतू लक्षात आलाचित्रकलेच्या जागेचे , जे, कालांतराने, प्रत्यक्षात ओटिकिकाच्या कार्यात आढळते.

2. द्विपक्षीय आणि अवकाशीय आराम (1959)

द्विपक्षीय आणि अवकाशीय आराम (1959)

संरचनेच्या असंख्य शक्यतांचा शोध घेतल्यानंतर, दीप आकार द्या Metaesquemas मध्ये, Oiticica अंतराळातील अदृश्य धाग्यांद्वारे निलंबित केलेल्या रंगीत वस्तू तयार करण्यास सुरुवात करते, या पूर्वीच्या द्विमितीय स्वरूपांना त्रि-आयामी वातावरणात आणते. अनेक कामे आहेत, जी द्विपक्षीय आणि स्थानिक आराम मालिकेचा भाग आहेत.

कलाकाराची कल्पना अंतराळात आकार आणि रंग आणण्याची आहे , फ्लोटिंग शिल्पांचे बारकाईने निरीक्षण करताना प्रेक्षक ज्या वातावरणात राहतो त्याच वातावरणात रंग "कंपन" करतो हे समजणे शक्य करते.

3. Grande Núcleo (1960)

काम Grande Núcleo हे एका मालिकेचा भाग आहे ज्यामध्ये Oiticica त्याच्या रंग, आकार आणि संशोधनात प्रगती करत आहे. कलेचे समर्थन करते.

येथे कलाकार पिवळ्या चिन्हांसह मोकळी जागा तयार करतो जिथे लोक चालू शकतात, रचनाशी संवाद साधतात आणि वैयक्तिकरित्या त्यांचे स्वतःचे "बूथ" तयार करतात.

अशा प्रकारे, हे समजते. कामाला अर्थ देण्यासाठी कामाच्या सभोवतालच्या लोकांचा परस्परसंवाद आणि हालचाली आवश्यक आहेत.

Grande Núcleo (1960)

4. Penetrável PN1 (1960)

त्याच वर्षी त्याने अवकाशाचा शोध लावला त्याच वर्षी Núcleos , Hélio Penetráveis ही मालिका देखील तयार करतो, ज्यामध्ये तो रंग अधिक तीव्रतेने एनक्लोजरमध्ये घालतो आणि खरं तर रंगीत केबिन तयार करतो.

त्यामध्ये , रंग वातावरणाचा ताबा घेतो, जमिनीवर उतरतो आणि प्रेक्षकांना त्यात प्रवेश करण्यास आमंत्रित करतो. अशाप्रकारे, Hélio अभ्यागतांना स्वतःचा रंग अनुभवण्याच्या अर्थाने ठिकाणे तयार करतो आणि अनुभव देतो. येथे, सराव केवळ चिंतनशील राहणे थांबवते आणि रिलेशनल बनते.

पेनेट्रॅव्हल PN1 ओटिसीकाच्या पहिल्या स्थापनेपैकी एक आहे

5. बोलाइड्स (60 च्या सुरुवातीला)

त्याच्या सुविधांपासून सुरुवात करून, ओटिकिका अनेक कामांची मालिका तयार करू लागते ज्यामध्ये तो विविध साहित्य असलेले बॉक्स तयार करतो.

ते बनवलेले कंटेनर असतात. लाकूड, काच किंवा पिशव्या ज्यामध्ये कंपार्टमेंट असतात आणि वाळू, रंगद्रव्ये, फॅब्रिक्स, पृथ्वी, पाणी आणि कोळसा यांसारखे विविध घटक असतात.

कलाकार साहित्याचा प्रयोग करतात, अनेक संवेदनांना तीक्ष्ण करणारे काम तयार करतात. , जसे की स्पर्श, दृष्टी आणि वास. प्रेक्षक कामात हस्तक्षेप करू शकतात, त्यांना हाताळू शकतात आणि नवीन संवेदना अनुभवू शकतात, एका अंतर्ज्ञानी आवेगाने मार्गदर्शन करतात.

बोलाइड विद्रो 5 "होमेज टू मोंड्रियन" (1965) ही मालिका तयार करते Oiticica

Bólide Vidro 5 "Homage to Mondrian" (1965), Hélio ने काच, रंगीत पाणी आणि कापडांनी बनवलेली रचना तयार केली. प्राथमिक रंग वापरणे (पिवळा, लालआणि निळा), हेलिओ मॉन्ड्रियन या आधुनिक कलाकाराला श्रद्धांजली वाहतो, ज्याने या रंगांवर सखोलपणे काम केले होते आणि ते ओटिसीकासाठी संदर्भ होते.

अशा प्रकारे, या कामात रंग पूर्णपणे वेगळ्या पद्धतीने सादर केले जातात, जिथे ते आहे. फॅब्रिक्सच्या भौतिकतेद्वारे त्यांना हाताळणे शक्य आहे.

6. मालिका Parangolés (1960 च्या दशकाच्या मध्यात)

Hélio Oiticica चे सर्वोत्कृष्ट कार्य म्हणजे Parangolés , ज्याची निर्मिती 1960 च्या दशकाच्या मध्यात होऊ लागली.

या कलाकृती नृत्य आणि संगीतातील त्याच्या सहभागाचा परिणाम आहेत, जे 1964 मध्ये रिओ डी जनेरियो येथे, एस्कोला डी साम्बा एस्टाकाओ प्राइमाइरा डी मॅंग्युइरा या कलाकाराने उपस्थित राहण्यास आणि सहयोग करण्यास सुरुवात केल्यानंतर अधिक तीव्र झाले.

हेलिओने रंगांचा अवकाशाशी कसा संबंध आहे यावर त्यांचे शोधकार्य सुरू ठेवले आहे. तथापि, आता कलाकार त्याच्या कलेचे "बौद्धिकीकरण" करण्याच्या उद्देशाने आधार म्हणून शरीराचा समावेश करतो.

ओटिकिका द्वारे पॅरांगोले हे रंगीबेरंगी कापडांचे संयोजन आहे लोक परिधान करतात आणि नाचतात, जणू काही त्यांनी रंगांमध्ये हालचाल आणली आहे

अशा प्रकारे, पॅरॅंगोले , दोलायमान रंगांनी झाकलेले फॅब्रिक, मॅंग्युएरा येथील रहिवासी आणि नर्तक या वस्तूंशी संवाद साधतात. आणि "रंग सोडा" चा प्रयत्न करा. कव्हर्स अजूनही शरीराच्याच विस्तारासारखे आहेत, जणू ते त्यापासून वेगळे केले गेले नाहीत.

2012 मध्ये हेलिओ ओटिकिका बद्दल एक माहितीपट तयार करण्यात आला होता.त्याच्या मार्गक्रमणाचे खाते. चित्रपटाच्या प्रमोशनल व्हिडिओमध्ये, एक लहान विभाग पाहणे शक्य आहे ज्यामध्ये लोक पॅरॅंगोलेस आणि ओटिकिकासोबत खेळताना दिसतात.

अजेंडा शॉर्ट! - फिल्म हेलिओ ओटिकिका (पॅरंगोले)

7. ध्वज-कविता बी मार्जिनल, बी हिरोई (1968)

रिओ डी जनेरियोमधील फावेला डो एस्केलेटो येथील रहिवासी, परिघातील एक कृष्णवर्णीय, मॅनोएल मोरेरा याला श्रद्धांजली आहे.

ओटिसीकाने रिओ डी जनेरियोच्या फावेला आणि टेकड्यांमधून खूप प्रवास केला आणि या ठिकाणच्या अनेक रहिवाशांशी मैत्री निर्माण केली. यापैकी एक ओळखीचा होता मॅनोएल मोरेरा.

"कॅरा डी कॅव्हालो" या टोपणनावाने ओळखल्या जाणार्‍या, मॅनोएलवर एका पोलिस अधिकाऱ्याची हत्या केल्याचा आरोप होता आणि पोलिस अधिकाऱ्यांनी स्थापन केलेल्या पहिल्या गुन्हेगारी संघटनांपैकी एकाने त्याचा पाठलाग सुरू केला होता. 1964 मध्ये 50 पेक्षा जास्त शॉट्ससह अंमलात आणले.

हे देखील पहा: Legião Urbana द्वारे गाणे परिपूर्णता विश्लेषण

"बी मार्जिनल, बी हिरो" या वाक्यांशाला ब्राझिलियन कलेच्या तथाकथित "मार्जिनल कल्चर" मध्ये महत्त्व प्राप्त झाले

चार वर्षांनंतर , म्हणून, हेलिओने एक ध्वज-कविता सादर केली जी कारा डी कॅव्हालोची मृत प्रतिमा आणते आणि "मार्जिनल व्हा, हिरो व्हा" असे वाक्य आहे.

कार्याला विरोध म्हणून महत्त्व प्राप्त झाले आणि "म्हणल्या गेलेल्या गोष्टीला चालना मिळाली. marginalia" किंवा "कल्चर मार्जिनल" , जे 60 च्या उत्तरार्धात आणि 70 च्या दशकाच्या सुरुवातीस ब्राझिलियन कलांमध्ये पसरले.

8. Tropicália (1967)

काम Tropicália हे कलाकारांच्या समुदायातील अनुभव आणि त्या सर्व सामानाचे संयोजन होतेपेनेट्रॅव्हिस मालिकेसह त्याने यापूर्वी केलेल्या संशोधनासह ब्राझिलियनपणा या त्याच्या संकल्पनेचा ताबा घेतला.

येथे तो एक वातावरण पुन्हा तयार करतो ज्यामध्ये त्याच्या कल्पनेबद्दल विविध संवेदी आणि वैचारिक घटक ब्राझील एकत्र मिसळून, एकमेकांशी जोडलेली जागा तयार करते. त्यामध्ये, लाकडापासून बनवलेल्या विविध केबिन जोडलेल्या असतात, जसे की फॅवेलास आणि गल्लींमध्ये वैशिष्ट्यपूर्ण आहे.

ट्रॉपिकॅलिया , ओइटिसिका यांनी काम केले आहे, हा एक संवेदी प्रवास आहे जो ब्राझिलियनपणा पुन्हा निर्माण करतो<1

याशिवाय, दगड, पाणी, उष्णकटिबंधीय वनस्पती, ग्रंथ आणि संगीत यासारख्या नैसर्गिक घटकांशी संपर्क साधून भुलभुलैया अनुभव जगणे शक्य आहे. मार्गाच्या शेवटी एक दूरदर्शन चालू आहे, जो तंत्रज्ञान आणि साधेपणा यांच्यातील एकता सूचित करतो.

कलाकाराच्या म्हणण्यानुसार:

उष्णकटिबंधीय वातावरण तयार झाले होते, जसे घरामागील अंगणात शेत आणि सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे, आपण पुन्हा पृथ्वीवर चालत असल्याची भावना होती. ही अनुभूती मला पूर्वी टेकड्यांवरून, फेव्हेलातून चालताना जाणवली होती आणि अगदी उष्णकटिबंधीय प्रदेशातील 'क्वेब्राडास'मधून आत जाण्याचा, बाहेर पडण्याचा, वळण्याचा मार्ग टेकडीवरून चालताना खूप आठवण करून देतो.

ट्रॉपिकॅलिया हे कंपनीसाठी खूप महत्त्वाचे काम होते. देशाची संस्कृती, इतर भाषांना चालना देणे आणि ७० च्या दशकातील एका चळवळीला त्याचे नाव देखील देणे, जे सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे संगीतात अमर झाले.

कव्हर अल्बमचे Tropicália ou Panis et Circencis , अल्बम यांनी रेकॉर्ड केलेलेCaetano Veloso, Gilberto Gil, Gal Costa, Nara Leão, Tom Zé आणि Os Mutantes

9. Ninhos (1970)

1970 मध्ये Hélio Oiticica ने Ninhos हे काम विकसित केले, मॉडर्न आर्ट म्युझियम येथे आयोजित माहिती या प्रदर्शनात प्रदर्शित - MoMA, न्यू यॉर्क मध्ये.

काम हे अनेक केबिन्सने बनवलेले एक इन्स्टॉलेशन आहे जे जोडलेले आहेत, ज्यामध्ये बहुगुणितता आणि वाढीची कल्पना व्यक्त केली जाते, जणू ते विकसित होत असलेल्या पेशी आहेत.

Nests (1970), Hélio Oiticica ची एक स्थापना आहे जिथे लोक प्रवेश करू शकतात अशा अनेक पेशी आहेत

या काळातच Oiticica ने न्यूयॉर्कमध्ये गुगेनहेम फाऊंडेशनद्वारे कलात्मक निवास करण्यासाठी शिष्यवृत्ती जिंकली. तो तेथे आठ वर्षे राहिला आणि त्याचे इतर प्रकल्प जसे की Parangolés आणि Penetráveis .

10. पेनेट्रॅव्हल मॅजिक स्क्वेअर nº 5, डी लक्स (1977)

तो अजूनही यूएसएमध्ये असताना, ओटिसीकाने मागील प्रक्रियेचा परिणाम म्हणून कार्ये तयार केली. हे Penetrável Magic Square nº 5, De Luxe चे प्रकरण आहे.

60 च्या दशकात विकसित केलेल्या मॉडेल्सच्या आधारे स्थापना तयार करण्यात आली होती, ज्यांचे प्रकल्प केवळ सार्वजनिक ठिकाणीच कार्यान्वित केले जाऊ शकतात.

कल्पना Oiticica चे लोकांना कल्पनारम्य अनुभवाचे एक ठिकाण ऑफर करायचे होते, जिथे प्रत्येक व्यक्ती कलाकाराने सादर केलेल्या आकार आणि रंगांच्या प्रस्तावांवर आधारित, स्वतःची जागा तयार करू शकते.

शब्द चौरस, जे कामाला नाव देते, ते याकडे सूचित करतेस्क्वेअर आणि स्क्वेअरची संकल्पना, इंग्रजीमध्ये.

पेनिट्रेबल मॅजिक स्क्वेअर nº 5, डी लक्स, हेलिओ ओटिकिका द्वारे, रंगीत काँक्रीटच्या भिंती, ग्रिड्स

गायिका आणि संगीतकार अॅड्रियाना कॅल्कनहोटो यांनी संगीत व्हिडिओ पेलोस एरेस ची पार्श्वभूमी म्हणून रिओ डी जनेरियो येथील म्युझ्यू डो अकुडे येथे उपस्थित असलेल्या स्थापनेचे उदाहरण वापरून तयार केले.

व्हिडिओमध्ये कलेचे कार्य गाण्याशी कसे संवाद साधते, संगीताने सुचविल्याप्रमाणे एक काल्पनिक घर बनते हे समजणे शक्य आहे.

अॅड्रियाना कॅल्कनहोटो - पेलोस एरेस (व्हिडिओ क्लिप)

11. Mitos Vadios (1978)

ब्राझीलला परतल्यावर, न्यूयॉर्कमध्ये लष्करी हुकूमशाहीमुळे एक प्रकारचा स्व-निर्वासित जीवन जगल्यानंतर, Oiticica काही रस्त्यांसाठी कामगिरी , कलाकार Ivald Granato ने आमंत्रित केले आहे, Mitos Vadios नावाच्या कामात.

त्यापैकी एकामध्ये, कलाकार साओ पाउलोच्या रस्त्यावरून फिरतो, अधिक अचूकपणे रुआ ऑगस्टा येथे, डायव्हिंग गॉगल, स्विमिंग ट्रंक आणि विग घातलेला.

हेलिओचा पाठलाग म्हणजे रस्त्यावरून जाणार्‍या लोकांशी संवाद, नाविन्य आणि अनपेक्षित.

स्विमिंग ट्रंक परिधान केलेले हेलिओ ओइटिसिका, डायव्हिंग गॉगल आणि एक विग

हेलिओ ओटिकिका यांनी त्यानंतरच्या काही वर्षांमध्ये काही कलात्मक प्रस्ताव देखील सादर केले, जसे की रिओ डी जनेरियो समुदायांमधील सामूहिक कार्यक्रम आणि याआधी केलेल्या प्रकल्पांमधील प्रयोग.

त्याचे शेवटचे काम होते a1980 मध्ये मोरो दा मॅंग्युइरा येथील रहिवाशांसह वार्म अप फॉर कार्निव्हल नावाचा काव्यात्मक-शहरी कार्यक्रम. त्याच वर्षी कलाकाराचा मृत्यू झाला, स्ट्रोकचा बळी गेला आणि वयात एक शक्तिशाली वारसा सोडला. 42 पैकी.

तुम्हाला हेलिओ ओटिकिका :

शी संबंधित इतर मजकुरांमध्ये देखील स्वारस्य असू शकते



Patrick Gray
Patrick Gray
पॅट्रिक ग्रे हा एक लेखक, संशोधक आणि उद्योजक आहे ज्याला सर्जनशीलता, नावीन्य आणि मानवी क्षमता यांचा छेदनबिंदू शोधण्याची आवड आहे. "कल्चर ऑफ जीनियस" या ब्लॉगचे लेखक म्हणून, तो उच्च-कार्यक्षमता संघ आणि विविध क्षेत्रात उल्लेखनीय यश मिळविलेल्या व्यक्तींचे रहस्य उलगडण्यासाठी कार्य करतो. पॅट्रिकने सल्लागार कंपनीचीही सह-स्थापना केली जी संस्थांना नाविन्यपूर्ण धोरणे विकसित करण्यात आणि सर्जनशील संस्कृती वाढविण्यात मदत करते. फोर्ब्स, फास्ट कंपनी आणि उद्योजकांसह त्यांचे कार्य असंख्य प्रकाशनांमध्ये वैशिष्ट्यीकृत केले गेले आहे. मानसशास्त्र आणि व्यवसायाच्या पार्श्वभूमीसह, पॅट्रिकने त्यांच्या लेखनात एक अनोखा दृष्टीकोन आणला आहे, ज्या वाचकांना त्यांची स्वतःची क्षमता अनलॉक करायची आहे आणि अधिक नाविन्यपूर्ण जग निर्माण करायचे आहे त्यांच्यासाठी व्यावहारिक सल्ल्यासह विज्ञान-आधारित अंतर्दृष्टी यांचे मिश्रण आहे.