Tabl cynnwys
Cyfuno cyfeiriadau arloesol o flaenwyr Ewrop celf, mae Di Cavalcanti yn cael ei ystyried yn un o enwau mawr peintio cenedlaethol.
Cyflawnodd hefyd weithiau darlunio, gwawdluniau a senograffi, yn ogystal â gweithio mewn newyddiaduraeth.
1. Catalog a phoster o'r Semana de Arte Moderna (1922)
Di Cavalcanti oedd yr arlunydd a ddarluniodd boster a chatalog y Semana de Arte Moderna , a gynhaliwyd yn Theatr Ddinesig São Paulo, ym mis Chwefror 1922.
Yn cael ei weld fel tirnod ar gyfer celf a diwylliant Brasil, cyflwynodd y digwyddiad gynhyrchiad artistig arloesol yn y diriogaeth genedlaethol a chafodd ei ddelfrydu gan Di Cavalcanti.
Roedd yn un o brif drefnwyr yr Wythnos , hefyd yn cynnal arddangosfa gyda 12 o'i weithiau ar yr achlysur.
Mae'r catalog yn cynnwys delwedd ddu gydag estheteg torlun pren. Gallwn weld blaenlythrennau enw'r arlunydd D.C. Mae'r sillafiad yn cael ei arddangos mewn ffordd anarferol, fel y gwelir yn y gair "catalog", lle mae'r llythrennau olaf wedi'u lleihau yn y gornel dde.
Mae'r poster, fodd bynnag, yn cyflwyno lluniad syml iawn o a coeden mewn tyfiant a chyda'r gwreiddiau ymddangosiadol, sy'n awgrymu dechrau ffordd newydd o feddwl am ddiwylliant
2. Pierrete (1922)
Mae'r cynfas yn perthyn i'r cyfnod modernaidd cyntaf ac fe'i gwnaed gyda thechneg paent olew, gyda dimensiynau o 78 x 65 cm.
Gweld hefyd: 8 cerdd i ddathlu cryfder merched (eglurwyd)Yma, gwelir tystiolaeth o'r awyrgylch telynegol gyda phresenoldeb y ffigwr benywaidd, sy'n arddangos mynegiant llipa a symudiad corff yn awgrymu step dawns, fel pe bai'n mynd i arnofio .
Mae yna hefyd adar yn hedfan tuag atoch a rhan o fâs o flodau yng nghornel dde'r cynfas, sy'n cyfrannu at naws farddonol a cain yr olygfa.
Gallwch weld mae'r cynfas hwn hefyd yn llinellau troellog ac elfennau nodweddiadol Art Nouveau, megis y gril troellog yn y blaendir.
3. Samba (1925)
Samba yw enw'r llun hwn o 1925. Yn y flwyddyn honno y dychwelodd Di Cavalcanti o arhosiad yn Ewrop, lle bu'n byw am 2 flynedd a bu mewn cysylltiad ag enwau mawr y blaenwyr artistig. , megis Picasso, Georges Braque, Léger a Matisse.
Felly, mae'n bosibl sylwi ar nodweddion modern trawiadol yn y gwaith hwn, megis y doreth o liwiau a'r defnydd o >siapiau silindrog i adeiladu cyrff y cymeriadau.
Fodd bynnag, fel oedd yn nodweddiadol o fodernwyr Brasil, mae'r artist yma yn cymysgu'r rhaincyfeiriadau at realiti ein pobl, gan archwilio samba, cnawdolrwydd merched a bohemia.
4. Pump o ferched o Guaratinguetá (1930)
Yn Pum merch o Guaratinguetá , o 1930 ymlaen, mae'r artist unwaith eto yn gwneud y dylanwad mudiadau megis Ciwbiaeth a Fauvism.
Un o'r artistiaid a ysbrydolodd Di Cavalcanti yn gryf oedd Pablo Picasso. Yn y gwaith hwn, gellir gweld y cysylltiad rhwng y ddau beintiwr hyn drwy'r ffordd y mae'r merched yn cael eu portreadu, gyda cyrff cyfaint a ffurfiau syml, arddull .
Mae'r palet lliwiau'n amrywio rhwng tonau cynnes a priddlyd y tu hwnt i las. Mae arddull y dillad merched yn ein galluogi i ddiddwytho'r amser pan gafodd y cynfas ei beintio, gan ei fod yn wisg nodweddiadol iawn o'r 30au.
Gweld hefyd: Oedipus y Brenin, gan Sophocles (crynodeb a dadansoddiad o'r drasiedi)5. Menywod â Ffrwythau (1932)
>
Yn Menywod â Ffrwythau , mae Di Cavalcanti yn dangos dwy ferch yn lledorwedd, mewn golygfa sy'n awgrymu picnic. Mae yma fasged o ffrwythau a blodau yn cyfansoddi'r dirwedd.
Rhosod meddal yw'r tonau a ddefnyddir gan yr arlunydd ac mae'r ffurfiau a gyflwynir yn llawn corff. Mae dylanwad ciwbaidd yn y gwaith hwn hefyd, a nodir trwy'r ffordd y mae'r artist yn llunio'r llun, gyda llinellau wedi'u diffinio'n glir.
Mae cynrychioli merched yn thema sy'n treiddio trwyddi. gwaith Calvalcanti. Mae'r wraig, yn enwedig canlyniad y cymysgedd o rasys, yn cael ei arddangos mewn barddonol asynhwyrus.
6. Portread o Noêmia (1936)
Yn y gwaith hwn gellir sylwi ar dylanwad y mudiad mynegiadol , trwy y dilledyn coch ac osgo edrychiad chwilfrydig y wraig, gan ddod a syllu dramatig i'r olygfa.
7. Merched yn Protestio (1941)
<1
Mae menywod yn protestio yn gyfansoddiad sy'n datgelu wyneb gwleidyddol yr artist. Ym 1928, mae Di Cavalcanti yn ymuno â Phlaid Gomiwnyddol Brasil (PCB) ac yn dwysáu ei edrych ar achosion cymdeithasol , a fydd yn cael ei adlewyrchu yn ei holl gynhyrchiad.
Felly, yn y cynfas hwn mae The mae'r arlunydd yn dod â dicter benywaidd fel thema, gan ddangos bod menywod hefyd yn cael eu dangos mewn agweddau eraill gan yr arlunydd, nid yn unig yn eu harddwch a'u cnawdolrwydd.
Ni wyddys i sicrwydd pam y protestiodd merched Di. Efallai ei fod yn amlygiad ffeministaidd, oherwydd yn y 1940au roedd llawer o waith i'w wneud eto cyn y bydd mwy o gydnabyddiaeth i rôl menywod mewn cymdeithas.
Yn nhermau darluniadol, mae'r paentiad yn portreadu mwy o bryder yr artist wrth drosglwyddo y syniad a'r ystum artistig. Yn ôl y beirniad celf Mário Schenberg:
Gwnaeth, er enghraifft, y paentiad hwn a 'lladdwyd' yn fwriadol ac nid y paentiad oedd y pwrpas, ond yr ystum oedd; a'r pwysigrwydd hwn o'r ystumyn ei gweithgaredd mae hi'n perthyn yn agos i rai agweddau ar gelfyddyd gysyniadol.
8. Llong Gaethweision (1961)
Paentiwyd murlun mawr Llong Gaethweision yn 1961. Tritych yw'r gwaith (cyfansoddwyd gan 3 rhan), yn mesur 4 x 6 metr ac wedi'i wneud â phaent olew.
Mae'r gwaith yn ganlyniad dylanwadau ar murluniaeth Fecsicanaidd a gynhyrchwyd gan yr artistiaid Diego Rivera, Orozco a Siqueiros. Gwneir gweithiau cofebol yn yr arddull hon, yn portreadu themâu cymdeithasol a brwydr y bobl dros ryddid.
Yma, gallwch weld llong yn dod â phobl o Affrica i gael eu caethiwo ym Mrasil. Mae'r golygfeydd wedi'u lliwio'n ddwys ac yn dod â sawl eicon o Frasil, megis y llystyfiant trofannol a'r bobl.
Cywilfrydedd yw bod y cyfansoddiad hwn wedi'i leoli yn Amgueddfa Celfyddydau Cain Rio de Janeiro am 25 mlynedd, a yn 2019 fe'i symudwyd o'r safle i'w ddychwelyd i'r perchennog ac integreiddio'r casgliad o gasgliad Banc JP Morgan.
9. Baile Poblogaidd (1972)
> Baile Poblogaidd yn negawd olaf bywyd yr arlunydd, yn y 70au. , yn lliwgar iawn fel sy'n nodweddiadol o'i gynhyrchiad, yn arddangos thema gwirioneddol Brasil : cerddoriaeth a dawns.
Yma, mae pobl dduon yn cael eu portreadu mewn ffordd Nadoligaidd. Mae'r wraig unwaith eto yn cael ei gosod mewn modd swnllyd a deniadol.
Roedd y fath ddulliau bob amser yn bresennol ynddi hi.gwaith, gan gyfrannu at ffurfio casgliad gweledol o Brasil rhwng yr 20au a’r 70au.
Cynhyrchodd Di Cavalcanti yn ddwys, gan farw ym 1976, ar Hydref 26, yn 79 oed oherwydd cymhlethdodau iechyd.
Etifeddiaeth Di Cavalcanti
Fe wnaeth yr artist fynd i mewn i hanes celf Brasil fel enw parchus, gan adael etifeddiaeth bwysig, fel y gwelir yn araith y beirniad celf a’r gwneuthurwr ffilmiau Olívio Tavares de Araújo:<1
Cymerais bleser yn y weithred o beintio a doeddwn i ddim yn poeni am gyrraedd y campwaith bob tro; Roeddwn i eisiau mynegi fy hun yn y bôn. Yn y 1920au a'r 1930au, mae ei gynhyrchiad yn fwy homogenaidd; yn y 40au a'r 50au, mae gweithiau ynadon luosog ac enwog yn ymddangos; o 60 ymlaen, maent yn dod yn brin.
Er hyn, bydd Emiliano Di Cavalcanti am byth yn parhau i fod yn un o arlunwyr gorau Brasil, a'r un a gipiodd orau ochr arbennig o'r wlad: yr amorous, y synhwyraidd. Mae goruchafiaeth llethol y ffigwr dynol yn ei gelfyddyd hefyd yn amlygiad o’i ddyneiddiaeth hanfodol – yr un ddyneiddiaeth a’i gwnaeth yn unigolyn asgell chwith, os nad yn actifydd pleidiol yn union. Fel Segall, Ismael Nery a Portinari, gwnaeth Di ddynion yn wrthrych ei sylw.
