Tabloya naverokê
Di Cavalcanti (1897-1976), ji dayik bû Emiliano Augusto Cavalcanti de Albuquerque e Melo, hunermendekî modernîst ê Brezîlyayî bû ku çand û jiyana rojane ya gel nîşan da.
Hevgirtina referansên nûjen ên ji pêşengên Ewropî huner, Di Cavalcanti wek yek ji navên mezin ên wênesaziya neteweyî tê dîtin.
Ji bilî karê rojnamegeriyê xebatên wênesaziyê, karîkaturê û senaryoyê jî kiriye.
1. Katalog û posterê Semana de Arte Moderna (1922)
Di Cavalcanti hunermendê ku afîş û kataloga Semana de Arte Moderna wêne kiriye. , li Şanoya Şaredariyê ya São Paulo, di Sibata 1922-an de hat lidarxistin.
Ji bo huner û çanda Brezîlyayê wekî nîşanek tê dîtin, ev bûyer di nav axa neteweyî de hilberek hunerî ya nûjen pêşkêş kir û ji hêla Di Cavalcanti ve hate îdealîzekirin.
Ew yek ji organîzatorên sereke yên Hefteyê bû , herwiha bi vê minasebetê bi 12 berhemên xwe pêşangehek li dar xist.
Di katalogê de wêneyekî reş û bi estetîka dariştina daran heye. Em dikarin destpêkên navê hunermend D.C. Rastnivîsîn bi awayekî neasayî tê nîşandan, wek ku di peyva "katalog" de tê dîtin, ku tê de tîpên dawî li quncika rastê kêm dibin.
Lêbelê, afîş xêzeke pir hêsan a dara di mezinbûnê de û bi rehên xuya, destpêka ramanek nû ya li ser çandê pêşniyar dike
2. Pierrete (1922)
Pierrete tabloyeke Di Cavalcanti ye jî di sala 1922an de hatiye çêkirin. Ew fîgurê keçeke bi cil û bergên "pierrot" ji bo di karnavalê de bilîze nîşan dide.
Pinça ku ji serdema yekem a modernîzmê ye û bi teknîka boyaxa rûn hatiye çêkirin û bi pîvanên wê 78 x e. 65 cm.
Li vir, atmosfera lîrîk bi hebûna fîgurê jinê tê îspatkirin, ku bi awayekî bêhêvî û tevgera laş nîşan dide ku gavek dansê bike, mîna ku wê bifire. .
Di heman demê de çivîk ber bi te ve difirin û beşek ji gulistanek kulîlkan di quncikê rastê yê çîçekê de hene, ev jî bi awazek helbestî û nazik a dîmenê re têkildar in.
Hûn dikarin bibînin. ev tûm jî xêzên sinor û hêmanên Art Nouveau-yê yên taybetmendî, wek tîrêjê spiral li pêş.
3. Samba (1925)
Samba navê vê tabloyê ye ji sala 1925an. Di wê salê de bû ku Di Cavalcanti ji mayîna li Ewropayê vegeriya, li wir 2 salan jiya û bi navên mezin ên pêşengên hunerî re têkilî danî. , wek Picasso, Georges Braque, Léger û Matisse.
Ji ber vê yekê, di vî karî de meriv dikare taybetmendiyên nûjen ên balkêş bibîne, wek pirbûna rengan û bikaranîna şeklên silindrîk ji bo avakirina laşên karakteran.
Lêbelê, wek ku taybetmendiya modernîstên Brezîlyayê bû, hunermend li vir vana tevlihev dike.referansên bi rastiya gelê me re, lêgerîna samba, hestiyariya jinan û bohemya.
4. Pênc keçên ji Guaratinguetá (1930)
Di Pênc keçên ji Guaratinguetá , ji sala 1930, hunermend careke din eşkere dike bandora tevgerên wek Kubîzm û Favîzmê.
Yek ji hunermendên ku bi xurtî îlhama Di Cavalcanti da Pablo Picasso bû. Di vê xebatê de mirov dikare têkiliya van her du wênesaz bi awayê nîşankirina keçan, bi bedenên cild û formên sade û stîlîzekirî bibîne.
Paleta rengan di navbera awazên germ û germ de diguhere. ax ji şîn. Şêweya cil û bergên jinan rê dide me ku em wexta boyaxkirina qemşoyê diyar bikin, ji ber ku ew cil û bergeke gelek taybetmendiya salên 30-î ye.
5. Jinên bi fêkî (1932)
Di Jinên bi fêkî de, Di Cavalcanti du keçan radiwestîne, di dîmenek ku pêşniyar dike de nîşan dide. pîknîkek. Sepetek ji fêkî û kulîlkan heye ku peyzajê pêk tîne.
Binêre_jî: Mirovê Vitruvian ji hêla Leonardo da VinciTengên ku wênesaz bikartîne gulên nerm in û formên ku têne pêşkêş kirin tijî beden in. Di vê xebatê de bandoreke kubîst jî heye, ku bi awayê ku hunermend bi xêzên baş diyarkirî xêz dike, tê dîtin.
Nûnermendiya jinê mijareke ku di nava Dî de ye. kar Calvalcanti. Jin, bi taybetî jî encama têkelbûna nijadan, bi helbestek ûhestyar.
6. Portreya Noêmia (1936)
Di 1936 de, Di Cavalcanti Portreya Noêmia , li cihê ku Noêmia Mourão xuya dike, wênesazek ku xwendekara wî bû û di sala 1933 de pê re zewicî.
Di vê xebatê de bandora tevgera ekspresyonîst , bi rêya cil û bergên sor û awira lêkolîner a jinê, awireke dramatîk tîne dîmenê.
7. Jinan protesto dikin (1941)
Jin protesto dikin pêkhatineke ku rûyê siyasî yê hunermend radixe ber çavan. Di sala 1928-an de, Di Cavalcanti tevlî Partiya Komunîst a Brezîlyayê (PCB) dibe û nêrîna xwe li sedemên civakî xurt dike, ku dê di hemû berhemên wî de xuya bibe.
Ji ber vê yekê, di vê wêneyê de resam hêrsa jinê weke temayekê tîne ziman û nîşan dide ku jin di aliyê din de jî ji aliyê wênesaz ve hatiye nîşandan, ne tenê bi bedewî û hestiyariya xwe.
Bêguman nayê zanîn ku jinên Dîlokê çima li ber xwe didin. Dibe ku ev diyardeyek femînîst bû, ji ber ku di salên 1940-an de hîn rêyek dirêj li pêşiya naskirina rola jinê di civakê de hebû. raman û tevgera hunerî. Li gorî rexnegirê hunerê Mário Schenberg:
Wî, bo nimûne, ev tabloya bi qestî 'kuştin' çêkiriye ku tê de mebest ne wêne, jest bû; û ev girîngiya tevgerêdi çalakiya xwe de ji nêz ve bi hin aliyên hunera têgînî ve girêdayî ye.
8. Keştiya koleyan (1961)
Dûreya mezin Keştiya koleyan di sala 1961ê de hatiye boyaxkirin. Kar sêptîkek e (ji aliyê 3 beş), 4 x 6 metre ye û bi boyaxa rûnê hatiye çêkirin.
Kar encama bandorên li ser muralîzma Meksîkî ya hunermend Diego Rivera, Orozco û Siqueiros e. Berhemên monumental ên bi vî şêweyî têne çêkirin, mijarên civakî û têkoşîna gel a ji bo azadiyê radixe pêş çavan.
Li vir hûn dikarin keştiyek bibînin ku mirovên ji Afrîkayê tîne ji bo koletiya Brezîlyayê. Dîmen bi tundî rengîn e û gelek îkonên Brezîlyayê tîne, wek nebatên tropîkal û mirovan.
Meraq ev e ku ev kompozîsyon 25 sal in li Muzeya Hunerên Bedew a Rio de Janeiro-yê hatiye bicihkirin. di sala 2019-an de ew ji malperê hate rakirin da ku vegere xwediyê xwe û berhevoka berhevoka J. P. Morgan Bank bike yek.
9. Baile Popular (1972)
Baile Popular di deh salên dawîn ên jiyana hunermend de, di salên 70-î de hatiye çêkirin. pir rengîn wek ku taybetmendiya berhema wê ye, temayek bi rastî brazîlî nîşan dide: mûzîk û dans.
Li vir mirovên reş bi rengekî cejnê têne xêzkirin. Jin careke din bi awayekî dilşewatî û balkêş tê bi cih kirin.
Nêzîkatiyên bi vî rengî her tim di wê de hebûn.kar, di navbera salên 20 û 70-an de beşdarî damezrandina berhevokek dîtbar a Brezîlyayê bû.
Di Cavalcanti bi tundî hilberand, di sala 1976-an de, di 26ê Cotmehê de, di 79 saliya xwe de ji ber tevliheviyên tenduristiyê mir.
Mîrasa Di Cavalcanti
Hunermend wekî navekî rêzdar ket dîroka hunera Brezîlyayê, mîrateyek girîng hişt, wekî ku di axaftina rexnegirê huner û fîlmçêker Olívio Tavares de Araújo de tê dîtin:
Min ji karê wênekêşiyê kêfa xwe girt û xema ku her carê bigihêjim şaheseriyê min nedikişand; Di bingeh de min dixwest ez xwe îfade bikim. Di salên 1920 û 1930an de berhema wî homojentir e; di salên 40 û 50-an de, gelek berhemên magisterial û navdar xuya dikin; ji sala 60 û pê ve, ew dibin kêmderfetek.
Tevî vê yekê jî, Emiliano Di Cavalcanti dê her û her bimîne yek ji mezintirîn wênesazên Brezîlyayê, û yê ku herî baş aliyekî welat girtiye: evîndar, hestyar. Di hunera wî de serdestiya bêkêmasî ya fîgurê mirovî di heman demê de diyardeya mirovparêziya wî ya bingehîn e - heman humanîzma ku ew kir kesayetek çep, heke ne tam çalakvanek partîzan be. Mîna Segall, Ismael Nery û Portinari, Di jî zilam kir mijara bala xwe.
