Վերլուծված և մեկնաբանված Մանոել դե Բարոսի 17 լավագույն բանաստեղծությունները

Վերևի հատվածները վերցված են ընդարձակ բանաստեղծության առաջին հատվածից հետո Olhos parados:

Մենք այստեղ դիտում ենք մի պահ դադար և մտորում կյանքի մասին : Սուբյեկտն առաջարկում է հետ նայել և մտածել իր ապրած փորձառությունների մասին:

Հեղինակը ցույց է տալիս, որ խորը երախտագիտություն է զգում լավ փորձառությունների և իր ունեցած ուրախ հանդիպումների համար: Նա ճանաչում է կենդանի, լիարժեք լինելու գեղեցկությունը և գնահատում է այս ամբողջականությունը:

Olhos parados-ում հաստատում է մեղսակցության հարաբերություններ ընթերցողների հետ՝ թույլ տալով նրանց նրանք դիտում են այս ինտիմ պահը ձեր կյանքի հավասարակշռության անձնական :

Դիտեք այս թանկարժեք բանաստեղծության ընթերցումը ստորև.

Մանոել դե Բարրոսը (1916-2014) բրազիլացի մեծ բանաստեղծներից է:

Փոքրության և պարզության պոետիկայով, որը պատմվում է ներքին տիեզերքից, այսպես է Մատու Գրոսոյից ստեղծագործողի քնարերգությունը: կառուցվել է .

Բացահայտեք նրա տասնհինգ տպավորիչ ստեղծագործությունները հիմա:

1. Բոկո

Երբ երիտասարդը խխունջներ ու խճաքարեր էր հավաքում

գետի ափին մինչև կեսօրվա ժամը երկուսը, այնտեղ

նաև Նհա Վելինա Կուեն էր. . Տարեց պարագվայուհին

տեսնելով այդ երիտասարդին գետի ափին խխունջներ հավաքող

մինչև կեսօրվա ժամը երկուսը, գլուխը թափահարեց

մի կողմից մյուսը. այն ժեստով, թե ով

խղճում էր երիտասարդին, և ասաց bocó բառը: Երիտասարդը

լսեց bocó բառը և վազելով գնաց տուն

որ իր երեսուներկու բառարաններում տեսնի, թե ինչ բան է

բոկո լինելը: Նա գտավ մոտ ինը արտահայտություն, որոնք

գլխապտույտի նմանություններ էին հուշում։ Եվ ծիծաղեց, որ դուր եկավ: Եվ

նրա համար առանձնացրեց ինը նմանությունները։ Տաիս. Բոկոն

միշտ ինչ-որ մեկն ավելացվել է որպես երեխա: Բոկոն

ծառի բացառություն է: Բոկոն նա է, ով սիրում է

խորը անհեթեթություններ խոսել ջրերի հետ: Բոկոն

ն է, ով միշտ խոսում է իր ծագման ակցենտով։ Միշտ ինչ-որ մեկը անհայտ թռչում է: Նա

մեկն է, ով իր տունը կառուցում է փոքր բծերով:

Նա է, ով բացահայտեց, որ կեսօրը թռչունների գեղեցկության մի մասն է: Բոկոն նա է, ով

նայելով գետնին, տեսնում է, որ դա որդ է:

Բոկոն:միևնույն ժամանակ, երբ նա հմայված է Ռիո դե Ժանեյրոյի բնապատկերով: Ֆերմայի առատության և կորած մուրացկանների համար լաց լինելու ցանկության միջև նա զարմանում է, թե ինչպես է նա կարողանում այդքան ուժեղ սիրել օվկիանոսը:

11: Աստված ասաց

Աստված ասաց. Ես քեզ նվեր կուղղեմ.

Ես քեզ կպատկանեմ ծառի:

Եվ դու ինձն էիր:

Ես լսում եմ գետերի բույրը: .

Ես գիտեմ, որ ջրերի ձայնը կապույտ առոգանություն ունի։

Ես գիտեմ ինչպես թարթիչ դնել լռությունների մեջ։

Կապույտը գտնելու համար ես օգտագործում եմ թռչուններ։ .

Ես պարզապես չեմ ուզում ընկնել ողջախոհության մեջ .

Ես չեմ ուզում լավ պատճառ ունենալ բաների համար:

Ես ուզում եմ բառերի ուղղագրություն:

Այստեղ Մանոել դե Բարրոսը դրսևորում է ոգեղենություն, որը միահյուսված է բնության կողմերին :

Բանաստեղծն առաջարկում է, որ Աստված նրան տվել է օրգանական կյանքի անբաժանելի մասը լինելու «պարգևը»: , դիտելով ծառերը, գետերը և թռչունները ոչ միայն հիացմունքով, այլև պատկանելությամբ :

Նա նաև խաղում է բառերի և անորոշ հասկացությունների հետ, ինչպիսիք են լռությունը, դրանք վերածելով նյութի և ստեղծելով մտավոր պատկերներ։ որոնք հանգեցնում են զգալու ավելին, քան ռացիոնալացնելու :

12. Սովորումներ

Փիլիսոփա Կիերկեգորն ինձ սովորեցրեց, որ մշակույթը

այն ճանապարհն է, որով մարդը բռնում է ինքն իրեն ճանաչելու համար:

Սոկրատեսը մշակեց իր ուղին և վերջը

ասաց, որ գիտի միայն, որ ոչինչ չգիտի:

Նա գիտական ​​որոշակիություն չուներ: Բայց որ բնությունից սովորել էր

դի-փոքր բաներ։ Սովորել էոր ծառերի տերևները

ծառայում են մեզ սովորեցնելու, թե ինչպես ընկնել առանց աղմուկի: Նա ասաց, որ եթե ինքը լիներ քարերի վրա բուսած

խխունջ, իրեն դուր կգա։ Ես, անշուշտ,

սովորելու եմ այն ​​լեզուն, որ գորտերը խոսում են ջրերի հետ

իսկ ես կխոսեի գորտերի հետ:

Եվ ես կուզենայի սովորեցնել, որ ամենամեծ եռանդը գտնվում է միջատների մեջ

քան լանդշաֆտներում. Նրա դեմքը

թռչնագույն կողմ ուներ։ Այդ պատճառով նա կարող էր ճանաչել աշխարհի բոլոր թռչուններին

իրենց երգերի սրտով: Նա շատ էր ուսումնասիրել գրքերում

։ Բայց նա ավելի լավ սովորեց տեսնելով,

լսելով, վերցնելով, համտեսելով և հոտոտելով:

Նա նույնիսկ երբեմն կարողացավ հասնել իր ծագման առոգանությանը:

Նա ապշում էր: թե ինչպես կարող էր մեկ ծղրիդը, մեկ փոքրիկ

ծղրիդը քանդել գիշերվա լռությունը:

Ես ապրում էի Սոկրատեսի, Պլատոնի, Արիստոտելի —

այդ մարդկանց հետ: .

Դասարանում ասում էին. Ով մոտենում է ակունքներին, նա նորոգվում է:

Պինդարը օգտագործում էր լեզվական բոլոր բրածոները, որ

նա գտել էր իր պոեզիան թարմացնելու համար: Վարպետները քարոզում էին

որ բանաստեղծական հրապուրանքը գալիս է խոսքի ակունքներից։

Սոկրատն ասում էր, որ ամենաէրոտիկ արտահայտությունները

աղիներն են։ Եվ այդ Գեղեցկությունը լավագույնս բացատրվում է

դրանում ոչ մի պատճառ չունենալով: Ուրիշ ինչ գիտեմ

Սոկրատեսի մասին այն է, որ նա ճանճի պես ճգնում էր:

Apprentices -ում, որը Հնարած հիշողություններ աշխատության մի մասն է: , Մանուել մեզառաջարկում է բանաստեղծական տեքստ, որը բացահայտում է նրա երախտագիտությունը գիտելիքների համար, որոնք ձեռք է բերել փիլիսոփայական մտորումների միջոցով, ինչպիսիք են Սոկրատեսը, Կիրկեգորը և Արիստոտելը:

Բանաստեղծը վերաիմաստավորում է իր բառերը, այս փիլիսոփաների մտքերը, որպեսզի նման դժվարին կամ վերացական հասկացությունները մոտեցնեն նրա պոեզիայում առկա լեզվի տեսակին:

Մենք գտնում ենք այս բանաստեղծության մեջ, ինչպես նաև Մանոելի մյուս բոլոր պոեզիայում: - լեզու, որը խոսում է կենդանիների, դատարկությունների և լռության հետ:

13. Լուսանկարիչը

Դժվար է լուսանկարել լռությունը:

Չնայած ես փորձեցի: Ասում եմ՝

Լուսաբացին գյուղս մեռած էր։

Ոչ մի աղմուկ չէր լսվում, ոչ ոք չէր անցնում տների արանքով։

Ես դուրս էի գալիս խնջույքից։

Առավոտյան գրեթե չորսն էր:

Լռությունը քայլում էր փողոցով հարբածին տանելով:

Ես պատրաստեցի տեսախցիկս:

Արդյո՞ք լռությունը բեռնիչ էր:

Ես տանում էի հարբածին:

Ես լուսանկարեցի այս բեռնիչը:

Այդ առավոտյան ես այլ տեսիլքներ ունեի:

Ես նորից պատրաստեցի տեսախցիկս:

Երկհարկանի տան քիվերին հասմիկի օծանելիք ուներ:

Ես լուսանկարեցի այդ բույրը:

Ես տեսա մի խուլի, որը ավելի շատ գամված էր գոյությանը, քան

քար:

Ես լուսանկարեցի

Ես նույնիսկ մուրացկանի աչքին տեսա կապույտ-ներողամտություն:

Ես լուսանկարեցի ներումը:

Ես նայեցի մի հին լանդշաֆտի, որը փլվում էր ա

Ես նկարեցի ծրարը:

Դժվար էր նկարել ծրարը:

Վերջապես ես տեսա «Ամպ շալվարը»:

Այն ներկայացված էր ինձ, որ նա զբոսնել է

զենքերի գյուղում Մայակովսկու հետ՝ իր ստեղծողի հետ:

Ես լուսանկարել եմ «Nuvem de Calça»-ն և բանաստեղծին:

Ոչ մի այլ բանաստեղծ աշխարհում:

Ձեր հարսնացուին ծածկելու ամենահարմար հանդերձանքը:

Լուսանկարը գեղեցիկ է ստացվել:

Այս բանաստեղծությունը գտնվում է Ֆոտոշարադրություններ գրքում: Հակիրճ վերնագրով այն ամփոփում է քնարական «ես»-ի գործունեությունը. Լուսանկարիչը: Բայց, ի զարմանս մեզ, հենց առաջին հատվածներում մենք նկատում ենք, որ լուսանկարիչի մասին մեր ունեցած հասկացությունը ճիշտ չի վերաբերում այն ​​ամենին, ինչ բանաստեղծական առարկան. մտադիր է գրանցվել:

Մանոել դե Բարրոսը վերահաստատում է այստեղ լուսանկարչական գործունեության սովորական հայեցակարգը: Չնայած պատկերը հավերժացնելու ցանկությանը, այդ հանգամանքի փորձը գերազանցում է ցանկացած արձանագրություն, և նա երազում է:

Բանաստեղծության անսպասելի ավարտը կարծես բնականացնում է ամբողջ պատկերային և հայեցակարգային ճանապարհորդությունը, որը տեղի է ունեցել նախորդ հատվածներում:

14. Մի երգ

Այդ մարդը խոսում էր ծառերի ու ջրերի հետ

ինչպես սիրահարվեց:

Ամեն օր

նա կազմակերպում էր ցերեկները, որպեսզի շուշանները քնեն:

Ամեն առավոտ ամեն առավոտ ջրում էր գետերն ու ափերի ծառերը:

Նա ասաց, որ օրհնված գորտերի և

թռչունների կողմից:

Մենք հավատացինք

Նա մի անգամ դիտել էր, թե ինչպես է խխունջը բուսականանում

քարի վրա:

Բայց նա չէր վախենում:

Քանի որ մինչ այդ նա ուսումնասիրել էր լեզվական բրածոները

և այս ուսումնասիրությունների ընթացքում նա հաճախ հայտնաբերեց խխունջներ

ժայռերի վրա բուսականությամբ:

Այն ժամանակ դա շատ տարածված էր:

Անգամ ժայռերի պոչերն էին աճում:

Բնությունն անմեղ էր:

Երգը աշխատանքի մի մասն է Մանոել դե Բարոսի գրադարանը և խոսում է կոնկրետ թեմայի մասին, որի անունը չի նշվում. ուներ աշխարհը տեսնելու և նրա հետ այլ կերպ փոխազդելու :

Բնության հետ նրա փոխհարաբերությունները և նորովի հայտնագործված լեզուն Մանուել դե Բարոսի տեքստերի բնորոշ բնութագրիչներն են, որոնք բավականին շատ են: ներկա է վերը նշված հատվածներում:

15. Արշալույս ստեղծողը

Ես վատ եմ վարվում մեքենայական բուժման մեջ:

Ես ախորժակ չունեմ օգտակար բաներ հորինելու:

Ամբողջ կյանքում ես մենք նախագծել եմ միայն

3 մեքենա

Ինչպիսին էլ նրանք կարող են լինել.

Փոքր կռունկ՝ քնելու համար:

Լուսաբաց ստեղծող

պոետների օգտագործման համար

Եվ կասավա պլատինե եղբորս

Ֆորդեկոյի համար:

Ես հենց նոր մրցանակ ստացա

ավտոմոբիլային արդյունաբերությունից` Cassava-ի համար: Պլատին:

Իշխանությունների մեծամասնության

մրցանակաբաշխության ժամանակ ինձ որպես ապուշ ընդունեցին:

Որով ես ինչ-որ չափով հպարտ էի:

Եվ փառքը միշտ գահակալել է

իմ գոյության մեջ:

Theարշալույս ստեղծող մենք կարդում ենք գոյություն չունեցող մեքենաներ հորինելու արվեստը, ոչ օբյեկտիվ նպատակներով՝ մարտահրավեր նետելով տրամաբանական աշխարհին: Մանոել դե Բարոս. մեզ մարտահրավեր է նետվում աշխարհը զգալու այլ կերպ՝ ըստ իմաստի կարգի:

Սուբյեկտը, գյուտարարը լի ձեռքերով, ստեղծում է մեքենաներ, որոնք անհասկանալի են ուտիլիտար տեսանկյունից: տեսակետ , ինչպես մենք սովոր ենք բեղմնավորել հասարակության մեջ: Նրանց հորինած մեքենաները գնում են այլ ուղղությամբ, նրանք ձգտում են բավարարել վերացական կարիքները:

16. Թռչունների մասին

Թռչունների մասին տրակտատ կազմելու համար

Նախ, պետք է լինի գետ՝ ծառերով

և արմավենիներով ափերին։

Իսկ տների բակերում պետք է լինեն առնվազն

գուավա ծառեր:

Իսկ մոտակայքում պետք է լինեն ճահիճներ և դելիկատեսներ:

Պետք է լինեն: միջատները թռչուններին:

Փայտի միջատները, հատկապես, որոնք առավել համեղ են:

Ճպուռների առկայությունը լավ բան կլինի:

Կապույտը շատ կարևոր է մարդկանց կյանքում: թռչունները

Որովհետև փոքրիկ թռչուններին անհրաժեշտ են գեղեցիկ էակներ

հավերժական լինելու համար:

Հավերժական, ինչպես Բախի ֆուգան:

Բնությունը գրեթե միշտ կենտրոնական կետն է: Մանուել դե Բարոսի պոեզիան: Թռչունների մասին -ում բանաստեղծը թվարկում է մի քանի պայմաններ, որոնց համար կարող են գոյություն ունենալ թռչուններ, ինչպիսիք են գետը, ծառերը, մրգերը, ճահիճները,միջատներ:

Լիրիկական իմաստով Մանոելը ընդգծում է մի ամբողջ էկոհամակարգի կարևորությունը այնպես, որ կենդանիների միայն մեկ տեսակ կարող է ապրել: Այն ցույց է տալիս, թե որքան կարևոր է պահպանել կենդանական և բուսական աշխարհի բարդ շղթան՝ ապահովելու համար բնության շարունակականությունը, քանի որ ամեն ինչ փոխկապակցված է:

17. Կարևորության մասին

Մի նկարիչ-լուսանկարիչ ինձ նորից ասաց. տես, որ մողեսի մաշկի վրա արևի կաթիլը մեզ համար ավելի կարևոր է, քան ամբողջ արևը ծովի մարմնի վրա: Նա ասաց ավելին. որ ինչ-որ բանի կարևորությունը չի կարելի չափել չափել չափման չափով կամ կշեռքներով կամ բարոմետրերով և այլն։ Որ ինչ-որ բանի կարևորությունը պետք է չափվի այն հմայքով, որ իրը արտադրում է մեր մեջ։ Այսպիսով, փոքրիկ թռչունը երեխայի ձեռքում նրա համար ավելի կարևոր է, քան Անդերի լեռները: Որ շան համար ոսկորն ավելի կարևոր է, քան ադամանդե քարը։ Եվ երրորդ դարաշրջանի կապիկի ատամն ավելի կարևոր է հնագետների համար, քան Էյֆելյան աշտարակը: (Տեսեք, որ միայն կապիկի ատամն է:) Որ փոքրիկ տիկնիկը, որը բացում և փակում է իր կապույտ աչքերը երեխայի ձեռքում, նրա համար ավելի կարևոր է, քան Empire State Building-ը:

Այստեղ մեզ հրավիրում է Մանոել դե Բարրոսը: ընկալել իրերը տարբեր տեսանկյուններից ` բերելով անթիվ հայացքներ և փորձառություններ:

Այսպիսով, այն բերում է այն գաղափարին, թե ինչպես է ամեն ինչ հարաբերական է, և որ մենք պետք է հաշվի առնենք յուրաքանչյուր էակի համատեքստը: , մի քանիսը չդնելով«ավելի լավ» կամ «ավելի կարևոր», քան մյուսները:

Հետաքրքիր է, թե ինչպես է բանաստեղծը ներառական և բոլոր մարդկանց համարում արժանի դասակարգելու իր համար ավելի կարևոր կամ պակաս կարևորը, ինչպես երեխան, նկարիչ, շունը:

Ֆիլմ Միայն տասը տոկոսը սուտ է

Մանուել դե Բարոսի գրական ստեղծագործությունը հաղթեց աուդիովիզուալում: Վավերագրական ֆիլմը, որը թողարկվել է 2010 թվականին, նկարահանվել է Պեդրո Սեզարի կողմից և ամբողջությամբ նվիրված է Մատո Գրոսսոյի գրողի պոետիկային:

Դիտեք ամբողջական գեղարվեստական ​​ֆիլմը՝

Ո՞վ էր Մանոել դե Բարրոսը

Ծնվել է Կույաբա քաղաքում, Մատո Գրոսսո, 1916 թվականի դեկտեմբերի 19-ին, Մանոել Վենսլաու Լեյտե դե Բարոսը լայն հանրությանը հայտնի էր միայն իր անուն-ազգանունով:

Նրա ստեղծագործությունը համարվում է մոդեռնիզմի երրորդ սերնդին (հայտնի 45-ի սերունդը):

Բանաստեղծի մանկությունն անցել է Պանտանալի ֆերմայում, որտեղ նրա հայրը՝ Ժոաո Վենսեսլաու Բարրոսը, ունեցվածք ուներ։ Պատանեկության տարիներին Մանոելը տեղափոխվում է Կամպո Գրանդե, որտեղ սովորում է գիշերօթիկ դպրոցում:

Նրա առաջին գիրքը լույս է տեսել 1937 թվականին ( Poemas Conceived Without Sins ):

Մանոել դե Բարոսի դիմանկարը:

Բանաստեղծը տեղափոխվել է Ռիո դե Ժանեյրո` իրավաբանություն սովորելու և ավարտել է 1941 թվականին: Միևնույն ժամանակ նա միացել է Կոմունիստական ​​կուսակցությանը:

Քաղցած է նոր բաների:Մանոելն ապրել է Միացյալ Նահանգներում, Բոլիվիայում և Պերուում:

Վաթսունականների սկզբին նա որոշեց վերադառնալ Պանտանալում ունեցած ֆերմա՝ անասնապահությամբ զբաղվելու համար:

Զուգահեռաբար նրա գյուղական գործունեությունը, երբեք չդադարեց գրել և սկսեց արժանանալ քննադատների 1980-ականներից սկսած: Գրողը երկու անգամ ստացել է Ջաբութի մրցանակ՝ 1989 թվականին O Guardador de Águas գրքով և 2002 թվականին O fazedor de dawn գրքով։

Մահացել է 2014 թվականի նոյեմբերի 13-ին։ , Կամպո Գրանդեում, Մատո Գրոսո դու Սուլում։

այն էր, ինչ երիտասարդը հավաքեց իր երեսուներկու

բառարաններից։ Եվ նա սիրում էր իրեն

Վերևի տողերը շատ բնորոշ են Մանոել դե Բարոսի տեքստերին։ Այստեղ մենք տեսնում ենք մանկական հայացք աշխարհին, ինչպես տեսնում ենք, օրինակ, moço տերմինի օգտագործման և միամիտ տոնով:

Կարևորությունը: գրավոր տրվում է բնական տարրերին (խճաքարը, խխունջը, ծառը, գետը, թռչունները):

Բոկոյում առարկան պարզությամբ ցույց է տալիս Բացահայտեք, որ բառերը և լեզուն քիչ են:

Հեղինակը ոչ մի կարևոր հուշում չի տալիս, թե ով է այդ տղամարդը կամ ով է այն պառավը, ով պատկերված է բանաստեղծության մեջ, նա պարզապես պատմում է իրադարձությունը. «bocó» բառի հայտնաբերման հետ կապված որոշակի հեռավորության վրա:

Մենք նաև եզրակացնում ենք, թե ինչպես է գործը լուծվում հումորի զգացումով (ի վերջո, խնդրո առարկան իր երեսուն տարիքում ներկայացրել է Բոկոյի սահմանումները. երկու բառարան նախքան ինքն իրենով հիանալը).<1

2. Նյութ պոեզիայի համար

Բոլոր այն բաները, որոնց արժեքները կարելի է

վիճարկել հեռվից

պոեզիայի համար են

Մարդը, ով ունի սանր

և ծառ, օգտագործվում է պոեզիայի համար

10 x 20 հողատարածք՝ ծածկված մոլախոտով. նրանք, ովքեր

ծլվլում են դրա մեջ՝ շարժվող բեկորներ, պահածոներ։

լավ է պոեզիայի համար

Լպրծուն շևրոլե

Անպարկեշտ բզեզների հավաքածու

Բրակի առանց բերանի թեյնիկը

լավ էպոեզիա

Ոչ մի տեղ չտանող բաները

մեծ նշանակություն ունեն

Ամեն սովորական բան հարգանքի տարր է

Ամեն անարժեք բան իր տեղն ունի

պոեզիայում կամ ընդհանրապես

Վերոնշյալ հատվածները ընդամենը հակիրճ հատված են Պոեզիայի նյութերից: Մանոել դե Բարոսի այս մետապոեմը խոսում է հենց բանաստեղծության շարադրանքը, կենտրոնանում է բառերի ընտրության և գրական ստեղծագործության գործընթացի վրա:

Այստեղ առարկան փորձում է թվարկել, թե որն է պոեզիայի արժանի նյութը: Ընթերցողին բացատրելիս, թե ինչ պետք է լինի գրելու նյութը, նա բացահայտում է, որ պոեզիան արվեստ է այն բանի, ինչը արժեք չունի (կարճ ասած, ըստ բանաստեղծության, դա այն է, ինչ կարելի է վիճարկել թքելիս. հեռավորությունը):

Այսպիսով, նա ընդգծում է, որ մնացածը ծառայում է պոեզիա ստեղծելուն, իսկ որ ժամանակակից աշխարհը չի արժեւորում, վերջիվերջո բանաստեղծական հորինվածքի համար լավագույն որակի հումք է. . Առանձնացվում են պոեզիայի համար ամենատարբեր տարրերը (մեքենա, թեյնիկ, բզեզ):

3. Գիրք ոչնչի մասին

Ավելի հեշտ է նվեր տալ հիմարությանը, քան իմաստությանը:

•

Այն ամենը, ինչ ես չեմ հորինում, կեղծ է:

•

Ոչինչ չասելու շատ լուրջ եղանակներ կան, բայց միայն պոեզիան է ճշմարիտ:

•

Ես իմ մեջ ավելի շատ ներկայություն ունեմ, քան ես: պակաս

•

Ինձ ճանաչելու լավագույն միջոցը, որը ես գտա, հակառակն անելն էր:

Հինգ հատվածներըվերևում կազմել մի հատված Ոչնչի մասին գրքից: Սրանք իմաստության հաբեր են ներսից եկած բանաստեղծից, ով առաջարկում է կենտրոնացված և մասնատված գիտելիքներ:

Փոքրիկ նախադասությունները, նույնիսկ լակոնիկ ու անջատված, խանգարում և հրավիրում են մտածելու։ .

Խորը փիլիսոփայական մտորումներ (երբեմն փոփոխվող լուսային դիտարկումներով) ներկայացված են թվացյալ պարզության շղարշից։ Երբ ընթերցումն ավարտվում է, արտահայտությունները արձագանքում են և արձագանքում:

4. Ընկղմը

Ես նախընտրում եմ անորոշ բառերը, որոնք ապրում են

խոհանոցի ետնամասում, ինչպիսիք են տականքը, պահածոները, բծերը

քան այն բառերը, որոնք ապրիր սոդալիզմի մեջ —

ինչպես գերազանցություն, աչքի ընկնող, վեհություն:

Իմ ալտեր էգոները նույնպես ամբողջ տականք են,

բիծ, խեղճ սատանաներ

Ո՞վ կարող է ապրում է խոհանոցի ետնամասում

— ինչպես Բոլա Սետեն, Մարիո Պեգա Սապոն, Մարիա Պելեգոն

Սևերը և այլն:

Բոլոր հարբածները կամ հիմարները:

Եվ ամեն ինչ վայել է լաթի:

Մի օր ինչ-որ մեկն ինձ առաջարկեց որդեգրել պատկառելի

ալտեր էգո՝ ինչպես արքայազնը,

ադմիրալը, սենատորը:

Ես հարցրի.

Բայց ո՞վ կմնա իմ անդունդների հետ, եթե

խեղճ սատանաները չմնան:

Բանաստեղծության վերնագիրն արդեն հուշում է այն մասին, թե ինչ ենք մենք: կարդում ենք հաջորդը. տականքն այն է, ինչ մնացել է, նստվածքը, որը մնում է տարայի հատակին ցանկալի հեղուկը (օրինակ՝ սուրճ կամ գինի) պատրաստելուց հետո:

Դա այս տեսակից է:հումքից, որ բանաստեղծը ստեղծում է իր ոտանավորները՝ աննկատելի, սպառվող թվացող նյութով, որը ոչ ոքի չի հետաքրքրում:>, գրությամբ, որը նվիրված է հենց գրելուն անդրադառնալուն։ Առօրյա, մատչելի բառապաշարը, ինչպես նաև օրինակները, որոնք թվարկված են ամբողջ տեքստում, թույլ են տալիս անմիջական նույնականացման հարաբերություններ ունենալ ընթերցողի կողմից:

5. Աչքերն անշարժ

Նայելով, նկատում են շուրջը ամեն ինչ, առանց պոեզիայի ամենաչնչին մտադրության:

Ձեռքերդ թեւաթափ անելով, մաքուր օդով շնչելով, հարազատներին հիշելով:

Հիշելով մեր տունը, մեր քույրերին, եղբայրներին և ծնողներին:

Հիշելով, որ նրանք հեռու են և կարոտում են նրանց...

Հիշելով քաղաքը, որտեղ մենք ծնվել ենք, անմեղությամբ և ծիծաղիր միայնակ:

Ծիծաղիր անցյալի վրա: Կարոտում է մաքրությունը:

Հիշելով երգերը, պարերը, ընկերուհիներին, որոնք ժամանակին ունեցել ենք:

Հիշելով այն վայրերը, որտեղ եղել ենք և այն, ինչ տեսել ենք:

Հիշելով մեր ճամփորդությունները արդեն տարված և ընկերներ, ովքեր հեռու են մնացել:

Հիշելով մտերիմ ընկերներին և նրանց հետ զրույցները:

Իմանալով, որ մենք իսկապես ընկերներ ունենք:

Վերցրե՛ք ծառից մի տերև , ծամիր այն, զգացիր քամին քո դեմքին…

Զգա արևը: Հաճույք՝ տեսնելով բոլոր բաները:

Վայելում եմ այնտեղ քայլելը: Վայելում եմ այսպես մոռացված լինելը:

Վայելում այս պահը:bestegos

Բանաստեղծությունը, որի գլխավոր հերոսները խխունջներն են ծաղիկը, խոսում է բնության մասին և խաղում է լեզվի բաղադրության հետ` Մանոել դե Բարոսի քնարերգության երկու հատկանշական կողմերը:

հեղինակը խաղում է տեսակետի հարցի հետ (խխունջները պատի վրա են արածում, թե՞ պատն է, որ խխունջներն են արածում):

Այս երկու տարրերի հանդիպումը, ի դեպ, կազմում է. բանաստեղծության կենտրոնական միջուկը։ Թվում է, թե պատն ու խխունջը կատարյալ ներդաշնակության տարրեր են, փոխլրացնող և անբաժանելի:

7. Ցողի կենսագրությունը

Մարդու ամենամեծ հարստությունը նրա անավարտությունն է:

Ես հարուստ եմ այս պահին:

Բառեր, որոնք ընդունում են ինձ այնպես, ինչպես ես եմ: am — ինձ ես չեմ

ընդունում:

Ես չեմ կարող տանել լինել միայն դռներ բացող

դռներ, փականներ քաշող, ժամացույցին նայող տղա, ով

ցերեկը ժամը 6-ին հաց է առնում, ով դուրս է գալիս դրսում,

մատիտներ սրել, խաղող նայել եւ այլն։ և այլն:

Ներիր ինձ:

Բայց ես պետք է լինեմ ուրիշները:

Կարծում եմ թարմացնել մարդուն` օգտագործելով թիթեռները:

Բանաստեղծության հենց վերնագիրը արդեն ինտրիգային հայացք է հրավիրում. ինչպե՞ս հնարավոր կլինի հետևել ցողի կենսագրությանը: Արդյո՞ք ցողը կենսագրություն ունի:

Կենսագրություն տերմինը վերաբերում է մարդու կյանքի պատմությանը, սահմանում, որը կարծես թե չի համապատասխանում ցողի հետ, որը բնական ֆիզիկական երևույթ է:

Ոչ: Քանի որ բանաստեղծությունը առաջ է գնում, մենք ավելի լավ ենք ճանաչում բանաստեղծական այս թեմային, քան տեղըսովորական, ով չի համապատասխանում սովորական գործիչ լինելուն, հաց է գնում, դռներ է բացում և ժամացույց է դիտում։ Նրան ավելին է պետք, նա պետք է անձամբ զգա, թե ինչ է նշանակում լինել ուրիշը, նա պետք է բազմապատիկ լինի և առօրյա կյանքում նոր հայացքներ զգալ:

Այս անհանգիստ հայացքը կարող է ստուգվել նույնիսկ շատ անհրաժեշտ է նոր լեզու հորինել : Սա վերջին «Կարծում եմ նորոգել մարդուն՝ օգտագործելով թիթեռները» համարը, մի բացահայտում, որը հնարավոր չէ ռացիոնալ ընկալել՝ հնարավոր լինելով միայն սիրո տեսակետից:

8. Գյուտի դիդակտիկա

Մեր տան ետևում օղակ կազմող գետը

փափուկ ապակու պատկեր էր...

Մի մարդ անցավ և ասաց.

Այս օղակը, որ անում է գետը...

կոչվում է ծովախորշ...

Այլևս պատկերը չէր. ապակե օձի

որը օղակ էր բացում տան հետևում:

Դա ծովախորշ էր:

Կարծում եմ, որ անունը խեղճացրեց պատկերը:

Գեղեցիկ Գյուտի դիդակտիկա մենք տեսնում ենք, թե ինչպես բանաստեղծական բառը կարող է փոխել լանդշաֆտի մեր կառուցած մեկնաբանությունը:

Մեզնից շատերը հավանաբար կնայեն գետի եզրագծին և տարածությունը կանվանեն ծովախորշ: , տերմին, որը կարող է խտացնել լանդշաֆտի կոնֆիգուրացիան մի քանի տառերի մեջ։ Բանաստեղծին, սակայն, չի բավարարում այս ընդհանուր անվան ընտրությունը, քանի որ ենթադրում է, որ նա ի վիճակի չէ ֆիքսել այդ համայնապատկերի գեղեցկությունը:

Մարդը`Բանաստեղծությունն իրեն հակադրում է բանաստեղծական սուբյեկտին, ով հրաժարվում է գետի նախագիծն անվանել որպես մուտք։ Այսպիսով, պոեզիայի հայացքով նա որոշում է այս բնական լանդշաֆտը անվանել «ապակյա օձ», արտահայտություն, որը շատ ավելի գեղեցկություն է կրում, քան տեխնիկական տերմինը:

Դիտեք տեսանյութը բանաստեղծ Մանոել դե Բարրոսը վերևում կարդում է բանաստեղծությունը.

9. Բանաստեղծություն

Պոեզիան պահվում է բառերի մեջ — սա այն ամենն է, ինչ ես գիտեմ:

Իմ ֆադոն գրեթե ամեն ինչ չգիտենալն է:

Իմ մոտ ոչնչի մասին խորություններ .

Ես իրականության հետ կապ չունեմ:

Ինձ համար հզոր նա չէ, ով ոսկի է հայտնաբերում:

Ինձ համար հզոր է նա, ով հայտնաբերում է<1

աննշանությունները (աշխարհի և մերի):

Այդ փոքրիկ նախադասության համար նրանք ինձ գովեցին որպես անմիտ մարդու:

Ես հուզվեցի և լաց եղա:

Ես թույլ եմ գովաբանել:

Պոեզիայի մասին խոսելու պատրվակն ավարտվում է սեփական անձի մասին մտորումներով: Պոեմայում ընդամենը տասը ոտանավորների հետ միասին մենք ստանում ենք Մանուել դե Բարոսի քնարերգությունը հասկանալու հիմնական հատվածները:

Առաջին հատվածը` պոեզիայի ծագման մասին, շուտով հանգեցնում է հարցական տեսակետի. թեմայի սահմանափակումները:

Մենք պարզեցինք,