マノエル・デ・バロスの詩のベスト17を分析・解説

マノエル・デ・バロスの詩のベスト17を分析・解説
Patrick Gray

マノエル・デ・バロス(1916-2014)は、ブラジルの偉大な詩人の一人です。

繊細でシンプルな詩学で、内宇宙から語りかけるように、マトグロッソのクリエイターのリリックはこうして構築されたのです。

今、彼の壮大な作品の数々をご覧ください。

1. ボコー

少年がカタツムリと小石を集めていたとき

午後2時まで河原にいたのですが、そこで

Nhá Velina Cuêもそうだった。 昔のパラグアイの

あの子がカタツムリを集めているのを見ると、「ああ、そうなんだ。

川は午後2時まで、頭を振っていました。

という人のジェスチャーに左右される。

と言って、「ボコォ」と言った。

"bocóó "という単語を聞いて、家に逃げ帰った。

を、彼の32冊の辞書で確認する。

という表現を9つほど見つけたそうです。

そして、彼はそれを気に入って笑った。

を9つの譬えに分けて説明しました。 たとえば、ボコは

は、常に子供として追加された誰かです。

木は例外です。 ボコは好きな方です。

水と深く戯れる。 ボコー

は、いつも自分の訛りで話している人です。

いつもフライから無名の人が出てくるんです。

小さな斑点で家を建てる人。

彼は、午後が一部であることを発見した人である。

鳥には美しさがある。

地面を見ると、ミミズが自分になっているのが見える。

ボコは夜明けのあるサニーのようなものである。 でした。

三十二歳の若さで収穫したもの

そして、彼は自分を尊敬していた。

上記の詩は、マノエル・デ・バロスの歌詞の中でもかなり特徴的なものです。 ここでは、以下のようなことが書かれています。 こどもごころ モソという言葉の使い方に見られるように、世界についての 素朴な音色

また、文章の中で自然の要素(小石、カタツムリ、木、川、鳥)が重要視されていることもよくあることです。

にて ボコです、 ということをシンプルに示しています。 じゅくじくん と言語化する。

作者は、この詩に登場する男や老婆が誰なのか、それ以上の手がかりを与えず、ただ「bocó」という言葉を発見した出来事を、ある種の冷静さをもって語りかける。

また、この事件がユーモアを交えて解決される様子も紹介します(なにしろ、この被験者は32冊の辞書でBocóの定義を調べてから驚嘆していたのですから)。

2. 詩歌

価値があるものはすべて

遠くの串で争われる

は、詩のためのものです。

櫛を所有する男

一樹は詠うに如かず

雑草で汚れた10×20の土地のプロット - Those those who

その中で、半可通の瓦礫、缶が鳴いている。

は、詩のためのものです。

グッとくるシボレー

禁断のカブトムシのコレクション

ブラークの「口のないティーポット

は、詩を書くのに適している。

どこにもつながらないもの

もってのほか

どんな些細なことでも、尊敬の念を抱く要素になる

われなべにとじぶた

しろん

上記の詩は、詩のほんの一部を抜粋したものです 詩の問題。 この メタフォイユ は、詩の構成そのものについて語り、言葉の選び方や文学の創作過程について考察しています。

ここで主題は、詩を書くのにふさわしい素材は何であるかを列挙しようとする。 彼は読者に何を書くべきかを説明するうちに、次のことを発見するのである。 詩歌は無価値の芸術である (要するに、詩そのものによれば、遠くの串で論争できるものなのである)。

詩を作るために残されたもの、現代社会が価値を認めないものが、結局は詩を作るための最良の素材であることを強調している。 詩のための最も多様な要素(車、ティーポット、カブトムシ)が強調されています。

3. 何もしない本

知恵よりも愚かさをご馳走にする方が簡単なのです。

-

私が発明しないものは、すべて偽物です。

-

何もしないのに、詩だけは真面目に言うというのはたくさんあります。

-

私に欠けているものが、私の中でより存在感を発揮する。

-

自分を知るために見つけた最良の方法は、その逆をすることでした。

上の5つの節は、抜粋したものです。 何もない本。 です。 知恵袋 集中的で断片的な知を提案する田園詩人の

短い文章は、簡潔で断絶していても、不安を煽り、思考を誘う。

哲学的な深遠な考察(時には軽妙な考察も)が、一見シンプルなヴェールをかぶって表現されている。 読み終わった後、文章は反響し、共鳴するように残る。

4. スラッジの

に住む曖昧な言葉の方が好きです。

厨房の奥の方で、食べかすや缶詰、パンくずのように

ソダリツに宿る言葉より-。

のように、卓越、目立ち、威厳を感じさせる。

また、私の分身はすべて田舎者です、

シザーズ、プアーデビルズ

キッチンの裏側で暮らせる人

- type Bola Sete、Mário Pega Sapo、Maria Pelego

ブラックなど。

全員酔っ払いか口だけ。

そして、すべてお揃いのアンドラジョス。

ある日、ある人に勧められて採用したのが

ぶんしんのように

提督、上院議員。

と聞いてみた:

が、もし、私の深淵を誰が受け止めてくれるのだろうか。

貧乏人は残るなよ?

この詩のタイトルがすでに、次に読む内容を示唆している。「かす」とは、目的の液体(コーヒーやワインなど)を用意した後に、容器の底に残る堆積物のことである。

詩人は、このような素材から詩を創り出すのです。

関連項目: 我思う故に我あり的フレーズ(意味・分析)

スラッジの 自己中心的な詩 日常的で親しみやすい語彙は、本文中に記載された例文と同様に、読者による即時の識別関係を可能にします。

5. 静止画の目

詩を書くつもりなど微塵もなく、周囲のあらゆるものに目を向け、気づく。

腕を回し、新鮮な空気を吸い、親族を思い出す。

自分の家、姉妹、兄弟、両親を思い出すこと。

遠く離れていることを思い出し、寂しくなる...。

無邪気に生まれた街を思い出し、一人で笑う。

過去を笑うこと 純粋に憧れること

歌やダンス、すでにできたガールフレンドを思い出す。

すでに行ったことのある場所や見たことのあるものを思い出すこと。

すでに行った旅や、離れてしまった友人を思い出すこと。

仲の良い友人を思い出し、会話する。

本当の仲間がいることを知ること!

木の葉を取り、噛み、風を感じながら...。

太陽を感じること。 あらゆるものを見るのが好きなこと。

歩いていることを楽しむこと。 そんな風に忘れられることを楽しむこと。

この瞬間を楽しむために。 この親密な豊かさに満ちた感情を楽しむために。

上記の詩は、長詩の最初の一節の後に採られたものである。 まだ目。

私たちはここで、ある瞬間を観察します。 いっしょくそくはつ 被写体は、自分が生きてきた経験を振り返り、反省することを提案する。

と感じていることを著者は示しています。 こうしゃ 彼は、生きていることの美しさ、充実感を認識し、この完全性を大切にしています。

にて アイズ なら定常 の親密な瞬間に立ち会わせることで、読者との共犯関係を確立している。 生い立ちの把握 スタッフ .

この貴重な詩の朗読は以下よりご覧ください:

Luíza Barreto Boechat(ルイザ・バレト・ボエチャ)氏

6. 花のカタツムリ

フラワーカタツムリは、カタツムリの一派で

夜しか散歩に行かない

特に、壁が汚れているところを探すとよいでしょう。

説き伏せる

さらに、彼らが草を食んでいるのかどうか、確かなことはわからない。

この壁や、壁にかすった場合は

お互いに補い合うのでしょう。

壁とカタツムリは白昼夢で理解する

相互貪食の想像が難しい

むしろ、トランスサブスタンティフィケーションを使用していると言えるでしょう:

塀の中の苔は花のカタツムリに捧ぐ

壁には花のカタツムリが......そのグーは

こうして彼らは、獣のように花開く

花カタバミを主人公にした詩が語るのは 天性 という、マノエル・デ・バロスの詩の特徴的な2つの流れがあり、言語の構成で遊んでいます。

著者は視点の問題(壁をかすめるのはカタツムリなのか、カタツムリにかすめられるのは壁なのか)で遊んでいる。

この二つの要素の出会いが、実はこの詩の中心核をなしている。 壁とカタツムリは、この詩の要素であると思われる。 完全調和 両者は補完的であり、切っても切れない関係です。

7. デューのバイオグラフィー

人間の最大の財産は、その不完全性である。

その点、私は裕福です。

ありのままの私を受け入れてくれる言葉-私ではない

私は受け入れます。

を開くだけの男では耐えられない。

ドアを開けるのも、バルブを引くのも、時計を見るのも。

彼は午後6時にパンを買って外に出る、

鉛筆を指す人、ぶどうを見る人、などなど。

許してください。

しかし、私はアナザーでなければならない。

蝶を使った男のリニューアルを考えています。

詩のタイトルからして、「露の伝記を辿ることができるのだろうか? 露に伝記があるのだろうか?

バイオグラフィーとは、その人の人生の物語を指す言葉であり、自然の物理現象である露とは相容れない定義であるように思います。

パンを買い、ドアを開け、時計を見るというありきたりな存在では満足できない。 彼はもっと多くのことを必要とし、他の存在であることがどんなものかを感じる必要があるのだ、 複数である必要がある と、日常生活の新しい見方を試してみる。

この落ち着きのない表情は、まさに必要なものであっても確認することができます。 しんごせいさく これは、「蝶々を使って人間を新しくしようと思う」という最後の一節のように、理性的に理解することができない、情念の観点からしかありえない言葉である。

8. 発明の教典

ループを作る川

我が家の裏

は、柔らかいガラスのイメージだったのですが...。

通りかかった男が言った:

そのターン・ザ・リバーで...

は、入り江と呼ばれる...

それは、もはやガラスの蛇のイメージではありませんでした

が、裏を1周していた。

入り江だった。

名前がイメージを貧弱にしたのだと思います。

美しい姿に 発明の教典 詩的な言葉によって、私たちが構築する風景の解釈がどのように変化するかがわかります。

しかし、詩人は、そのようなありふれた名前では、このパノラマの美しさを表現しきれないと考え、その名前に満足していないのである。

詩の中の男は、詩の主題と対立し、流入河川の設計に名前をつけることを拒否する.そして、その詩の中で しもん この自然の風景を「グラススネーク」と呼ぶことにしたのです。

詩人マノエル・デ・バロスが詩を朗読する動画は上記からご確認ください:

マノエル・デ・バロス - 無知の書、小さな世界、自画像

9. ポエム

詩は言葉に蓄えられる--それだけでいい。

私の欠点は、ほとんどすべてのことを知らないことです。

無について、私は深みがある。

現実との接点がない。

関連項目: アール・ヌーヴォーとは何か、その特徴、そしてブラジルでの出来事について

私にとってのパワフルとは、金を発見する人ではない。

私にとっては、パワフルなのは、それを発見する人です。

無価値(世界と自分自身の)。

そのちょっとした一文で、私はイマドキの人だと褒められました。

感動して涙が出ました。

褒め言葉に弱いです。

詩を語るという口実が、結局は自分自身を振り返るきっかけになるのです。 ポエムです、 マノエル・デ・バロスの歌詞を理解するための重要なピースが、わずか10節の中に含まれています。

詩の起源についての最初の一節は、やがて主題の限界についてのより広い問いかけへとつながっていく...一見つながりのない観察が織り込まれているが、実はそれらは複雑な構成に役立っている。 パズル からして 詩人観 .

例えば、詩人は普通の人とは違って、小さいもの、取るに足らないものに価値を見出す。 その特異な性質から、彼は自分を理解しない人にイマカイルと呼ばれてしまう。 予想に反して、この攻撃は別の意味を持ち、彼はこの形容詞に感動する。

カロリーナ・ムエイト

10. ボタフォゴの入り江で

一人なので:曲がった家を撫でたりします、

汚れた街で海に語りかける

裸で解放された私は、風を受ける

イエローロゼンジの肩に。

三十路で少年とは、何たる恥辱

このボタフォゴのウォーターフロントに

乞食のために、どんなに泣きたいことか!

なんというか、農場に戻りたいんですよね!

なぜ、藪から棒になった少年を放置しているのか?

そんな暴力で海を愛する?

を付けています。 自伝的文章 マノエル・デ・バロスは、個人的な経験の多くを詩の中に結晶化させている。 ボタフォゴの入り江で 内地から来た男が、リオデジャネイロの海岸の風景に魅了されているように見えるところ。

クイアバ(マトグロッソ州)に生まれた詩人は、法律を学ぶためにリオデジャネイロに移り住んだ。 マノエル・デ・バロスは法律を卒業し、その後内陸部に戻ってきた。

しかし、上記の詩では、その苦悩が描かれている。 分人 農場の豊かさと、迷子になった乞食のために泣きたい気持ちの狭間で、どうして自分はこんなに強く海を愛せるのだろうかと思うのだ。

11. 天の声

神様はこうおっしゃいました:

あなたを木に帰属させます。

そして、それは私のものだった。

川の香りに耳を傾ける。

水辺の声が青く訛っているのは知っています。

沈黙に睫毛を入れる方法を知っている。

青を見つけるために、私は鳥を使う。

ただ、感性に堕ちないようにしたい。

物事のいいわけはいらない。

言葉の呪縛が欲しい。

ここでは、マノエル・デ・バロスが、その精神性を発揮しています。 自然観 .

詩人は、有機的な生命の一部として、木々や川や鳥を驚きとともに観察するという「贈り物」を、神から与えられたと示唆しています。 所有地 .

また、言葉や沈黙などの曖昧な概念を物質化し、心象風景を作り出し、それにつながるような遊びをする。 腑に落ちる .

12. ラーニング

哲学者キルケゴールが教えてくれたのは、文化

は、人間が自分を知るために歩む道である。

ソクラテスは、文化の中で道を切り開き、最後には

何も知らないということだけはわかったという。

科学的な確信があったわけではなく、いろいろなことを学んだこと

ということを学びました。

木枯らしに吹かれながら

植物化したカタツムリだそうです

石の上では、彼はそれを楽しむことができます。

蛙が水と話す言葉を知る

とカエルに話しかけようとしていた。

そして、最大の高揚感は昆虫にあることを教えたい

その顔は、風景画のような一面を持っていた。

鳥を知ることができる

その角の心を通して世界のことを知ることができる。

でも、見たほうが勉強になるんです、

聴覚、触覚、味覚、嗅覚で

それは時に、原点回帰の訛りにさえなっている。

彼は、1匹のコオロギが1人で、1つの小さな

クリケットは、夜の静寂を解きほぐすことができる!

私は昔、ソクラテス、プラトン、アリストテレスと一緒に暮らしていた-。

このスタッフです。

授業でよく言われたのは、「原点に近づく者は、更新される」ということです。

ピンダルはよく、「自分は言語学的な化石をすべて使っている」と話していた。

を、詩の更新のために行った。 巨匠たちは、次のように説いた。

詩的な魅力は、言葉の根源から生まれるということです。

ソクラテスは、最もエロティックな表現は

そして、その美しさは、最もよく説明される。

理由がないからだ。 他に何を知っているのか

ソクラテスについて、彼は蝿の禁欲主義を生きたということです。

にて ラーニング というのは、作品に含まれる インヴェンティッド・メモリーズ マノエルは、詩的な文章で、彼のことを暴露しています。 感謝 を通して得た知識によって 反省文 ソクラテス、キルケゴール、アリストテレスなどの思想家の

詩人は、これらの哲学者の考えを自分の言葉で再解釈し、そのような概念を、彼の詩に存在する言語のタイプに、困難または抽象的な出発に近づけるために、持っています。

この詩には、マノエルの他の詩と同様に、動物、虚無、沈黙に語りかける言葉を見出すことができます。

13. 撮影者

静寂を撮るのは難しいです。

努力はしたんだけどね。 教えてあげるよ:

夜明けには、私の村は死んでいた。

物音も聞こえず、誰も家の間を通らない。

パーティーの帰りだったんです。

朝の4時近くになっていた。

サイレンスは、酔っ払いを抱えて道を歩いていた。

マシンをセットアップしました。

沈黙は充電器だったのか?

酔っぱらいを運んでいた。

その充電器を撮影してみました。

その早朝、私は別のビジョンを見ていました。

再びマシンをセットアップした。

家の軒先にはジャスミンの香りが漂っていた。

香水を撮影してみました。

の方が存在に釘付けになるナメクジを見た。

石を使用します。

彼女の存在を写真に収めました。

青い目の乞食も見た。

許しを撮影しました。

家の上に崩れ落ちる古い風景を眺めた。

アバウトに撮影してみました。

オーバーの撮影は難しかったです。

ついに「パンツクラウド」を見た。

の村を歩いていたことを表現しています。

その生みの親であるマイアコウスキーと腕を組む。

パンツ雲」と「詩人」を撮影しました。

世界中のどんな詩人も、服を作ることはないだろう

花嫁を覆うために最も美しい

写真はいい感じに撮れました。

この詩は、この本の中で フォトエッセイ 簡潔なタイトルで、I-lyricの活動を集約しています: カメラマンの方です。 しかし、驚いたことに、最初の詩で、私たちが持っている写真家という概念が、詩の主体が記録しようとするものに正確に当てはまらないことがわかります。

マノエル・デ・バロス 辞職 イメージを永続させたいと思いながらも、その状況の体験はどんな記録も超越し、白昼夢を見るのです。

詩の終わりは、予想外のもので、前の詩で起こった想像と概念の旅全体を自然なものにするようです。

14. A songo

その人は、木と水に話しかけた

というような付き合い方をしていました。

毎日

百合の花が眠れるように、午後の時間を調整したのです。

彼は古いじょうろを使って、すべての人に水をやりました。

朝は、川と縁側の木々を眺める。

カエルに祝福され、とのこと。

の鳥がいます。

人々は一目でそれを信じた。

彼はかつて、カタツムリが植物化するのを見たことがある

を石の中に入れています。

が、怖くはなかった。

以前、言語化石について研究していたため

このような研究の中で、彼はしばしばカタツムリを発見しました。

石に植生している。

当時はそれがとても多かったですね。

石でもテールを作った!

自然は無垢だった。

A songo は作品に含まれる マノエル・デ・バロスの図書館 という方法を持っていた、特定の無名な対象について話しています。 見違えるように世界が広がる .

自然との関係や言葉の再発明は、マノエル・デ・バロスの抒情詩の典型的な特徴であり、上記の詩の中に非常によく現れている。

15. 夜明けのメーカー

機械治療で怪我をした。

便利なものを発明することに貪欲なんです。

今までの人生で、エンジニアとして活躍したのは

3機

などなど:

睡眠時間を確保するための小さなクランク。

夜明けのメーカー

しじょう

にはユッカプラチナも。

弟のfordeco。

業界からの表彰も受けました

キャッサバのプラチナムによる車。

私は、ほとんどの人からバカにされました。

授賞式で当局の

それに対して、私はやや秀逸だった。

そして、栄光は永遠に鎮座している

を私の存在意義としています。

にて 夜明けのメーカー 論理世界を無視した非目的のために、存在しない機械を発明する芸術と読みます。

上記の詩において、そして一般的に、マノエル・デ・バロスの完全な歌詞において、私たちは、意味の秩序から、別の方法で世界を経験するよう挑まれています。

体験型発明家である対象者は、以下のようなマシンを作ります。 は功利主義的な観点から理解できない 彼らの発明した機械は、抽象的なニーズに応えようとするもので、別の方向に進んでいます。

16. 鳥類の

鳥獣戯画を構成するために

なにはなくとも、まず木がある川があること

と椰子の木が生い茂る土手。

そして、その家の裏庭には、少なくとも

グアバの木

そして、近くに湿地と湿地の美味があるように。

鳥のために昆虫がいるはずだ。

特にスティック状の昆虫は、最も口に合うものです。

トンボの存在は、良いことだと思います。

小鳥たちの暮らしの中で、青はとても大切な存在です

鳥はまず美しくなければならないから

エターナル

バッハのフーガのように永遠に。

マノエル・デ・バロスの詩の中心は、ほとんど常に自然である。 小鳥たちの 詩人は、川、木、果物、湿地、昆虫など、鳥が存在するための条件をいくつか挙げている。

マノエルは、叙情的な方法で、その魅力を際立たせています。 よってたかって 自然の連続性を確保するためには、すべてのものが関連しているため、動植物の複雑な連鎖を保全することが不可欠であることを教えてくれます。

17. インポータンスについて

ある写真家・画家が私に言った。「ほら、トカゲの皮膚に当たった一滴の日光は、海の体に当たった太陽よりも、私たちにとって大切なものなんだ。 何かの大切さは、巻き尺や秤、気圧計などでは測れない。何かの大切さは、それが私たちにもたらす魅惑によって測らなければならない。 だから、ある写真家の手に渡った小鳥が犬にとってはダイヤモンドの石よりも骨の方が大切で、考古学者にとってはエッフェル塔よりも第三世代の猿の歯の方が大切だということ。 (ただの猿の歯!) 子供の手の中で小さな青い目を開けたり閉じたりするボロ人形は、子供にとってはエンパイア・ステート・ビルディング

ここで、マノエル・デ・バロスは、私たちを次のように呼びかけています。 多角的捉え方 数え切れないほどの視点や経験をもたらしてくれます。

このように、あるものを「より良いもの」「より重要なもの」とするのではなく、すべてのものは相対的であり、それぞれの存在の背景を考慮すべきであるという考えをもたらしています。

詩人の包容力は興味深いもので、子供、芸術家、犬のように、自分にとってより重要なもの、より重要でないものを分類する価値があるものとして、すべての人々を考えています。

フィルム 10%しかないのは嘘

マノエル・デ・バロスの文学作品がオーディオビジュアル化されました。 2010年に発表されたこのドキュメンタリーは、ペドロ・セザールが監督し、マトグロッソの作家の詩を全面的に紹介しています。

長編映画の全貌をご覧ください:

マノエル・デ・バロス - 10%だけが嘘だ

マノエル・デ・バロスとは

1916年12月19日、マトグロッソ州クイアバに生まれたマノエル・ウェンセスラウ・レイテ・デ・バロスは、一般の人々には姓と名だけで知られていた。

に属する作品とされている。 第三世代モダニズム (いわゆる45歳世代)。

幼少期は父ジョアン・ヴェンセスラウ・バロスの所有するパンタナールの農場で過ごし、青年期にはカンポ・グランデに移り、全寮制の学校で学んだ。

1937年に最初の著書が出版された( 罪なくして孕む詩 ).

マノエル・デ・バロスの肖像画。

1941年、リオデジャネイロで法学を学び、卒業と同時に共産党に入党。

新しい体験に飢えていたマノエルは、アメリカ、ボリビア、ペルーで生活した。

1960年代初め、彼はパンタナールにあった農場に戻り、牛を飼うことを決意した。

農村での活動と並行して、1980年代には批評家たちから絶賛されるようになった。 1989年には、『Mr.Children』でジャブティ賞を2度受賞している。 ウォーターキーパー で、2002年に 夜明けのメーカー .

2014年11月13日、マトグロッソ・ド・スル州カンポグランデで死去。




Patrick Gray
Patrick Gray
パトリック・グレイは作家、研究者、起業家であり、創造性、革新性、人間の可能性の交差点を探求することに情熱を持っています。ブログ「Culture of Geniuses」の著者として、さまざまな分野で目覚ましい成功を収めた高いパフォーマンスを発揮するチームや個人の秘密を解明することに取り組んでいます。パトリックはまた、組織が革新的な戦略を開発し、創造的な文化を育むことを支援するコンサルティング会社を共同設立しました。彼の作品は、Forbes、Fast Company、Entrepreneur などの多数の出版物で取り上げられています。心理学とビジネスの背景を持つパトリックは、自分の可能性を解き放ち、より革新的な世界を創造したい読者に向けて、科学に基づいた洞察と実践的なアドバイスを融合させ、独自の視点を執筆にもたらしています。