Sommario
Manoel de Barros (1916-2014) è uno dei grandi poeti brasiliani.
Con una poetica di sottigliezza e semplicità, narrata dall'universo interiore, è stata costruita la lirica del creatore del Mato Grosso.
Scoprite ora quindici delle sue spettacolari creazioni.
1. Bocó
Quando il ragazzo stava raccogliendo lumache e sassolini
sulla riva del fiume fino alle due del pomeriggio, lì
Lo era anche Nhá Velina Cuê, l'antica paraguaiana.
di aver visto quel ragazzo che raccoglieva lumache ai margini della
fiume fino alle due del pomeriggio, scuotendo la testa
da una parte all'altra al gesto di qualcuno che era
dispiaciuto per il ragazzo, disse la parola "bocóó".
sentì la parola "bocóó" e corse a casa
per vedere nei suoi trentadue dizionari che cosa
Ha trovato circa nove espressioni che
suggerì la similitudine con la stoltezza, e lui rise per il suo gradimento.
separato per lui le nove similitudini. Tale: Bocó è
sempre qualcuno aggiunto da bambino.
un'eccezione per l'albero. Bocó è uno a cui piace
parlare di sciocchezze profonde con le acque. Bocó
è quello che parla sempre con l'accento del suo
origini. È sempre qualcuno di oscuro dalla mosca. È
qualcuno che costruisce la sua casa con un piccolo granello.
È uno che ha scoperto che i pomeriggi fanno parte di
Gli uccelli sono belli.
Guardando il terreno, vede un verme che gli sta addosso.
Il Bocó è una sorta di sânie con albe. Era
quello che il giovane ha raccolto nei suoi trentadue
dizionari. E si stimava
I versi sopra riportati sono abbastanza caratteristici della lirica di Manoel de Barros. Qui troviamo una occhio di bambino sul mondo, come vediamo nell'uso del termine moço, ad esempio, e nell'uso della parola "moço". tono di ingenuità.
È frequente anche l'importanza data agli elementi naturali nella scrittura (il sasso, la lumaca, l'albero, il fiume, gli uccelli).
A Bocó, l'argomento dimostra, con semplicità, di andare scoprendo le parole a poco a poco e il linguaggio.
L'autore non fornisce ulteriori indizi su chi sia l'uomo o chi sia la vecchia protagonista della poesia, ma si limita a raccontare con un certo distacco l'evento della scoperta della parola "bocó".
Concludiamo anche come il caso si risolva con un tocco di umorismo (dopo tutto, il soggetto in questione ha fatto scorrere le definizioni di Bocó nei suoi trentadue dizionari prima di meravigliarsi).
2. Poesia
Tutte le cose il cui valore può essere
disputato nello spiedo a distanza
sono per la poesia
L'uomo che possiede un pettine
e un albero fa bene alla poesia
Appezzamento di terreno 10 x 20, sporco di erbacce - quelli che
in esso cinguettano: detriti semoventi, lattine
sono per la poesia
Una Chevrolet appiccicosa
Raccolta di coleotteri astinenti
La teiera senza bocca di Braque
sono buoni per la poesia
Cose che non portano da nessuna parte
sono di grande importanza
Ogni cosa ordinaria è un elemento di stima
Ogni cosa inutile ha il suo posto
in poesia o in generale
I versi sopra riportati sono solo un breve estratto del poema Questione di poesia. Questo metapoema di Manoel de Barros parla della composizione della poesia stessa, esamina la scelta delle parole e il processo di creazione letteraria.
Qui il soggetto cerca di elencare quale sarebbe il materiale degno della poesia e, mentre spiega al lettore quale dovrebbe essere il materiale di scrittura, scopre che la poesia è l'arte di ciò che non ha valore reale (In breve, secondo la poesia stessa, è ciò che si può disputare nello sputo a distanza).
In questo modo, si sottolinea che ciò che resta serve a creare poesia, e che il mondo contemporaneo non valorizza, si rivela, in fondo, materia prima della migliore qualità per la composizione poetica. Vengono evidenziati gli elementi più diversi per la poesia (un'automobile, una teiera, uno scarabeo).
3. Libro sul nulla
È più facile fare della stoltezza un piacere che della saggezza.
-
Tutto ciò che non invento è falso.
-
Ci sono molti modi seri per dire niente, ma solo la poesia è vera.
-
Ciò che mi manca è più presente in me.
-
Il modo migliore che ho trovato per conoscere me stesso è stato quello di fare il contrario.
I cinque versetti sopra riportati sono un estratto da Libro sul nulla. Sono pillole della saggezza del poeta di campagna, che propone una conoscenza concentrata e frammentata.
Le frasi brevi, anche se succinte e sconnesse, inquietano e invitano a riflettere.
Le profonde riflessioni filosofiche (a volte alternate a leggere osservazioni) sono presentate attraverso un velo di apparente semplicità. Al termine della lettura, le frasi rimangono in eco e risuonano.
4. Il fango
Preferisco le parole oscure che vivono nel
di una cucina - come scarti, lattine, pezzi di
delle parole che dimorano nei sodali -.
come l'eccellenza, la vistosità, la maestosità.
Inoltre i miei alter ego sono tutti bifolchi,
forbici, poveri diavoli
Chi potrebbe vivere nel retro di una cucina
- tipo Bola Sete, Mário Pega Sapo, Maria Pelego
Nero, ecc.
Tutti ubriachi o sboccati.
E tutti gli andrajos abbinati.
Un giorno qualcuno mi ha suggerito di adottare un
un alter ego rispettabile, come un principe, un
ammiraglio, un senatore.
Ho chiesto:
Ma chi prenderà i miei abissi se il
poveri bastardi non rimangono?
Il titolo della poesia allude già a ciò che leggeremo in seguito: la feccia è ciò che resta, il deposito che rimane sul fondo di un contenitore dopo che il liquido desiderato è stato preparato (caffè o vino, per esempio).
È da questo tipo di materiale grezzo che il poeta crea i suoi versi - con ciò che passa inosservato, ciò che sembra superfluo, materiale di cui nessuno si interessa.
Il fango è un poesia egocentrica Il vocabolario quotidiano e accessibile - così come gli esempi che sono elencati in tutto il testo - permettono un'immediata relazione di identificazione da parte del lettore.
5. Occhi fermi
Guardare, notare tutto quello che c'è intorno, senza la minima intenzione di fare poesia.
Ruotare le braccia, respirare l'aria fresca, ricordare i parenti.
Ricordare la propria casa, le sorelle, i fratelli e i genitori.
Ricordare che sono lontani e sentire la loro mancanza...
Ricordare la città in cui si è nati, con innocenza, e ridere da soli.
Ridere delle cose passate, desiderare la purezza.
Ricordare canzoni, balli, fidanzate che abbiamo già avuto.
Ricordare i luoghi in cui siamo già stati e le cose che abbiamo già visto.
Ricordando i viaggi che abbiamo già fatto e gli amici che sono rimasti lontani.
Ricordare gli amici più cari e conversare con loro.
Sapere che abbiamo dei veri amici!
Prendere una foglia da un albero, masticarla, sentire il vento sul viso...
Sentire il sole, vedere tutte le cose.
Godere di essere lì a camminare. Godere di essere dimenticati così.
Godere di questo momento, godere di questa emozione così piena di intime ricchezze.
I versi sopra riportati sono ripresi dopo il primo brano del lungo poema Ancora occhi.
Osserviamo qui un momento di pausa e riflessione sulla vita Il soggetto si propone di guardare indietro e riflettere sulle esperienze vissute.
L'autore dimostra di sentirsi profonda gratitudine Riconosce la bellezza di essere vivi, pieni, e apprezza questa completezza.
A Occhi stazionario se instaura un rapporto di complicità con i lettori, lasciandoli assistere a quell'istante intimo di fare un bilancio della propria vita personale .
Guardate la lettura di questa preziosa poesia qui sotto:
Luíza Barreto Boechat6. Le lumache dei fiori
Le lumache da fiore sono un ramo delle lumache che
escono solo di notte per una passeggiata
Cercano preferibilmente pareti sporche dove
predicare e pascolare
Non sappiamo con certezza, inoltre, se pascolano
queste pareti o se vengono sfiorate da esse
Probabilmente si compensano a vicenda
Muri e lumache sono compresi dai sogni ad occhi aperti
Difficile immaginare un divoramento reciproco
Direi piuttosto che utilizzano una transustanziazione:
i muri prestano il loro muschio alle lumache dei fiori
e le chiocciole dei fiori alle pareti il loro goo
Così fioriscono come le bestiole
La poesia che ha come protagoniste le lumache da fiore parla di natura e gioca con la composizione del linguaggio, due filoni caratteristici della poesia di Manoel de Barros.
L'autore gioca con la questione del punto di vista (sono le lumache a sfiorare il muro o è il muro a essere sfiorato dalla lumaca?).
L'incontro tra questi due elementi, infatti, costituisce il nucleo centrale della poesia. Sembra che il muro e la lumaca siano elementi in perfetta armonia Sono complementari e inseparabili.
7. Biografia di Dew
La più grande ricchezza dell'uomo è la sua incompletezza.
Su questo punto sono ricco.
Parole che mi accettano così come sono - non io
Accetto.
Non riesco a sopportare di essere solo un ragazzo che apre
porte, che tira le valvole, che guarda l'orologio, che
Alle 6 del pomeriggio compra il pane ed esce,
chi punta le matite, chi vede l'uva ecc. ecc.
Guarda anche: Il divisionismo: cos'è, opere e artisti principaliPerdonare.
Ma ho bisogno di essere Altro.
Penso di rinnovare l'uomo usando le farfalle.
Il titolo stesso della poesia richiama già uno sguardo incuriosito: come sarebbe possibile tracciare la biografia di una rugiada? Una rugiada avrebbe una biografia?
Il termine biografia si riferisce alla storia della vita di una persona, una definizione che non sembra adattarsi alla rugiada, che è un fenomeno fisico naturale.
Nel corso della poesia conosciamo meglio questo soggetto poetico diverso dal luogo comune, che non si accontenta di essere solo una figura convenzionale, che compra il pane, apre le porte e guarda l'orologio. Ha bisogno di qualcosa di più, ha bisogno di sentire cosa significa essere un altro, deve essere multiplo e sperimentare nuovi modi di guardare alla vita quotidiana.
Questo sguardo inquieto si può verificare anche nel bisogno di essere inventare una nuova lingua È il caso dell'ultimo verso "Penso di rinnovare l'uomo usando le farfalle", un'affermazione che non può essere compresa attraverso il razionale, essendo possibile solo dal punto di vista degli affetti.
8. Una didattica dell'invenzione
Il fiume compie un'ansa
dietro casa nostra
era l'immagine di un vetro morbido...
Un uomo passò di lì e disse:
Il turn del fiume fa...
si chiama baia...
Non era più l'immagine di un serpente di vetro.
che stava facendo un giro sul retro della casa.
Era una baia.
Credo che il nome impoverisca l'immagine.
Nel bellissimo Una didattica dell'invenzione vediamo come la parola poetica può cambiare l'interpretazione che diamo a un paesaggio.
La maggior parte di noi, probabilmente, guardando il profilo del fiume, chiamerebbe lo spazio una cala, termine capace di condensare in poche lettere la configurazione del paesaggio. Il poeta, però, non è soddisfatto della scelta di questo nome comune, perché suppone che non sia in grado di catturare la bellezza di quel panorama.
L'uomo della poesia si oppone al soggetto poetico, che si rifiuta di dare un nome al disegno del fiume in entrata. sguardo pieno di poesia decide di chiamare questo paesaggio naturale "serpente di vetro", una frase che porta con sé molta più bellezza del termine tecnico di cala.
Guardate il video del poeta Manoel de Barros che legge la poesia qui sopra:
Manoel de Barros - Il libro delle ignoranze, Piccolo mondo e Autoritratto9. Poesia
La poesia è conservata nelle parole - è tutto ciò che so.
Il mio difetto è che non so quasi tutto.
Sul nulla ho profondità.
Non ho legami con la realtà.
Per me potente non è colui che scopre l'oro.
Per me il potente è colui che scopre il
insignificanza (del mondo e nostra).
Per quella piccola frase sono stato lodato come un imbecille.
Mi sono commosso fino alle lacrime.
Sono debole per i complimenti.
Il pretesto di parlare di poesia finisce per innescare una riflessione su se stessi. in Poesia, Nel corso di soli dieci versi riceviamo i pezzi chiave per comprendere la lirica di Manoel de Barros.
Il primo verso - sull'origine della poesia - conduce presto a un interrogativo più ampio sui limiti della materia... Si intrecciano osservazioni apparentemente slegate tra loro, ma che in realtà contribuiscono a comporre il complesso puzzle da lo sguardo del poeta sul mondo .
Scopriamo, ad esempio, che il poeta dà valore a ciò che è piccolo e insignificante, a differenza della maggior parte delle persone. A causa di questa caratteristica peculiare, finì per essere chiamato imbecille da qualcuno che non lo capiva. Contrariamente a quanto ci si aspettava, l'offesa assunse un significato diverso ed egli si commosse per l'aggettivo.
Carolina Muait10. Nella baia di Botafogo
Mentre sono solo: accarezzo le case storte,
Parlo con il mare nella strada sporca
Nudo e liberato prendo il vento
Sulla spalla delle losanghe gialle.
Essere un ragazzo a trent'anni, che disgrazia
Sul lungomare di Botafogo!
Come vorrei piangere per i mendicanti!
Come vorrei tornare alla fattoria!
Perché lasciano che un ragazzo che viene dalla boscaglia
Amare il mare con tanta violenza?
Con un scrittura autobiografica Manoel de Barros ha cristallizzato in versi molte delle sue esperienze personali, come sembra essere nel caso della poesia Nella baia di Botafogo dove un ragazzo dell'interno sembra incantato dal paesaggio della costa di Rio de Janeiro.
Il poeta, nato a Cuiabá (nel Mato Grosso), si è trasferito a Rio de Janeiro per studiare legge. Manoel de Barros si è laureato in legge e in seguito è tornato nell'interno.
I versi sopra citati, tuttavia, ritraggono l'angoscia del qualcuno diviso Tra l'abbondanza della fattoria e il desiderio di piangere per i mendicanti, smarriti, si chiede come faccia ad amare così fortemente l'oceano.
11. Dio ha detto
Dio disse: "Ti farò un regalo":
Ti apparterrò a un albero.
E mi apparteneva.
Ascolto il profumo dei fiumi.
So che la voce delle acque ha un accento blu.
So come mettere una ciglia nei silenzi.
Per trovare il blu uso gli uccelli.
Non voglio cadere nella sensibilità.
Non voglio le buone ragioni delle cose.
Voglio l'incantesimo delle parole.
Qui, Manoel de Barros mostra una spiritualità legata alla aspetti della natura .
Il poeta suggerisce che Dio gli ha dato il "dono" di essere parte integrante della vita organica, osservando gli alberi, i fiumi e gli uccelli non solo con meraviglia ma anche con appartenenza .
Gioca anche con le parole e con concetti vaghi - come il silenzio - trasformandoli in materia e creando immagini mentali che conducono a sentire più che razionalizzare .
12. Apprendimento
Il filosofo Kierkegaard mi ha insegnato che la cultura
è il percorso che l'uomo compie per conoscere se stesso.
Socrate si è fatto strada attraverso la cultura e alla fine
Ha detto che sapeva solo che non sapeva nulla.
Non avevo le certezze scientifiche, ma avevo imparato delle cose.
con la natura. Ha imparato che le foglie
degli alberi servono ad insegnarci a cadere senza
Ha detto di essere una lumaca vegetata
sulle pietre, si sarebbe divertito e avrebbe sicuramente
imparare la lingua che le rane parlano con l'acqua
e stava andando a parlare con le rane.
E vorrei insegnare che la più grande esuberanza è quella degli insetti.
che nei paesaggi. Il suo viso aveva un lato di
uccello. Così poteva conoscere tutti gli uccelli
del mondo attraverso il cuore dei suoi angoli. Avevo studiato
Ma ho imparato meglio quando ho visto,
nell'udito, nel tatto, nel gusto e nell'olfatto.
A volte ha persino raggiunto l'accento delle sue origini.
Si meravigliava di come un grillo da solo, un piccolo
cricket, potrebbe smontare i silenzi di una serata!
Ho vissuto ai vecchi tempi con Socrate, Platone, Aristotele -.
questo personale.
In classe si diceva: Chi si avvicina alle origini si rinnova.
Pindaro mi diceva di aver utilizzato tutti i fossili linguistici che
per rinnovare la sua poesia. I maestri predicavano
che il fascino poetico nasce dalle radici della parola.
Socrate diceva che le espressioni più erotiche
sono fanciulle. E la bellezza è meglio spiegata
perché non c'è ragione. Che altro so
di Socrate è che viveva un'ascesi della mosca.
A Apprendimento che fa parte del lavoro Ricordi inventati Manoel ci presenta un testo poetico che espone il suo gratitudine dalla conoscenza acquisita attraverso riflessioni filosofiche di pensatori come Socrate, Kierkegaard e Aristotele.
Il poeta reinterpreta, con le sue parole, i pensieri di questi filosofi, per avvicinare tali concetti difficili o astratti al tipo di linguaggio presente nella sua poesia.
In questa poesia - come in tutte le altre di Manoel - troviamo un linguaggio che parla agli animali, al vuoto e al silenzio.
13. Il fotografo
È difficile fotografare il silenzio.
Ci ho provato, però. Te lo dico io:
All'alba il mio villaggio era morto.
Non si sentiva alcun rumore, nessuno passava tra le case.
Stavo uscendo da una festa.
Erano quasi le quattro del mattino.
Il silenzio stava camminando per strada con un ubriaco in braccio.
Ho configurato la mia macchina.
Il silenzio era un caricatore?
Stavo trasportando l'ubriaco.
Ho fotografato quel caricatore.
Quella mattina presto ho avuto altre visioni.
Ho configurato di nuovo la mia macchina.
C'era un profumo di gelsomino nella grondaia di una casa.
Ho fotografato il profumo.
Ho visto una lumaca inchiodata nell'esistenza più che nella
pietra.
Ho fotografato la sua esistenza.
Ho visto anche un mendicante con gli occhi azzurri.
Ho fotografato il perdono.
Ho guardato un vecchio paesaggio che crollava su una casa.
Ho fotografato il circa.
È stato difficile fotografare l'over.
Guarda anche: 15 famose poesie per bambini che i bambini ameranno (commentate)Finalmente ho visto la "Nuvola di pantaloni".
Mi ha rappresentato che stava camminando nel villaggio di
braccia con Maiakowski - il suo creatore.
Ho fotografato la "Nuvola di pantaloni" e il poeta.
Nessun altro poeta al mondo farebbe una mise
più bella per coprire la sua sposa.
La foto è venuta bene.
Questa poesia è contenuta nel libro Saggi fotografici Con un titolo sintetico, riassume l'attività dell'I-lirico: Il fotografo. Ma, con sorpresa, nei primissimi versi osserviamo che il concetto che abbiamo di fotografo non si applica esattamente a ciò che il soggetto poetico intende registrare.
Manoel de Barros si dimette Sebbene voglia eternizzare un'immagine, l'esperienza di quella circostanza trascende qualsiasi registrazione, ed egli sogna a occhi aperti.
Il finale della poesia, inaspettato, sembra naturalizzare tutto il percorso immaginario e concettuale che si è svolto nei versi precedenti.
14. Un songo
Quell'uomo parlò agli alberi e alle acque
il modo in cui usciva con gli amici.
Ogni giorno
ha organizzato i pomeriggi per far dormire i gigli.
Ha usato un vecchio annaffiatoio per innaffiare tutte le piante.
mattine i fiumi e gli alberi ai margini.
Ha detto di essere stato benedetto dalle rane e dalla
uccelli.
La gente ci ha creduto a prima vista.
Una volta aveva osservato una lumaca vegetare
nella pietra.
ma non lo spaventava.
Perché aveva studiato in precedenza i fossili linguistici
e in questi studi ha trovato spesso delle lumache
vegetato su pietre.
A quei tempi si trovava molto bene.
Anche la pietra ha creato la coda!
La natura era innocente.
Un songo fa parte del lavoro La biblioteca di Manoel de Barros e parla di un soggetto specifico, non nominato, che ha avuto un modo di vedere il mondo - e interagire con esso - in modo diverso .
Il rapporto con la natura e il linguaggio reinventato sono caratteristiche tipiche della lirica di Manoel de Barros, molto presenti nei versi sopra citati.
15. Il Creatore dell'Alba
Sono ferito durante i trattamenti con le macchine.
Ho voglia di inventare cose utili.
In tutta la mia vita ho progettato solo
3 macchine
Come ad esempio:
Una piccola manovella per recuperare il sonno.
Un creatore dell'alba
ad uso dei poeti
E un platino di yucca per il
fordeco di mio fratello.
Ho persino vinto un premio dalle industrie
auto da parte del Platinum Platinum of Cassava.
Sono stato acclamato come un idiota dalla maggior parte dei
delle autorità alla cerimonia di premiazione.
Per questo sono stato un po' superbo.
E la gloria in trono per sempre
nella mia esistenza.
A Il Creatore dell'Alba leggiamo l'arte di inventare macchine che non esistono, per scopi non oggettivi, sfidando il mondo logico.
Nei versi sopra riportati - e, in generale, nell'intera lirica di Manoel de Barros - siamo sfidati a sperimentare il mondo in un altro modo, dall'ordine del significato.
Il soggetto, un inventore pratico, crea macchine che non sono comprensibili da un punto di vista utilitaristico Le loro macchine inventate vanno in un'altra direzione, cercano di soddisfare bisogni astratti.
16. Di uccellini
Comporre un trattato sugli uccelli
Prima deve esserci un fiume con alberi
e palme sulle rive.
E all'interno dei cortili delle case che ci sono almeno
alberi di guava.
E che ci siano zone umide e prelibatezze da palude nelle vicinanze.
Ci devono essere insetti per gli uccelli.
Soprattutto gli insetti stecco, che sono i più appetibili.
La presenza di libellule sarebbe una buona cosa.
Il blu è molto importante nella vita degli uccellini
Perché gli uccelli devono prima essere belli
eterno.
Eterno come una fuga di Bach.
La natura è quasi sempre il punto centrale della poesia di Manoel de Barros. Di uccelli Il poeta elenca diverse condizioni per l'esistenza degli uccelli, come il fiume, gli alberi, i frutti, le zone umide, gli insetti.
In maniera lirica, Manoel mette in evidenza la importanza di un intero ecosistema Egli mostra come sia essenziale conservare una complessa catena di fauna e flora per garantire la continuità della natura, perché tutto è collegato.
17. Informazioni sulle importazioni
Un fotografo-artista una volta mi ha detto: guarda, una goccia di sole sulla pelle di una lucertola è più importante per noi dell'intero sole sul corpo del mare. Ha anche detto che l'importanza di qualcosa non può essere misurata con un metro, o con una bilancia, o con un barometro, ecc. L'importanza di qualcosa deve essere misurata dall'incanto che produce in noi. Così un piccolo uccello nelle mani di unChe per un cane un osso è più importante di una pietra di diamante e che per gli archeologi un dente di scimmia dell'età terziaria è più importante della Torre Eiffel (solo un dente di scimmia!) Che una bambola di pezza che apre e chiude i suoi occhietti azzurri nella mano di un bambino è più importante per lui della Torre Eiffel.Empire State Building.
Qui, Manoel de Barros ci invita a percepire le cose da prospettive diverse portando innumerevoli prospettive ed esperienze.
In questo modo, porta l'idea di come tutto sia relativo e che dovremmo prendere in considerazione il contesto di ogni essere, non ponendo alcune cose come "migliori" o "più importanti" di altre.
È interessante notare quanto il poeta sia inclusivo e consideri tutte le persone degne di classificare ciò che per lui è più o meno importante, come il bambino, l'artista, il cane.
Film Solo il dieci per cento è una bugia
La produzione letteraria di Manoel de Barros è stata audiovisiva. Il documentario, lanciato nel 2010, è stato diretto da Pedro Cezar ed è interamente dedicato alla poesia dello scrittore del Mato Grosso.
Guardate il lungometraggio per intero:
Manoel de Barros - Solo il dieci per cento è una bugiaChi era Manoel de Barros
Nato a Cuiabá, nel Mato Grosso, il 19 dicembre 1916, Manoel Wenceslau Leite de Barros era noto al grande pubblico solo con il suo nome e cognome.
La sua opera è considerata appartenente al terza generazione del modernismo (la cosiddetta Generazione dei 45).
L'intera infanzia del poeta è stata trascorsa in una fattoria del Pantanal, dove il padre, João Venceslau Barros, possedeva delle proprietà. Durante l'adolescenza, Manoel si trasferì a Campo Grande dove studiò in un collegio.
Il suo primo libro è stato pubblicato nel 1937 ( Poesie concepite senza peccato ).
Ritratto di Manoel de Barros.
Il poeta si trasferisce a Rio de Janeiro per studiare Legge e si laurea nel 1941, entrando contemporaneamente nel Partito Comunista.
Affamato di nuove esperienze, Manoel ha vissuto negli Stati Uniti, in Bolivia e in Perù.
All'inizio degli anni '60 decise di tornare alla fattoria che aveva nel Pantanal per allevare bestiame.
Parallelamente alle sue attività rurali, non ha mai smesso di scrivere e ha iniziato ad essere acclamato dalla critica negli anni '80. Lo scrittore è stato premiato due volte con il Premio Jabuti: nel 1989 con il libro Il custode dell'acqua e nel 2002 con Il Creatore dell'Alba .
È morto il 13 novembre 2014 a Campo Grande, Mato Grosso do Sul.
