17 вядомых вершаў бразільскай літаратуры (з каментарамі)

1. Я спадзяюся , Вінісіус дэ Мораэс

Я спадзяюся

Ты хутка вернешся

Ты не развітваешся

Ніколі зноў ад маёй любові

І плакаць, шкадаваць

І шмат думаць

Што лепш пакутаваць разам

Чым жыць шчасліва ў адзіноце

Спадзяюся,

Няхай смутак пераканае цябе

Што туга не кампенсуе

І гэтая адсутнасць не прыносіць спакою

І сапраўднае каханне тых, хто кахае адзін аднаго

Тчэ тую самую старую тканіну

Што не распускаецца

І самае чароўнае

Ёсць на свеце

Жыць кожную секунду

Як ніколі...

Маленькі паэт Вінісіус дэ Мораес (1913-1980) стаў вядомы ў асноўным сваімі палкімі вершамі, стварыўшы вялікія вершы бразільскай літаратуры. Томара — адзін з тых удалых прыкладаў, дзе праз вершы паэту ўдаецца перадаць усю любоў, якую ён захоўвае ў сабе.

Замест класічнага прызнання ў каханні , зроблены, калі пара з'яднаная, мы чытаем у вершы момант адыходу, калі прадмет застаецца ззаду. На працягу вершаў мы разумеем, што ён хоча, каб яго каханая пашкадавала аб сваім рашэнні сысці і вярнулася ў яго абдымкі.

Верш таксама нагадвае нам - асабліва ў апошняй страфе - што мы павінны атрымліваць асалоду ад кожнага моманту нашага жыцця жыццё як апошняе.

Томара была пакладзена на музыку і стала класікай MPB у голасе Такіньё і МарылііБразільскі паэт з'яўляецца адным з найважнейшых творцаў нашага часу і ўкладвае ў асноўным кароткія вершы з яснай, даступнай мовай, якая захапляе чытача.

Rápido e Rasteiro поўная музычнасць і мае нечаканы фінал, абуджаючы здзіўленне ў гледача. Маленькі верш, гарэза, перадае ўсяго ў шасці вершах нейкую філасофію жыцця, заснаваную на задавальненні і радасці .

Напісаны як дыялог, з простай і хуткай мовай, верш мае своеасаблівы пульс жыцця з ноткамі гумару, які лёгка выклікае ў чытача суперажыванне.

12. Плечы падтрымліваюць свет , Карлас Драммонд дэ Андрадэ

Прыходзіць час, калі больш не кажуць: Божа мой.

Час абсалютнага ачышчэння.

Час, калі ўжо не кажуць: каханне маё.

Бо каханне было марным.

І вочы не плачуць.

І рукі ткуць толькі чарнавая работа.

І на сэрцы суха.

Дарэмна жанчыны грукаюць у дзверы, не адчыніш.

Ты застаўся адзін, святло пайшло вонкі,

але ў цені твае вочы блішчаць вялізнымі.

Ты ўпэўнены, ты не ўмееш болей пакутаваць.

І нічога не чакаеш ад твае сябры.

Няважна, калі прыходзіць старасць, што такое старасць?

Твае плечы падтрымліваюць свет

і важыць ён не больш за дзіцячую руку .

Войны, голад, спрэчкі ўнутры будынкаў краін

толькі даказваюць, штожыццё працягваецца

і не ўсе яшчэ вызваліліся.

Некаторыя, палічыўшы відовішча варварствам

аддалі перавагу б (далікатныя) памерці.

Прыйшоў час, калі няма сэнсу паміраць.

Прыйшоў час, калі жыццё - гэта парадак.

Проста жыццё, без містыфікацый.

Карлас Драмонд дэ Андрадэ (1902-1987), які лічыцца найвялікшым бразільскім паэтам 20-га стагоддзя, пісаў вершы на самыя розныя тэмы: каханне, адзінота і вайна, яго гістарычны час.

Плечы падтрымліваюць свет , апублікаваны ў 1940 годзе, быў напісаны ў 1930-я гады (у сярэдзіне Другой сусветнай вайны) і, як ні дзіўна, да сённяшняга дня застаецца вечным творам. У вершы гаворыцца пра стомлены стан , пра пустое жыццё: без сяброў, без кахання, без веры.

Вершы нагадваюць нам пра сумныя бакі свету — вайну, несправядлівасць сацыяльнае голад. Суб'ект, адлюстраваны ў паэме, аднак, нягледзячы ні на што, супраціўляецца.

13. Dona doida (1991), Адэлія Прада

Аднойчы, калі я была дзяўчынкай, ішоў моцны дождж

з навальніцамі і ўспышкамі, як цяпер.

Калі можна было адчыніць вокны,

лужыны дрыжалі ад апошніх кропель.

Мама, быццам ведала, што напіша верш,

Натхнёна вырашыў: новенькі чаёт, ангу, яечны соус.

Я пайшоў за чаётамі і вярнуся зараз,

трыццаць гадоў праз. Я не мог знайсці сваю маці.

Жанчына, якаяадчыніў дзверы, смяяўся з такой старой жанчыны,

з дзіцячым парасонам і голымі сцёгнамі.

Мае дзеці адрынулі мяне ад сораму,

мой муж быў сумны да смерці,

Я звар'яцеў на сцежцы.

Я папраўляюся, толькі калі ідзе дождж.

Вар'ятка на жаль, гэта менш вядомы верш Пісьменніца з Мінас-Жерайс Адэлія Прада (1935), нягледзячы на ​​тое, што з'яўляецца жамчужынай бразільскай літаратуры і адным з найвялікшых твораў паэтэсы.

З майстэрствам Адэліі Прада ўдаецца перанесці нас з мінулага ў сучаснасць і з сучаснасці у мінулае, быццам яе вершы працавалі як своеасаблівая машына часу.

Жанчына, цяпер дарослая і замужняя, пасля пачуўшы шум дажджу звонку ў якасці сэнсарнага стымулу, здзяйсняе падарожжа ў мінулае і вяртаецца да сцэны дзяцінства, пражытай разам з маці. Памяць з'яўляецца імператыўнай і прымушае неназваную жанчыну вярнуцца да памяці дзяцінства, у яе няма выбару, хаця гэты рух уяўляе боль, таму што, калі яна вяртаецца, яе не разумеюць людзі, якія яе атачаюць - дзеці і муж.

14. Развітанне , Сесілія Мэйрэлес

Для мяне, і для цябе, і для больш таго,

гэта тое, дзе іншых рэчаў ніколі не бывае,

я сыходжу бурнае мора і мірнае неба:

Я хачу адзіноты.

Мой шлях без арыенціраў і краявідаў.

І адкуль ты гэта ведаеш? -яны мяне спытаюць.

- Таму што ў мяне няма слоў, таму што ў мяне няма вобразаў.

Ні ворага, ні брата.

Што ты глядзіш для? - Усе. Чаго ты хочаш? - Нічога.

Сэрцам я падарожнічаю адзін.

Я не згубіўся, а заблукаў.

Я нясу свой шлях у руцэ.

Успамін зляцеў з майго ілба.

Маё каханне, мая фантазія...

Можа, я памру яшчэ за даляглядам.

Памяць, каханне і ўсё астатняе дзе яны будуць?

Я пакідаю сваё цела тут, паміж сонцам і зямлёй.

(Цалую цябе, маё цела, поўнае расчаравання!

Сумны сцяг дзіўнай вайны...)

Я хачу адзіноты.

Апублікаваная ў 1972 годзе, Дэспедыда з'яўляецца адным з самых знакамітых вершаў Сесіліі Мэйрэлес (1901-1964) . На працягу вершаў мы спазнаем жаданне суб'екта знайсці адзіноту.

Адзінота тут - гэта працэс, якога шукае суб'ект, з'яўляючыся перш за ўсё шляхам, шляхам да самапазнання. Верш, пабудаваны з дыялогу, імітуе размову суб'екта з тымі, хто здзіўлены яго незвычайнымі паводзінамі - жаданнем застацца зусім адзін.

Індывідуаліст (звярніце ўвагу, што дзеясловы амаль усе выступаюць ад першай асобы: « Я пакідаю”, “хачу”, “бяру”), у вершы гаворыцца пра шлях асабістага пошуку і пра жаданне быць у міры з сабой.

15. Дзесяць званкоў сябру (Хільда ​​Хілст)

Калі я здаюся табе начным і недасканалым

Паглядзі на мяне яшчэ раз.Таму што ў тую ноч

Я глядзеў на сябе, як калі б ты глядзеў на мяне.

І гэта было так, быццам вада

Хацела

Уцячы яго дом - рака

І проста слізгае, нават не дакранаючыся берага.

Я глядзеў на цябе. І так доўга

Я разумею, што я зямля. Так доўга

Я спадзяюся

Што твой самы братэрскі вадаём

Расцягнецца над маім. Пастух і матрос

Паглядзі на мяне яшчэ раз. З меншай ганарыстасцю.

І больш уважлівай.

Калі ў бразільскай літаратуры і ёсць жанчына, якая напісала самыя шчырыя вершы пра каханне, то гэтай жанчынай, несумненна, была Хільда ​​Хілст (1930-2004). ).

Дзесяць званкоў сябру - прыклад такога тыпу вытворчасці. Цыкл палкіх вершаў выйшаў у 1974 годзе, і менавіта са зборніка мы ўзялі гэты невялікі ўрывак, каб праілюстраваць яго літаратурны стыль. У стварэнні мы бачым капітуляцыю каханай, яе жаданне, каб на яе глядзелі, заўважалі, успрымалі іншы.

Яна ідзе непасрэдна да таго, каму належыць яе сэрца, і без страху аддае сябе позірку другога, просячы, каб ён таксама адважна распачаў гэтае падарожжа з поўнай адданасцю.

16. Saudades , Казіміра дэ Абрэ

Глыбокай ноччу

Як прыемна медытаваць

Калі зіхацяць зоркі

На ціхіх хвалях марскіх;

Калі велічны месяц

Узыдзе прыгожы і прыгожы,

Як марная дзева

Ты ўгледзішся ў вады!

У гэтыя гадзіны цішыні,

Смутку ікаханне,

Мне падабаецца чуць здалёк,

Поўны душэўнага болю і болю,

Звон званіцы

Што гаворыць так самотна

З гэтым пахавальным гукам

Гэта напаўняе нас жахам.

Тады - па-за законам і адзін -

Я адпускаю рэха гары

Уздых той тугі

Што замыкаецца ў маіх грудзях.

Гэтыя слёзы горычы

Гэта слёзы, поўныя болю:

– Я сумую па табе — мае каханні ,

– Saudades – da minha terra!

Напісаны ў 1856 годзе Казіміра дэ Абрэу (1839-1860), верш Saudades распавядае пра недахоп, які паэт адчувае не толькі для свайго любіць, але і пра сваю радзіму.

Хоць самы вядомы верш пісьменніка — «Мае восем гадоў» — дзе ён таксама гаворыць пра Саудэса, але з дзяцінства — у Саўдадэсе мы знаходзім багатыя вершы, у якіх усхваляецца не толькі жыццё, мінулае, але таксама каханне і месца паходжання. Тут пануе настальгічная перспектыва .

Паэт другога рамантычнага пакалення вырашыў звярнуцца ў вершы да сваіх асабістых успамінаў, мінулага і пачуцця тугі, якое ахоплівае сучаснасць, пазначаную пакуты.

17. Зваротны адлік , Ана Крысціна Сезар

(...) Я верыла, што калі ты зноў пакахаеш

ты забудзеш іншых

прынамсі тры ці чатыры твары, якія я любіў

У трызненні архівазнаўства

я арганізаваў сваю памяць у алфавіты

як той, хто лічыць авечак і прыручае іх

пакуль адкрыты фланг не забываю

іЯ люблю іншыя твары ў вас

Карыёка Ана Крысціна Сезар (1952-1983), на жаль, усё яшчэ мала вядомая шырокай публіцы, нягледзячы на ​​тое, што пакінула каштоўную працу. Хаця яна пражыла кароткае жыццё, Ana C., як яе таксама сталі называць, пісала вельмі разнастайныя вершы і на самыя разнастайныя тэмы.

Вышэйпрыведзены ўрывак узяты з больш доўгай паэмы Contagem regressivo (апублікавана ў 1998 г. у кнізе Inéditos e dispersos) распавядае пра накладанне каханняў , калі мы выбіраем звязвацца з адным чалавекам, каб забыць іншага.

Паэт хоча спачатку , каб арганізаваць сваё афектыўнае жыццё так, як калі б можна было цалкам кантраляваць прыхільнасці і пераадолець тых, каго яна любіла, новымі адносінамі.

Нягледзячы на ​​тое, што яна распачала гэты новы ўдзел з яснай мэтай пакінуць мінулае ззаду, у канчатковым выніку яна выяўляе, што прывід папярэдніх адносін застаецца з ёй нават з новым партнёрам.

Калі вы любіце паэзію, мы думаем, што вам таксама будуць цікавыя наступныя артыкулы:

2. Матэрыял паэзіі , Маноэль дэ Барос

Усе рэчы, каштоўнасці якіх можна

аспрэчваць на пляўку з адлегласці

для паэзіі

Чалавек, у якога ёсць грэбень

і дрэва, добры для паэзіі

Участак памерам 10 х 20, запэцканы пустазеллем — тыя, хто

шчабятае на гэта: смецце, якое рухаецца, слоікі

для паэзіі

Слізкі шэўрале

Калекцыя жукоў-стрыманых

Імбрык Брака без рота

добрыя для паэзіі

Рэчы, якія нікуды не вядуць

маюць вялікае значэнне

Кожная звычайная рэч - гэта элемент павагі

Кожная нікчэмная рэч мае сваю месца

ў паэзіі ці ўвогуле

Паэт дробязяў, якія мы бачым паўсядзённа, Мату Гроса Маноэль дэ Барас (1916-2014) вядомы сваімі вершамі, поўнымі далікатнасці .

Матэрыяльная паэзія з'яўляецца прыкладам яе прастаты. Тут суб'ект тлумачыць чытачу, што ў рэшце рэшт з'яўляецца матэрыялам, вартым напісання вершаў. Прыводзячы некаторыя прыклады, мы разумеем, што сыравіна паэта — гэта ў асноўным тое, што не мае ніякай каштоўнасці, тое, што застаецца незаўважаным для большасці людзей.

Усё тое, што людзі не ўспрымаюць усур'ёз як паэтычны матэрыял (прадметы самых розных відаў: грэбень , can, car) выяўляюць сябе, у рэшце рэшт, як дакладны матэрыял для пабудовы верша.

Маноэль дэ Барос вучыць нас, што паэзія - гэта не прарэчы, якія знаходзяцца ўнутры яго, але па дарозе мы глядзім на рэчы .

3. Шэсцьсот шэсцьдзесят шэсць , Марыё Кінтана

Жыццё - гэта некаторыя клопаты, якія мы прыносім рабіць дома.

Калі вы бачыце гэта, ужо 6 гадзін гадзіннік: ёсць час...

Наступнае, што вы ведаеце, ужо пятніца...

Наступнае, што вы ведаеце, 60 гадоў прайшло!

Цяпер, гэта занадта позна пацярпець няўдачу...

І калі б яны далі мне - аднойчы - іншую магчымасць,

Я б нават не глядзеў на гадзіннік

Я б працягваў рухацца наперад...

І я кінуў бы кару на шляху залатым і бескарысным гадзінам.

Гаўча Марыё Кінтана (1906-1994) меў унікальную здольнасць будаваць адносіны саўдзелу з чытачом, яго вершамі быццам бы паэт і той, хто чытае, знаходзіліся ў цэнтры нязмушанай размовы.

Вось як пабудаваны Шэсцьсот шэсцьдзесят шэсць , верш, які здаецца парадай старэйшага чалавек, які вырашыў падзяліцца з маладым чалавекам часцінкай уласнай жыццёвай мудрасці .

Гэта як калі б гэты пажылы чалавек азірнуўся на сваё жыццё і хацеў папярэдзіць маладых, каб не рабіць тыя ж памылкі, якія рабіў ён.

Кароткі верш Шэсцьсот шэсцьдзесят і шэсць распавядае пра плынь часу , пра хуткасць жыцця і пра тое, як мы павінны атрымліваць асалоду ад кожнага моманту, які ў нас ёсць.

4. Звычайны чалавек , Фэрэйра Гулар

Я звычайны чалавек

з плоці іпамяці

косці і забыцця.

Я іду, на аўтобусе, на таксі, на самалёце

і жыццё вее ўнутры мяне

паніка

як полымя паяльнай лямпы

і можа

раптоўна

спыніцца.

Я такі, як ты

зроблены з рэчы, успомненыя

і забытыя

твары і

рукі, чырвоны парасон апоўдні

у Пастас-Бонсе,

неіснуючыя радасці кветкі, птушкі

прамень светлавога поўдня

імёны, якія я ўжо нават не ведаю

Ферэйра Гулар (1930-2016) быў шматгранным паэтам: ён пісаў канкрэтныя паэзія, адданая паэзія, любоўная паэзія.

Common Man - гэта шэдэўр з тых, якія прымушаюць нас адчуваць сябе больш звязанымі адзін з адным. Вершы пачынаюць прапагандаваць пошук ідэнтычнасці, гавораць пра матэрыяльныя праблемы і ўспаміны, якія зрабілі суб'екта такім, якім ён ёсць.

Неўзабаве пасля гэтага паэт звяртаецца да чытача, кажучы: «Я падобны да цябе», абуджаючы ў нас пачуццё сумеснага выкарыстання і адзінства , памятаючы, што ў нас больш падабенстваў, чым адрозненняў, калі мы думаем пра тых, хто вакол нас.

5. Рэцэпт паэмы , Антоніа Карласа Секіна

Верш, які знікне

як і нарадзіўся,

і пасля чаго нічога не застанецца

акрамя цішыні небыцця.

Гэта проста рэхам адбілася ў ім

гук самай поўнай пустэчы.

І пасля таго, як усё было забіта

памёр ад самога яду.

Антоніа КарласСечын (1952) - паэт, эсэіст, прафесар, член Бразільскай літаратурнай акадэміі і адно з выдатных імёнаў нашай сучаснай літаратуры.

У Рэцэпце верша мы даведаемся крыху пра яго ўнікальны літаратурны стыль . Тут паэт вучыць нас, як будаваць верш . Сама назва, арыгінальная, інтрыгуе чытача, бо тэрмін рэцэпт звычайна выкарыстоўваецца ў кулінарным сусвеце. Ідэя мець адзіны рэцэпт для пабудовы верша таксама з'яўляецца своеасаблівай правакацыяй.

Нягледзячы на ​​​​назву, якая абяцае свайго роду «інструкцыю» для пабудовы паэзіі, мы бачым ва ўсіх вершах, што паэт гаворыць пра суб’ектыўныя паняцці і выкарыстоўвае прастору верша для разважанняў над тым, якім быў бы яго ідэальны верш, што, урэшце, аказваецца немагчымым.

6. Анінья і яе камяні , Кора Караліна

Не дазвольце сябе знішчыць...

Збіраючы новыя камяні

і будуючы новыя вершы.

Узнаўляйце сваё жыццё заўсёды, заўсёды.

Прыбірайце камяні і саджайце кусты руж і рабіце прысмакі. Пачні спачатку.

Зрабі сваё дробнае жыццё

вершам.

І ты будзеш жыць у сэрцах маладых

і ў памяці пакаленняў

Гэта крыніца для ўсіх, хто адчувае смагу.

Вазьміце сваю долю.

Заходзьце на гэтыя старонкі

і не перашкаджаюць яго ўжыванню

тым, хто адчувае смагу.

Кора Караліна (1889-1985) пачала публікаваць адносна позна, ва ўзросце 76 гадоў, і сваю паэзіюмае тон парады таго, хто ўжо шмат пражыў і хоча перадаць веды маладым людзям.

У Анінья і яе камяні мы бачым гэтае жаданне каб падзяліцца навукамі ўсяго жыцця, даючы парады чытачу, набліжаючы яго, каб падзяліцца экзістэнцыяльнымі і філасофскімі навукамі.

Верш заахвочвае нас працаваць над тым, што мы хочам, і ніколі не здавацца, заўсёды пачынаючы спачатку, калі ёсць неабходна паспрабаваць яшчэ раз. Устойлівасць з'яўляецца вельмі прысутным аспектам у тварэннях Коры Караліны, а таксама прысутнічае ў Аніньі і яе камянях.

7. Апошні верш , Мануэль Бандэйра

Такім чынам, я хацеў, каб мой апошні верш

Каб ён быў пяшчотным, кажучы самыя простыя і найменш наўмысныя рэчы

Каб гэта было пякучы, як рыданне без слёз

Каб ён меў прыгажосць кветак амаль без духаў

Чысціня полымя, у якім згараюць самыя чыстыя алмазы

Запал самагубцаў якія яны забіваюць адзін аднаго без тлумачэння прычын.

Мануэль Бандэйра (1886-1968) з'яўляецца аўтарам некаторых шэдэўраў нашай літаратуры, і Апошні верш - адзін з тых выпадкаў канцэнтраванага поспеху. Усяго ў шасці радках паэт гаворыць пра тое, якім ён хацеў бы бачыць сваю апошнюю паэтычную творчасць.

Тут пануе тон палёгкі, нібы паэт вырашыў падзяліцца з чытачом сваім апошнім жаданнем.

Калі дасягае канца жыцця, пасля атрыманага вопытуЗ гадамі суб'екту ўдаецца ўсвядоміць тое, што сапраўды мае значэнне , і вырашае данесці да чытача тое, што яму спатрэбілася ўсё жыццё, каб даведацца.

Апошні верш, інтэнсіўны, завяршае верш. у моцным ключы, гаворачы пра мужнасць тых, хто вырашыў ісці шляхам, якога яны не ведаюць.

8. Каланта , Паўло Энрыкес Брыта

Ноч за ноччу, знясіленыя, бок аб бок,

пераварваючы дзень, невымоўна

і сну, мы спрашчаем сябе,

пазбаўляемся ад праектаў і мінулага,

надакучылі голасам і вертыкальнасцю,

задаволены тым, што мы проста целы ў ложку;

і часцей за ўсё, перш чым акунуцца

ў банальную і часовую смерць

начоўкі, мы задаволены

з адценнем гонару,

штодзённая і мінімальная перамога:

яшчэ адна ноч на дваіх, і адзін дзень менш.

І кожны свет сцірае свае контуры

ў цеплыні іншага цела morno.

Пісьменнік, прафесар і перакладчык Паўлу Энрыкес Брыта (1951) з'яўляецца адным з выдатных імёнаў сучаснай бразільскай паэзіі.

Акаланта , слова, якое дае назву вершу выбраны, гэта своеасаблівая песня, каб усыпіць вас, а таксама з'яўляецца сінонімам замілавання, замілавання, абодва значэнні, якія маюць сэнс з інтымным тонам верша.

Вершы Акаланта звярнуцца да шчаслівага любоўнага саюза, поўнага таварыства і абмен . Пара падзяляе свой распарадак дня, ложак, штодзённыя абавязкі і прыціскаецца адзін да аднаго, шчаслівыя, што ў іх ёсць партнёр, на якога можна разлічваць. Верш і ёсць прызнанне гэтага поўнага яднання.

9. Не спрачаюся , Лемінскі

Не спрачаюся

з доляй

што маляваць

падпісваю

Ураджэнец Курыцібы Паўло Лемінскі (1944-1989) быў майстрам кароткіх вершаў, часта згортваючы шчыльныя і глыбокія разважанні ў некалькіх словах. Гэта выпадак з вершам Я не спрачаюся , дзе ўсяго ў чатырох вершах, вельмі сухіх, суб'ект можа паказаць сваю ўсю гатоўнасць да жыцця .

Тут паэт дэманструе пазіцыю прыняцця, ён прымае «плыццё з плынню», як калі б ён быў гатовы супрацьстаяць усім цяжкасцям, якія ставіць перад ім жыццё.

10. тры нялюбых (1943), Жаао Кабрал дэ Мела Нета

Каханне з'ела маё імя, маю асобу,

мой партрэт. Каханне з'ела мой узроставы атэстат,

мой радавод, мой адрас. Каханне

ела мае візітоўкі. Каханне прыйшло і з'ела ўсе

паперкі, дзе я напісаў сваё імя.

Каханне з'ела маю вопратку, мае насоўкі, мае

кашулі. Каханне ела ярды і ярды

гальштукаў. Каханне з'ела памер маіх касцюмаў,

нумар маіх туфляў, памер маіх

капялюшоў. Каханне з'ела мой рост, вагу,

колер маіх вачэй імае валасы.

Каханне ела мае лекі, мае

лекарскія рэцэпты, мае дыеты. Ён з'еў мае аспірыны,

мае кароткія хвалі, мае рэнтгены. Гэта з'ела мае

псіхічныя выпрабаванні, аналізы мачы.

Пісьменнік з Пернамбука Жаао Кабрал дэ Мела Нета (1920-1999) напісаў адны з самых прыгожых любоўных вершаў у доўгай паэме tres malamados .

З абранага ўрыўка мы можам зразумець тон верша, які распавядае пра тое, як каханне змяніла ваша паўсядзённае жыццё. Страсць, сімвалізаваная тут як галодная жывёла, сілкуецца аб'ектамі, важнымі ў паўсядзённым жыцці суб'екта.

Верш, у якім гаворыцца пра эфекты страсці , здольны перадаць з дасканаласцю адчуванне, якое ўзнікае ў нас, калі мы кімсьці захопленыя. Прыхільнасць дамінуе над нашай асобай, адзеннем, дакументамі, хатнімі жывёламі, усё становіцца матэрыяй, якую паглынае закаханая жывёла.

Вершы Трое дрэнных каханых зачароўваюць, ці не яны? Скарыстайцеся магчымасцю, каб таксама азнаёміцца ​​з артыкулам João Cabral de Melo Neto: вершы прааналізаваны і пракаментаваны, каб ведаць аўтара.

11. Rapido e Rasteiro (1997), Шакал

Будзе вечарынка

Я буду танцаваць пад

пакуль мае чаравікі не папросяць мне спыніцца.

потым я спыняюся

здымаю чаравік

і танчу да канца жыцця.

Размова пра сучасную бразільскую паэзію і не цытаванне Chacal (1951) было б сур'ёзнай памылкай.