අන්තර්ගත වගුව
1. මම බලාපොරොත්තු වෙනවා , Vinicius de Moraes විසින්
මම බලාපොරොත්තු වෙනවා
ඔබ ඉක්මනින් ආපසු එන්න
ඔබ සමුගන්නේ නැහැ
කවදාවත් නැවතත් මගේ සෙනෙහසින්
අඬන්න, පසුතැවෙන්න
ඒ වගේම ගොඩක් හිතන්න
එකට දුක් විඳීම හොඳයි කියලා
හුදෙකලා සතුටින් ජීවත් වෙනවාට වඩා<5
බලාපොරොත්තුවෙන්
දුක ඔබට ඒත්තු ගැන්වේවා
ඒ ආශාව සපුරන්නේ නැත
එම නොපැමිණීම සාමය ගෙන එන්නේ නැත
සහ සැබෑ ආදරය එකිනෙකාට ආදරය කරන අය
එය එකම පැරණි රෙදි වියනවා
එය ලිහෙන්නේ නැත
ඒ වගේම අති දිව්‍යමය දේ
ලෝකයේ තියෙනවා
සෑම තත්පරයක්ම ජීවත් වීම යනු
නැවත කිසිදාක මෙන් නොවේ...
පුංචි කවියා විනිසියස් ද මොරායස් (1913-1980) ප්‍රධාන වශයෙන් ප්‍රසිද්ධියට පත්වූයේ ඔහුගේ භාවාත්මක පද රචනා සඳහාය. බ්රසීලියානු සාහිත්යයේ කවි. ටොමාරා එම සාර්ථක උදාහරණවලින් එකකි, එහිදී කවියා කවියා ඔහු තුළ තබාගෙන සිටින සියලු සෙනෙහස ප්‍රකාශ කිරීමට සමත් වේ.
සම්භාව්‍ය ප්‍රේමය ප්‍රකාශ කිරීම වෙනුවට , අඹුසැමියන් එකමුතු වූ විට සාදන ලද, විෂයය ඉතිරි වූ විට, පිටත්ව යන මොහොත අපි කවියෙන් කියවමු. ඔහුගේ ආදරණීයයා ඉවත්ව යාමට ගත් තීරණය ගැන පසුතැවිලි වී නැවත ඔහුගේ තුරුලට යාමට ඔහුට අවශ්ය බව පදය පුරාම අපට වැටහේ.
කවිය අපට මතක් කර දෙයි - විශේෂයෙන් අවසාන ගාථාවේ - අපි ජීවිතයේ සෑම මොහොතක්ම භුක්ති විඳිය යුතු බව. ජීවිතය එය අවසන් වූවාක් මෙනි.
ටොමාරා සංගීතයට සකසා Toquinho සහ Marilia ගේ හඬින් MPB සම්භාව්‍ය බවට පත් විය.බ්රසීලියානු කවියා අපේ කාලයේ වැදගත්ම නිර්මාපකයෙකු වන අතර ප්‍රධාන වශයෙන් කෙටි කවි සඳහා ආයෝජනය කර ඇත, පැහැදිලි, ප්‍රවේශ විය හැකි භාෂාවක් පාඨකයා ආකර්ෂණය කරයි.
Rápido e Rasteiro පිරී ඇත. සංගීතමය බව සහ අනපේක්ෂිත අවසානයක් ඇත, නරඹන්නා තුළ පිබිදීමක් ඇති කරයි. කුඩා කවිය, නෝන්ඩි, පද හයකින් පමණක් සම්ප්‍රේෂණය කරයි සතුට සහ ප්‍රීතිය මත පදනම් වූ ජීවන දර්ශනයකි .
සංවාදයක් ලෙස ලියා ඇති, සරල හා ඉක්මන් භාෂාවකින්, කවිය ඇත. පාඨකයන් සමඟ සංවේදනය ඇති කිරීමට පහසුවෙන් කළමනාකරණය කළ හැකි හාස්‍යයේ අංශු සහිත ජීවන ස්පන්දන වර්ගයකි.
12. උරහිස් ලෝකයට ආධාර කරයි , Carlos Drummond de Andrade
කිසිවෙකු තවදුරටත් නොකියන කාලයක් පැමිණේ: මගේ දෙවියනේ.
නිරපේක්ෂ පවිත්‍ර වීමේ කාලයක්.
මිනිසුන් තවදුරටත් නොකියන කාලයක්: මගේ ආදරය.
ආදරය නිෂ්ඵල වූ නිසා.
ඇස් හඬන්නේ නැත.
අත් වියන රළු වැඩ පමණයි.
හදවත වියළියි.
නිෂ්ඵල ගැහැනුන් දොරට තට්ටු කළත් ඔබ අරින්නේ නැත.
ඔබව තනි කළා, ආලෝකය ගියා පිටතට,
නමුත් සෙවණෙහි ඔබේ ඇස් විශාල ලෙස බබළයි.
ඔබට විශ්වාසයි, ඔබ තවදුරටත් දුක් විඳින්නේ කෙසේදැයි නොදනී.
ඔබගෙන් කිසිවක් බලාපොරොත්තු නොවේ ඔබේ මිතුරන්.
මහලු විය පැමිණිය කමක් නැත, මහලු විය යනු කුමක්ද?
ඔබේ උරහිස් ලෝකයට ආධාර කරයි
එය දරුවෙකුගේ අතකට වඩා බර නැත .
යුද්ධ, සාගත, රටවල් ගොඩනැගිලි තුළ ඇති තර්ක
පමණක් ඔප්පු වන්නේජීවිතය ඉදිරියට යයි
සහ හැමෝම තවමත් තමන්ව නිදහස් කරගෙන නැත.
සමහරු, සංදර්ශන ම්ලේච්ඡ බව සොයාගැනීම
ඊට වඩා (සියුම් අය) මැරෙනවා.
මැරිලා වැඩක් නැති කාලයක් පැමිණ ඇත.
ජීවිතය පිළිවෙළක් වන කාලය පැමිණ ඇත.
අභිරහසකින් තොරව නිකම්ම ජීවිතය.
Carlos Drummond de 20 වැනි සියවසේ ශ්‍රේෂ්ඨතම බ්රසීලියානු කවියා ලෙස සැලකෙන Andrade (1902-1987), ඔහුගේ ඓතිහාසික කාලය වන ආදරය, හුදෙකලාව සහ යුද්ධය යන විවිධ තේමාවන් ඔස්සේ කවි ලිවීය.
උරහිස් ලෝකයට ආධාර කරයි. , 1940 දී ප්‍රකාශයට පත් කරන ලද, 1930 ගණන්වල (දෙවන ලෝක යුද්ධයේ මැද භාගයේ) ලියා ඇති අතර අද දක්වාම සදාකාලික නිර්මාණයක් ලෙස කුතුහලයෙන් පවතී. කවිය වෙහෙසට පත් වූ තත්වයක් ගැන කතා කරයි , හිස් ජීවිතයක් ගැන: මිතුරන් නොමැතිව, ආදරය නොමැතිව, ඇදහිල්ලෙන් තොරව.
පද්‍ය ලෝකයේ දුක්ඛිත අංශ - යුද්ධය, සමාජ අසාධාරණය ගැන අපට මතක් කර දෙයි. කුසගින්න. කෙසේ වෙතත්, කාව්‍යයේ නිරූපණය කර ඇති විෂය සියල්ල තිබියදීත් ප්‍රතිරෝධය දක්වයි.
13. Dona doida (1991), Adélia Prado විසින්
වරක්, මම ගැහැණු ළමයෙකුව සිටියදී, ගිගුරුම් සහිත වැසි සහ විදුලි බුබුළු සහිතව, හරියටම දැන් වර්ෂාපතනය විය.
5>
කවුළු අරින්න පුළුවන් වෙද්දි,
අන්තිම බිංදුත් එක්ක පොකුණු ටික සෙලවුනා.
අම්මා කවියක් ලියන්න යන බව දන්නව වගේ,
තීරණය කළේ ආශ්වාදයක් : අලුත්ම චයෝටේ, අඟු, බිත්තර සෝස්.
මම චායෝට් ගන්න ගියා, මම දැන් ආපහු එනවා,
වසර තිහකට පස්සේ. මට මගේ මව සොයා ගැනීමට නොහැකි විය.
කාන්තාවදොර විවර කළේ එවැනි වයසක කාන්තාවකට සිනාසෙමින්,
බොළඳ පරාලයක් සහ හිස් කලවා ඇති.
මගේ දරුවන් ලැජ්ජාවෙන් මාව ප්‍රතික්ෂේප කළා,
මගේ ස්වාමිපුරුෂයා මැරෙන්න දුකෙන්,
මං පිස්සෙක් උනා ට්‍රේල් පාරේ.
වැස්ස වහිනකොට විතරයි මට හොඳ වෙන්නේ.
පිස්සු නෝනා අවාසනාවකට ඒක ගේ අඩු ප්‍රසිද්ධ කවියක්. මිනාස් ජෙරායිස් ලේඛක ඇඩේලියා ප්‍රාඩෝ (1935) බ්රසීලියානු සාහිත්යයේ මුතු ඇටයක් සහ කවියාගේ ශ්‍රේෂ්ඨතම කෘතිවලින් එකක් වුවද.
ප්‍රවීණත්වය සමඟින්, ඇඩේලියා ප්‍රාඩෝ අපව අතීතයේ සිට වර්තමානයට සහ වර්තමානයට ගෙන යාමට සමත් වේ. අතීතයට ගියේ ඇගේ පද කාල යන්ත්‍රයක් ලෙස ක්‍රියා කළාක් මෙනි.
Carlos Drummond de Andrade ගේ හොඳම කවි 32 විශ්ලේෂණය කර ඇත වැඩිදුර කියවන්නස්ත්රිය, දැන් වැඩිහිටි සහ විවාහක, පසුව ඉන්ද්‍රිය උත්තේජකයක් ලෙස පිටත වැස්සේ ඝෝෂාව ඇසීම, අතීතයට සංචාරය කර ඇගේ මව සමඟ ජීවත් වූ ළමා දර්ශනයකට නැවත පැමිණේ. මතකය අත්‍යවශ්‍ය වේ සහ නම් නොකළ කාන්තාවට ඇගේ ළමා මතකයට ආපසු යාමට බල කරයි, ඇයට වෙනත් විකල්පයක් නැත, නමුත් එම චලනය වේදනාව නියෝජනය කරයි, මන්ද, ඇය ආපසු පැමිණි විට, ඇය වටා සිටින පුද්ගලයින්ට - ළමයින්ට ඇයව තේරුම් නොගනී. සහ සැමියා.
14. සමුගැනීම , Cecília Meireles විසින්
මා වෙනුවෙන්, සහ ඔබ වෙනුවෙන්, සහ තවත් දේ සඳහා
වෙනත් දේවල් කවදාවත් නැති තැන,
මම යනවා රළු මුහුද සහ සාමකාමී අහස:
මට හුදෙකලාව අවශ්‍යයි.
මගේ මාර්ගය බිම් සලකුණු හෝ භූ දර්ශන වලින් තොරයි.
ඔබ එය දන්නේ කෙසේද? -ඔවුන් මගෙන් අසනු ඇත.
- මට වචන නැති නිසා, මට රූප නැති නිසා.
සතුරෙක් නැත, සහෝදරයෙක් නැත.
ඔබ මොනවද බලන්නේ සදහා? - සෑම. ඔයාට ඕන කුමක් ද? - කිසිවක් නැත.
මම මගේ හදවත සමඟ තනිව ගමන් කරමි.
මම අතරමං වී නැත, නමුත් අස්ථානගත වීමි.
මම මගේ මාවත මගේ අතේ රැගෙන යමි.
>මතකයක් මගේ නළලෙන් පියාසර කළා.
මගේ ආදරය, මගේ පරිකල්පනය පියාසර කළා...
සමහරවිට මම ක්ෂිතිජය ඉදිරියේ මිය යාවි.
මතකය, ආදරය සහ ඉතිරිය ඔවුන් කොහේද?
මම මගේ ශරීරය ඉර සහ පෘථිවිය අතර තබමි.
(මම ඔබව සිපගන්නවා, මගේ ශරීරය, කලකිරීමෙන් පිරී ඇත!
දුක්බර බැනරය අමුතු යුද්ධයක...)
මට හුදෙකලාව අවශ්‍යයි.
1972 දී ප්‍රකාශයට පත් කරන ලද, Despedida යනු Cecília Meireles (1901-1964) විසින් රචිත වඩාත් ප්‍රසිද්ධ කවි වලින් එකකි. . හුදෙකලාව සොයා ගැනීම යන විෂයෙහි ආශාව අපට පදය පුරා දැනගත හැකිය.
මෙහි තනිකම යනු විෂයය විසින් සොයන ක්‍රියාවලියකි, සියල්ලටම වඩා මාර්ගයක්, ස්වයං-දැනුම සඳහා මාර්ගයකි. සංවාදයකින් ගොඩනඟන ලද කවිය, සම්පූර්ණයෙන්ම තනිව සිටීමට කැමති ඔහුගේ අසාමාන්‍ය හැසිරීමෙන් පුදුමයට පත් වූවන් සමඟ විෂය සංවාදය අනුකරණය කරයි.
පුද්ගලවාදී (ක්‍රියාපද සියල්ලම පාහේ පළමු පුද්ගලයා තුළ ඇති ආකාරය සැලකිල්ලට ගන්න: “ මම යන්න", "මට අවශ්‍යයි", "මම ගන්නවා"), කවිය පුද්ගලික සෙවීමේ මාර්ගය සහ අප සමඟ සාමයෙන් සිටීමට ඇති ආශාව ගැන කතා කරයි.
15. මිතුරෙකුට ඇමතුම් දහයක් (Hilda Hilst)
මම ඔබට නිශාචර සහ අසම්පූර්ණ බව පෙනේ නම්
නැවත මා දෙස බලන්න.මොකද එදා රෑ
මම මං දිහා බැලුවේ ඔයා මං දිහා බලනවා වගේ එහි නිවහන වන ගංගාව
සහ නිකම්ම ලිස්සා යනවා, ඉවුර අල්ලන්නේවත් නැත.
මම ඔබ දෙස බැලුවෙමි. ඒ වගේම මෙච්චර කල්
මට තේරෙනවා මම පෘථිවිය කියලා. මෙතරම් කාලයක්
මම බලාපොරොත්තු වෙනවා
ඔබේ වඩාත්ම සහෝදර ජල කඳ
මගේ මතට දිගු වේවි. එඬේරා සහ නාවිකයා
නැවත මා දෙස බලන්න. අඩු උඩඟුකමකින්.
සහ වැඩි අවධානයෙන්.
බ්‍රසීල සාහිත්යයේ වඩාත්ම තීව්‍ර ප්‍රේම කාව්‍ය රචනා කළ කාන්තාවක් සිටී නම්, එම කාන්තාව හිල්ඩා හිල්ස්ට් (1930-2004) බවට සැකයක් නැත. ).
මිතුරෙකුට ඇමතුම් දහයක් මෙවැනි නිෂ්පාදනයක් සඳහා උදාහරණයකි. 1974 දී ප්‍රේක්ෂක කාව්‍ය සංග්‍රහය ප්‍රකාශයට පත් කරන ලද අතර, ඔහුගේ සාහිත්‍ය විලාසය නිරූපණය කිරීමට අපි මෙම කුඩා උපුටනය ගත්තේ එම එකතුවෙන් ය. මැවිල්ලේ අපි දකින්නේ ආදරණීයයාගේ යටත් වීම, අනෙකා දෙස බැලීමට, අවධානයට ලක්වීමට, වටහා ගැනීමට ඇගේ ආශාවයි.
ඇය කෙලින්ම තම හදවත අයිති තැනැත්තා වෙත ගොස් බියෙන් තොරව බැල්මට යටත් වේ. අනෙකාගෙන් ඉල්ලා සිටින්නේ ඔහුටත් ධෛර්යවත්ව පූර්ණ කැපවීමෙන් මේ ගමන ආරම්භ කරන ලෙසයි.
16. Saudades , by Casimiro de Abreu
මළ රාත්‍රියේ
භාවනා කිරීම කොතරම් මිහිරිද
තරු බැබළෙන විට
මුහුදේ නිහඬ රළ මත;
මහිමාන්විත සඳ
ලස්සන හා සාධාරණ ලෙස නැඟී එන විට,
නිෂ්ඵල තරුණියක් මෙන්
ඔබ දෙස බලනු ඇත ජලය!
මෙම පැය නිශ්ශබ්දතාවයේ,
දුක සහආදරය,
මම ඈත සිට ඇසීමට කැමතියි,
හදවත වේදනාවෙන් හා වේදනාවෙන් පිරී ඇත,
බෙල්ෆ්රි සීනුව
එය ඉතා හුදකලාව කතා කරයි
4>ඒ මෘත ශරීරාගාරයේ ශබ්දය සමඟ
එය අපව භීතියෙන් පුරවයි.
ඉන්පසු - නීති විරෝධී සහ තනියම -
මම කන්දේ දෝංකාරයට මුදාහරිමි
ඒ ආශාවේ සුසුම්
ඒ මගේ පපුවේ වැසෙනවා.
මේ කටුක කඳුළු
මේවා වේදනාවෙන් පිරුණු කඳුළු:
– මට ඔයා නැතුව පාලුයි - my loves ,
– Saudades – da minha terra!
1856 දී Casimiro de Abreu (1839-1860) විසින් ලියන ලද Saudades කවිය කවියාට පමණක් නොව ඔහුට දැනෙන අඩුව ගැන කතා කරයි. ආදරය කරයි, නමුත් ඔහුගේ මව්බිම ගැනද.
ලේඛකයාගේ හොඳම කාව්‍යය මගේ අවුරුදු අට වුවද - ඔහු සවුඩේඩ් ගැන ද කතා කරයි, නමුත් කුඩා කල සිටම - සෞඩේස් හි අපට ජීවිතය පමණක් නොව සමරන පොහොසත් පද ද හමු වේ. අතීතය, නමුත් ආදරය සහ සම්භවය ස්ථානය. නොස්ටැල්ජික් ඉදිරිදර්ශනයක් මෙහි රජ කරයි.
දෙවන ආදර පරම්පරාවේ කවියා කවියෙන් ආමන්ත්‍රණය කිරීමට තෝරා ගත්තේ ඔහුගේ පෞද්ගලික මතකයන්, අතීතය සහ වර්තමානය පීඩාවට පත් කරන වේදනාවේ හැඟීමයි. දුක් විඳීම.
17. Countdown , by Ana Cristina César
(...) ඔබ නැවත ආදරය කළහොත්
ඔබට අන් අයව අමතක වනු ඇතැයි මම විශ්වාස කළෙමි
අවම වශයෙන් තුනක් හෝ මම ආදරය කළ මුහුණු හතරක්
ලේඛනාගාර විද්‍යාවේ ව්‍යාකූලත්වයේ දී
මම මගේ මතකය හෝඩියකට සංවිධානය කළෙමි
බැටළුවන් ගණන් කර එය හීලෑ කරන්නාක් මෙන්
තවමත් විවෘත පාර්ශ්වය මට අමතක නොවේ
සහමම ඔබ තුළ සිටින අනෙක් මුහුණු වලට ආදරෙයි
කැරියෝකා ඇනා ක්‍රිස්ටිනා සීසර් (1952-1983) අවාසනාවන්ත ලෙස වටිනා කෘතියක් ඉතිරි කර තිබියදීත්, සාමාන්‍ය ජනතාව විසින් එතරම් ප්‍රසිද්ධ නැත. ඇය කෙටි ජීවිතයක් ගත කළත්, ඇනා සී., ඇය ද ප්‍රසිද්ධියට පත් වූවාක් මෙන්, ඉතා විවිධාකාර පද සහ වඩාත් විවිධ තේමාවන් මත ලිවීය.
ඉහත උපුටා ගැනීම, දිගු කවියෙන් උපුටා ගන්නා ලදී Contagem regressivo (1998 දී Inéditos e dispersos පොතේ ප්‍රකාශයට පත් කරන ලදී) ප්‍රේමයේ අතිච්ඡාදනය ගැන කතා කරයි, අපි එක් පුද්ගලයෙකු සමඟ තවත් කෙනෙකුව අමතක කිරීමට සම්බන්ධ වීමට තෝරා ගත් විට.
කවියාට අවශ්ය, මුලදී , සෙනෙහස සම්පූර්ණයෙන් පාලනය කර නව සබඳතාවයකින් ඇය ආදරය කරන අය අභිබවා යාමට හැකි වූවාක් මෙන්, ඇයගේ සංවේදී ජීවිතය සංවිධානය කිරීම.
අතීතය හැර යාමේ පැහැදිලි අරමුණ ඇතිව මෙම නව සම්බන්ධය සිදු කළද, නව සහකරු සමඟ පවා පෙර සබඳතාවල අවතාරය ඇය සමඟ පවතින බව ඇය සොයා ගනී.
ඔබ කවි වලට කැමති නම් පහත ලිපි ගැන ඔබත් උනන්දු වනු ඇතැයි අපි සිතමු:
2. කාව්‍ය ද්‍රව්‍ය , Manoel de Barros විසින්
සියලු වටිනාකම් ඇති
දුරින් කෙල මත විවාද කළ හැකි සියල්ල
කවිය සඳහා වේ
පනාවක්
සහ ගසක් ඇති මිනිසා කවියට හොඳයි
10 x 20 බිම්කඩ, වල් පැලෑටි වලින් අපිරිසිදු -
කිචිකිත්සා කරන අය එය: චලනය වන සුන්බුන් , කෑන්
කාව්‍ය සඳහා වේ
ස්ලයිමි ෂෙව්රෝල්
අබ්ස්ට්මියස් කුරුමිණියන්ගේ එකතුව
කට නැති බ්‍රේක්ගේ තේ පෝච්චිය
කවියට හොඳයි
කිසිම තැනකට නොයන දේවල්
වැදගත් දේ
සෑම සාමාන්‍ය දෙයක් ම ගෞරවයේ අංගයකි
සෑම වැදගැම්මකට නැති දෙයකටම එහි ඇත තැන
කාව්‍ය තුළ හෝ පොදුවේ
අපේ එදිනෙදා දකින කුඩා දේවල කවියා, Mato Grosso Manoel de Barros (1916-2014) ඔහුගේ පද සම්පූර්ණයෙන් ප්‍රසිද්ධය. ප්‍රණීත බව .
ද්‍රව්‍යමය කාව්‍යය එහි සරලත්වයට උදාහරණයකි. කවි ලිවීමට සුදුසු ද්‍රව්‍ය මොනවාද යන්න මෙහිදී විෂය පාඨකයාට පැහැදිලි කරයි. සමහර උදාහරණ උපුටා දක්වමින්, කවියාගේ අමුද්‍රව්‍යය මූලික වශයෙන් වටිනාකමක් නැති, බොහෝ මිනිසුන්ගේ අවධානයට ලක් නොවන දේ බව අපට වැටහේ.
මිනිසුන් විසින් කාව්‍යමය ද්‍රව්‍ය ලෙස බැරෑරුම් ලෙස නොසලකන සෑම දෙයක්ම (වඩාත්ම විවිධ වර්ගවල වස්තූන්: පනාව , කෑන්, කාර්) කවියක් ගොඩ නැගීම සඳහා නිශ්චිත ද්‍රව්‍යයක් ලෙස තමන්ව හෙළිදරව් කරයි.
මනොයෙල් ඩි බැරෝස් අපට උගන්වන්නේ කවිය යනු කවිය ගැන නොවේ.එහි ඇතුළත ඇති දේවල්, නමුත් අපි දේවල් දෙස බලන ආකාරය .
3. හයසිය හැට හයයි , මාරියෝ ක්වින්ටනා විසින්
ජීවිතය යනු අපි ගෙදරදී කිරීමට ගෙන එන සමහර වැඩකි.
ඔබ එය දකින විට, දැනටමත් 6 යි' ඔරලෝසුව: වෙලාව තියෙනවා...
ඊළඟට ඔයා දන්න දේ, මේ දැනටමත් සිකුරාදා…
ඊළඟට ඔයා දන්න දේ, අවුරුදු 60ක් ගතවෙලා!
දැන්, ප්‍රමාද වැඩියි අසාර්ථක වීමට…
ඔවුන් මට - එක් දිනක් - තවත් අවස්ථාවක් ලබා දුන්නේ නම්,
මම ඔරලෝසුව දෙසවත් නොබලමි
මම දිගටම ඉදිරියට යනවා…
ඒ වගේම මම පොත්ත මඟ දිගේ රන්වන් සහ නිෂ්ඵල ලෙස විසි කරනවා.
ගවුචෝ මාරියෝ ක්වින්ටනා (1906-1994) පාඨකයා සමඟ සංකීර්ණ සම්බන්ධතාවයක් ගොඩනඟා ගැනීමේ අද්විතීය හැකියාව, ඔහුගේ පද කවියා සහ කියවන කවුරුන් හෝ සැහැල්ලු සංවාදයකින් මැදට වී සිටින්නාක් මෙනි.
මෙසේ හයසිය හැට හය ගොඩනැගෙන්නේ, වැඩිහිටියකුගේ උපදෙසක් සේ පෙනෙන කවියකි. තමන්ගේම ජීවිත ප්‍රඥාවෙන් ටිකක් තරුණයෙකු සමඟ බෙදා ගැනීමට තෝරා ගත් පුද්ගලයා.
මේ වැඩිහිටි පුද්ගලයා තම ජීවිතය දෙස ආපසු හැරී බලා බාලයන්ට අවවාද කිරීමට අවශ්ය වූවාක් මෙනි. ඔහු කළ වැරදිම කිරීමට.
හයසිය හැට හය කෙටි කවිය කාලය ගතවීම ගැන, ජීවිතයේ වේගය සහ කෙසේද යන්න ගැන කතා කරයි. අපට ඇති සෑම මොහොතක්ම අප භුක්ති විඳිය යුතුය.
4. පොදු මිනිසා , ෆෙරේරා ගුලර් විසින්
මම සාමාන්‍ය මිනිසෙකි
මස් සහමතකය
අස්ථි සහ අමතක වීම.
මම ඇවිදින්නෙමි, බස් රථයෙන්, කුලී රථයෙන්, ගුවන් යානයෙන්
සහ ජීවය මා තුළ භීතියට පත් වේ
>
හදිසියේ
නැතිවෙන්න පුළුවන්
පිහිටුම් දැල්ලක් වගේ. මතක ඇති දේවල්
සහ අමතක වූ
මුහුණු සහ
අත්, දවල්ට රතු පැරසෝලය
Pastos-Bons,
අභාවිත ප්‍රීතිය මල් කුරුල්ලන්
දීප්තිමත් දහවල් කදම්භය
නම් මම තව දුරටත් නොදනිමි
ෆෙරේරා ගුල්ලාර් (1930-2016) බොහෝ පැතිවලින් යුත් කවියෙකි: ඔහු කොන්ක්‍රීට් ලිවීය කවිය, කැප වූ කවිය, ප්‍රේම කවිය.
පොදු මිනිසා යනු අප එකිනෙකා සමඟ වඩාත් සම්බන්ධ වී ඇති බවක් හැඟෙන ඒවායේ විශිෂ්ට කෘතියකි. පදය මගින් අනන්‍යතාවය සෙවීම ප්‍රවර්ධනය කිරීම, ද්‍රව්‍යමය ගැටළු සහ මතකයන් ගැන කතා කිරීම ආරම්භ කරයි.
ඉක්මනින්, කවියා පාඨකයා වෙත ළඟා වන්නේ "මම ඔබ වගේ" කියමින්, අප තුළ අවදි කරමිනි. බෙදාගැනීමේ සහ එකමුතුකමේ හැඟීම , අප අවට සිටින අය ගැන සිතන්නේ නම්, වෙනස්කම්වලට වඩා සමානකම් ඇති බව මතක තබා ගැනීම.
5. කාව්‍යයක් සඳහා වට්ටෝරුව , ඇන්ටෝනියෝ කාලෝස් සෙචින් විසින්
උපදින විට නැති වී යන කවියක්,
එවිට කිසිවක් ඉතිරි නොවනු ඇත. 5>
නොවීමේ නිශ්ශබ්දතාවය හැර.
එය ඔහු තුළ දෝංකාර දුන්නේ
සම්පූර්ණ හිස්කමේ හඬයි.
සහ සියල්ල මරා දැමූ පසු
>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>> ඇන්ටෝනියෝ කාලෝස් (Antonio Carlos).සෙචින් (1952) කවියෙක්, රචකයෙක්, මහාචාර්යවරයෙක්, බ්රසීලියානු ලිපි ඇකඩමියේ සාමාජිකයෙක් සහ අපේ සමකාලීන සාහිත්යයේ විශිෂ්ට නම් වලින් එකකි.කාව්‍යයක් සඳහා වට්ටෝරුව තුළ අපි ඔහුගේ අද්විතීය සාහිත්‍ය ශෛලිය ගැන ටිකක් ඉගෙන ගනිමු. . මෙහිදී කවියා අපට කවියක් ගොඩනගන ආකාරය කියා දෙනවා. වට්ටෝරුව යන පදය සාමාන්‍යයෙන් සූපශාස්ත්‍ර විශ්වයේ භාවිතා වන බැවින් මාතෘකාවම මුල් පිටපත පාඨකයා කුතුහලයට පත් කරයි. කවියක් ගොඩ නැගීම සඳහා තනි වට්ටෝරුවක් තිබීමේ අදහස ද එක්තරා ආකාරයක ප්‍රකෝප කිරීමකි.
කාව්‍ය ගොඩනැගීම සඳහා “උපදෙස් අත්පොතක්” වැනි මාතෘකාවක් පොරොන්දු වුවද, පදය පුරාම අපට පෙනෙන්නේ, කවියා ආත්මීය සංකල්ප ගැන කතා කරන අතර ඔහුගේ පරමාදර්ශී කවිය කුමක්ද යන්න පිළිබිඹු කිරීමට කවියේ අවකාශය භාවිතා කරයි, එය සියල්ලට පසු, කළ නොහැකි දෙයක් බවට පත්වේ.
6. Aninha and her stones , by Cora Coralina
ඔබම විනාශ වීමට ඉඩ නොදෙන්න...
අලුත් ගල් එකතුකර
අලුත් කවි ගොඩනගා.
සෑම විටම ඔබේ ජීවිතය ප්‍රතිනිර්මාණය කරන්න.
ගල් ඉවත් කර රෝස පඳුරු සිටුවා රසකැවිලි සාදන්න. නැවත ආරම්භ කරන්න.
ඔබේ කුඩා ජීවිතය
කවියක් කරන්න.
ඔබ තරුණ හදවත් වල
සහ පරම්පරා ගණනක මතකයේ ජීවත් වේවි.
මෙම මූලාශ්‍රය පිපාසයෙන් පෙළෙන සැමගේ ප්‍රයෝජනය සඳහා වේ.
ඔබගේ කොටස ගන්න.
මෙම පිටු වෙත පැමිණ
එපා එපා එහි භාවිතයට බාධා කරන්න
බලන්න: ජෝන් ලෙනන් විසින් සිතන්න: ගීතයේ අර්ථය, පරිවර්තනය සහ විශ්ලේෂණයපිපාසයෙන් පෙළෙන අයදැනටමත් බොහෝ ජීවත් වී ඇති සහ තරුණ අයට දැනුම ලබා දීමට කැමති කෙනෙකුගේ උපදෙස් ස්වරය රැගෙන යයි.
අනිංහා සහ ඇගේ ගල් අපි මෙම ආශාව දකිමු. ජීවිත කාලයක ඉගෙනීම බෙදා ගැනීමට, පාඨකයාට උපදෙස් දීමට, ඔහුව ළං කිරීමට, පැවැත්ම සහ දාර්ශනික ඉගෙනුම් බෙදා ගැනීමට.
කවිය අපට අවශ්ය දේ මත වැඩ කිරීමටත් කිසිදා අත් නොහරින්නටත්, සෑම විටම එය ඇති විට නැවත ආරම්භ කිරීමට දිරිගන්වයි. නැවත උත්සාහ කිරීමට අවශ්ය වේ . කෝරා කොරලිනාගේ නිර්මාණවල ඔරොත්තු දීමේ හැකියාව ඉතා වර්තමාන අංගයක් වන අතර අනින්හා සහ ඇගේ ගල්වල ද පවතී.
7. අවසාන කවිය , මැනුවෙල් බන්ඩෙයිරා විසිනි
ඉතින් මට මගේ අවසාන කවිය අවශ්ය විය
සරලම සහ අඩුවෙන් චේතනාන්විත දේවල් කියමින් මුදු මොළොක් බව
එය එසේ විය කඳුළු නැති හඬක් මෙන් ඇවිළෙනවා
සුවඳ විලවුන් නොමැතිව පාහේ මල්වල සුන්දරත්වය එහි තිබූ බව
පිරිසිදුම දියමන්ති පරිභෝජනය කරන දැල්ලෙහි සංශුද්ධතාවය
සියදිවි නසාගැනීමේ ආශාව පැහැදිලි කිරීමකින් තොරව ඔවුන් එකිනෙකා මරා දමනවා.
මැනුවෙල් බන්ඩෙයිරා (1886-1968) යනු අපගේ සාහිත්යයේ සමහර විශිෂ්ට කෘතිවල කතුවරයා වන අතර අවසාන කවිය සාන්ද්‍රිත සාර්ථකත්වයේ එක් අවස්ථාවකි. කවියා තම අවසාන කාව්‍ය නිර්මාණය වීමට කැමති ආකාරය ගැන කවියා කතා කරන්නේ පේළි හයකින් පමණි.
කවියා තම අවසාන ප්‍රාර්ථනාව පාඨකයා සමඟ බෙදා ගැනීමට තෝරා ගත්තාක් මෙන් මෙහි සහන ස්වරයක් රජ කරයි.
ජීවිතයේ අවසානය කරා ළඟා වන විට, ඉගෙන ගත් අත්දැකීමෙන් පසුවවසර ගණනාවක් පුරා, විෂයය සැබවින්ම වැදගත් දේ පිළිබඳ අවබෝධය වෙත ළඟා වීමට සමත් වන අතර එය ඉගෙන ගැනීමට ජීවිත කාලයම ගත වූ දේ පාඨකයා වෙත ලබා දීමට තීරණය කරයි.
අවසාන පදය, තීව්‍ර, කවිය වසා දමයි. තමන් නොදන්නා මාර්ගයක් අනුගමනය කිරීමට තෝරා ගන්නා අයගේ ධෛර්යය ගැන දැඩි ලෙස කතා කිරීම.
8. Calanto , Paulo Henriques Britto විසින්
රෑට රෑට, වෙහෙසට පත්වෙලා, පැත්තකට වෙලා,
දවස දිරවනවා, වචන වලින් ඔබ්බට
සහ නින්දෙන් ඔබ්බට, අපි අපවම සරල කර ගනිමු,
ව්‍යාපෘති සහ අතීතයෙන් ඉවත් වී,
හඬ සහ සිරස් බවින් පෝෂණය වී,
ඇඳේ නිකම්ම ශරීර වලින් අන්තර්ගතය;
සහ බොහෝ විට, සාමාන්‍ය හා තාවකාලික මරණයකට
ගිලෙන්නට පෙර
බලන්න: මයිකල්ඇන්ජලෝගේ කෘතීන් 9 ක් ඔහුගේ සියලු ප්‍රතිභාව පෙන්නුම් කරයිඑක් රැයක් නැවතී සිටීමෙන්, අපි
අභිමානයේ ඉඟියකින් සෑහීමකට පත් වෙමු,
>දිනපතා සහ අවම ජයග්‍රහණය:
තවත් එක් රාත්‍රියක් දෙදෙනෙකුට සහ එක් දිනක් අඩුවෙන්.
සහ සෑම ලෝකයක්ම එහි සමෝච්ඡයන්
තවත් සිරුරක උණුසුම තුළ මකා දමයි.
ලේඛක, මහාචාර්ය සහ පරිවර්තක Paulo Henriques Britto (1951) යනු සමකාලීන බ්රසීලියානු කාව්‍යයේ කැපී පෙනෙන නම් වලින් එකකි.
Acalanto , කවියට මාතෘකාව ලබා දෙන වචනය තෝරන ලද, ඔබව නින්දට පොළඹවන ආකාරයේ ගීතයක් වන අතර එය සෙනෙහස, සෙනෙහස, කවියේ සමීප ස්වරය සමඟ අර්ථවත් වන අර්ථයන් දෙකටම සමාන වේ.
Acalanto පද ප්‍රීතිමත් ආදරණීය සමිතියක් අමතන්න, සහකාරිය සහ බෙදාගැනීම . මෙම යුවළ ඔවුන්ගේ දෛනික චර්යාව, ඇඳ, දෛනික වගකීම් බෙදාහදා ගන්නා අතර, ඔවුන් ගණන් කිරීමට හවුල්කරුවෙකු සිටින බව දැනගැනීමෙන් සතුටට පත්වන අතර, එකිනෙකාට තුරුල් වෙති. කවිය යනු මෙම පූර්ණ එකමුතුවේ පිළිගැනීමයි.
9. මම තර්ක නොකරමි , ලෙමින්ස්කි විසින්
මම තර්ක නොකරමි
ඉරනම සමග
කුමක් පින්තාරු කළ යුතුද
මම අත්සන් කරමි
Curitiba ස්වදේශික Paulo Leminski (1944-1989) බොහෝ විට ඝන සහ ගැඹුරු පරාවර්තනයන් වචන කිහිපයකට සංක්ෂිප්ත කළ කෙටි කවිවල දක්ෂයෙකි. මම තර්ක නොකරමි කවියේ සිද්ධිය මෙයයි, එහිදී, පද හතරකින්, ඉතා වියලි, විෂයට ඔහුගේ ජීවිතය සඳහා ඇති හැකියාව පෙන්වීමට හැකි වේ.
4>මෙහිදී, කවියා පිළිගැනීමේ ආකල්පයක් ඉදිරිපත් කරයි, ඔහු "වඩදිය සමඟ යාත්‍රා කිරීම" පිළිගන්නේ, ජීවිතය ඔහුට ඉදිරිපත් කරන සියලු දුෂ්කරතාවලට මුහුණ දීමට ඔහු කැමති ලෙස ය.10. ආදරය නොකළ තිදෙනෙක් (1943), João Cabral de Melo Neto විසින්
ආදරය මගේ නම, මගේ අනන්‍යතාවය,
මගේ ප්‍රතිමූර්තිය කෑවා. ආදරය මගේ වයස් සහතිකය,
මගේ පෙළපත, මගේ ලිපිනය කෑවා. ආදරය
මගේ ව්‍යාපාරික කාඩ්පත් කෑවා. ආදරය ඇවිත් මගේ නම ලියූ පත්තර
සියල්ල කෑවා.
ආදරය මගේ ඇඳුම්, ලේන්සු, මගේ
කමිස කෑවා. ආදරය යාර සහ යාර
බන්ධන කෑවා. ආදරය මගේ ඇඳුමේ ප්‍රමාණය, මගේ සපත්තු ප්‍රමාණය, මගේ
තොප්පි ප්‍රමාණය කෑවා. ආදරය මගේ උස, මගේ බර,
මගේ ඇස්වල වර්ණය සහමගේ හිසකෙස්.
ආදරය මගේ ඖෂධ, මගේ
වෛද්‍ය වට්ටෝරු, මගේ ආහාර වේල කෑවා. ඔහු මගේ ඇස්පිරින්,
මගේ කෙටි තරංග, මගේ එක්ස් කිරණ කෑවා. එය මගේ
මානසික පරීක්ෂණ, මගේ මුත්‍රා පරීක්ෂණ කෑවේය.
පර්නාම්බුකානු ලේඛක João Cabral de Melo Neto (1920-1999) The දීර්ඝ කාව්‍යයේ ලස්සනම ආදර පද කිහිපයක් ලිවීය. tres malamados .
තෝරාගත් උපුටනයෙන් අපට ප්‍රේමය ඔබේ එදිනෙදා ජීවිතය පරිවර්තනය කළ ආකාරය ගැන කතා කරන කවියේ ස්වරය තේරුම් ගත හැකිය. කුසගින්නෙන් පෙළෙන සතෙකු ලෙස මෙහි සංකේතවත් කරන ලද ආශාව, විෂයෙහි දෛනික ජීවිතයට වැදගත් වන වස්තූන් මත පෝෂණය වේ.
ආශාවේ ප්‍රතිඵල ගැන කතා කරන කවිය, පරිපූර්ණත්වයකින් යුතුව ප්‍රකාශ කිරීමට සමත් වේ. යමෙකු විසින් අපව සතුටු කරන විට අපට ඇති හැඟීම. සෙනෙහස ආධිපත්‍යය දරන්නේ අපේම අනන්‍යතාවය, ඇඳුම් පැළඳුම්, ලේඛන, සුරතල් වස්තූන්, සෑම දෙයක්ම කාමුක සත්වයා විසින් ගිල දැමීමට කාරණයක් බවට පත්වේ.
නරක-ආදරණීය ඒවා සිත් ඇදගන්නා සුළුය, ඔවුන් නොවේද? João Cabral de Melo Neto: කවි විශ්ලේෂණය කර කතුවරයා දැන ගැනීමට අදහස් දැක්වූ ලිපිය ද දැන ගැනීමට අවස්ථාව ලබා ගන්න.
11. Rapido e Rasteiro (1997), by Chacal
පාටියක් තියෙනවා
මම නටන්න යන්නේ
මගේ සපත්තු ඉල්ලනකම් මට නවතින්න.
එතකොට මම නවතිනවා
මගේ සපත්තුව ගලවලා
ජීවිත කාලය පුරාවට නටනවා.
සමකාලීන බ්රසීලියානු කවි ගැන කතා කිරීම සහ Chacal (1951) උපුටා නොගැනීම බරපතල වරදකි.
